前言:一篇好的文章需要精心雕琢,小编精选了8篇文艺晚会总结范例,供您参考,期待您的阅读。
有效开展群众文化活动之见
一、不断创新,开展全方位、多层次、丰富多彩的群众文化活动
(一)阵地活动。阵地活动是基层群众文化活动的示范窗口。新河县文化馆内设综合排练厅、展览厅、书画室、音乐室、阅览室,工作人员充分利用这些资源,举办一些馆办活动,比如:每周四下午在排练厅举办戏曲演唱活动、每周五下午歌曲演唱活动、每周日上午书法绘画活动等。
(二)利用元旦、春节、国庆节等重大节日,开展群众文化活动。我们经常性地举办一些群众喜闻乐见,适合于不同对象、不同层次人们参与的活动,使更多的人在文化活动中潜移默化地受教育,做到活动的经常化、制度化和特色化。比如,我们可举办“春节联欢会”“七彩童年六一儿童晚会”“拥军爱民八一联欢会”以及“迎新春乡艺进城”“元宵节灯会”等活动,为广大人民群众奉献一道道精神大餐,让群众欢欢喜喜的参与、快快乐乐的过节。
(三)主题文化活动。在某些特定的日子或开展大型教育活动时,举办时事主题晚会,比如举办“三八巾帼标兵颁奖晚会”“3•15消费者权益日主题晚会”“新河县首届道德标兵颁奖典礼晚会”“保持党的纯洁性教育活动知识竞赛”“红歌颂太行”群众歌曲演唱活动等,这些主题性文化活动宣传人的真善美,传递社会正能量,感染和教育了广大群众,具有很好的社会效应。
(四)文化下乡。主要是文艺演出下乡。我们自2000年3月起,从县直机关、学校、企事业单位的文艺爱好者中选拔优秀表演人才40多人,组成了“民心•乡情文艺志愿者服务队”,创作了许多贴近生活、群众喜闻乐见的小品、快板词(舞)、三句半、诗朗诵等短平快的文艺节目到农村、到基层巡回演出。近几年来,服务队走遍了全县169个行政村,下乡演出240场次,受教育群众达20多万人次;走遍全县各乡光荣院,演出16场次。另外,春节期间还有2至3次下乡为百姓义务写春联活动,受到广大群众的热烈欢迎。
(五)广场文化活动。现在广场文化活动不仅仅是消夏文艺晚会或戏曲演唱,广场舞的兴起极大地丰富了广场文化活动的内容。2012年冬文化馆组织乡镇文化站文艺骨干、各村(社区)文化活动带头人,举办了广场舞、健身秧歌培训班四期。如今,每当夜幕降临,在县城和乡镇村庄的文化广场上,或几十上百号人聚集广场,随着统一的节奏,跳着统一的舞步;或随着优美的秧歌乐曲翩翩起舞,文化广场一片欢乐的海洋。正所谓“文化建设人人参与,文化发展成果人人共享”,这是精神文化生活的营养大餐。
二、多措并举,打造一支素质高、能力强的群众文化队伍
项目教学法在职业院校音乐教育的运用
【摘要】职业院校的音乐教育主要是为了培养一些应用人才,项目教学法是将教和学相互联系在一起,将理论与实践结合,提升学生的创新能力,促进音乐教学的优质发展。本文介绍了项目教学法在音乐教育中的运用步骤,并提出了一些具体的运用策略,以期为音乐教育者提供参考。
【关键词】项目教学法;职业院校;音乐教学
一、项目教学法在职业院校音乐教育中的运用步骤
1.项目选择。选择合适的项目进行教学是教学的需求,首先应该选择一些与课程相关的内容,考虑到职业院校在实际中的学习特点与需求,还有在人才方面的选择,让项目具有通用性和实用性的特点。所以,在实施的过程中要注重方法和技巧的运用,确保他们在学习的过程中能够理解这些内容,并将其运用到实践中。通过策划一些学生比较感兴趣的项目,增强他们的积极性,降低学习的难度,在这个过程中掌握到音乐知识的核心点。2.项目分组。在确定了项目之后,要对其进行相应的分组训练,就可以建立一个项目小组,对小组的目标、任务和职责都有一个大概的了解。在分组上,考虑音乐基础知识对于学生个人能力的要求,因此,在分组时,要考虑到他们的个人特点,对其进行适当的调整。3.项目规划。