审美文化论文范例

一、传统经典文本的伦理哲学审美文化渗透功能

传统经典文本可以让学生学会关爱家人，有孝亲意识。“臣无祖母，无以至今日；祖母无臣，无以终余年。母、孙二人，更相为命，是以区区不能废远。”在《陈情表》中，李密与祖母相依为命的艰难生活，李密为了侍奉患病的祖母而屡次陈情辞官不做的至孝至亲又如何不让人感动落泪？“哭汝既不闻汝言，奠汝又不见汝食。纸灰飞扬，朔风野大，阿兄归矣，犹屡屡回头望汝也，呜呼哀哉！”袁枚的《祭妹文》每每读来都会潸然泪下、涕泪沾巾、感动非常。对比当今社会亲情淡漠、自私自利者动辄即将父母弃之不顾的文化气候，传统经典文本中强烈的孝亲观念无疑会给学生以深刻的审美情感渗透。很难想象，一个没有孝亲意识的人能有健康的职业情感。席勒说：“从感觉的被动状态到思维和意愿的主动状态，只能通过审美自由的中间状态来完成。……一言以蔽之，要使感性的人成为理性的人，除了首先要使他成为审美的人以外，别无其他途径。”蔡元培《在国语传习所的演说》中认为，“美育者，应用美学之理论于教育，以陶养感情为目的者也”。蔡元培认为在国文教学中要把教材内容里足以引起美感、激发高尚情操的部分，教材形式上足以引起美感、激发愉悦情趣的部分，必须充分加以利用，使国文教学在实现其新的教育宗旨方面发挥出更大的作用。传统经典文本可以让学生学会珍惜友情、爱情，尊重友情、爱情。白居易的“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”的相知相惜；王勃的“海内存知己，天涯若比邻。”的磊落洒脱，都可以在审美中让学生得到情感的洗礼，从而使他们能得以在日渐异化的现代化社会中、在日渐疏离的人际关系中葆有一颗情感的心，从而提高职业情感。“君当作磐石，妾当作蒲苇，蒲苇纫如丝，磐石无转移。”，刘兰芝和焦仲卿的坚贞执着“；十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。”，苏东坡对亡妻的痴情思念，都可以在审美情感的渗透中使学生在日益物质化、功利化的社会中，在“宁愿坐在宝马里哭，也不愿坐在自行车上笑”的物质爱情中有所醒悟，从而反思自己的情感选择的价值尺度。奥斯汀的“言外行为”“、以言行事”等文学述行（speech-act）理论亦证明了文本的强大审美教育功能。“文学不仅创造自己的世界，而且还对现实世界产生（或施加）影响。”

二、传统经典文本的行为哲学审美文化渗透功能

中国的职业教育起步比较晚，因此也存在着许多不足。“课程偏重‘专识’技能，忽视‘通识’修养。”“教学重‘物’轻‘人’”。职业院校的学生和中学生的学习目标有巨大差异。职业院校的学生大都想学得一技之长，这也促使职业院校的以职业技能培养为重心的人才培养目标，因而职业院校的学生普遍缺乏世界观、人生观的哲学审美文化指导。这也是为什么人们会经常感慨：人上过高中和没上过高中就是不一样啊。高中阶段对于一个人世界观、人生观、价值观的形成至关重要，并且因着高考的压力，无论是哲学、语文、政治、历史的学习都会影响学生的思想乃至人生。五年制高职的学生是初中起点，进入职业院校后，除了幼儿教育、初等教育文科等文科专业，几乎所有的人文学科都是公共课，学生都不会重视。对于哲学更是没有丝毫兴趣和感觉。于是进入工作岗位就难以达致人与物、人与人的和谐，受不了挫折，经不起打击，处不好与上级和同事间的关系。如果五年制高职院校的语文教学在必要的知识学习的基础上注重对学生进行哲学审美文化的渗透，以历代文人的亲身人生体会，形象地让学生具有一定的哲学审美文化修养，对于学生职业素养的提高是大有裨益的。苏霍姆林斯基说“:我一千次地确信,没有一条富有诗意的感情和美的清泉，就不可能有学生的全面智力的发展。”比如王安石的《游褒禅山记》，“夫夷以近，则游者众；险以远，则至者少。而世之奇伟、瑰怪、非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也。”其中就蕴含了深刻的人生哲理：人需有志，人需有坚韧精神，人需有探索精神，成功不会一蹴而就等。陶潜的《归去来兮辞》，“悟已往之不谏，知来者之可追。实迷途其未远，觉今是而昨非。”可以让我们反省自身，反观自我，调整心态，尽快适应新环境。文学不只是人们工作之余的闲情偶寄，它还具有述行（speech-act）的力量“‘言语本身即行为。’使用这样的语言时,不再像最经常的那样是去‘描述’世界，而是给现实带来‘一些变化’。”传统经典文本正是因着这样深刻的述行力量使学生在潜移默化当中得到审美文化的熏陶，提高职业素养。

