前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的民族声乐艺术文化价值探究，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
【摘要】民歌是我国最具民族文化特色的声乐艺术之一，也是我国一大非物质文化遗产，所以拥有非常高的价值。原生态民歌拥有鲜明的地域特色，是广大人民群众在生活劳动中创造的，表现形式非常自由，不受专业演唱技巧的限制。为了继承弘扬民族声乐艺术，必须深入挖掘其演唱价值，吸取民歌的精华部分。本文对民族声乐艺术吸收原生态民歌演唱的价值进行分析，从多方面论述民歌的真正价值所在。
【关键词】民族声乐艺术；原生态；民歌演唱
原生态民歌是一种民间歌唱形式，但由于来自不同的民族，所以会受到语言、情感以及文化等多方面的影响，也是人民群众在生活劳动中所创造的演唱形式，其唱法不但非常质朴，并且不受专业歌唱技巧的束缚，听起来更为自由、真挚。作为民族声乐艺术中的一种，原生态民歌具有一定的文化特色，而且各个民族的表现形式也有很大的差别。目前民歌在我国的文化产业发展中逐渐受到重视，除了要弘扬传承原生态民歌外，也要吸取原生态民歌中的优秀艺术成分。
一、原生态民歌的特点
（一）原生态的科学性。就原生态民歌而言，每个地区都有各自不同的演唱技巧，但在演唱时声音都甜美、自然、高亢以及淳朴，是一种发自内心且带有情感的唱法。从各类原生态民歌中，可以清晰地听出不同的发声技巧，例如内蒙古长调，其演唱时节奏自如，并且高亢奔放、自由舒展，还具有字少腔长的特点，利用带颤音的拖腔完成整个演唱，是草原民族特有的唱腔。除此之外，内蒙古的呼麦也是一大特色，一个人同时发出两个声部的声音，是较为罕见的多声部演唱形式，利用咽喉、口腔以及鼻腔等多个部位同时发音。这些特殊的发声技巧，是具有一定的科学性的，演唱时可以获得非常美妙的声音，这也是原生态民歌独有的艺术特点。原生态民歌具有很强的技巧性，这些技巧的科学性是不需要质疑的，反而是整个演唱的精髓所在，需要进行深入的挖掘。
（二）原生态的时代性。原生态民歌具有一定的时代性，这也是原生态民歌的一大特色。经过时代的变化与发展，原生态民歌仍然在不停地传承，所以具有极强的时代气息，会给听到的人留下深刻的印象，这也是原生态民歌的魅力所在。虽然城市中的生活不停变化，但原生态民歌依然保留了过往时代的特征，尤其是在演唱风格上表现更为明显，例如云南彝族山歌中的海菜腔，就是通过时代流传下来的，彝族人民非常喜爱唱歌跳舞，所以会用山歌的形式来反映生活与爱情，经过不断的传承，这些山歌依然富有民族文化特点，虽然经过时代的变迁，但仍然能够表现出强烈的艺术观赏性，充满特定时代的气息。
（三）原生态的艺术性。原生态民歌还表现出较强的艺术性，经历史发展流传下来的民歌，经过一定的改编与加工，拥有显著的艺术性特征，这是劳动人民智慧的结晶，是通过不断的塑造、积累，形成的独特的艺术文化。原生态民歌最大的特点就是自由，在演唱时即兴发挥较多，而且歌词往往较短，常采用一问一答的方式，听起来更容易理解，伴奏也极为简单，但却可以充分表达思想与情感。这种比较贴近实际生活的演唱形式，可以把民族文化与艺术展现得淋漓尽致，尤其在声音方面，不仅自然清脆，旋律也较为优美，具有很强的艺术气息与极高的艺术价值。
二、民族声乐艺术吸收原生态民歌演唱的价值
（一）发扬传承民族音乐文化。民族声乐艺术吸收原生态民歌演唱，可以继承发扬民族音乐文化，让这种民族艺术能够继续传承下去，也可以丰富民族音乐的内容。目前民族音乐已经获得大力推广，人们开始深入了解原生态民歌，还有其身后的民族文化特色，也接纳了这种具有艺术性的演唱方法。在以往，原生态民歌总是备受争议，但现在人们看到了其民族特色与艺术价值，所以其也得到了广泛的认同，并且开始走向世界。作为民族声乐艺术，原生态民歌确实表现出了民族精神，当下对其进行吸收，可以继续发扬这种民族精神，让民族音乐文化得到有效传承，防止其随着时展逐渐被遗忘。
（二）推动民族声乐艺术发展。挖掘原生态民歌演唱的价值，会推动民族音乐多元化的发展，并且强化音乐创作的民族性，这也是民族声乐艺术吸收原生态民歌演唱的重要意义所在。原生态民歌是民族声乐艺术的重要基础，必须要加大创作力度，尤其是在当下时代，只有改良加工并融合更多的音乐元素，才能获得更大的发展空间。目前在我国的民族声乐当中，已经有了最初步的理论体系，其中吸取并借鉴了原生态民歌的理论体系，直接影响了民族声乐艺术的发展，增加了其民族性、多元性等等。可以说民族声乐艺术就是以原生态民歌为基础的，所以民族声乐艺术更像是原生态民歌的传承，尤其是原生态民歌演唱技巧的传承。
