戏曲艺术教育范例

一、实施戏曲艺术教育的作用

戏曲是一门富有极高文化内涵的综合艺术，它包括了表演、唱念、服装、武术等艺术门类，具有较高的审美价值。开设戏曲艺术课程，使学生接受戏曲艺术的熏陶，对全面提高学生的艺术鉴赏力具有重要的作用。戏曲艺术教育首先要从中国戏曲发展史入手，对学生介绍剧本中既熟悉又具有教育意义的民间故事和历史人物，再把学生逐渐带入艺术的欣赏之中。其次，通过观看录相资料和实况演出，使学生亲临其境耳闻目染产生兴趣，主动了解戏曲艺术的特点和形式。再次，通过传授简单的唱、念、做、打等基本知识，努力开发学生内在的艺术潜质，使学生积极参与进来，才能使学生在这个学唱、学做的过程中，逐步提高自身的艺术鉴赏力。

二、实施戏曲艺术教育的目的

实施戏曲艺术教育的目的在于提高学生的全面素质。在戏剧舞台上，塑造了许许多多的历史人物、民族英雄和无产阶级革命者等栩栩如生的舞台人物形象。通过实施戏曲艺术教育，选择较有思想内涵的优秀剧目，让学生深刻了解中国发展史，学习像岳飞、文天祥、袁崇焕等历史人物的英雄气概，学习江雪琴、李玉和等无产者的崇高革命理想，透过这些舞台上生动的艺术形象，丰富了学生的历史知识，振奋学生的精神毅力和思想斗志，让学生树立正确的世界观和人生观，树立为社会服务，为人民服务的高尚情操。这种艺术感染力的潜移默化教育效果是课本上所不能替代的。

三、实施戏曲艺术教育的建议

认识实施戏曲艺术教育的重要性同时，参考潮汕地区开展“潮剧进校园”的工作经验，建议有步骤、有计划的做到如下几个方面：

1、选择确立好试点学校。选择戏剧活动频繁的区域所在学校，由点带面，让典型带动一般，先进行普及戏曲基本知识的工作，然后进入实质性教学。

摘要：戏曲是我国传统艺术体系当中的组成部分，也是我国重要的历史文化遗产，作为一种综合性艺术，在提高学生综合艺术素质方面发挥着突出作用。这也是将戏曲艺术教育引入中专教学课堂的一个重要原因。为了保证中专戏曲艺术教育的长效发展，达成培育学生艺术素养目标，首先需要引导学生正确认识戏曲艺术学习的重要作用，同时还需要认真分析当前戏曲艺术教学的现状，掌握教学中存在的问题和缺陷，以便在此基础之上提出改进措施，提高戏曲艺术教育有效性。

关键词：中专；戏曲艺术教育；重要性；现状

戏曲将音乐、舞蹈、美术及表演等艺术手段有机地结合在一起，其较为复杂的综合性原则说明了其在传统文化中的重要性。以下将对戏曲艺术教育对我国艺术发展的积极作用及价值进行分析，并提出有效改善我国高校戏曲艺术教育现状，进一步提升高校学生的艺术修养及文化素质、弘扬传统戏曲文化等措施。中华民族不仅有着悠久的发展历史，还有着博大精深的民族文化。其中特别值得一提的就是民族艺术形式种类繁多，而且拥有各自独特的风格特征。在我国众多的艺术形式当中，戏曲艺术可以说是民族优秀文化的代表，是非常宝贵的民族艺术教育资源。伴随戏曲艺术的发展和人们对于戏曲艺术重视程度的提高，戏曲艺术教育逐步引入中专学校成为艺术教育课程体系当中的一部分。为了打造高质量的戏曲艺术课堂，教师首先需要正确认知戏曲艺术教育的重要价值，在此基础之上还需要客观分析目前戏曲艺术教育的现状，以便把握优势和不足，提出针对性的改革举措。