三、传统经典文本的生命哲学审美文化渗透功能

情感教育是着眼于人的情感等非理性因素与理性因素的共同和谐发展，通过“情感”这个中心环节，将“认知”和“道德意志”联结起来，并调节二者之间的矛盾，从知、情、意三方面全面塑造学生人格，以培养学生高尚的道德情操和健康的审美情趣为目的的教育。对于人生起伏跌宕、荣辱悲欢的感悟至深者莫过于苏轼，他的诗、词、文广布各年级的语文教材。林语堂既是国学大师，又中西贯通，他只给两个人做过传，一是武则天，一是苏轼。人生观的契合或许是林语堂选择为苏东坡做传的重要原因吧？苏东坡少年得志，一直做到“判官诰院参知政事”（相当于副宰相），然而由于夹在王安石为代表的新党和以司马光为代表的保守派之间，因而仕途坎坷、大起大落，屡次被放外任或被贬至偏僻蛮荒之地。在黄州艰难困厄、被人误解、鲜有人理会；《与程秀才书》曾言到，在海南“食无肉，病无药，居无室，出无友，冬无碳，夏无寒泉。”在人生低谷，却能静下心来，留下了那么多篇的传世名作，可见他的阔达胸襟、达观向上、宠若不惊的人生哲学态度。否则不会有“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。”的人生追问和感慨；也不会有“故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。”的自嘲洒脱；不会有“但愿人长久，千里共婵娟。”的美好希冀；也不会有“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”的恬适安然；不会有“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷。挟飞仙以遨游，抱明月而长终。”的宇宙意识；也不会有“盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎？”的时间相对论和对于人生价值的深刻体悟。中国没有真正意义上的宗教，儒家文化作为一种伦理文化、一种行为哲学，以一种“准宗教”的形式维系着中华传统文化的基本精神；释道作为一种文化补充，以哲学审美文化的力量调节着中国文人的心灵和情怀。于此，苏轼可为典型。而五年制高职院校的学生则不然，没有深厚的传统审美文化土壤，浸润在同龄选秀明星和青春偶像的速成的大众文化的泡沫中，很难心境平和地去看待和处理人与物、人与人之间的关系。林语堂有名言曰：人对生活彻悟的程度源于在生活中遭受痛苦的深度。仕途得意、高兴畅快的日子总是稍纵即逝的，甚至来不及去记录，无暇、无心，也无必要。而痛苦的日子却是深深地深深地刻在心里，挥之不去，除非心灵的潮水退下来退下来，思绪可以静静地伫立。如林语堂在《苏东坡传》当中写到的，“只有宁静欣悦的心才能写出宁静欣悦的文字”。传统经典文本深厚的哲学审美文化力量正可以使职业院校的学生弥补缺失、弥合心灵，身心健康地去工作和生活。从“日居月渚，照临下土。乃如之人兮，逝不古处？”的《诗经•国风•邶风•日月》到屈原的“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。……乘骐骥以驰骋兮，来吾道夫先路”的《离骚》，从张衡的“我所思兮在太山，欲往从之梁父艰”到陈子昂的“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下”，再到汤显祖的“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！“”颜色如花，命如一叶”，中国传统文化及其熏陶下的文人、艺术家无处不洋溢着深沉浓重的人生思考、生命意识，而通过这些传统经典文本的承载也成为了文化记忆，浸润着五年制高职院校学生干涩的心灵。有学者论道：“儒家诗教之所以具有这样经久不衰的生命力量，根本原因在于它脱胎于有着深厚民族文化底蕴的‘礼乐’传统‘。礼乐’传统作为民族远古精神心理文化的一部分，具有强烈的历史性和遗传性，他无时无刻不在影响、制约整个文化系统。儒家诗教作为它的延续与发展，已经积淀为一种潜伏于文化深层的民族文化心理结构，因而具有经久不衰的生命力量。”

