学前艺术教育范例

［摘要］随着社会的发展与科学的进步，孩子未来的竞争压力也越来越大，因此从小就注重孩子基础的巩固是很有必要且意义重大的。当今时代，艺术教育是学前教育的关键，学前艺术教育得到了社会各界的普遍关注。农村经济和城市相比相对落后，农村学前艺术教育的发展也曝出了很多问题，具体表现为学前艺术教育课程设置不合理、艺术教育设施和场地匮乏、教师的艺术素养不高、家长不重视艺术教育等。所以，针对农村学前艺术教育存在的问题，要整合学校、家长和学生三方面的资源，三方有机结合，共同监督，共同协作，促进农村艺术教育的健康发展，促进学生全方位成长。

［关键词］农村；学前艺术教育；现状；策略

一、艺术教育概述

（一）艺术教育的内涵

艺术教育是构成教育的关键一环，艺术教育多以艺术常规课程的形式出现。艺术教育是培养学生高尚情操和审美情趣的重要途径。艺术教育的存在既能够使学生不断完善自我，升华品行，还能丰富学生的精神文化生活，培养学生的审美情趣和高雅爱好。学前教育是基础教育的重要组成部分，是促进儿童德、智、体、美全面发展的重要途径。目前，艺术教育的内容既包含传统的音乐、绘画、舞蹈、琴棋等方面的内容，也包含新时代许多新型的艺术内容。

（二）农村学前艺术教育的重要性

当今时代，竞争愈发激烈，人的整体素质和学历教育也越来越高。美育教育能够促进学生的全面发展，帮助学生养成正确的人生价值观，培养学生的综合素质和高雅情趣，而艺术教育又是美育教育的关键组成部分，其是落实美育教育育人功能和价值理念的关键途径。将艺术教育引入农村学前教育，能够综合、全面地提升学生的多种素质，帮助学生掌握多种实用技能，为学生未来的发展打下坚实的基础。然而，我国农村学前艺术教育现状并不乐观，在推动教育发展的过程中，农村获得的资源比城市少，其政策倾斜和资源倾斜都有待加强。现阶段，农村学前艺术教育虽然取得了长足的进步，但和城市相比，其面临的挑战也是巨大的。重视农村学前艺术教育的完善，能够有效地提高农村学生的综合素质，提高他们的艺术素养，加快农村素质教育的发展建设进程。

一、做事：体现人生价值

在领悟完美人生的基础上，还要体现人生的价值。钟启泉说：“教育是奠定‘学生发展’与‘人格成长’的基础。”学校的教育在于全方位的渗透与培养。学前教育专业学生的人格成长，要求是全方位的，要成为技能型人才，自身素养的提升要放在首位。秦文君说：“教育应是一扇门，推开它，满是阳光和鲜花，它能给小孩子带来自信、快乐。”学前教育专业学生要从事学前教育工作，工作对象是3—6岁的儿童。快乐、天真、玩耍是儿童的天性；趣味性、游戏性、艺术性是伴随学前教育工作内容的主线。要寓教于乐，要把阳光和鲜花带给孩子，要有任务、有职责、有担当，把学到的本领应用到学前教育工作中，实现对学前儿童成长的培养与塑造，传承文明与知识，推动学前教育事业的发展。用每一个学前教育工作者的知识、才华和能力的凝聚发展幼教工作，建设国家，那么国家就会更强大。

二、做法：挖掘艺术教学中的方法与途径

我们的教学不仅采取常规的教学方法，还要有前沿的教育理念、合理的教学模式、科学的教学手段等。美术教学、舞蹈教学、音乐教学等学科都是学前教育专业所开设的基础课程，是重要的学科，深受学生喜爱。不同学科体现不同角度，具有不同功能。要在教学中利用多种形式去挖掘其艺术美，发挥每个学科的内在源泉与力量；同时还要学习和运用如柯达伊、蒙台梭利、铃木、奥尔夫、达尔克罗兹等大家的教育思想和教学方法，利用多媒体、网络平台等多种渠道，多元化地培养学生的艺术素养。

对学前教育专业学生做问卷调查，对毕业实习生跟踪调查，到学校、幼稚园、早教中心等地观摩与走访，通过实地考察做数据分析，写调研报告，提出整改方案，做研究课题等。结合职业院校学前教育、早教等专业的办学经验，更新观念，思考与分析，改革与创新，提出有效的整改措施来促进教学。实训与调研是今后工作的重要内容之一，避免关门教学，注重社会实践与信息反馈，注重实训基地的建设，加强对电钢琴教室、蒙台梭利教室、音乐教室、舞蹈教室、钢琴琴房教室、手工实训室等相关设施的配套建设。通过学习、借鉴、调查、分析，及时发现问题并予以解决，工作就会更有的放矢。