一、中专戏曲艺术教育的重要性

学生是课堂学习的主人，所有教育教学活动的开展均将学生放在中心地位。中专戏曲艺术教育同样也应该成为贯彻以学生为本原则的教育实践过程，那么戏曲艺术教育开展的重要作用和积极价值也会在学生身上进行直接体现。第一，戏曲艺术教育的开展有助于培育学生民族情感。戏曲艺术是中华优秀传统文化的代表，也是民族树花园当中的一朵奇葩，本身就蕴藏着丰富的民族精神，通过对戏曲艺术进行充分的品味和挖掘，可以有效感知从中传达出来的乐观积极、脚踏实地、勇敢善良等正能量以及民族精神。中专学生可以通过戏曲艺术课程了解大量的民族发展史知识，获知诸多经典历史故事，增强民族自信心与自豪感，从而培育学生强烈的民族情感，引导学生树立正确价值观。第二，戏曲艺术教育的开展有助于增强学生艺术鉴赏能力。在大力落实素质教育的背景下，在高校教育实践当中贯彻戏曲艺术教育能够显著增强学生对于经典艺术作品的鉴赏能力，拓展学生的视野，推动学生综合艺术素质的发展。这样戏曲艺术课程学习就成为了学生培养艺术鉴赏力的途径，为学生学习和掌握其他艺术形式打下坚实基础。第三，戏曲艺术教育的开展有助于培养学生传承保护民族艺术意识。戏曲艺术是值得进行传承和保护的民族文化瑰宝，是我国的非物质文化遗产，将企业作为艺术课程融入到中专教育体系当中，可以增强学生传承民族文化的意识，培养学生社会责任感。

二、中专戏曲艺术教育的现状

在对当前的中专戏曲艺术教育实践过程进行综合分析，发现目前的教育现状不容乐观，主要体现在：第一，学生戏曲艺术学习兴趣较低。中专学生追求时尚和个性，更加青睐的是流行音乐舞蹈等现代化的艺术形式，极少会有学生对传统艺术感兴趣，对于戏曲艺术感兴趣的学生数量也非常少。再加上教师选用的教学方法比较单一，更难以引起学生对戏曲艺术学习的兴趣，还在很大程度上增加了学生的学习难度。第二，理论教学和实践教学整合性差。戏曲艺术是一门实践性强的艺术，但是教师往往会在戏曲艺术教学当中过多灌输理论知识，不能够让学生拥有更多的实践体验机会，影响到学生的艺术能力提升。

摘要:随着近年来“弘扬中华传统戏曲文化”活动的逐步开展，全国各大高校纷纷响应并取得许多成果，戏曲艺术与音乐、美术、舞蹈等艺术门类一同走进大学生的课堂内外，使得年轻的学生们对古老的戏曲艺术产生兴趣，获得熏陶，对优秀的民族文化产生认同。但是，戏曲艺术走进高校的过程中，仍有欠缺之处，学生对于戏曲艺术了解不够深入，浅尝辄止，并未彻底改变戏曲在流行文化洪流中的小众地位。因此，高校中戏曲艺术教育是一条漫长的路，需要我们与时俱进，了解高校学生精神需求，不断实践与探索新的方式方法，化“被动接受”为“主动探索”，方能真正走进学生心灵，实现戏曲艺术的传承。

关键词:戏曲艺术;高校艺术教育;创新;传承与融合

为进一步弘扬中华优秀传统文化，增强文化自信，促进戏曲传承发展，、教育部、财政部、文化部日前出台《关于戏曲进校园的实施意见》，意见明确要进行中华优秀传统文化传承，增强文化自信，促进戏曲传承发展。由此可以看出，戏曲艺术在高校艺术教育中具有重要意义，开展戏曲教育活动，发挥戏曲艺术的美育功能，进行戏曲人才培养已成为未来几年教育事业的重中之重，是时代所需，人心所向。

1戏曲艺术在高校艺术教育中的重要性

戏曲艺术是中国文学一大重要的组成部分，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，是一门历史悠久且我国独有的优秀传统文化，因而，戏曲艺术具有很高艺术价值，“凝聚着中国传统文化的美学思想精髓，构成了独特的戏剧观，使中国戏曲在世界戏曲文化的大舞台上闪耀着它的独特的艺术光辉”。[1]“高校应成为民族文化遗产传承、发展的主体，成为文化遗产的学习地，成为文化资源可持续利用的重要桥梁和基地”。[2]