四、结语

一、整体总论

随着文化研究的兴起，形象学突破了原有的文学阵地，从文学形象转向文化形象的研究，异国形象的文化问题也因此备受关注。如吴鸿志、蔡艳明的《异国形象的文化误读》、姜智芹的《文化过滤与异国形象》、姜源的《异国形象研究中的文化意义》、杜平的《异国形象创造与文化认同》等文章探寻了异国形象在不同文化中的认同、误读、过滤等现象，揭示了这些现象形成背后的文化根源和动机，阐释了不同文化中异国形象的复杂性和多元性。需要指出的是，形象是对文化现实的一种描述，本身就包含着文化的成分，形象学的文化转向和异国形象的文化研究只是一种文学的文化审视，二者都不能脱离“文学性”这个根本。

任何一门学科都有自己的理论体系，理论体系的建构决定着学科的定位。具体来说，国内的形象学理论体系主要表现出三种形态:一是基本沿袭欧洲形象学理论。这是国内早期形象学研究的常见形态，并被大部分比较文学教科书所采纳。二是在借鉴西方理论的基础上提出了自己的理论。一些观点的确为形象学理论注入了新鲜血液，如周宁的《跨文化研究:以中国形象为方法》。也有一些观点表面上充实了形象学理论，但缺乏坚实的个案研究，经不起深入推敲。三是在形象学文本研究和个案研究的基础上，提出自己的理论见解，如孟华等著的《中国文学中的西方人形象》。这种个案研究对形象学理论研究具有重要的意义。

当代形象学对传统理论进行革新，从对形象真伪的辨析转向形象建构者的讨论，从实证主义“是什么”的关系考证转向审美批评“为什么”的本质探求，从注重求同的个体研究转向注重差异的总体研究，这需要我们坚持经验和批判并重的立场，在一种宏观的视域中处理好二者之间的关系，对形象学给予全景式的关照。

二、基本问题探究

理论体系的建构离不开学科基本问题的探究。形象学的基本理论问题主要包括形象学的定义、研究内容、范畴、方法、意义功能、学科归属等问题。

形象学的界定是形象学理论的首要问题，而形象学定义的核心在于对“形象”的理解。国内对形象的定义和理解或者直接沿用法国学者巴柔的形象学定义:“形象是在文学化，同时也是社会化的过程中得到的对异国认识的总和。”或者是对此定义的进一步阐释，如李勇的《形象:想象的表意实践》、王瑜嘉的《中国之“形象”与西方形象学之“形象”比较》，褚蓓娟、徐绛雪的《“他者”在注视中变异———论比较文学中的“形象”》、张月的《观看与想像———关于形象学与异国形象》等论文都对形象有所界定，观点大同小异，大多是对巴柔定义的替换和延伸，形象学的不同定义直接影响着研究对象的理解和研究方法的选择。一些教材有时将研究对象和方法相互包含，有时又将研究范畴和研究对象混为一谈。如杨乃乔主编的《比较文学概论》一书认为比较文学形象学研究“他者”形象，“研究领域不再局限于国别文学范围之内，而是在事实研究的基础上进行的跨语言、跨文化甚至跨学科的研究。”实际上，形象学的研究对象和研究范畴是两个不同的系统，它们之间往往呈现出一种交叉渗透的形态，需要我们仔细地辨析。在研究内容上，中国文学中的外国形象、外国文学中的中国形象普遍为人熟知，但一些论述忽视了自塑形象、游记、地域文学形象、少数民族形象等也是形象学研究的组成部分。在研究方法上，文本内部研究和外部研究是最基本的方法，方法比较单一，有待新方法的探寻。在形象学的功能和目标定位上，学界观点不一，综合起来就是在考察异国形象在异质文化中产生的原因、机制和复杂表现。而目标的实现，则必须审视和辨析形象的功能。

一、中国古代: 美并非文学的必备特征

“文学”一词仍保留着古义，指儒学或一切学术。如《史记•孝武本纪》云:“上乡(向也)儒术，招贤良，赵绾、王臧等以文学为公卿。”《史记•儒林传》云:“延文学儒者数百人，而公孙弘以《春秋》白衣为天子三公。”“治礼，次治掌故，以文学礼义为官。”这是以“文学”为“儒学”的例子。《史记•自序》云:“汉兴，萧何次律令，韩信申军法，张苍为章程，叔孙通定礼仪，则文学彬彬稍进。”又《史记•晁错传》:“晁错以文学为太常掌故。”这里把“文学”当作包含律令、军法、章程、礼仪、历史在内的一切学术。桓宽《盐铁论》中“文学”是作为与“贤良”之士并列的概念使用的，即指主张实行仁政的儒者。另一方面，此时人们把有文采的文字著作如诗赋、奏议、传记称作“文章”，于是“文章”一词取得了相对固定的新的涵义而与“文学”区别开来。如《汉书•公孙弘传•赞》云:“文章则司马迁、相如。”与“文章”的这个涵义相近的概念还有“文辞”。