三、拓展提升素养的潜能力量

要提升学前教育专业学生素养，使其知识丰富，就要拓宽其能力发展空间，多学、多听、多看、多做。学习贝多芬、肖邦、米开朗琪罗等名家的辉煌作品；听高雅音乐；看经典电影；做能提高自身潜能的实践活动。例如欣赏美妙的歌声、优雅的古琴、浪漫的六弦琴、悦耳的钢琴、柔美的长笛、流水的古筝、典雅的室内乐、激情的交响乐，做形象的折纸，快速勾画简笔画，剪惟妙惟肖的窗花，制作生动的玩具，练习幽静的瑜伽肢体动作，创编少儿舞蹈，感受豪放的民族风，看各民族富有韵味的舞蹈，享受边弹奏边演唱儿歌的惬意等。

一、艺术修养对幼儿教师的重要性

1.增强幼儿教师的艺术修养有助于幼儿教师自身修养的完善作为一名幼儿教师，基本的职业素养除了细心、热爱孩子以外，还要注重自身素养的形成，其中就包括自身的艺术修养。只有具备一定程度的艺术修养，才能更好地将艺术修养转变为个人的气质和教学风格，才能更好地影响少年儿童的艺术生活。

2.增强幼儿教师的艺术修养有助于工作的顺利进行作为一名幼儿教师，大部分的工作内容是与孩子为伴，通过与他们的游戏、教学等互动，培养孩子的各种能力，增加他们的日常知识。幼儿教师为了培养孩子的兴趣，经常会与孩子一起画画、唱歌、跳舞，这就需要幼儿教师具有一定的艺术修养，具有一定的艺术表达能力，才能更好地带领孩子们进行游戏和生活，更好地完成工作任务。3.增强幼儿教师的艺术修养有助于增强少年儿童的艺术兴趣在现在的学前教育中，少年儿童接触最多的当属幼儿教师，幼儿教师对少年儿童的影响也是有目共睹的。为了增强少年儿童的艺术兴趣，促使少年儿童全面发展，幼儿教师就要增强自身的艺术修养，使孩子们在充满艺术氛围的环境中健康成长、积极生活。

二、教师培养少年儿童的艺术能力的策略

1.从自身出发，培养教师的个人艺术热情艺术，是艺术家借助于一定方式对现实生活的概括反映，是艺术家创造性劳动的产物。作为引导少年儿童艺术兴趣的幼儿教师，必须从内心深处热爱艺术，将艺术视为终生爱好，多读、多听、多看，多接触各种艺术形式，订阅相关的艺术杂志、报纸，随时关注艺术动态（定期观看歌剧、美术展、艺术报告等），并养成定期欣赏艺术作品的习惯，热情地传递艺术方面的理念，带着感情地去欣赏艺术作品，这样才能发现艺术的美和学习通往艺术的技巧，才能给少年儿童带来潜移默化地引导。

2.寓教于乐，增强学生艺术体验孩子的心是天真的、需要引导的，要想使少年儿童真正愿意去接近艺术、感受艺术，就需要用真实的体验激起孩子对艺术的兴趣和渴望，这样才能带动孩子以自己的心去感受艺术之美，对艺术产生求知欲和渴求欲，想要主动地走入艺术的殿堂。当少年儿童本身产生了兴趣和热情，幼儿教师只要多加引导，增加技巧方面的问题，就可以正确指引少年儿童的艺术方向了。教师要增加少年儿童学生对于艺术生活的体验。比如，经常组织小朋友去看电影，组织小朋友进行唱歌跳舞活动，鼓励小朋友多参加幼儿园组织的文艺演出，帮助小朋友编排节目以发掘小朋友的艺术潜质。通过多彩的活动和教师的传授，相信每位少年儿童都会找到适合自己的艺术能力，发掘自身的艺术潜能。

3.以幼儿的需求为引导，增加贴近幼儿需求的艺术内容体验

一、做人：提升艺术素养的重要性

社会的发展定位职业教育应培养什么样的人。大学时代正是人的世界观、人生观和价值观形成的重要阶段，是建设“德”与“行”的关键时期。学校教育帮助和引导学生如何做人、做事、提高修养、获取知识和应用知识的能力，帮助学生提升审美感受力、审美鉴赏力和审美创作力，加强对身体健康和心理健康的锻炼与培养，让大学生的人生有色彩、有品位、有价值。