1.1戏曲传承与发展的重要依托

中国戏曲历经近千年的历史积累和艺术沉淀，形成了丰富且完善的艺术风格和艺术体系，三百多种戏曲剧种在祖国广袤的大地上形成了各自迥异的风格特色，至今已有600多年历史的昆曲被称为“百戏之祖，百戏之师”，2010年5月18日，联合国教科文组织在巴黎宣布第一批“人类口述和非物质遗产代表作”。戏曲这一多彩的门类在人类艺术发展史中大放异彩，经久不衰，具有很高的艺术价值和传承意义。在过去，戏曲通过师徒“口传心授”代代相传，如今科学规范的教育教学成为戏曲在当今的传承发展重要的依托。2015年国务院办公厅引发《关于支持戏曲传承发展的若干政策》中提到：加大戏曲普及和宣传，加强学校戏曲通识教育，大力推动戏曲进校园。[3]可见，戏曲艺术走进校园，进入高校学生课堂，既是文化传承发展的需要，也是丰富教学内容，开展教育事业过程中的重要内容。

一、戏曲艺术的道德教育功能

（一）传承道德文化，提高道德认识

戏曲艺术用歌舞来演故事，以叙事的形式展现编者的表演意图。一部戏曲作品展现着一段历史时期的爱恨情仇，传达着一个时代的道德追求。这些都可以在戏曲艺术的点滴中捕捉到。如戏曲《千里走单骑》中，关羽重情重义、英武果敢、百折不挠的英雄形象为人拍手称快，千年不衰。这正是中华民族传统“忠义”道德观念的传承。同时，我国戏曲形式多样，对传统文化的阐释角度非常丰富，能够满足不同人群、不同层面的精神需求。通过戏曲艺术的熏陶，自然而然地形成人们的道德认同，提高了道德认知的效果。

（二）陶冶道德情操，引领道德文化

实现道德教育教化功能的关键就在于激发被教育者的道德情感。由于道德情感相对保守、隐晦，因此如何让被教育者产生道德“共鸣”是一个难题。戏曲艺术恰恰能够借助其形式多样的表演手段，精美绝伦的艺术造型，惟妙惟肖的表演程式，多角度的吸引观众，使受众在感受戏曲艺术魅力的同时，潜移默化地与剧中的人物形成道德情感认同，从而起到陶冶情操的作用。戏曲自古以来就被人们作为获取历史及社会知识的有效手段，因而，中国历来就有“观戏如读书”一说。在欣赏戏曲艺术的同时，我们可以由人物的装扮、言行、唱腔等对人物善恶定位做出基本判断。这种潜意识的思考，有助于我们树立自身的道德价值。如京剧《沙家浜》中，抗日群众代表阿庆嫂为革命事业奋勇奋战的事迹可歌可泣。在观看之余，会感受到主人公巨大的人格魅力，激发我们的斗志。

二、戏曲艺术道德教育功能的特点

美育与道德具有相互包容性，两者是不可分割的统一整体。戏曲艺术基于其特殊的历史积淀及艺术形式，在道德教育中展现着独特的魅力和功能。

作为中华民族文明传承的戏曲艺术是国家宝贵的文化遗产，它积蓄和沉淀了中华民族的智慧和精华，是中华民族的文化瑰宝。在高校德育教育中，戏曲艺术有着其独特的作用，博大精深、内涵丰富的戏曲艺术用它独有的感染力吸引着众多大学生，发挥戏曲艺术在德育教育中的独特作用，对于提高高校大学生思想道德水平有着极其重要的意义。

一、戏曲艺术的在高校中德育教育中的重要作用

（一）提高大学生的道德感知功能

德育教育是高校教书育人中一项重要的任务，加强对大学生的德育教育，高校需要从对大学生对道德最基础的认识和理解开始，由朦朦胧胧到清清楚楚，由感官认识到本质理解，戏曲艺术通过独具的艺术表现形式，用经过多少辈人积累下来的文化精华，贴近生活的感染力，吸引大学生观看。大学生观看戏曲艺术的过程中，通过感知分辨善、恶、美、丑，对中华民族传承已久的道德内涵有一个感性认识，对于生活中发生的一些事情，自己所做的一些行为能够分辨出正误来，对于生活中的道德操守有了正确的理解。

