音乐培训教育范例

摘要：文章揭露了广东省音乐培训产业的现状及问题。并针对培训质量参差不齐、忽视音乐基础知识教育以及乱收费等问题，结合当今新媒体技术提出“音乐教育+新媒体”的发展构想。从教育方式、传播模式、内容标准化、客户交流、机构管理、以及经营模式等方面提出发展建议，开拓了音乐教育方式、营销和传播渠道，使其逐步发展为具有影响力与收益并存的音乐教育产业。

关键词：广东省；音乐教育产业；新媒体；发展构想

文章里所指的音乐教育培训，是有别于国家中小学义务教育以及高中和高校教育体系中的音乐教育培训，是建立在盈利基础上的，具有社会化、民营性的音乐教育培训机构。它们构成了中国音乐教学培训行业的主体。广东省是全国的人口大省，经济发达的一线城市。大众的精神文化消费需求量大，重视艺术文化素养的培养。不少小学、中学将音乐考级或音乐比赛获奖设为升学、择校加分的附加条件。艺术类的高考文化分录取线相对低于文、理科的分数线。不少文化生迫于竞争压力，在高中时转读音乐艺术类。因此，参加音乐兴趣班培训、音乐考级培训和艺考音乐培训的人数较多，规模较广，是广东省音乐教育培训行业产值的主要来源。

一、广东省音乐教育培训机构现状

广东省音乐教育培训机构的主要产值收入来源于学员的培训费用，其中包括学费、报名费（考级或艺考）、练习费、材料费、陪练费，另外还有艺考生涉及的交通费、食宿费、乐器采购、服装等等。培训内容主要包括：乐器、声乐、舞蹈等表演艺术以及视唱练耳、乐理、和声等音乐基础知识。乐器和声乐（合唱培训除外）培训主要采取一对一面对面的教学方式。视唱练耳和乐理等音乐基础知识的培训大多培训机构较少涉及，部分培训机构为了应对考级或艺考考试内容采取速成的应试教育。随着我国二胎政策的放开和国民对下一代素质教育的重视，音乐兴趣班和音乐考级市场规模和产值这几年屡创新高。广东省艺考报考人数这几年有所下降。导致报名人数下降的主要原因：文化课分数要求提高，计划招生人数减少，毕业生就业难等原因。广东省的音乐教育培训产业虽然不断发展壮大，但也存在以下一些问题。

（一）培训机构众多，培训质量参差不齐

无规模、无品牌的作坊式音乐教育培训机构较多，存在师资质量差，教学方式不专业的情况。钢琴教学是音乐培训的主流，但许多钢琴教师是没有经过专业教学培训和教学经验在校的学生，有的甚至不是钢琴专业的学生或老师。缺乏统一的标准，健全的师资考评制度和监管部门。缺乏具有可持续发展能力的、品牌影响力的、和市场竞争力的领军艺考培训机构。

一、“学校音乐教育新体系”培训班课程分析

1.专业性强

此次培训是由专业性较强的音乐学院举办。纵观以往的培训班，被委托的培训机构一般由师范大学或教育学院组成，然而此次举办者是中央音乐学院音乐教育系。这种教师培训放在专业的音乐院校举办的例子在国外也呈现了良好的效果，如意大利的中小学音乐教师培训是由音乐学院、音乐教育学院相结合，对教师实施培训，这样整合了学校资源系统中的课程，让本来具有的专业能力形成全新的培训模式，能使学校之间有较好的合作机会，使参加培训的教师在掌握教学规律和运用教学方法上得到提高。

近些年，这种培训在国内的培训基地都有了较大的革新，为教师培训的地点设置打开了新思路，通过更加专业化的音乐氛围和环境，让接受培训的教师们可以更加接近“音乐本身”，从而更好地融入“音乐本身”，而这些优势在其他师范类院校是不能完全做到的。