二、做事：体现人生价值

学校的教育在于全方位的渗透与培养。学前教育专业学生的人格成长，要求是全方位的，要成为技能型人才，自身素养的提升要放在首位。秦文君说：“教育应是一扇门，推开它，满是阳光和鲜花，它能给小孩子带来自信、快乐。”学前教育专业学生要从事学前教育工作，工作对象是3—6岁的儿童。快乐、天真、玩耍是儿童的天性；趣味性、游戏性、艺术性是伴随学前教育工作内容的主线。要寓教于乐，要把阳光和鲜花带给孩子，要有任务、有职责、有担当，把学到的本领应用到学前教育工作中，实现对学前儿童成长的培养与塑造，传承文明与知识，推动学前教育事业的发展。用每一个学前教育工作者的知识、才华和能力的凝聚发展幼教工作，建设国家，那么国家就会更强大。

三、做法：挖掘艺术教学中的方法与途径

我们的教学不仅采取常规的教学方法，还要有前沿的教育理念、合理的教学模式、科学的教学手段等。美术教学、舞蹈教学、音乐教学等学科都是学前教育专业所开设的基础课程，是重要的学科，深受学生喜爱。不同学科体现不同角度，具有不同功能。要在教学中利用多种形式去挖掘其艺术美，发挥每个学科的内在源泉与力量；同时还要学习和运用如柯达伊、蒙台梭利、铃木、奥尔夫、达尔克罗兹等大家的教育思想和教学方法，利用多媒体、网络平台等多种渠道，多元化地培养学生的艺术素养。　对学前教育专业学生做问卷调查，对毕业实习生跟踪调查，到学校、幼稚园、早教中心等地观摩与走访，通过实地考察做数据分析，写调研报告，提出整改方案，做研究课题等。结合职业院校学前教育、早教等专业的办学经验，更新观念，思考与分析，改革与创新，提出有效的整改措施来促进教学。实训与调研是今后工作的重要内容之一，避免关门教学，注重社会实践与信息反馈，注重实训基地的建设，加强对电钢琴教室、蒙台梭利教室、音乐教室、舞蹈教室、钢琴琴房教室、手工实训室等相关设施的配套建设。通过学习、借鉴、调查、分析，及时发现问题并予以解决，工作就会更有的放矢。

四、拓展提升素养的潜能力量

【内容摘要】

学前教育阶段是培养艺术审美能力的黄金时期，通过艺术素养的提高，儿童的想象力和创造力也会得到相应发展。文章通过论述中国、加拿大的学前艺术教育现状，对植根于不同社会制度、文化背景的两种学前艺术教育进行分析和归纳，总结两国学前艺术教育的特点，并提出可以借鉴加拿大一些先进的艺术教育理念与实践活动，解决我国学前艺术教育中存在的问题，从而进一步提升国民的艺术修养和整体素质。

【关键词】

中国；加拿大；艺术教育；跨文化研究

儿童是国家和民族的未来，长久以来，基础教育是备受社会和每个家庭关注的话题。2001年，教育部印发的《幼儿园教育指导纲要（试行）》中指出：“幼儿园教育是基础教育的重要组成部分，是我国学校教育和终身教育的奠基阶段。”儿童在幼儿园接受的教育是能够伴随其一生的宝贵财富。因此，基础教育应该具有启蒙性、多样性和艺术性，它是影响人一生的根基课程。作为基础教育中的重要组成部分，以往的艺术教育常被解读为单科的技能学习，如音乐、绘画、舞蹈等，而忽略了其作为一门通识课程所具有的培养人才、塑造性格、激发创造力的优势。目前，我国的学前教育经历了重大改革，更加适于学龄前儿童生理、心理的发展规律，能够帮助其积极适应未来的社会生活。课程设置普遍要求去小学化，即去除以往注重知识讲授和技能培养的特点，而更注重培养学龄前儿童的自我主体意识、求知兴趣、情感体验等。就艺术教育方面的具体表现而言，学前教育有助于儿童初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；乐于参加各种类型的艺术活动，并能大胆地表现个人情感；选择自己喜爱的方法进行艺术活动等。国家就基础教育的指导方针提出了更适合儿童心理、生理发展规律的改革性措施，也明确指出应对儿童进行艺术教育以提高其对美的感受和理解，培养对艺术的表现力和创造力，最终提高全社会的审美修养和艺术鉴赏力，培养全面发展的中国梦实现者。但是要实现这一目标仍然需要坚持不懈地付出大量的人力、物力成本，既要保留本国特色，也要积极广泛地借鉴西方发达国家学前艺术教育的精华。