为了确保项目的正常运行,教师要参与到其中,通过收集资料的方式,确定小组的合作形式与学习内容。在此基础上,合理化地分配任务,还可以在小组内建立相应的监督机制,确保每一个学生都能完成相应的任务。在保障学生个性化发展的前提下,尽量让小组成员向着一个良好的方向前进。4.项目实施。项目实施就是需要学生在实践的过程中,根据已经制定好的计划,逐渐完成相关任务。音乐教学中学生的阶段性任务主要是了解乐谱、音调和呼吸的运用等,对提高学生的音乐鉴赏能力有着非常重要的作用。5.项目评价。项目评价的目的,是同之前的项目做对比,然后进行一个总结性的分析。评价的方式可以是组内,也可以是组外评价。以分数或者是等级的形式,在评价时也要给出相应的理由,最后教师将结果记录到学生的综合成绩中。针对一些不好的地方作出总结,在不断完善的过程中增强学生艺术素养。
二、音乐教育中项目教学法的运用策略
(一)在音乐比赛中的运用策略
可以组织学生参加各种音乐比赛,通过比赛实践的方式检测自己,并从中寻找出自己学习中的缺陷,进而提高音乐教学效率。教师也要积极鼓励学生在参赛的时候进行创新,对于表现优秀的学生,要给予一定的奖励。针对一些比较大的项目,可以通过艺术制造或者是排练计划的形式,进行合理化的分工与配合。例如,在某职业院校中组织的声乐比赛,其目的是考查学生的专业能力,主要内容有歌曲演唱、新谱视唱等。然后以评分的形式,对学生的音准、音奏,演唱技巧和作品的艺术表现能力进行一个综合性评判。竞赛的优势点就在于能够提高学生的竞争意识,不仅可以了解自己的综合能力,也能以一个正确的眼光审视别人,这样才能提高他们的音乐能力。
经信委双拥工作总结
2014年度我委严格按照市双拥工作领导小组的统一部署和要求,精心策划和组织实施了各类活动,取得了良好的实效。现将我委双拥工作开展情况总结如下:
一、切实加强对双拥活动的领导
按照市双拥工作领导小组要求,我委在2014年初及时的将精神传达到了委各处室及各市属企业,并要求各单位要高度重视和开展好双拥工作,真正做到了活动有计划、有部署、有落实。按照要求,我委迅速成立了由委主要领导任组长的双拥工作领导小组,并召开专题会议,讨论制定了《市经信委双拥工作制度》、《市经信委双拥工作计划》,同时向市属企业印发了《关于进一步做好双拥工作的通知》,全力以赴抓落实,为全面落实双拥工作的各项任务提供坚实的组织和制度保证。
二、努力加大双拥宣传和国防教育力度
双拥运动成立七十周年之际,我委协调指导股份和酒业协助双拥办举办“情满双拥城、谱写梦”大型文艺晚会,其支持相关费用2万元。
今年是冬季征兵改为夏季征兵的第一年,为广泛发动广大有志青年积极踊跃参写。在我委的号召及协调下,两公司采取多种形式,广泛深入地开展《兵役法》和《国防法》等法律的宣传和咨询活动,并在厂区主要干道、生活区悬挂宣传横幅标语,散发相关宣传材料1000多份,为军转干部每人发放400人慰问金。
三、积极开展军营军属慰问活动
当代艺术在舞台美术设计中的运用
摘要:当前,随着人们生活水平的日益提高,对精神生活的追求越来越高,各种形式的表演越来越多,而舞台美术在艺术表演中具有十分重要的作用。随着现代艺术的发展,在舞台美术设计中,当代艺术具有越来越广泛的应用。接下来,本文就分析当代艺术在舞台美术设计中的运用策略,以飨读者。
关键词:当代艺术;舞台美术设计;运用策略
1舞台美术设计概述
