中学美术教育范例

摘要：

中学美术课是美育教育的重要阵地，也是当前普通中学的一门必修课程，在中学教学中占有一席之地，起着重要的审美教育作用。作者总结了目前农村中学美术教育的现状，并就存在问题提出相应对策。

关键词：

农村中学；美术教育；现状；对策

在培养综合素质全面发展的人才潮流下，美育教育的地位日显突出。中学美术课是美育教育的重要阵地，也是当前普通中学的一门必须课程，在中学教学中占有一席之地，起着重要的审美教育作用。美术课堂教育要因材施教，充分发挥学生的积极主动性，给予学生适当展示自我的空间，发挥个人想象力，各显其能。作者总结了目前农村中学美术教育的现状，并就存在问题提出针对性建议。

一农村中学美术教育存在的问题

（一）学校层面重视不够

一、高中美术教育中存在的问题

1.学生、家长不重视美术

高中生最大的挑战是高考，为了考出好成绩，他们非常重视主课的学习，对与高考无关的科目一般不会在意。有些学生甚至在美术课上写主课作业，完全把美术课当成了自习课或休息时间。有些学生为了“减负”甚至把美术教材放在家中从不带到课堂来，家长知道后也认可这种行为，认为美术课不重要、无所谓，这就在客观上纵容了学生放弃美术。另一方面，不少艺术类学生由于文化课成绩差，不愿意整天在题海中钻研，临到高考被“逼上梁山”，不得已选择美术作为高考捷径，而非出于真心爱好或者浓厚兴趣。这样，他们在美术上的理解力、领悟力、学习力等差强人意，成绩较差也是情理之中。

2.教师、学校忽视美术

目前在高中课程中，美术作为选修课一般是每两周一节，导致学生所学的知识前后不成体系，不易理解掌握。同时，教师在讲台上辛苦、细心地讲解课程，学生却在讲台下做其他作业，对教师所讲毫无反应，也使教师内心深受打击，慢慢就对美术课不抱希望，无心钻研教学技能、无法提高教学水平。此外，学校要追求升学率和提高成绩，不能在美术课的研发和创新使用上加大投入力度，使美术课流于形式，只为应付上级检查，导致美术教学水平无法提高。总之，学生、教师、学校各方面的不重视，使高中美术课流于形式，无法真正培养学生的美育情感，起不到相应的教育作用。

二、美术课堂的改革创新

对于高中美术课堂的改革创新，首先学生应该从心底重视，认识到美术课堂对于培养他们的道德情操、内心世界等有着重要作用，认真上好美术课，配合教师的课堂活动；学校也应改变以往的态度，抽出一部分人力、物力支持美术教学，解决美术教学的后顾之忧。最重要的是，教师应该掌握教育学、心理学的相关知识，从教学环境、教学内容、课堂设计等方面进行创新，吸引学生对美术的兴趣，激起学生的爱好，让他们爱上美术。

一、当前县级中学美术教育现状

（1）学科地位低下、美术认识局限。县级中学中普遍存在着美术教育学科地位低下的问题。受我国传统教育教学观念及当前教育体制的影响，社会、学校、家庭都推行应试教育，素质教育徒有虚名。尤其是在县级中学，天高皇帝远，哪怕上级部门三令五申要求开齐上好各门课程，哪怕教育部签发了重视艺术教育的文件，学校往往只是虚与委蛇。在学校、家长甚至学生心中，美术课完全不是修身养性的有效工具，仅是闲时调遣娱乐，仍然属于不折不扣的副科，与音乐、体育并称“小三门”。所以一旦重要考试来袭，美术课程便形同虚设，成了其他课程的补习、复习或自习课，顶多让美术老师到场维持纪律。

（2）教学设备欠缺、教学条件恶劣。从调查来看，大多数县级中学没有专业的美术活动教室，没有按上级有关部门要求配备相应的写生桌椅、画板、画架、静物器皿、石膏像等教学设备，更别提信息时代下的现代多媒体设备了。部分县级中学由于教育经费严重不足，又不待见美术教育，导致在美术教育上的资金投入极为有限。同样的，大部分学生由于家境并不富裕，家里为节省开支，在孩子美术方面的投入几乎为零。教学条件的滞后，令美术欣赏、手工制作等美术教育工作的开展举步维艰，严重制约了美术教育的改革。