2.综合性强

首先，教师本身的综合技能的展现。从授课教师的学习和经历中发现一个有趣的现象：大多数教师都是学乐器出身。如教“歌唱教学”的老师自幼学习小提琴，“音乐与动作”的老师自幼学习钢琴，在教授这门课程中不但展现了身体与律动的关系，即兴演奏的水平也很高。这就打破了传统的声乐教师就是学声乐、舞蹈教师就是学舞蹈的传统观念。中央音乐学院从事音乐教育的教师各自在中央音乐学院音乐教育学院担任着数门专业必修课程（如“视唱练耳”“合唱指挥”“钢琴即兴演奏”）的教学任务。其次，培训课程具有综合性。如歌唱教学课，它有别于一般音乐学院和师范院校的声乐课，它基于柯达伊体系，注重学生的听、写、唱等方面的能力，打破了传统声乐课“一对一”的模式，注重唱合唱这种更加综合的训练。结合中国自己的民族音乐和民歌的改编歌曲大量应用于课堂，注重身体律动和歌唱结合，注重重唱、合唱的训练。

3.创新性强

摘要：教师培训是教师进行专业整合的基本过程，而中小学则是在学生学习生涯中起到关键性作用的重要阶段，也是学生学习专业性知识的重要阶段，在学校中，音乐教育是培养中小学生兴趣爱好的课程之一，随着现代信息化技术的快速发展，中小学生学习音乐的途径更多了，所以中小学音乐教师的质量对于学生学习起到了决定性作用，因此，对中小学音乐教师进行培训，从技术上提高中小学音乐教师整体素质，研究创新的教学策略已经成为了音乐教育不可缺少的步骤之一。

关键词：信息化;音乐教师;教师培训;培训策略

一、信息化时代下，音乐教师培训的意义

（一）中小学音乐教师培训有利于教师知识更新

随着我国科学技术的发展，教育的重要意义逐步体现，在“拒绝一次性教育”这个口号越来越深入人心的同时，我国的中小学音乐教师常常进行培训，而中小学音乐教师进行教师培训，有利于中小学教师的知识储备，为教育学生提供知识基础，除此之外，国家教育部要求学生全面发展，这一要求不仅是对学生的要求，更是对全体教师提出的要求，教师知识的更新是教师进步的基础，所以要加强中小学音乐教师的培训力度，只有教师进行知识更新，才能让教师更好地服务于学生。

（二）中小学音乐教师培训有利于更好的适应中国信息化的发展

我国信息化的逐步发展，为学生学习提供了多方面的学习途径和更多的学习工具。如多媒体教学、网络直播讲课等各种新式的教学方式，对于音乐教育来说，信息化有利于学生对名家作品进行欣赏和学习国际化的音乐练习方式，针对中小学音乐教师进行培训能够让教师了解足够多的教育方式，与时俱进，更好地适应中国信息化的发展，将信息化科技化运用到音乐教学中去。

摘要：音乐的本质在各个领域中会有不同的定义和解释。音乐是音乐教育的内容，音乐教育则为音乐的表现形式，音乐教育的本质是音乐所传递的认知和情感。音乐教育的创新模式应是以音乐技能为内容、音乐行为为方法、音乐思想为途径、以对事物的思维认知和感触为重点和本质。

关键词：音乐教育分类；音乐教育功能；创新模式

音乐的本质，从一般意义上说是音乐的节奏、旋律、和声、乐理等，不同的领域、不同的学术语言对音乐本质会有不同的释义。音乐教育是基于音乐的本质而言的，音乐是音乐教育的内容，而音乐教育则为音乐发挥社会功能的手段和方式。正如王光祈教授所讲：“中华民族独立的唯一的特性就是一种谐和态度，具体表现为‘爱和平，喜礼让，重情谊，轻名利是也’，礼乐是中华民族生存的根本”。基于此，笔者结合自身的经验，从音乐教育的分类对音乐教育的新模式及其意义谈一些认识。  