当前,一谈起舞台美术,很多人立刻就会想到各种科技的应用,诚然,没有缺乏科学技术的运用,是无法展现舞台艺术表演所要达到的效果的,特别是随着当前信息技术的日新月异的发展,各种基于信息技术兴起的新媒体载体以及灯光、色彩的巧妙搭配,是当前的舞台美术设计更为高端、大气,更吸引人的注意力,满足人们的精神审美需求。但舞台美术设计,最重要的工作,不是向人们展示什么技术,而是通过设计向人们呈现一种理念,一种文化。因此,作为一个舞台美术设计人员,在设计舞台美术的过程中,首先要根据舞台剧本要表达的思想感情以及导演的表演意图和目标,进行反复的思考,用什么样的技术去表现,最后在具体到材料和表现手段。如果抛开设计,一味地运用新技术、新工艺进行堆砌,是无法为观众呈现出优秀的舞台美术的,也无法为艺术表演增加“灵魂”,使舞台美术成为艺术表演的阻碍,导致艺术表演无法打动观众的心灵,无法实现预定的目标。
2当代艺术简介
所谓当代艺术,是一种在时间与方位概念方面针对并区别于原始美术、古典美术的艺术形式,是西方资本主义国家数百年来思想文化的核心,也是当前我们中华民族比较缺乏的一种东西。这种艺术泛指80年代后,世界大多数群体意识形态化觉醒后,所发生的艺术生态中颇具革命性的一种艺术符号,是以人类共同守望的普世价值作为精神指向的。在实际的应用中,现代艺术的创作与科学思想密不可分,比如说:光效应艺术、极少艺术、“动态雕塑”以及灯光雕塑。其价值表现可分为以下几个方面:第一,追求纯粹。当代艺术过于追求视觉方面的纯粹性,在创作的过程中只重视形式要素,往往忽略了其他因素,如:历史、宗教以及文学等方面内容的介入,因此较为抽象,具有一定的局限性;第二,提倡原创。在实际应用中,当代艺术家们将体育竞技的标准迁移到了艺术领域,把艺术的创作当作艺术的破纪录竞争,以改变艺术的发展为目的;第三,形式至上。虽然古典艺术也比较重视形式,但古典艺术的形式是为内容服务的,而当代艺术是为了形式而形式,赋予了形式独立的功能和价值。
3当代艺术在舞台美术设计中的运用策略
大学生人文能力视域下校园文化论文
一、理工科大学生的人文能力探析
(一)理工科大学生必备人文能力分析
北京大学校长周其凤曾表示,衡量现代人才的标准是“健全的人格和优良的人文能力”。他说,无论什么学历,一两年时间就会被许多公司培养成为有工作能力有专业知识的人,而一个人的人文能力十年也培养不出来。那么,到底理工科大学生必须具备哪些方面的人文能力呢?我们认为主要包括:符合社会主流意识的道德评判和道德践行能力、良好的语言能力、较高的创新和实践能力、足够的心理承受能力、高雅的审美鉴赏能力、从容随和的人际交往能力以及优良的组织协调能力。
(二)理工科大学生人文能力现状
长期以来,由于应试教育以及我国理工科大学过分看重大学生的专业素质的影响,致使我国理工科大学生的人文能力出现很多缺憾,其主要表现在以下几个方面。
1.创新意识和实践能力不足。
在当下的大学生中也存在很多创新意识和实践能力较强的优秀者,但仍然有部分大学生往往只满足于书本和专业知识,致使创新意识受到严重禁锢,实践能力也被不断弱化。据2009年某项调查结果显示:理工科大学生在校参加科技实践活动的不足10%,参加社会实践和社区共建活动的不足20%,有75%的学生缺乏主动参与意识,有6%左右的大学生表示“没想过”或“不感兴趣”。
高校钢琴演奏教学问题浅析
摘要:随着我国素质教育的不断推进,钢琴演奏教学中存在的问题也越来越突出,如何合理解决钢琴演奏教学中存在的问题,已成为目前社会重点关注的话题。钢琴演奏教学质量直接影响音乐专业发展,因此,高校钢琴教师一定要加强对钢琴教学的重视,注意不断完善钢琴演奏教学模式,更新教学理念,才能在培养学生音乐素养的同时,提升学生欣赏水平和鉴赏能力。本篇文章首先分析高校钢琴演奏教学中存在的问题,其次,提出一系列解决策略。希望可以促进高校钢琴演奏教学发展,培养高素质音乐人才。
关键词:高等教育;钢琴演奏;教学;研究