（3）师资力量薄弱、学生资质不一。调查表明，县级中学对美术教学的轻视，导致美术教师师资力量极为薄弱。大部分学校的美术教师未经专业培训，驾驭教材的能力普遍偏低，学生在课堂上只是随笔自由作画或者模仿课本作画，教师“传道、授业、解惑”的引导作用几乎没有派上用场。有的中学，甚至存在一师多职现象，没有配备专门的美术教师，而是让能写会画的其他课程老师肩挑两担，由此我们可以预见，该校的美术教育水平高不到哪儿去。教师不够专业、教学过于散漫、学生能力不一，无不成为阻碍美术教学发展的绊脚石。

二、现有条件下如何改善美术教育

当前县级中学中存在的美术教育问题纷乱繁杂，不一而足，以上仅仅是最为明显最为普遍的问题共性。在这些问题的影响下，美术教育的发展还有着漫长的过程。我们知道，影响事物的因素有二，一为主观因素，一为客观因素。中学政治告诉我们，主观原因是影响事物发展的主要原因。通常情况下，外因不受个人控制，难以改变，而内因改变全在个人控制下。作为一名美术专业的大学生，作为一名即将投身于美术教育的从业者，我不才，遵循心的理解，从主观和客观两方面提出如下改善建议：

（1）营造美术教育的良好外部环境。从客观上来看，美术教育需要良好的外部环境。也就是说，美术教育需要得到社会、学校、家庭、教师乃至学生的充分重视。只有在外界重视的基础上，美术教育的其他需求才能得到满足。

摘要：

农村中学的美术教育很容易被大家忽视，实践证明，初中阶段的美术课，对陶冶学生情操、培养学生的审美能力、开拓学生思维等方面都有很大的作用。

关键词：

农村中学；美术教育；短时高效；潜移默化

在新课程改革逐步推进的浪潮声中，美术课程改革也迫在眉睫，强化素质教育的同时，美育被提升到一个高度。

一、广大农村和边远山区中学美术教育中存在的问题

第一，在应试教育的现状下，学校领导很难真正把美术学科和语文、英语等课程放在同等重要的位置上。在农村，可以说有很多中学都不重视美术课的学习，甚至是不开设美术课，即使有美术课也往往会被其他课程所占用，这种现象非常普遍。如我原来的学校，2009年八年级没有开一节美术课，七年级有些班级的美术课也是主课老师兼的，而九年级基本都不开设美术课。第二，一般考试都没有对美术做统一要求，所以，很难衡量美术教师的教学业绩，这就使美术教师积极性普遍不高。第三，为了升入重点高中，学生对于中考的必考科目已是疲于应付，学习美术的积极性自然就不高。第四，农村中学美术师资严重不足，条件有限。一些农村中学也安排有相对专业的美术教师，但这些美术教师往往同时又“身兼数职”，他们还承担有学校安排的其他教学任务。而其他的教学任务势必也占用着他们很多的时间，这些教学工作也需要他们去研磨教材、精心备课，同时也要批改作业等。有时可能连教师自己也很难分清哪个科目是主哪个科目是次。虽然是美术教师，但他们根本没有太多时间去更新美术专业知识，更不要说提高美术专业水平了。这在很大程度上也影响到了美术课堂的教学效率。