（二）陶冶大学生的道德情操

大学生道德情操不是大学生在课堂上经过教室的讲解就可以获得的，需要的是每个大学生在学习和生活中去汲取和获得，不是一朝一夕就可以得到迅速提升和实现质的飞跃的，需要的是循序渐近的提升，不断积累而来。戏曲艺术作为中华民族的文化瑰宝，其蕴含的底蕴之深、其教育人的领域之广，作用及其重要。在高校通过戏曲艺术中惟妙惟肖、扣人心弦的表演激发大学生内心世界潜在的道德意识，通过一个个生动的故事刻画来牵动大学生内心世界中辨忠奸、识真伪的道德意识，通过对大学生内心真真实实的震撼，陶冶大学生的道德情操。

（三）促进大学生摆正道德价值观

［摘要］戏曲鉴赏作为高校公共艺术教育过程重中之重，是一项必不可缺的关键内容，能够有效促进高校人文教育的和谐稳定发展。因此，为了更好地弘扬传承中华民族传统优秀文化，最大限度地发挥出戏剧鉴赏在人文教育中的价值作用，高校要高度重视学生的人文教育，教师积极转变教学理念，注重培养学生的艺术鉴赏能力和审美能力，促使学生艺术学习的全面发展。本文将进一步对戏曲鉴赏的人文教育作用展开分析与探讨，旨在为同行业者提供科学依据。

［关键词］戏曲鉴赏;人文教育;作用

当前是一个经济全球化时代，高校人文教育发展要与时俱进，跟上时代前进的脚步。因此，高校要始终将人文素质教育贯彻到各年级教学课程中，通过合理设置戏曲鉴赏课程，能够充分调动起学生对传统艺术文化的学习积极性和主动性，帮助学生提升自我的艺术鉴赏能力，激发学生对传统艺术文化的学习兴趣。在传统戏曲中蕴含着丰富的人生哲理，通过深入分析解读能够帮助学生感受出一些人生真谛，从而树立起正确的人生价值观和社会发展观。

一、戏曲鉴赏在人文教育中的重要作用

优秀传统戏剧作品蕴含了仁爱精神、爱国主义精神以及民族英雄主义精神，通过学习戏曲鉴赏课程能够帮助学生树立起正确的人生价值观念，培养学生中华民族传统美德，起到良好的学习发展正确引导作用。《戏曲鉴赏》作为高校公共艺术课程，是一门承载了艺术美学与文化传承的通识教育学科，戏曲鉴赏教育课程有效地将戏曲理论知识与艺术实践内容结合在一起，融合了个人阅历经历对戏曲进行鉴赏，能够帮助人们提升自我情操和艺术审美能力，从而实现自身的个性化发展［1］。中国传统戏曲充分表现了中华民族充满自由想象力的浪漫主义精神，戏曲艺术的写意性和虚拟性特点能够散发学生的创新思维，提升学生的逻辑思维能力，促使学生能够分辨世界的善与恶、美与丑。高校通过引导学生排演戏曲作品，鉴赏戏曲表演艺术，能够培育学生高雅的艺术审美趣味，从而提升学生的人文素养，丰富学生在校文化娱乐生活，帮助学生建立起正确的审美倾向。与此同时，在戏曲鉴赏过程中，教师要以引导者身份指导学生学会搜集查阅各种书籍资料，充分掌握了解到不同时代戏曲作品的创作背景故事，深入分析研究戏曲人物的独特性格以及戏曲作品的具体表现形式。在这个过程中，学生能够了解到更多有关传统戏曲的文化知识，有效增强学生对戏曲艺术的鉴赏评价能力，培养学生的综合素质和艺术文化修养。针对戏曲鉴赏在高校人文教育中的重要价值作用，高校必须更加关注到学生对传统戏曲文化的深入了解与分析，通过引导学生组建起戏曲社团，邀请更多师生参与其中，从而营造出和谐愉悦的校园艺术学习文化氛围，将传统戏曲优秀作品搬到校园舞台上，普及传统戏曲艺术文化知识，陶冶师生情操，开拓师生的艺术文化学习视野，培养广大师生的艺术修养和艺术鉴赏能力。