《史记•三王世家》:“文辞烂然，甚可观也。”《史记•曹相国世家》:“择郡国吏木诎于文辞、厚重长者，则召除为丞相史。”这里的“文辞”即文彩之辞、美的文辞。不过与此同时，“文章”泛指一切文化著作的古义仍然保留着。如《汉书•艺文志》云:“至秦患之，乃燔灭文章，以愚黔首。”作为包含“文学”、“文章”在内的“文”，仍指一切文字著作。因此，《汉书•艺文志》所收“文”之目录包括“六艺”(即六经)、“诸子”、“兵书”、“术数”、“方技”在内的所有文化典籍，共六略三十八种，五百九十六家。魏晋南北朝时期，人们继承汉代“文章”与“文学”出现的分别，以“文章”指美文，以“文学”指学术。如《魏志•刘劭传》:“文学之士，嘉其推步详密;文章之士，爱其著论属辞。”魏刘劭《人物志•流业篇》:“能属文注疏，是谓‘文章’，司马迁、班固是也;能传圣人之业，而不能干事施政，是谓‘儒学’，毛公、贯公是也。”所以刘勰《文心雕龙•序志》指出:“古来文章，以雕缛成体。”“文章”是以“雕缛”为特征的。同时，“文学”一词也出现了狭义的走向，与“雕缛”的“文章”几乎同义。宋文帝立四学，“文学”成为与“经学”、“史学”、“玄学”对峙的辞章之学，亦即汉人以新义指称的“文章”。嗣后宋明帝立总明馆，分为“儒”、“道”、“文”、“史”、“阴阳”五部，其“文”即与狭义“文学”相当。与此同时，南朝人又进一步分出“文”、“笔”概念。

魏晋南北朝时期，尽管人们对文学中的部分文体的审美特征有所认识和强调，但并没有改变传统的泛文学概念。唐朝韩、柳掀起古文运动，以矫正魏晋南朝趋向形式美和情感美的子文学概念，要求回复秦汉古文的泛文学传统;南宋真德秀以理学之旨编《文章正宗》，与重视形美与情美的萧统《文选》相抗衡，取消了两汉的“文章”与“文学”分别和六朝的“文”、“笔”之分，“文学”、“文章”、“文辞”或“文”的概念回复到周秦时期，泛指各种文字著作和文化典籍。此后遂成定论，一直延迄清末。晚清刘熙载《艺概•文概》论“文”，涵盖“儒学”、“史学”、“玄学”、“文学”:“大抵儒学本《礼》，荀子是也;史学本《书》与《春秋》，马迁是也;玄学本《易》，庄子是也;文学本《诗》，屈原是也。”一言以蔽之:“六经，文之范围也。”正远绍先秦的广义文学概念。因此，章炳麟在《国故论衡•文学总略》中揭示:“凡云‘文’者，包络一切箸于竹帛者而为言。”文学不以“?彰”为准，而以“文字”为准，乃是对中国古代通行的“文学”观念的一次理论概括和总结。

二、中国古代存在着丰富的关于文学的美学思想

中国古代文学虽然不同于美文学，但有一部分属于美文学;中国古代的文学理论虽然不都是美学理论，但有一部分属于美文学属于美学理论。而且，由于中国古代“内重外轻”的宗法文化使中国古代文学打上了浓重的“言志缘情”、表现主体的民族特征，由于在如何较好地表情达意问题上审美的文学创作展示了丰富的奥妙和动人的魅力，因而中国古代文学理论更多地把兴趣集中在对表现心灵的文学作品的审美特点、规律的探讨、论析方面，从而使中国古代文学理论呈现出丰富的文学美学品格和色彩。西方文艺美学的一个经典性观点，是以“美”为艺术的必不可少特征。文学作为艺术的一种主要形态，自然必须具备怡人情感的美。因此，西方的“文学”又叫“美文学”，literature是不同于article、es-say、thesis、paper、dissertation、treaty、work、writing的。