一、美术教育的现实意义

“想象是艺术的生命，离开了想象，艺术就难以生存”。一幅真正的名符其实的优秀美术作品其深刻内涵，是很难一下子就从画面上展现出来的，它需要通过欣赏者对作品的观察、分析、联想和评论，方能概括演绎出作品所表达的主题来。只有充分发挥学生的想象力才能明了作品的主题和作者的真情实感。所以，培养和丰富学生的想象力，将评论导入深度和广度应是美术教育的灵魂。爱美是我们人类的天性，成长中的中学生更是于此，通过审美教育的深入，使学生能够逐步学会运用辨证唯物主义和历史唯物主义的思想方法，来判断真伪、判断美丑、区分善恶。要实现这一目标，那么就必须对中学生实施美术教育。只有让他们对美、丑、有了明确的认知之后，才能激发他们追求美的迫切感。正如马克思所说：“社会的进步就是人类对美的追求的结晶”。所以说人类物质文明和精神文明建设的程度，正是审美教育程度的具体反映。罗思菲德指出“：将美感的成长列为绘画艺术教育的目标之一，是因为任何组织良好的思考、感觉、感受力以及任何沟通的形式，都以美感的成长为基本条件，绘画艺术教育促进了受教育者的美感成长，而其成长起来的美感必然会内化为他按照美的规律去建造生活的内在动力和实践能力”。所以在中学教育阶段对学生开展美术教育是非常重要的，如果让全社会所有的美感都能得到良好的成长和发扬，那么我们的社会环境和自然环境以及人生都会美不胜收。

二、美术教育的的现状和展望

当前我国已进入科学技术突飞猛进的快车道，迫切需要具有探究精神和创新能力的人才。这就要求我们的教育也必须适应社会的发展，努力培养学生分析问题和解决问题的能力。通过美术与其他学科知识的融合，激发学生综合运用知识的能力，发展探究精神，最大限度开发学生们的创造潜能。从20世纪以来，我国的美术教育出现了多元化发展的趋势。美术的种类不断分化和增加，美术与其他学科的联系、整合度越来越高。打开现行的中小学美术教材，就会发现美术课的内容在不断地深化和外延，但在我国长久以来一直实行应试教育。“学好数理化,走天下也不怕”是上世纪八十年代很流行的的名言。然而像美术、音乐、体育、这些有利于人的素质全面发展的科目却被称为副科，而备受冷落。学习美术成了“不务正业”的代名词,把学好文化课视作唯一的正途。“孩子将来不做画家,不考美术院校，学美术没有用”这是很多孩子家长的心声。抱有这种思想的家长们就是发现自己的孩子有美术方面的爱好和兴趣,他们也大多不会给予支持的,自觉不自觉地打击了孩子们学习美术的积极性。再就是学习美术是一种高消费，笔墨纸砚,颜料及工具等开支都很大。将来就是考上美术院校,高学费也会令诸多平民阶层尤其是农村的家庭头疼。好多有美术天赋的学生也会因经济问题不得不放弃。学校不能正确处理美育与学生全面发展的辩证关系。片面追求升学率，只注重主科教学,把美术教学边缘化。有些学校尤其像农村中学想开设美术课,也会因师资的缺乏和设备的短缺,而难以顺利开展。学生没有机会亲身感受美术的魅力和美育的熏陶。基于现阶段中学美术教育存在的各种问题,中学美术界和社会各界应积极研究探索中学美术教育的规律,创新中学美术教学方法,尊重学生的个性化差异,积极探索拓展美术教育功能。“学生的学习活动是一个主动参与的过程”。这是一个经教学实践反复证明了的，美术课程只有让学生直接参与进来，让他们获得深刻的体验，才能激发学生的情趣。“满堂灌”的教学模式，违背了“以学生为主体，教师为主导”的教学原则。扼杀了学生自我表现、自我评价的机会和欲望，不利于学生对美术作品的真切感受。只有让学生主动地参与到教学活动中来，才会既满足其好奇心，又能促进学生学习的主动性,进而培养学生的美术能力和美术兴趣。教学过程中，要尽可能的从生活，大自然，乃至教室或学校里寻求美术的教学资源。越贴近学生生活的资源就越容易让学生所接受，从身边的事物和环境中感受美丽，发现美丽、创造美丽，甚至启发诱导学生设计十年后家乡、楼房、马路、乡村、学校的面貌……，这样才会使学生有更多新的意想不到的探索和发现，进而燃起学生的学习激情。通过灵活新颖的美术课教学,把绘画、工艺和欣赏融合贯通,开发利用各种有趣的吸引学生的教学手法以开阔学生的美术视野。激发学生对美术的兴趣,扩大知识面，逐步完善学生的德、智、体、美、劳，提高中学生的综合素质。