一、音乐教育的分类

第一，学校音乐教育。在学校音乐教育中的教学目标包含知识与技能、过程与方法、情感态度价值观。但在具体教学课程中，有的往往只注重了第一项目标的完成。例如：歌曲《雪绒花》的教学目标：一是在知识与技能方面，要求学生能够运用正确的歌唱方式，声情并茂地演唱全曲，通过教师的讲解体会歌曲在节奏、速度、力度等音乐要素上的变化，并能够运用音乐术语表达。二是在过程与方法方面，要求学生通过教师的引导和讲解，能够运用正确的呼吸、用力等方式演唱歌曲并体验歌曲创作所传递的情绪和愿望。三是在情感、态度及价值观方面，要求学生能够体会和理解歌曲的内涵和深意，使学生树立正确的价值观念，培养其具有爱国主义精神及高尚的品德与情操。从教学过程看，音乐课程通常花费大量时间在掌握音乐知识和技能方面，而忽略了情感价值的培养，在《雪绒花》的教学目标中，学生应当感悟到“音乐是情感的艺术，是陶冶人们性情的熔炉”。《雪绒花》的教学课堂应该将学生带入到真、善、美的意境之中，让学生自主体验和想象，感受祖国大好河山、体会人间真挚情感，在音乐的陶冶中得到精神的丰富与提升。只有在对音乐内容的充分理解和把握之上，才能让学生真正达到教学目标，从而加深学生对音乐学习的兴趣与感悟力。

第二，家庭教育和社会教育。家庭教育，既包括父母的言传身教也包括家族继承；社会教育，即为学校的音乐普及教育以及相关音乐培训、比赛和社团活动等。例如：侗族大歌的流传和继承，依靠歌师对学生口口相传以及家族中长辈言传身教的方式，保留了古老的教学方式和方法。传统的音乐教育虽然保留了音乐的原汁原味，但教育范围偏小、教学质量偏低是一个问题，制约中华优秀传统音乐文化的传承与发展。

第三，校外音乐教育培训。其主要是指学校以外的文艺单位、团体或个人对社会成员进行的有关音乐方面的教育。校外音乐培训机构的发展，由于覆盖面积大、影响范围广，在普及音乐知识、培养音乐人才方面发挥了一定作用。但毋庸置疑，一些校外培训也存在不少弊端，如机构或组织往往兼顾效益而非质量，兼职教师流转性较大且水平和能力没有硬性标准和监管机制。在管理方式上，许多校外音乐教育培训机构多采用“作坊式”管理模式，管理者的思想、观念影响了授课教师的授课模式。在教学方式上，一些音乐教育培训机构把看似水平相近的学生组合上课，追求组合的默契以及表演方式的新颖而忽视每一个学生的专业能力。校外音乐教育的存在，是培养希望得到更多专业音乐素养的学生，让学生整齐划一地将曲目快速、完整地弹奏出来是其希望快速达到的目的，但就学生对音乐内涵的理解能力，校外音乐培训机构并没有加以关注和重视，导致学生的音乐素养始终停留在表层，在学生看来，音乐就是音符，就是“勾托抹打”的组合再无其他。  

1幼儿音乐教育存在问题

1.1幼儿英语教材沉闷、教学方式单一

目前流行的幼儿英语教材主要包括儿歌、短对话；授课形式一般分为唱歌、跟读、提问等，形式单一。教材章节内容平均，缺乏渐进式的训练，每一种练习都不够，而音乐教学则可以激发幼儿原始的兴趣，通过重复、针对性的训练提高某项能力。

1.2针对英语的音乐教学教材缺乏

音乐教学在英语中的应用十分广泛，语言的学习的关键在于听、说以及模仿，所以音乐教学在英语授课中将会起到重要作用。通过音乐训练可以提高幼儿对英语单词反应的敏锐度，使得幼儿逐渐习惯英语语言环境，进而提高英语脱口而出的能力。但是目前还没有系统地针对英语学习的音乐教材和资料以及案例。

1.3幼儿英语学习兴趣不浓

家长和幼儿园在对培养幼儿英语学习兴趣方面的意见能够达成一致，但是多数家长对孩子在英语学习之后能否进行英语简单交流更加看重。这样就会导致忽视幼儿的全面发展，使孩子因为负担过重而失去学习英语的兴趣。

一、提高双语音乐教师基本素养

（一）深厚的文化底蕴音乐课不再是单纯的音乐知识的教学，而已经拓展到各门基础学科的教学中去，学科之间呈现出高度的综合趋势，强调学科间的相互联系、彼此渗透。这就要求双语音乐教师必须具备深厚的文化底蕴，不断地拓宽自己的知识面，提高自身文学、艺术素养，并能运用到教学当中，丰富教学内容，提高教学水平。