中国古代文学虽然不同于西方人说的literature，而是包括literature和article、essay、thesis、paper、disser-tation、treaty、work、writing在内的一切文字著作，但并不缺乏对文学的审美特点的强调。如孔子指出:“言之无文，行而不远。”扬雄归纳诗赋不可缺少的共同特征是“丽”:“诗人之赋丽以则，辞人之赋丽以淫。”曹丕《典论•论文》强调:“诗赋欲丽。”陆机强调文学创作:“其遣言也贵妍。”刘勰《文心雕龙•原道》论证:“夫以无识之物，郁然有彩;有心之器(指文学作品)，其无文(文采)欤?”萧统《文选序》总结各类文体:“譬陶匏异器，并为入耳之娱;黼黻不同，俱为悦目之玩。”屠隆强调:“文章止要有妙趣”。袁宏道也主张:“夫诗以趣为主。”清人黄周星重申，戏曲“自当专以趣胜”。刘大?强调:“文至味永，则无以加”。这些文学美学思想，与西方美文学思想是相交叉的。西方以“美”为文学的特征，而“美”的特点之一是形象性，所以西方文艺美学又以“形象性”为文学的特征，以此区分“文学”作品与非文学的“学术”著作。中国古代文学虽然包含着大量的学术著作、应用文体，并不以“形象”为文学必不可少的特征，但不乏与文学的“形象性”有关的论述，如诗歌理论中的“赋比兴”说、“形神”说、“情景”说、“境界”说、“诗中有画”说，小说理论中的“性格”说、“逼真”说、“如画”说，并呈现出与西方文学“形象性”的不同民族特色。西方文学形象作为现实的模仿或反映，存在形式是主观的，反映内容却是客观的，重心在“象”不在“意”。