（三）丰富民族声乐表现形式。随着社会的发展，人们的欣赏水平逐渐提高，就单一的民族声乐来说，确实存在一定的争议。如果可以吸取原生态民歌的艺术表现形式，那么就能增强民族声乐的丰富性，以及强化民族声乐的情感表达。原生态民歌具有显著的地域特色，可以表现出不同民族的审美与文化，而且我国的原生态民歌类型非常多，内容丰富且形式多变，如果可以吸取其精髓，就能丰富民族声乐的表现形式。融合原生态民歌后，民族声乐能突破以往的限制，除了丰富艺术风格与表现形式之外，还能体现出多种民族文化内涵，并朝着更加多元化的方向发展。
三、民族声乐艺术与原生态民歌的关系
（一）民族声乐艺术与原生态民歌的共性关系。就我国的民族声乐艺术而言，其都是从民间流传发展而来的，其中包括戏曲、山歌以及小调等多种形式，所以与原生态民歌存在较多的共性特点。首先民族声乐艺术的根源就是原生态民歌，每个民族都有不同的文化与习惯，这一点在民族声乐中也得到体现，尤其是在文化的表达层面上，可以有效地反映出民族的心理共性。大部分原生态民歌，都是当地人民从生活与劳动中创作而来的，所以在唱法上具有明显的特点，这也成为了民族声乐艺术的主要风格特征。其次民族声乐艺术承载着传承发扬我国民族音乐文化的重任，原生态民歌属于民族音乐文化的一种，所以民族声乐艺术与原生态民歌有着明显的共性关系，也可以说原生态民歌就是民族声乐艺术的来源与基础，民族声乐艺术在民歌原有的基础上进行传承与创新，最终成为一种新的艺术表现形式。
（二）民族声乐艺术与原生态民歌的个性表现。当下，民族声乐已经被归类于学院派唱法中，通过不断地融合与实践，以及借鉴其他艺术形式和技巧，总结出了新的演唱方法，这样的唱法不但具有明显的民族性，而且在演唱时声音明亮圆润，吐字更为清晰，呼吸更为灵活，音域更为宽广，真假音的结合更为自然。原生态民歌的演唱，声音听起来更为高亢，这种唱法受到民族语言和习惯的影响，最终形成了具有明显特色的唱腔。例如陕北民歌就使用高腔嗓音，明亮又质朴；而彝族特有的唱腔具有极强的感染力。所以原生态民歌演唱往往犹如天籁，并且感情充沛真实。
四、民族声乐艺术吸收原生态民歌演唱的策略
（一）语言是演唱的核心。在原生态民歌当中，因为民族文化各不相同，所以演唱方法也存在一定的差别，其中语言则是演唱的核心，也是原生态民歌的重要组成部分。任何不同的语言都会受到语调、语境以及音节等因素的影响，所以发声也会有很大的区别，例如汉语发音就有很多讲究，比如五音、四呼，只有按照这个标准才能准确发音，这些发音特征也构成了汉族民歌的演唱风格。而其他民族民歌，像藏族民歌、蒙古族民歌等，都和当地的语言有一定的关系，不同的语言有不同的发音特征，所以演唱民歌最重要的一点就是要把握语言特色，这样才能准确表达出民族文化内涵。
（二）情感是演唱的灵魂。原生态民歌是在自然的环境下创作而来的，歌手也是在较为自由的气氛中演唱的，其内容多是自身的情感表达，所以很多人在倾听原生态民歌时，都会有强烈的共鸣，这是因为其情感表达比较充分。原生态歌手在创作时，大多都以生活和劳动为素材，歌曲都是在表达自己的心声，也就是歌手内心的真实写照。因而原生态歌手在演唱时总会表现得亲切感人，就是因为其中蕴含有真挚而朴实的情感，这也是原生态民歌演唱的灵魂，通过情感来增强歌曲的感染力。
（三）保留原生态演唱技术。要想吸收原生态民歌演唱，就要保留其中的演唱技术，民歌不仅是表现生活的歌曲，也是表现语言、情感以及技术的歌曲。民歌的演唱技术是民歌的精髓所在，也是值得民族声乐艺术吸取和保留的，在原生态唱法当中，有很多技术都是需要深入研究的。例如著名的藏族歌唱家才旦卓玛，在上海音乐学院学习的过程中，王品素教授在对其呼吸、连贯性等方面进行统一的同时，也保留其原本的演唱韵味和风格，这样才旦卓玛的演唱才更加饱满、科学。所以民族声乐艺术在发展的过程中，必须要保留原生态演唱技术。
五、结束语
作为我国民族声乐艺术的重要组成部分，原生态民歌的发展不仅需要国家给予支持，也需要自身不断总结，以弘扬民族音乐文化。原生态民歌这种自然且淳朴的音乐形式具有很高的价值，无论是演唱技巧、审美趣味还是艺术风格，都需要得到有效的延续与传承。在民族声乐艺术中，原生态民歌不仅可以弘扬民族文化，还能丰富民族音乐教育形式，推动民族整体的进步发展。当下只有不断传承原生态民歌，才能促使其获得持续性发展，以保持其多元性，进一步发掘其重要价值。
作者:李艳 单位:山西艺术职业学院