三、结语

综上所述，随着科学技术的突飞猛进人民生活的日新月异，人们对美育的认知和追求也在提高，美术教师应全面培养学生的美术能力和动手能力，科学准确地实施和推进美育工作，让美术教育真正成为推动素质教育的有力助手，使美术教育成为启迪学生心智、培养学生爱心的园地，这是美术教学的未来趋势，更是在中学阶段全面科学开展美术教育的意义之所在。

作者：周向红 单位：湖北省秭归县沙镇溪镇初级中学

一、中学美术教育的启蒙性

中学美术教育的目的是让学生掌握一些将来能够终生受益的知识，提高审美能力，并在这一过程中学会学习，提升情感、态度、价值观，促进人格的全面发展。因为这一时期是美术教育的起步阶段，所以涉猎的内容会浅一些，了解中外各个时期，人们的审美情趣，以及对现实生活的思考。美术课是与其他学科的教育相辅相成的。例如，1887年，德国人卡尔•本茨发明了第一辆汽车，然而人们不会只考虑它的实用性，最终制造出来的汽车的造型、色彩一定是符合不同时期人们对审美的心理需求。因此，美术和科学发展必然会同时进行。正所谓科学和艺术是人类社会发展的两翼，缺一不可。通过教学让学生认识到这一点，是中学美术教育的第一步，也就是人们常说的启蒙教育。纵观中国历史，国人始终受到温饱问题的困扰，艺术教育始终是上层社会独享的。这也就形成了国人的一种思想惯性，觉得美术在我们的生活中无足轻重，也就更加忽视中学美术教育的启蒙作用。通过三十多年的发展，中国国力得到增强，国人生活水平大幅度提高。人们对艺术的需求、美术修养的渴望与日俱增，为我们正视中学美术教育的启蒙性提出了新的要求。

二、中学美术教育持久发展的必然性

在中学时期，美术教育似乎还显现不出应有的作用。因为对于学生而言，人生才刚刚开始。但对一个人来讲，提高审美水平是感受生活必不可少的心理诉求，也是与生俱来的天性。因为，审美水平的高低直接决定了一个人生活品质的高低。所以，无论是否接受过系统的美术教育，随着生活水平的不断提高，学生将来都会有强烈的美化生活的愿望。美术教育是一个系统工程，需要从小学到高中，一点一滴地慢慢积累，最终具备一定的审美能力。而中学美术教育则是这一过程中至关重要的阶段。众多发达国家的中学，美术课，一周至少有四五节。这必然会培养出一批美术基础技能较为扎实的年轻人。呼和浩特市某重点中学与日本的一所中学建立了友好交往关系，在一次交流过程中，这所日本中学的学生个个都能写出一手漂亮的毛笔字，而我们精挑细选出来的学生，从未受过这样的训练，所以，写出来的作品就不言而喻了。然而学生们对于美的追求是一样的，无不对漂亮的书法作品赞叹不已。这就是我们的教育体制催生出来的教育思想，导致了这样的结果。

三、中学美术教育持久发展的紧迫性

为了提高升学率，我们许多中学从高二开始就取消了美术课，教育部门以升学率评定一所中学的等级。这也就坚定了办学者一切都为中考、高考让路的思想。因此，中学美术教育面临着非常尴尬的境地。关于如何认识中学美术教育，存在许多观点。有些人认为在目前中国应试教育的体制下，中学美术教育只是写在课程目标上的一段供人遐想的文字，不必落实到实际行动中，如果有兴趣可以日后去弥补。但笔者却认为：中学美术教育对于一个人的成长至关重要，它决定了一个人将来对真善美的理解程度。

四、结语

摘要：美术教育对于提高学生的综合素质具有非常重要的作用，其能够帮助学生建立正确的审美观，提高学生对于美的欣赏能力。随着素质教育的不断深入，美术教育得到了极大的普及。美术教学活动要充分发挥美术教学陶冶情感的功能，培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。而美术教育最重要的目标是提高学生的实践能力，这也是目前美术教育缺乏的部分。良好的实践能力能够帮助学生将在课堂上学习的内容运用到生活中，积极发挥美术的作用，推动学生综合素质的提高。该文立足于目前美术教学的现状，分析教学活动中存在的不足，以期为提高学生的实践能力提供借鉴。