一   2000年，教育部颁布了《高等学校英语专业英语教学大纲》(以下简称《大纲》)。该大纲在提出转变英语本科教育观念时明确指出：“如何为21世纪的社会市场经济体制服务，处理好外语教育与社会主义市场经济的关系，是摆在教育行政部门、高等院校和全体外语教育工作者面前的一项重要任务。要完成这一任务，就必须打破计划经济体制下长期沿用的纯语言、纯文学的人才培养模式。”“从根本上讲，外语是一种技能，一种载体；只有当外语与某一载体相结合，才能形成专业”。因此，我们必须面向社会市场，朝着所谓的“外语+专业”（如商贸、计算机、建筑、会计、法律）的复合型人才培养模式发展。这一教学大纲把英语专业的课程分为三个板块：专业技能课（听说读写译技能）、专业知识课（语言学、词汇学、语法学、英美文学、英美社会文化等）和相关知识课程（经贸、法律、管理、新闻、科技等）[1]。从整体上看，教育部颁布的这个《大纲》应该说是符合我国外语教育实际的，因为我国目前的确是处在一个市场经济的特殊转型时期，对外开放需要大批精通外语又懂得技术或专业知识的复合型人才，这毫无疑问也体现了高等教育服务于国家经济建设的指导思想。因而，在《大纲》出台的同时，就有专家撰文指出：“我国每年仅需要少量的外语与文学、外语与语言学相复合的专业人才，以从事外国文学和语言学的教学和研究工作，而大量需要的则是外语与其他学科如外交、经贸、新闻等结合的复合型人才。培养这种复合型外语专业人才是市场经济对外语专业教育提出的要求，是新时代的需求。”[2]着眼于国家层面来看，这种判断是完全正确的，也是外语专业教学改革的方向，即外语高等教育培养的多数人将来主要是服务于社会经济的各个领域，而从事纯粹语言文学研究的仅仅是少数。   然而，高等师范院校的英语专业具有某种特殊性，因为高师院校的根本使命是培养具有高尚人格、良好的综合素质和扎实语言基础的中小学师资。不过，这种“特殊性”几乎被完全忽视了。大多数高师院校的英语专业不顾自己肩负的历史使命，在培养“复合型人才”的热浪下，特别是在“有用乃大”的功利主义思想的鼓噪下，大量增加本不擅长的外贸、经济、法律、科技、计算机等课程。“专业知识”课程模块的英美文学课程遭遇了前所未有的冷落，日益被边缘化。长期在师范院校从事外语专业教学研究的蒋洪新教授指出：“纵观近十年来的英语复合型人才的培养实践，屈指可数的成功者局限于几所复合专业强大的院校。这些院校有悠久的专业历史、良好的办学条件和能操双语教学的师资队伍。如经贸院校的商务英语，往往能办出特色与成绩，但是财经类院校、师范院校等鲜有成功者。”[3]真可谓一语中的。   根据《大纲》本科课程设置规定，英语专业在大学三年级时设置“英国文学”，课时数为72学时；在大学四年级时设置“美国文学”，课时为72学时。整个英语专业的总课时为2000多学时，而“文学”课程仅占7%。“英语专业”原来的名称是“英语语言文学专业”，而作为专业核心内容的“文学”，所占比例不到十分之一，显然偏少。不仅如此，作为英语专业主干课程的“英美文学”，目前在高师院校遭遇的冷落更为触目惊心。在我们比较了解的西部高等师范院校中，大多数学校就连《大纲》要求的课时数都没有达到，更为严重的是，这些学校的教师和学生两个群体中的相当部分人都认为英美文学课程属于“可有可无”的课程。程爱民等提供的《关于我国英美文学教学现状的调查报告》比较全面地描述和分析了当前英美文学课程的困境，特别是在谈到教学材料与方法时，更是切中要害：长期以来，多数教师以史为主，沿用比较传统的教学模式，即注重教师的讲解，对学生的参与要求不高。在讲授一部作品或者一个作家时，先是从时代背景、作家生平讲起，接着是作品的思想内容、艺术特点。这四段论的程序化方法极易使课堂气氛变得沉闷，学生也只有被动地听。由于学生在课堂上没有什么兴趣，课后阅读也不太积极[4]。   当然，高师院校英美文学教学的问题远不止在课时和教学方法两个方面。到目前为止，虽然我们没有见到学者专门对高等师范院校英美文学课程存在的问题进行过研究，但已有不少学者包括王守仁、蓝仁哲、张中载、李公昭等教授对国内高校英美文学课程所遭遇的困境进行了有益的探讨。他们所提出的英美文学课程的问题大部分也是高师院校所存在的。综合各家之言，并结合高师的教学现状，我们认为，高师院校英美文学教学主要存在以下问题：第一，在课程体系中有不断被边缘化的趋势。无论是教师还是学生都对这类“无用”课程的价值没有足够的清醒的认识，而去追捧那些所谓“实用性”强的外贸、经济、法律等课程。由此，英语专业的课程体系有本末倒置的危险；第二，师资资源匮乏。很多院校都没有受过硕士以上正规教育的文学教师，在我们所在的重庆市，所有市属二本院校中，几乎都开办有英语专业，但是除了一所外语专业院校外，80%的学校都没有文学教授；第三，教学方法和手段亟需改进。大部分教师仍然是“满堂灌”，即便是使用了PPT多媒体，但是仅仅是把该板书的提纲打在屏幕上而已，根本没有“多媒体”的内涵。