（二）优秀的学科素养双语音乐教师和其他教师一样，必须具备广博的科学文化知识，只有这样才能促进学生音乐素养的全面发展。

1.双语音乐教师必须掌握音乐专业的本体知识。包括基本乐理、中外音乐史、民族民间音乐、音乐欣赏等多门学科知识及其运用能力。能够指导学生进行乐器演奏和音乐创造性活动以及音乐学科的发展动态和前沿问题。

2.双语音乐教师必须掌握教育学科知识。包括心理学、教育学，以及音乐教学论、课程论、教材教法等。只有掌握教育学和心理学的知识才能准确的运用、选择教学内容和方法，把音乐知识正确地传递给学生。

3.双语音乐教师必须具有指导教育实践、开展教学科研、总结教学经验等科学文化知识。通过自己的教学使学生能够在实践中感受快乐，对自己在教学过程中的问题进行反思和总结，通过音乐教育科研来促进音乐教学质量的提高，要让自己成为教学科研一体化。

（三）娴熟的音乐技能娴熟的音乐技能是双语音乐教师搞好教学不可或缺的能力。器乐演奏和声乐演唱技能是音乐教师必备的基本功。就器乐演奏来说，音乐教师不仅要会演奏钢琴、电子琴或手风琴，还要尽可能的掌握一至两件民族乐器，作为少数民族地区的音乐教师可以掌握一些本地区特有的民族乐器。音乐教师除了要掌握乐器基本技能外，还必须掌握一定的视奏和即兴伴奏能力。就声乐而言，音乐教师的歌唱技能表现在范唱、模唱、清唱、自弹自唱等方面，这不仅要求教师要有科学的发声方法，还要熟练地把教材中的歌曲准确地传递给学生，让学生在教师的带动下感受到歌唱的美感，从而培养和提高学生的歌唱能力和水平。

摘要：随着社会的不断进步与发展，知识经济时代的日新月异，人们对多元化知识的需求逐渐提升。教师属于知识的引导者与传授者，教师自身的知识结构应得到不断的完善、业务水平应逐渐提升，因此教师的继续教育就变得越来越重要。在经济相对发达的大城市，关于音乐教师继续教育的课题在教育理论的研究与教学实践的探索中，都取得了一定成绩。但是在一些偏远的农村中小学，当地音乐教师的继续教育还存在很多问题，对农村中小学音乐教师的继续教育的改善成为迫在眉睫的一项任务。

关键词：农村中小学；音乐教师；继续教育

一、农村中小学音乐教师继续教育的现状

如今随着城市教师队伍的饱和，很多大学生在毕业之后都通过统考的方式择优分配到偏远农村中小学任教，被分配进农村的都是专业知识比较优秀的毕业生，但是音乐教师在农村大多数都没有担任本专业教师，而是被安排进小学教授语文或者数学课，偶尔有一些担任音乐教师，音乐课也经常被文化课老师占用，由于受到传统观念的禁锢，音乐课基本都成为老师和学生眼中的副课，所以对于音乐老师的继续教育培训名额相对很少，甚至于有些音乐教师被派出去继续教育培训的也是文化课类的课程，偶尔有的音乐教师继续教育培训也都是在本地小范围的专业性不强的培训，或者是培训时间非常短的讲座，对教师的业务水平相对不会有显著的提升。笔者所在的地区就是甘肃的偏远山区，也曾在农村任教，单位分配的就是担任小学一年级语文教师，音乐专业在学校除了六一儿童节几乎没有用武之地，对于音乐类的继续教育培训更是没有机会。造成这种现状的原因也是多方面的，首先就是地理位置的偏僻，很多偏远农村交通不便，甚至于有些至今还要步行上班上学，有些教师一学期连回家的机会都少之又少，对于外出继续教育培训更是一年到头都没有机会；其次就是经济条件的落后，在农村很多学校给教师的工资都是几个月发一次，有少数学校还有打白条的现象，外出培训的食宿和各种开销都需要教师自理，久而久之老师们想出去学习培训的积极性便越来越低，即便是有机会都不愿意出去；最后就是思想观念的落后使得对于音乐类课程不够重视，给音乐教师的培训机会很少，当地教育部门对音乐类的培训机会也不会积极争取，对文化课类的教师培训机会相对较多。