随着素质教育的推进,我国越来越重视音乐教学,音乐教学也在不断改革和发展。但我国钢琴演奏教学模式仍有些落后,这不但会影响学生素质教育发展,也不利于学生个性化成长。钢琴演奏教师要善于总结教学中存在的问题,才能提出解决对策,促进钢琴演奏教学发展。同时,由于国民经济不断发展,很多家庭都会培养学生一项或几项特长,通过调查发现,选择钢琴学习的家庭越来越多,这说明家长开始注重培养学生音乐方面的知识,这对音乐发展也极为有利。因此,教育部门和高校以及教师都要加强对音乐学科的重视,这样才能为社会培养更多音乐人才。
一、高校钢琴演奏教学中存在的问题
(一)理论学习与演奏实践脱节。钢琴教师一定要具备钢琴演奏能力,才能科学合理地展开钢琴演奏教学。但目前各个高校使用的钢琴教材不统一,这导致钢琴教师在教学过程中没有将理论与实践充分结合,这极不利于学生发展和提升钢琴演奏能力。同时由于钢琴这种乐器体积较大,不利于携带,因此钢琴实际演奏机会也比较少,这导致学生缺乏实践能力。并且演奏实践可以提升学生创新能力和表现能力,但却需要教师不断突破教学思维,创新教学模式,才能合理地进行钢琴演奏教学。但由于课堂教学时间有限,学生缺乏课堂练习时间导致缺乏信心,无法有效培养学生的钢琴演奏能力。
(二)学生被动学习无法发挥主观性能。传统钢琴演奏教学主要是教师讲、学生听,这种灌输式教育无法培养学生的学习兴趣和学习热情。钢琴演奏教师要在教学过程中培养学生音乐感受能力和欣赏能力,这样学生才能充分感受到音乐的魅力,主动参与到钢琴演奏教学中。但由于传统钢琴演奏教学理念比较传统,教师一直没有根据学生个性特点展开针对性教学,学生在被动学习时无法发挥主观性能,因此,课堂互动率也不高。
(三)教学大纲杂乱缺少统一规划。很多高校钢琴教学都被列为音乐专业的必修课程,这说明高校已经开始提升对钢琴教学的重视,但钢琴教学大纲比较杂乱,缺少统一规划。虽然很多高校在完善和改革教学大纲,但教材中一般多是巴赫、贝多芬、莫扎特等名家的作品,虽然这些作品艺术性很强,但需要学生拥有很高的钢琴演奏技巧,很多学生根本无法短在时间内进行独立钢琴演奏,长期以往,学生会失去学习钢琴的信心,对学生发展极为不利。同时,一些对钢琴比较感兴趣的学生,也会因为钢琴演奏曲目比较难而变得踌躇不前。
乡村音乐教学资源优化及教法革新
初中生经过小学阶段的音乐教学,已经初步具备聆听音乐、欣赏音乐、理解音乐作品以及表现音乐的能力,对音乐的理解已经达到一定的程度。这个年龄段的学生无论是在生理上还是心理上都已经逐渐成熟。经过前面几个学段之后,他们已经积累了一定的知识经验,形成了一定的知识面,对事物也逐渐形成了自己的认识和观点,初步建立了审美观。但是,当今的学生深受各种媒体的影响,欣赏音乐,更趋向于流行音乐,而对民族音乐、民间音乐,特别是戏曲音乐接触得不多,有的学生甚至不感兴趣。大部分学生对音乐的理解存在一定的盲目性,觉得音乐课本中的内容枯燥乏味。义务教育阶段音乐课程标准认为,音乐教育和音乐教学要以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力;要面向全体学生,注重个性发展;要重视音乐实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合;要弘扬民族音乐,理解多元文化。总目标是,通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操。 据此,我们根据中学生的年龄特征,结合本地的实际情况,改革音乐教育和教学。基本做法是:1.整合资源。充分挖掘教材资源、中外音乐资源以及本地音乐资源,形成教学资源库。2.改革教法。从感受音乐经典、探索音乐世界、尝试音乐创作等三个方面入手,改革课堂教学,开展研究性学习,参与社会活动。我们力求通过丰富多彩的教学形式和生动活泼的音乐实践活动,调动学生自主参与的热情和浓厚的学习兴趣,以提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维,形成良好的音乐素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。 