二、高校人文教育发展现状概述

随着现代社会的不断发展，市场企业对于高校人才培养提出了更高的要求，优秀的人才不仅能够掌握运用好各项专业知识技能，还必须具备良好的道德素养，能够确保履行好自身工作岗位上的责任和义务，为企业贡献出最大的价值作用。然而，在高校人才教育培养工作中，存在大部分高校过于看重学生专业知识学习能力和实践技能能力的培养，一定程度忽视了学生的品德教育工作，缺乏对人文教育重要性的科学认识，从而在人文教育课程设置上观念较为落后，课程内容不够完善，课程时间设置偏短。高校对于自身办学水平的衡量与评判，往往只拿科研成果与学生就业率作为重要指标，并未将学校人文教育质量当作办学水平的重要衡量指标，这也导致了学校难以在人文素质教育工作上取得良好的教学成果，高校人文教育现状有待进一步改善。为了确保培养出更多符合市场需求的高素质、高能力的人才，高校在人文教育工作上也采取了一系列措施。例如，通过将戏曲鉴赏课程融入学生人文教育中，这样有利于提高学生的文化修养和艺术鉴赏能力，促使学生更好地传承与发扬中国传统文化，培养学生的爱国主义精神，这也是社会企业对于人才考核的标准之一。一些高校也会通过邀请社会著名戏曲表演家进行表演或者戏曲知识讲座活动，促使学生亲身体验感受戏曲艺术文化，激发学生艺术文化学习兴趣，树立起正确的人生价值观。

江苏省北部地区（以下简称“苏北”）包括徐州、淮安、宿迁等，地处中国南北交界，拥有丰富的可资利用的传统戏曲资源，当地流传的传统戏曲犹如一颗颗明珠积淀着民族艺术的传统，极具审美价值和教育功能。挖掘和开发利用苏北传统戏曲资源，既是传承和保护民族传统艺术的迫切需要，也是素质教育的重要途径。我校开发并利用苏北传统戏曲资源，探索学校发展的特色之路。   一、充分利用环境资源   学校环境资源主要包括校园环境资源和教室环境资源。我校设置戏曲展馆，布置戏曲文化墙、戏曲走廊，在图书馆典藏传统戏曲的文字、文献、图片、音像资料，用具有浓郁戏曲风格的图像作为校园标识或校服图案，将校园铃声全部换成戏曲音乐。用学生的戏曲艺术作品装饰教室，教室的墙壁用戏曲舞台图案作为装饰，悬挂戏曲剪纸、泥塑、纸塑作品，板报、专栏以脸谱等戏曲图案作为题花和线条等，使学生在浓厚的戏曲氛围中引发对传统戏曲艺术的热爱，激发民族自豪感，形成审美观念，发展审美能力。   二、充分利用教学资源   课堂教学是学校教育的主要环节，是开发利用传统戏曲资源的主要途径，苏北传统戏曲资源的开发利用可以从学科课堂教学人手。艺术类课堂深受学生喜爱，是开发利用苏北传统戏曲资源的主要课堂。音乐、舞蹈课中欣赏优秀剧目，教学生学唱戏曲名段，演奏二胡、笛子、土琵琶、锣鼓等，进行手眼身法步等戏曲基本功的教学；美术课安排学生欣赏舞台美术、脸谱艺术、服装造型等，让学生学习戏曲图案的构图、设色；手工课，让学生进行戏曲风格的剪纸、泥塑、纸塑，用最简单的材料制作戏曲道具等，使学生了解戏曲艺术特点，感受传统戏曲艺术的魅力。   语文课中包含着丰富的审美和德育因素，是开发利用苏北传统戏曲资源的又一重要课堂。教师让学生收集整理反映劳动人民勤劳、善良、勇敢，为追求幸福生活努力拼搏的戏曲故事、戏词、歌谣，反映苏北风土人情的名段。教师先介绍其思想情感、戏曲背景、故事主人公等，让学生了解故事、戏词等文字中所包含的审美、德育因素和语言学习素材等，使学生受到审美感染。社会和体育课堂是开发利用苏北传统戏曲资源的重要途径。   社会课教师还可以挖掘苏北传统戏曲故事、戏曲人物所蕴含的教育因素，对学生进行综合教育。体育课堂上，教师可以让学生学习踢腿、下腰、旋子、跑龙套等戏曲基本功，感受这些基本功洋溢着的程式美和动作美，体会其蕴含的审美情趣。课外活动资源的充分利用是学校开发利用苏北传统戏曲资源的途径之一。我校根据本地特色和学生的兴趣，组建一些社团或兴趣小组，到当地文化站或剧团查阅和收集民间传统戏曲的图片、照片、实物资料，聘请专业演员、民间艺人、戏曲艺术传承人等来校指导，举办各种讲座，以拓宽学生的视野，培养学生戏曲方面的才艺。   三、充分利用社区资源   苏北各地都有在传统节日举行小戏演出的习俗，如庙会、春节等。在这样的气氛下，发动家长带学生去观看，充分利用社区资源为教育教学服务。学校还可以引导家长在日常生活中加以熏陶。一方面发动家长共同搜集和提供资料，像照片、剪纸、图书、画报、戏曲乐器等，另一方面邀请喜欢戏曲的爷爷奶奶到校园来露一手，和教师一起指导学生。这样，家长等社区资源和学生、教师就产生了互动，戏曲教育就会逐渐步入良性轨道。   弘扬民族文化，振兴戏曲艺术，学校教育责无旁贷。戏曲理应成为学校教育的重要组成部分。充分挖掘和开发传统戏曲资源，戏曲这朵艺术奇葩定会在学生心中生根、发芽、开花，成为校园健康的主旋律。