二、农村中小学音乐教师继续教育的重要性

音乐教育在人的全面发展过程中属于不可或缺的一部分，音乐教师在音乐教育的教授过程中又担任着重要的角色，因此继续教育的培训对于音乐教师来说就有着很重要的意义。首先，继续教育有助于音乐教师接触更全面的国内外最新教学动态、教育方法与教学课例，并与音乐教师的教学实践相结合，探索出更加适宜音乐教学实际的方法和经验；其次，继续教育有助于音乐教师之间的相互补充、互相学习、相互竞争、相互鼓励，对音乐教学实践更是有着最直接的指导意义。因为这种继续教育的学习与交流能涉及他们最熟悉、最切身、最关注的实际问题。教师之间通过互相观摩学习、对教学实践的分析、评价和研究，不断提高教师的实际教学操作水平，同时还能增加教师的教学科研能力。所以说音乐教师继续教育培训的宗旨就是要让教师接触学习新的思想观念，学习新的教学方法，不断拓宽教师的知识结构，提高教师个人的业务能力水平。

三、农村中小学音乐教师继续教育的建议

一、高师音乐教师教育培养的现状和问题

（一）高师的音乐教师德育教育不重视

道德作为一种行为规范和处事之道，能够形成自我约束力，从思想认识层面更为合理的处理问题。高师对音乐教师的德育教育培养不够。职前培养时，教师只重视专业知识的传授，忽略了对高师学生人生观、价值观的树立方向。学生也存在着重视音乐专业知识的掌握和提升自身专业基本功的能力，而对今后的职业规划意识不强。职后的培训在德育方面的继续教育更是不多见。德育教育的缺失，严重影响了音乐教师立足校本、扎根职场的坚定信念。

（二）高师音乐教师教育课程配置不灵活

目前，高师课程设置还存在着一定的问题。高师音乐教育专业的学生，不但要接受音乐专业的课程教育，还要接受通识课程的考核。除此之外，所有与教育学、心理学有关的课程也要学习。在校期间理论课程太多，而提高教师教育实践能力的课程比较少。高师院校把音乐教学实践培养寄托在实习上，80%的时间在学习教育理论，而15%的时间里，在教育单位锻炼，其教学效果甚微。高师音乐教育专业课程设置的局限性不利于实践经验的积累，培养出来的准教师，理论水平很高，音乐基本功及专业知识也很扎实，但是教学实践技能偏低，在教学中的教学效果不理想。此外，高师学校在课程配置上，一味遵循国家的通用标准，并不因为学情的不同而变动课程安排，对文化课、专业课的考核分数看得比实践分数重，不利于学生全方面综合素质的培养。

（三）音乐教师教育研训一体模式落实不力

在我国，教师的职前培养一般由高等师范院校来完成，职后培训工作由教育单位来承担。在体制上，我国的高等师范院校和基层用人单位并没有行政上的往来，尽管研训一体的提出已经有了一段时间，但地方基层还没有把这项工作落到实处。尽管地方教育主管部门主办了为数不多的音乐教师培训，但还是没有真正的将二者有效衔接起来。在音乐教师专业化培养方面，在高师准教师教学实践过程中，没有发挥出自身的优势。职前教育片面追求专业知识技能而忽视了教育实践方面的培养。学生文化知识考试分数不低，但授课水平有限。高师没有统一安排见习、实习，而是学生自己找熟人、拉关系到相关学校见习、实习。效果和能力的增长无人问津，即使有一本实习记录及考核表单，也都是记载着带有人情味的虚报好评，没有真正的意义。职后的教研一样存在流于形式的弊端。学校根据教育行政部门分派的指标，安排部分老师参加阶段性培训、继续教育培训、网络学习培训等，由于多在寒暑假进行，部分老师不愿意把自己的休假时间用于这些职后培训中。而参加了培训的老师，也是走走过场，通过培训之后，也没有实际意义上的提高，反而产生学不学一个样的体会。