一、整合资源 几年来,我们结合现行音乐教材以及《音乐课程标准》的要求,根据学生的年龄特征和心智成熟程度,筛选出合适的内容,形成研究课题。挖掘乡土音乐素材方面有广东音乐探究、广东民歌(民谣)探究,结合地方特色重点进行咸水歌和粤剧的探究;弘扬民族音乐方面有西部民歌探究、长江两江的民歌探究以及少数民族音乐的探究;理解多元文化方面有亚洲音乐探究、欧洲名曲探究、拉丁美洲音乐探究以及黑人非洲音乐和北美洲音乐的探究。此外,还结合不同的教学内容让学生收集有关的音乐家的故事、音乐成语故事、音乐名言、音乐笑话及音乐谜语等音乐教育元素。有了研究课题之后,为了调动学生自主参与的热情,提高他们的学习兴趣,我们组织学生开展研究性学习,让学生根据自己的音乐基础和兴趣爱好自主形成研究性学习小组,选定课题进行研究。将成果汇总,交给老师,最终形成音乐教学资源库。 二、改革教法 (一)感受。为了提高学生参与研究性学习的探究兴趣,让学生对所要探究的课题有个感性的认识,除了充分利用先进的教育技术进行音像资料的展示外,我们还邀请了民间艺人担任校外辅导员,给学生即兴表演,并带领学生深入社会,到当地的各大乐社去观摩、欣赏民间艺人的表演。其中,外国音乐与中国民歌这类探究活动,主要利用多媒体进行音像资料的展示,让学生通过音、视频的欣赏去感受中外民族民间音乐的博大精深和各自的风格特点。而乡土音乐素材的探究活动,除了让学生通过音像资料进行欣赏和感受外,更主要地是让学生参与到当地民间艺术活动中去亲身感受,这样才能更好地激发学生的研究兴趣。至于键盘乐器的教学,由于现在键盘乐器较为普遍,学生中有不少的同学都在学习钢琴或电子琴。因此,可以让有基础的学生进行现场表演,以及让学生观摩高中音乐高考生的演奏来激发学生的学习兴趣。 (二)探究。 1.乡土音乐素材。 (1)广东音乐初探。结合七年级下册《广东音乐》的学习,成立《广东音乐初探》研究性学习小组。一部分同学从音乐课本、《音乐词典》中查找有关广东音乐的资料,利用互联网上网下载文字、图片、音视频资料;另一部分同学到学校图书馆或番禺图书馆搜集各类相关书籍资料,然后汇总,进行整理、归纳和筛选。从中了解广东音乐的发展历史和现状、广东音乐常用的演奏乐器及其演奏形式、广东音乐的代表曲目及其作者、广东音乐与粤剧的联系和区别、广东音乐将来的发展前景等方面的内容。开展汇报、学唱、欣赏、评价活动,从其中感受和体验广东音乐所具有的浓郁风味和独特风格。 (2)咸水歌探究。结合八年级上册《广东民歌》的学习及地方特色,成立咸水歌探究学习小组。八年级上学期,通过互联网搜集资料,查阅相关图书,调查访问当地的民间艺人,请教老者、专家,实地考察等方法,对流传于本地沙田区的咸水歌进行全面的调查分析。八年级下学期,主要进行咸水歌的学唱与表演。跟民间艺人学唱或利用收集整理的咸水歌资料进行学唱与表演。九年级上学期,进行咸水歌的表演与创作。除了演唱原汁原味的咸水歌外,还演唱吸纳原生态咸水歌基本元素,吸收现代音乐元素,结合现代人审美情趣,具有时代气息的新创咸水歌。同时进行咸水歌即兴填词演唱的训练。 (3)粤剧初探。结合九年级下册《华夏之音——说唱与戏曲》的学习内容,成立粤剧研究性学习小组。首先组织学生上网收集有关粤剧的资料,初步了解粤剧的形成、艺术特点和表演形式。其次,组织学生到本地各个粤剧曲艺社收集、收录和观看粤剧表演,跟乐社的艺人虚心请教,认真学习粤剧的基本唱腔和表演艺术,并邀请本地粤剧表演家到学校进行指导,组织学生学习演唱和创作粤曲,进行粤剧表演实践活动。再次,积极进行节目的排练,在各种类型的演出活动中表演粤剧节目,展示学习成果。最后,整理资料,撰写心得体会。 