摘要：中华民族有着五千年的悠久历史，其传统文化可谓源远流长，而戏曲艺术更是其中的优秀代表之一，戏曲艺术文化的传承和发展，对民族凝聚力和自信心有着巨大的作用。如果让戏曲艺术作为高校校园文化建设的重点，不仅会为戏曲艺术文化的传承建立坚实的基础，还会潜移默化的影响着学生们树立正确的三观。随着国家政策的支持和学校的重视，戏曲艺术文化走入校园已是顺势而为，如继续大力推进戏曲文化艺术在校园里的普及，这会对更多的大学生在实现文化自觉和认可方面起到重大的作用，进而更快地实现文化自信，将这些优秀的传统文化继续传承发展下去。

关键词：戏曲传承;校园文化;文化自觉;文化自信

作为我国传统文化瑰宝之一的戏曲艺术，它为我国优秀传统文化增添了一笔浓重的色彩，一直在熠熠生辉。它不但承载着我国传统的道德文化思想，还印证着中国五千年厚实的文化底蕴。而高校作为我国最主要的文化传承教育的场所，有义务把每一位大学生培养成为合格的社会主义接班人和建设者。在各大高校的校园文化的建设中，传统文化模块在教育中的嵌入值得进一步探索，其对当代大学生的教育意义尤为深刻，不可忽视。而戏曲艺术作为其中的瑰宝，更是高校校园文化建设中的重要组成部分，很有必要将戏曲艺术文化融入到校园文化，将它更好地在校园内发展传承。

一、在高校校园文化建设中开展戏曲艺术教育的必要性分析

（一）大学生实现文化认可和文化自觉的基础

当我们对文化实现了自觉和认可，伴随而来的是文化自信。我国的传统文化有着上下五千年的悠久历史，其精华部分对我们当代大学生成长的促进作用不言而喻。当下的社会价值是多元化的，在如此背景之下，当代大学生的文化自信要得到正确的引导和教育，需要去自觉认可中华传统文化的精华部分。戏曲艺术作为其精华的一部分，经过数百年的发展流传下来的曲目和剧种数不胜数，这不得不感叹中国传统文化的厚重底蕴！戏曲艺术的表现形式不仅多种多样，也让人赏心悦目，更让学生更加直观地去了解戏曲艺术，这有利于培养大学生的对戏曲艺术的热情，也有益于营造良好地校园戏曲艺术文化氛围，更对传承和弘扬优秀的传统文化加油助力。

（二）大学生实现价值观养成和道德教化的重要途径