程爱民的调查报告显示，60%的教师仍然使用传统的教学模式，学生参与性不足；第四，教材建设滞后。大部分学校使用的教材还是二十世纪八十年代出版的英美文学史，或者文学选读。这些教材的编写者大都是名家，教材本身的质量是不错的，但是这些教材大都“大而全”，用在课时、学生兴趣都发生重大改变的当下显然不很合适；第五，课时太少。由于教育部整体上压缩了本科生的课堂学时数，而又有经贸、外贸、会计、法律等“实用性”课程的挤压，英美文学课程一味被减少。实际情况是，在不少高师院校英美文学课开设为两个学期：第七学期“英国文学”，第八学期“美国文学”，各36学时，再减去毕业论文写作，英美文学课程的实际学时往往不足60学时。  #p#分页标题#e# 二   文学教育是人文教育的重要组成部分。目前我国高校英语专业英美文学教学面临的困境实际上是我国高等教育人文教育困境的缩影，诚如张中载教授指出：“当前的外语教育中，功用主义的一边强调得多，研讨得多，而人文主义的一边声音微弱。”[5]显然，高校人文教育改革是一个非常复杂的问题，不是一篇文章所能解决的。但是，如前所述，由于高师院校的特殊使命，英美文学课程在英语专业人才培养中具有举足轻重的地位，它的成败在某种意义上决定了英语专业举办的成败，故而其教学改革显得格外迫切和必要。不过，本文显然无法提出一个行之有效的全面解决办法，譬如办学观念转变、师资力量调整等问题都不是很容易解决的。下面，我们希望从文学经典教学这个视点出发，从教学材料和教学方法两个方面谈谈可能改变高师英美文学课程困境的路径。   提出文学经典问题，表面上是一个课程教学内容或者选材的问题，也就是说，我们认为，高师英美文学课程的教学内容主要应该是文学经典。但是，从实质上看，这是一个涉及高师英语专业人才培养目标和规格的问题。众所周知，培养规格和目标主要是通过课程体系设置和教学实践来完成的。高师院校作为培养教师的摇篮，首要目标就是培养有健全人格、高尚情操和有坚定理想信念、懂得人文关怀的毕业生。而文学经典特有的品质和功能决定了其在这个方面可发挥的作用是其他东西无法替代的。文学经典是一个民族最重要的文化资料库之一，包含了广博而丰富的文化内容。通过阅读、理解文学作品，学生可以最直接、最形象、最生动地了解一个民族国家的历史地理、政治经济、社会生活，乃至价值观念、风土人情。更为重要的是，他们可以在学习、研读文学经典中辨识善恶、净化心灵、体悟人性、塑造自我。美国著名人文主义学者欧文•白璧德在《文学与美国的大学》一书中对美国二十世纪大学的“世俗化”、“专业化”走向表达了强烈的不满，指出大学的使命在于培育学生的人文精神，而培育人文精神，阅读文学就是一个极为重要的方面。他说：“在我们成为一个昆虫学学者之前，我们必须先学会做人”[6]。   文学经典也是一个非常复杂的问题。美国学者布鲁姆曾写过一本很有影响的书《西方正典》（TheWesternCanon），该书在开篇就说：“经典的原意是指我们的教育机构所遴选的书”[7]。经典在英文中除了Canon这个词外，还有一个词Classics。Canon源于希腊语，意思是标准或规则，它后来与基督教经文的确定有关，意思是经过严格程序确定的宗教典律。现在我们谈论“文学经典”使用Canon这个词，实际上是在引申意义上而言的。严格讲，应该叫做ClassicsofLiterature。Classics含义丰富，指古典、典范、一流、优秀、精致、典雅、杰出等，显然这是对作品的主观价值评判。而且，更为重要的是，文学经典并不象宗教典律是由某个权威机构（教会）来确定的，而是由出版社、文学史家、批评家、教师、政府以及一代代读者等多种力量共同决定的。著名学者刘象愚先生认为“经典的形成是一个漫长而复杂的过程”，并论证了学术大师、出版社机构、教育机构等在经典形成中的重要而独特的作用[8]。文学经典的另一个特点就是其变动性和不确定性，也就是说，没有哪一部作品是一经产生就自然成为经典，它必然经过一代代接受者的反复阐释与评判。从理论上看，也没有任何一部作品可以被看着是永恒的经典，因为不同的时代有不同的阅读需求和审美情趣。譬如在英国，玄学派诗人的作品在十八九世纪都没有被当着过经典，而到了二十世纪，经过T.S.艾略特的阐释和举荐，它却成为英国文学经典的一部分；而在美国，在二十世纪五十年代，“垮掉的一代”的代表A.金斯伯格的《嚎叫》也被认为是反主流文化的，其中关于堕落、颓废、绝望等情绪的着力渲染也不为主流所接受，只能处于边缘状态；但是由于美国六七十年代反主流文化逐渐遍及全国，《嚎叫》被大众所接受，并与女性作家、少数族裔作家的作品从边缘走向经典地位。既然如此，我们必须考虑，向学生提供什么样的文学经典呢？   英国文学研究专家王守仁教授对为英语专业大学生选择哪些文学经典提出过很好的意见。