关键词：美术教育;实践能力;培养策略;意义;综合能力

美术对学生观察力、空间思维力、想象力和动手能力等各方面的要求都比较高。目前，美术教育对学生基础写实能力的培养是比较成功的，但是，受以往教学思想的影响，一些教师在美术教学活动中不注重对学生实践能力的培养，导致部分美术系学生仅仅停留在对优秀美术作品的模仿上，缺乏创新。俗话说，兴趣是最好的老师，追求美是人的天性。在教学过程中，教师要充分发挥美术特有的魅力，使课程与学生的认知水平相适应，激发学生对美术的学习兴趣，并加大对学生实践能力和创新能力的培养力度，为美术专业学生的未来发展奠定良好的基础。

一、在美术教学中提高学生实践能力的意义

1.培养美术应用型人才

随着新课改如火如荼地进行，社会对于人才的要求越来越高，而美术教育也不再仅仅是提高学生欣赏能力的手段，更能够在这个过程中培养适应社会的应用型人才。美术教学是我国基础教育的重要组成部分，实践能力在社会实践中的重要性愈加突显。美术是一门体验性很强的课程，优秀的美术作品一定是对现实生活的再加工，是对现实的批判或赞颂。美术教育作为提高学生综合素养的重要手段，其实践性可见一斑，真正的美术学习是能够将理论与现实相结合，否则美术学习的效果就会大打折扣。因此，学生只有将美术知识与实践结合，才能与社会接轨，满足社会要求，成为一名适应社会发展的美术人才。

2.提高学生的创新能力

摘要：

随着素质教育的推进和美术新课改的实施，当前中学美术教育现状的弊端越来越突出，而美术教育是素质教育重要的组成部分,因此对造成这些弊端的因素加以分析,对学生的健康发展具有重要作用。

关键词：

中学美术；重要作用；素质教育

一、当前中学美术教育现状

素质教育己经提倡了多年,但应试教育使素质教育形同虚设，它使评价方式对中学美术教育产生弊端。各个学校的教育都是围绕着高考来进行的,学校对非中考科目都有不同程度的轻视。科学和评价方式可以促进学科的发展,但教育的现实实施状况却与目标严重脱节,现行的中学美术教育评价方式没有考虑到学生的真实需求，教学理念在教育实施过程中越来越与其背道而驰,仍然是主要以学科知识为主,没有激发学生创造精神,发展美术实践能力,忽视了学科间相互的横向联系,对中学美术教育延用简单的量化标准,限制学生思维的拓展,学生对这门课程也比较轻视，无助于对学生创造性思维的启发。从中学美术教育的师资状况来看，地域差异使中学美术的师资配置不均衡，上造成了我国艺术院校的生源主要集中在城市，工资额度造成了县乡一级中学美术教师的流失,应试教使,中学美术教师地位微乎其微；从目前中学美术教师队伍存在的问题来看，教师队伍的好坏直接关系教学质量；从学生的状况来看，传统文化教育惯性使中学生审美倾向产生偏差，由于应试教育的不良影响,多元的文化使人们的思想日趋活跃,中学生每天都要面临繁重的课业压力使教育者所面临的学生状况愈加复杂。审美教育是宏扬优良传统文化的重要阵地,但当前美术教育不能满足社会需求，而且社会上各类美术辅导班林立，使中学美术教育成为谋利的工具。从教育投入状况上来看，有限的教育投入大多偏重于应试科目,中学阶段的学校多年以来一直经费紧张,对美术学科的投入少的可怜，:教育投入不均衡，教育投入上的歧视性作法使学生不能得到均等的受教育机会。另外，学校的教育投入以应试科目为中心的作法，造成了有美术天赋学生的流失,影响了学生对美术学科的学习。

二、提高中学美术教育观的策略