2.键盘乐器。七年级上学期主要是让学生认识键盘,能分辨黑白键排列的规律,找到C、D、E、F、G、A、B的位置,并用指法谱进行练习弹奏,要求手指能够在键盘上站稳。七年级下学期主要是学习扩指、缩指、换指、转指的弹奏方法,进行各种指法的综合练习。八年级上学期学习双手弹奏,练习双手的协调配合。八年级下学期主要掌握钢琴基本的弹奏方法——断奏和连奏。九年级上学期要求能理解乐句的呼吸、韵律、力度的变化,手指能够比较连贯地有表情地弹奏。九年级下学期进一步加强手指的独立性与灵活性;学习不同的触键;进一步训练手指、手腕、手臂三者的相互配合,逐步掌握各种专门技术;进行汇报演出。#p#分页标题#e# 3.外国音乐。结合教材内容,八年级上学期进行亚洲音乐探究。通过收集、整理相关的文字和音像资料,使学生接触、熟悉亚洲三个地区(南亚、东南亚、东亚)有代表性的民族民间音乐,体会亚洲民族音乐所具有的与西洋音乐及其他地区音乐不同的艺术魅力。初步了解亚洲三个地区民族民间音乐的主要特点,进而体会亚洲各地区音乐作品鲜明的民族风格。了解亚洲民族音乐的知识和相关文化。八年级下学期着重探究欧洲名曲。通过上网收集相关的文字资料和音频、视频资料,探究意大利、英国爱尔兰、法国、俄罗斯等国家的代表作品的音乐风格特点,以及欧洲音乐深刻的思想内涵。九年级上学期探究拉丁美洲音乐。重点探究内容是拉丁美洲音乐文化是哪几种音乐文化的融合?拉丁美洲音乐分为哪三大类型的音乐?拉丁美洲音乐的风格特点有哪些?九年级下学期进行黑人非洲音乐、北美洲音乐探究。重点探究黑人非洲音乐的多样性以及北美洲音乐的主要音乐文化构成。 4.中国民歌。结合教材内容,八年级下学期进行西部民歌探究。通过收集整理有关的文字、音像资料,感悟西部民歌所表达的情感,结合当地的风土人情,探索西北民歌形成的风格特色。九年级上学期进行长江两岸民歌探究。结合地理知识了解长江两岸各个地区的民歌及其特点,通过听赏与学唱长江两岸的民歌,体验长江上游与下游的音乐风格的不同。九年级下学期进行少数民族的歌、舞、乐探究。通过上网和图书馆搜集整理我国少数民族人文、地理、风俗等方面的文字、图片、音像资料,了解和体验我国少数民族的歌、舞、乐的风格特点和韵味,对少数民族音乐文化进行初步的研究,树立平等、多元化的文化价值观。 5.音乐史话。音乐家的故事、音乐成语故事、音乐名言、音乐笑话、音乐谜语等音乐史话,都是音乐教学中可随手拿来添加的元素。这些元素的巧妙添加,会产生意想不到的效果。因此,可以结合不同的教学内容让学生收集有关的音乐史话。比如,海顿创作《惊愕交响曲》的故事,舒伯特创作《摇篮曲》的故事,高山流水会知音等故事;贝多芬、舒曼等音乐家的名言名句;四面楚歌、余音绕粱、对牛弹琴、滥竽充数等成语故事;还有谜语故事。姐妹两个一样长,一个瘦来一个胖,排在队伍最后面,歌曲唱完她出场(打一音乐记号)——终止符号。小尖角头朝地,常用记号要牢记,你在歌中见到他,千万别忘换口气(打一音乐记号)——呼吸记号等谜语。 (三)创作。结合研究性学习的内容,我们鼓励和指导学生进行一些小创作,培养学生的创造能力。(1)咸水歌即兴填词演唱。可用一些简短的原生态咸水歌进行填词演唱。(2)粤曲新唱。用一些经典的曲调进行填词演唱,为粤曲注入现代的元素。(3)用简单的伴奏音型为歌曲进行即兴伴奏。(4)在平时的表演中,融入自己对作品的理解,对作品进行再度创作,有感情地进行演唱或演奏。 三、实施效果 (一)兴趣、情感方面。通过整合资源,改革教法,开展研究性学习,学生在亲身参与音乐学习和音乐活动的过程中,喜欢上了音乐,对音乐充满了好奇心和探究欲望;在成功喜悦面前,形成了较高品位的音乐审美情趣。学生上音乐课的兴趣浓厚了,学习态度端正了,对音乐的爱好也更广泛了。