一、中国学前艺术教育的特点

（一）指引式的教育方式

摘要:学前教育是基础教育的组成部分，和终身教育的奠基阶段，国家和社会对学前教育的重视使得人们对学前教育工作者的要求越来越高，学前教育专业课程也逐渐科学与丰富。艺术技能课(音乐、美术、舞蹈)在学前教育专业的专业技能课中占有很大的比重，纵观全国高职院校学前教育的艺术技能课都存在着“重专业技能，轻素质修养”的导向，教师们更多侧重于理论和技巧教学，忽视了艺术修养的培养。重视培养学生的全面艺术素质，也有利于提升学生的整体艺术表演能力。

关键词:艺术修养;学前教育

1高职院校学前教育专业艺术技能课教学现状

1．1生源的艺术素质参差不齐

由于社会对教育人才的需求增大，高职院校学前教育专业不断扩招，很多学生在报考专业时只考虑就业难度，忽视自己的特点是否适合学前教育专业。大部分学生都没有艺术课程学习的经验，入学后多是从零开始，这就导致部分艺术天赋和悟性较弱的学生学习吃力，再加上自主学习积极性不高，这些因素直接降低了学前教育专业人才的培训质量。

1．2教学内容与方式

基于高职院校的学生在入学时各类艺术技能水平较弱的现实，很多高职艺术技能课的教师为了将学生艺术技能水平迅速提高，不得不将教学目标侧重于理论知识和技巧的掌握上，而鲜有涉足艺术审美、艺术精神和艺术实践。这样的教学模式在短时间内确实能把将学生的各项技能水平做出一定的提高，却很难让学生感受艺术的美，为了完成课堂任务而学习的被动很难提升学生的艺术审美与艺术表现能力，对艺术修养的提高也是无益的。

［摘要］音乐教育是我国教育方针的重要组成部分，是实施美育的重要内容。音乐教育是以音乐为媒介，以审美为核心的一种教育形式，是培养学生艺术素养的有效途径。本文从学前教育专业开设的钢琴课入手，在具体的钢琴教学中探索艺术素养培养的方法。

［关键词］钢琴教学;融合式教学;参与式教学

21世纪，市场经济的发展对人才的需求为我们的教育事业提供了前所未有的机遇与挑战，21世纪的人才不仅应该具备高尚的道德情操、严谨的科学态度，又要具备较高的人文艺术素养，即德、智、体、美、全面发展的人才。艺术教育作为美育的重要组成部分，已成为推动美育发展的重要手段，在人的全面发展中的作用已逐步凸现。即高校学生在校期间除了专业知识技能的学习外，应增强美感体验，培养欣赏美和创造美的能力。音乐教育在培养学生的艺术素养中占有重要地位具有独特功能。音乐具有审美的功能，可以美化人的心灵、提高审美能力和情趣。音乐将音响作用于人的情感，使听者在音乐中联想、想象、共鸣以潜移默化的方式给人以熏陶。音乐可以调节人的情感，可以触发听者内心积极的情感，好的音乐，使人得到充分的审美享受，汲取强大的精神养料。如贝多芬的《命运交响曲》，一种与命运抗争、坚韧不拔、自强不息的精神力量始终感染着听者。音乐具有教育的功能，能健全大脑、健康心理、增强情感传递能力。对于人的认知和行为，对于人的整个社会生活都有重要意义。并且这种教育及影响不是勉强的灌输也不是强迫接受，而是采取艺术性与思想性融为一体的方式进行，是一种长期的感染和潜移默化。而钢琴教学作为音乐教育中的一种，又具备以下特点和功能。众所周知，钢琴的弹奏需要双手的协作配合，而双手所担任的不同角色不同声部是它的难点也是其价值所在。在钢琴弹奏中需要左右脑的分工，需要听觉的关注，需要内心情感的投入。这是一种脑、手、体结合在一起的活动，有效促进人的身心发展。钢琴除了独奏形式，还有齐奏、合奏、协奏、歌曲伴奏等等，这时钢琴弹奏就成为了集体性的活动，需要相互的配合协作。在一个合奏整体中，每个声部、每个人都是不可缺少的组成部分，同时又并不是人人都是主角，有主要的声部，也有需要配合的声部，通过这样的音乐上的角色转换培养学生的集体观念、合作观念，正确的处理人际关系的观念。而在当前音乐教育中，因材施教是一个最基本的教育原则，但有些家长却忽视了这一基本原则，在选择中并不考虑孩子的兴趣、爱好以及先天的条件。以近年来大热的钢琴考级来说，考试级别本是为检验学生实际学习情况，而设立的一种制度与标准。但有些家长不能正确对待考级制度，学琴只是以考级为目标，一味追求考级级别，为了追求高级别，以至打破正常的教学进度与计划，拔苗助长，使学生的学习兴趣受到严重影响，结果可想而知。另外教学方法在学生的培养中也是非常重要的环节，一些老师、家长只重视对学生技术的传授和提高，重点放在技术技巧上，而忽视了对其基本音乐素质的培养和训练。一个优秀的音乐教师应该知道，培养学生对音乐的感受能力，对学生从小进行全面的音乐素质的培养与训练是非常必要的，它同时也是提高孩子技术的保证。针对以上情况，对于学前专业的学生，钢琴课程的开设不单单作为技能训练而更重要的是素养培养在教学中强调以学生为主体，调动积极性、挖掘创造性，以学生参与体验创造音乐的实践为主。主要有以下三部分内容。

