笔墨文化元素在国画创作的运用

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笔墨文化元素在国画创作的运用

摘要:本文从笔墨元素文化的内涵入手,深入解析了笔墨文化在国画中如何有机地结合运用。在笔触方面,创作者要把点和线运用得恰到好处,生动勾勒出基本意象的同时还要注重留白的设计,因为留白能够勾起观赏者的联想。不同的作者有不同的章法结构,正因此国画才流派众多得以繁荣发展。作为写意的艺术,创作者创作前对作品整体意境的把握亦可决定画作的生命力。只有笔墨元素和作品相辅相成,才能使作品凸现出中国文化的精髓。

关键词:中国笔墨;国画创作;运用

中国绘画艺术源远流长,伴随着人类文明的产生在中国区域里发展而来。依靠中国画的教学,中国画的优良传统、深厚底蕴得以代代流传。国画的创作离不开笔墨的运用,这也是国画的独特之处。精妙的笔墨元素的运用是构成好的国画作品必不可少的元素,只有笔墨元素和作品相辅相成,才能使作品凸现出中国文化的精髓,并永久流传。

一、笔墨文化元素的概念

笔墨是我国文化创作的重要工具,是国画独树一帜的创作方式的重要载体,是国画灵魂的体现。在国画创作中,笔和墨并不是简单地结合运用,其中包含着创作者的思想沉积。在历史的演变发展里,艺术的形成和发展都与经济、文化和社会的发展密不可分,笔墨之所以与国画不可分割,亦是如此。国画作品讲求写意,这与中千年来人们的情感表现方式相联,中华民族讲求精神层面的追求,因此在艺术表现形式上更注重精神世界的描画。因此,国画对于笔墨的要求与写实作品是不一样的,而是要将品整体化来欣赏,画作讲求的是整体的联系。这也要求作者首先应该对作品整体意境有一定的把握再进行创作,欣赏者只有进入作者的写意世界才能品味出作品的韵味。由此可见,国画作品的笔墨运用中,要求创作者有很高的文化底蕴。意境是国画的生命力所在,画作中天人合一的思想,对自然的敬畏。作者通过笔和墨的有机组合、变化,将心中意境绘于纸上。在古代,练习绘画之前必须要练好书法,正所谓“书画同源”。掌握好书法一笔一划的章法,才能将笔墨元素更好地运用在绘画当中。国画中点线面的结合,与书法有着异曲同工之妙,画和写相互衬托,国画才能展现独有的魅力,二者缺一不可。练习好字的写法,对于国画创作来说是基础部分,掌控好笔的力度和方向,自然作画时笔墨运用得会更娴熟。

二、笔墨文化元素在国画创作中的运用

一幅好的作品,是执笔和用墨技巧的融合,将笔墨文化在作品中展现,具体可通过钩、勒、点等笔法和烘、染、泼等墨法。笔墨的运用,在作画时十分重要,才能展现国画创作的最高境界。层次感强的笔墨元素结合,能有效传达创作者的思想情感。

(一)点的运用

点是国画中起到关键作用的笔法,在实际运用中,不同的创作者都有着不一样的见解。点的执笔分为顺锋、侧锋、中锋和逆锋,是一幅国画最基本的构成单元。不同的执笔方法可以绘出不一样的效果,点的浓淡、下笔和方向直接对画作的风格和效果产生影响,并且直接地影响了作品的情感表达。

(二)线的运用

在国画里,线条的描绘体现着一幅画的表现力,其中线的长短、粗细、浓淡等线条变化呈现出一幅画的精髓。线条是笔墨文化的基本构成元素,不同的线条组合可以展现各种图案,从而表达出作者想要的意境。一般情况下,在自然风景里,作者用线条来勾画景物轮廓,而在工笔画中,对于复杂物体的勾画要用到更复杂的线条组合。

(三)留白的运用

留白是国画创作的重要表现手法,国画讲究写意,因此留给观看者想象的空间非常重要。创作者通过描画意象表达创作内涵,而留出空白是给主体更加突出的机会,令观赏者感觉到简单,不会过于凌乱。要是画面意象太多,会让观赏者着不住画面想要表达的中心内容。国画里,创作者并非想表现所看到的物象,而是对精神层面的吐露,他们都会给观赏者留下悬念,因此留白,让观赏者往里填充自己的理解。国画创作中必须要恰到好处地掌握留白和用墨的设计结合,留下空间的多少,要给人一种意犹未尽之感。

(四)章法的运用

由于国画的写意性,往往对于创作的意象没有一定的评判标准,不能依据像与不像评断一幅画作的好坏,因此不少人认为国画是没有章法可循的。而每个画家都有自己独特的绘画风格和气韵,他们将自己的思想哲理融入画作当中。对于不同的画家,他们创作的国画有自己的一套道理和法则,仔细观赏分析,不同创作者笔墨元素结合和运用方式都是不一样的。这些差别的造成,是由个人经历、情感状态不同造成的。此外,中国历史发展进程中,国画流派众多,这是因为人不同的画家尊崇的作画方式不同,所跟随的模仿的名家也不尽相同,因此国画流派众多,百家争鸣。

(五)意境的表达

毫无例外,中国传统文化创作中都注重意境的表达,创作者借助不同的笔墨表现手法将意境描绘,直达观赏者内心深处。国画创作受着“天人合一”的思想影响,表现得是一种人与自然合为一体的体验如,“道”常常渗透在国画当中,“道”是植根于中华民族的哲学思想,几千年来绵延不绝,是华夏人民对于人生、社会和宇宙的思考基础。不同于西方的画作中逼真的刻画,国画正是由于不像,所以才更能调动观赏者参与进来感受作者创作意图,同时,观赏者也产生了自己的理解,国画才生生不息,代代流传。

三、结语

值得注意的是,国画,也被称为笔墨画,足以看到笔墨在国画中的关键作用。笔墨元素可以拆分为笔法和墨法,通过笔墨精妙的结合,创作者可以表达内心所思所想。笔墨生动的结合,是作者表现意境的重要前提,优秀的国画作品都能够通过笔墨元素的结合表现出意犹未尽的思想空间。并且,一个拥有深厚文化底蕴的创作者,才能更好地将所想所思融入画作,与观众进行精神层面的交流,国画才得以继续流传。

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作者:黄墨 单位:景德镇陶瓷大学科技艺术学院