在音乐实践活动中,培养了学生的音乐鉴赏和评价的能力,养成健康向上的审美情趣,在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶。培养了学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。通过探究不同国家、不同民族的作品,使学生感知了音乐中的民族风格和情感,了解到不同民族的音乐传统,培养了学生热爱中华民族和世界其他民族的音乐兴趣以及爱国主义情怀。 (二)综合素质方面。音乐实践活动收到很好的效果。学生的综合音乐素质得到了较大的提升。三年来,我所任教班级的学生组队参加了学校、镇、区、市级的艺术表演活动10多场次,取得了较好的成绩。其中,粤剧小组的同学在2009年4月,参加了在石楼镇国学广场举办的番禺区“党团联动,和谐实践惠万家”主题实践活动;2009年12月和2010年12月连续两届在学校艺术节文艺汇演中表演粤剧唱段;2010年2月参加了石楼镇元宵烟火晚会;2010年9月参加了广州市文联主办的“迎国庆贺中秋”戏曲艺术活动暨广州文艺专题戏曲艺术培训班展演活动;2010年11月参加了在石楼镇亚运文化村举行的《亚运让番禺更精彩》文艺晚会,表演的粤剧节目均获得了全校师生和社会人士的一致好评。2010年11月参加了第26届广州市青少年科技创新大赛,获得了番禺区一等奖。咸水歌表演队在石楼镇贯彻十七大精神文艺晚会上表演的新创咸水歌《如诗似画新水乡》,以及在敬老活动中表演的新创咸水歌《齐齐来唱歌》、《石楼处处好风光》等节目,均获得社会各界的好评。2011年11月,《多彩的民族风》中国民歌探究小组参加了第27届广州市青少年科技创新大赛,获得了番禺区二等奖。 四、两点思考 (一)在整合资源的过程中,学生可以学习到文献研究的基本方法,但如何学会分析、归纳、总结资料,还需进一步研究。 (二)改革教法的目的是为了让学生积极参与,深入社会,深入生活,培养爱国爱乡的情感;但在提升音乐素养方面,因个体差异而会略有不同。
企业文化对员工归属感的影响
一、以人为本,积极开展企业文化建设
企业遵循员工,这一直以来都应该是企业文化建设应该遵循的道理,员工是企业最主要的组成部分,企业的经济收益大多来自于员工的创造。员工也是企业长期发展下去的资本和动力。“天时不如地利,地利不如人和”。“人和”是企业发展与成功的第一要义。开展各种创新型小组,开展文化讨论,设立企业文化墙,开展劳动竞赛,文艺晚会、评先树优等,将积极地人生追求,高尚的道德情操,进取的人生态度都以不同的形式来传递给员工,使得让员工接收到积极地价值观与人生态度。
加强员工的思想教育,引导员工能够存在从集体利益考虑,以大局为重的正确思想观念,了解企业和员工之间是互相依存不可分开的关系,建设一支爱岗敬业的员工团队。并且,要鼓励加强员工之间的互相协作和团结友爱,形成一种“互相帮助和谐友爱”的良好氛围,减轻员工的工作压力,大力倡导爱岗敬业,恪尽职守的敬业奉献精神,并且营造一种团结的工作环境,使员工和企业之间的关系紧密的联系起来。
二、着力关怀,为员工营造家的温暖
适当的提高员工的工资薪酬待遇,完善福利制度,完善绩效考核制度和奖励措施。从制度上逐步的缩小甚至消除对员工身份的区别对待,适当提高劳务工的薪酬待遇。通过完善绩效考核和薪酬激励机制等措施,逐步消除用工身份的差别,按照《劳动法》的相关规定为员工办理五险一金,从福利和待遇上给员工给予保障,并且根据企业的经济收益来确定适宜的奖金鼓励制度来激发员工的工作热情。
三、要注重对员工的不断培养,重视员工的发展
1、企业的领导应该不断地听从员工们的优秀建议和发展的个人意愿,适当的进行岗位调整,要对员工的特长性格等各个方面因素进行考虑,为员工提供一专多能的成长机会,同时也要打造出在某个领域内十分优秀的专业人才。