一、以审美为核心，培养学生的感受能力、体验能力

在音乐教育中，愉悦性构成一种审美的本质力量。怎样使学生在一开始学音乐，在没有掌握技巧时就能体验到学习得愉悦呢。我选择从“听”入手，大学生对音乐的感性积累、文化积累、生活阅历相对丰富，这使得他们对听音乐有一定的感知能力、欣赏能力。而音乐本身就是听觉的艺术。听是一切音乐活动的前提，这样在一开始排除技术难点，让学生进入音乐形象的审美之中，愉悦感激发了学生的兴趣，产生了学习的动力。尤其对于大多数没有接触钢琴的学前专业的学生来说，钢琴的入门训练先从听觉开始，去感受去体验，在实际教学中，强调从音乐入手，而非从技巧入手。第一节课显得尤为重要，因为这是一个开始。在第一节课中，我不会强调必须掌握的技术，如自由落键、落提、连奏、断奏、及三度、六度、八度、大跳等等技巧，这些专业性理论性太强的阐述会让同学们在一开始望而却步。所以，我会准备三首小曲子，让同学们听。有古典派，有浪漫派，有现代派。通常听到熟悉的乐曲时，同学们会说，啊，这首我知道。对，我们来听听用钢琴弹出来是怎样的声音。这样一下就拉近了同学们与钢琴的距离，让他们体会到音乐是一种美感享受。在其后的教学活动中，除了音乐知识的教授，我发现选曲的重要性。在我的课堂教学中，我会选择标题小品，如《布格缪勒》和《儿童古典钢琴小品》。布格缪勒作品100号，最大的特点就是集趣味性、音乐性和知识性于一体。每一首都有一个形象鲜明、生动活泼的标题来启发学生对于音乐的理解与想象力。在课堂中，我常选用的是《坦诉》、《阿拉伯风格曲》、《天真烂漫》、《行猎》、《牧歌》等。这些标题小曲融合了不同的音乐体裁，夜曲、舞曲、进行曲、摇篮曲等交相辉映，打破传统一贯的练习曲称呼，更重要的是加上了不同的情感体验。坦诉优美流畅、牧歌柔美如歌、行猎进行曲风十足、阿拉伯风格曲则华丽灵巧。同学们在弹奏的过程中会去想如何表达这些情感。作为初级程度学琴者的钢琴教材，更为重要的是，它在学习钢琴的开始阶段就使学琴者体会到弹琴的乐趣。《儿童古典钢琴小品》的特点在于每首小曲都有一幅插图，让同学们对乐曲内容不觉得太抽象而有直观感受，容易有具体体验。所以对于艺术素养的培养，首先是要让同学们感受到美、体验到美。

二、以融合式教学为原则，突出钢琴教学的特点

在钢琴的教学中，不仅仅是弹奏，而是歌唱、音乐的基础知识、声势、欣赏、即兴创作等的融合。所以，在课堂教学中，我选择从同学们熟悉的歌曲入手，增强同学们的参与感。如在教授《多年之前》这首小曲时，可以这样进行。全体同学分为三个小组，(1)先从歌唱入手，不用唱名用la开始，同时伴以声势，全体一起打拍子，启发同学们有规律出现的是什么。第一步就是在同学们自己的歌唱中找到这首小曲的拍子是4/4拍。从感性认识到具体概念，节拍就是强拍和弱拍周期性的反复出现。(2)找到拍子以后，开始分工，第一组打拍子，第二组唱旋律，第三组打节奏。通过每小节四拍来具体体会每个音的长短，这就是节奏。这部分需要反复体会，三组同学可以轮换顺序，培养三组同学相互分工合作的能力。(3)在节拍节奏的基础上，唱出旋律。这就需要同学们找到唱名了。怎么找，用耳朵听。通过标准音找到每个音具体的音高，这就是练耳。每一步都是同学们的主动参与，每一步的成果都是同学们通过唱、听、打节奏得来，这就养成同学们主动动脑的习惯，而不是一开始就拿起曲谱，开始认识音符，到琴键上找音，然后再一个个去看它们的节奏，这样的支离破碎不是音乐，只有当音乐成为同学们熟悉的语言时，这才是一种真正意义上的艺术素养的培养。在课堂上，我用这样的教学设计，颇有效果。唱旋律在钢琴训练中很重要，尤其在入门阶段，需要学生养成唱谱的良好习惯。有些学生很活泼喜欢唱，但是有的学生个性内向就是不开口，这时需要老师的鼓励，带着他们和他们一起唱，并更多的安排节奏性强，旋律性强的小曲，边听边感受，从感受开始，给他们接受新习惯的时间。只有当同学们唱熟再去弹奏，只是用一种新的方式去表达，在这个表达中，需要同学们掌握的音符、节拍、节奏概念都在其中。

摘要：学前艺术教育是整个教育系统中的基础内容，幼儿教师作为学前教育的主要力量，如何培养一个艺术素养、艺术能力水平较高的幼儿教师对幼儿教育事业有着重要影响。本文主要从高职艺术教育专业板块艺术能力方向进行探索，目前主要划分四个技能板块，包括儿童音乐、儿童舞蹈、儿童美术手工、幼儿语言与文学，培养学生在音乐、舞蹈、美术、文学四方面的技能素养，对应幼儿听觉、视觉、感统、手眼协调能力的发展。

关键词：艺术教育；学前教育；高职教育

随着我国人口结构的改变，二孩政策的试行，经济的不断发展，学前教育工作的紧迫性和重要性日趋突出。学前教育重在发展学前儿童的智力，在学前教育模式下系统科学的对儿童智力进行训练，让其大脑功能不断完善发展。教育系统中学前教育是最基础的内容，对教育发展起着重要作用。智力发展在儿童期非常重要，它是人生智力发展的基础阶段，也是发展最快的时刻，适当的学前教育方式有助于儿童智力顺利发展和成熟。正确科学的学前教育对于社会中出现的智力超常的儿童有着重要的影响作用。学前阶段，儿童的心智发育还不成熟，这一阶段是对儿童多方面的教育，与儿童的身心健康发展紧密联系，幼师和家长通力合作，对孩子进行积极引导。现在独生子女较多，孩子自我意识更强，缺乏关心关爱他人、分享的感情。适当的学前教育可以给孩子一个健康愉快的美好童年。

一、高职学前艺术教育专业的重要性

既要注重儿童的全面发展，提升孩子综合素质，加强学前教育的基本能力，也应注重学前儿童艺术能力的培养。艺术给人带来快乐，陶冶情操，人生更加丰富多彩。艺术培养对于学前儿童可以很好的刺激大脑的发育，大脑功能得到发展，思维、想象力变得丰富，促进孩子身心全面发展。学前艺术教育还有助于培养孩子乐观积极的情绪态度，对儿童未来的发展有着重要意义。学前艺术教育是整个教育系统中的基础内容，幼儿教师作为学前教育的主要力量，如何培养一个艺术素养、艺术能力水平较高的幼儿教师对幼儿教育事业有着重要影响。所以，高职学前艺术教育既是教育体系的基础，更因其艺术本身的特点有着特殊性。

二、高职学前艺术教育技能课程体系板块设置

高职艺术教育专业板块主要从艺术能力方向进行探索，目前主要划分四个技能板块，包括儿童音乐、儿童舞蹈、儿童美术手工、幼儿语言与文学，培养学生在音乐、舞蹈、美术、文学四方面的技能素养，对应幼儿听觉、视觉、感统、手眼协调能力的发展。各艺术技能教育板块教学内容、模板具体如下：