他认为，有四个方面的作品可以考虑：其一是在智性上有挑战的，或者说要有“认知”深度的；其二是在审美上有价值的，即构思精巧、独具匠心、想象丰富、意境优美，语言也有特色的；其三是能给学生带来审美愉悦的，也就是说，小说讲故事要好听的、好看的；其四是作品的故事也有一定的普适性，具有普遍价值性的[9]。王先生谈的是小说经典的选择，我们认为谈得非常切合实际。但是，作为高师院校而言，根本不可能把英语小说经典作为一门课程的全部内容，而只能在“英国文学”、“美国文学”两门课程共计72学时中考虑英美文学的诗歌、小说、戏剧等体裁的经典作品。因此，受王教授的启发，结合高师院校实际，我们提出英美文学课程选材（文学经典）的粗略想法，这些“想法”是基于英美文学课程全部学时用于经典作品学习，而文学史作为课外阅读（辅以教师专题讲座/概述）。   第一，总体原则。可以从两个方面来考虑：其一是少而精的原则，因为课时的限制，英美作品浩如烟海，学生阅读能力也不够高，如果我们不加思索地把厚厚的“诺顿文选”搬给学生，其结果不言而喻。“选文”应该控制在15-20篇，力争每一次课（2学时）能完成一篇，“选文”篇幅不要过长，以短小精悍的诗歌和短篇小说为主，适当选一点长篇小说的片段（可以通过多媒体手段把整体情况介绍给学生）。其二是薄古厚今的原则。由于时间及语言的原因，学生对年代久远的作品很难产生共鸣，曾有老师把几周时间花在英国文学源头《贝尔武甫》上，学生化了很多时间去查阅并不常用的生词和熟悉已经几乎废止的古英语，学习热情受到影响。故而我们认为，选文重点应该放在19、20世纪。   第二，经典作品的选择原则。真正被认为是“经典”的英美文学作品也是汗牛充栋，如何遴选呢？其一是代表性，就是要选一个时代、一个流派、一种体裁上被公认为有代表性的作家作品，譬如，从诗歌来看，伊丽莎白时代的莎士比亚，浪漫主义诗歌的华兹华斯，维多利亚时代的丁尼生，现代主义诗歌的艾略特等。其二是丰富性。这一点与上面谈到的王教授的“智性上有挑战的”有点类似，就是选择的作品内涵要丰富，包括思想内容和叙述方式。其三是普遍性，也就是选文叙述的事情或者谈论的话题具有普遍意义，是人类共同面临的问题。其四是语言要优美。文学是语言的艺术，文学的经典性首先决定于语言的优美。这里的“优美”并非仅指文字的华丽，不同的经典作家有不同的文字风格，有的雍容华贵、有的干净利落、有的精雕细琢、有的豪放飘逸，但是只要能自成一格，都在“优美”之列。#p#分页标题#e#   三   毫无疑问，对于任何课堂教学而言，选好材料是最重要的一环，英美文学课堂也是如此。但是，仅有好的材料还不够，真正要让学生在课程中有收获，或者说真正要使得英美文学课程在培养合格的中小学师资中担负起应有的历史使命，课堂教学是同样极为重要的一环。那么，如何在课堂上进行文学经典的教学呢？   尽管“教无定法”这一古老的说法也为大多数业界人士所接受，但这并不是说我们在教学中可以完全不讲章法。其实，任何一种课程，只要它有具体的教学材料、明确的教学目标、给定的教学时数和教学对象，那么还是有一定的章法可循。拿高师院校的英美文学课程来说，如若我们把其教学内容确定在一定的文学经典篇章，教学目标确定在培养高尚人格和扎实语言功底的中小学师资，那么，我们认为，综合运用学生中心教学法(student-centeredapproach)和语言型教学法（language-basedapproach），就能收到较好的效果。“学生中心教学法”，早已广为人知，我们也不必赘言，其核心是课程设计、课堂教学都要以学生为中心。据报载，一位在北京的著名高校读了三年的学生转到MIT（麻省理工）后才发现，原来中国的大学是“混”，而美国的大学才真是“读”，理由是他在中国大学读书时，老师总是满堂高谈阔论，而学生听没听、懂没懂并不重要，而美国的情况不一样。美国老师每上一堂课总有很多的阅读思考任务。从各种已有的调查报告来看，高校英美文学课程“满堂灌”的情况不在少数，这其实是很不应该的。因为，从理论上讲，由于文学经典的涵容性、丰富性，故而文学课程是最容易发挥学生主体性的课程之一，也是培养学生独立思考能力和阐释能力的有效路径。关于文学经典的丰富性，文化大家M.韦伯曾这样说过：“一件真正‘完美’的艺术品，永远不会被超越，永远不会过时；每个人对它的评价不一，但谁也不能说，一件艺术完美的作品被另一件同样‘完美’的作品超越了。”[10]例如，我们讲授英国维多利亚时代著名诗人、文化批评家M.阿诺德的名诗《多弗海滩》（DoverBeach）。在课前，我们设计了这些“背景”问题供学生思考和回答，老师提供参考书目及重要章节：I.WhatresulthasindustrializationbroughttoEngland?II.WhydoesArnoldthinkculturecansaveEngland?   要回答这两个问题，学生就必须去阅读有关英国维多利亚时代历史文化的书籍以及阿诺德本人的著作如《文化与无政府状态》，而这对于他们正确认识和评价英国工业文明有较大帮助，进而可以纠正部分学生对物质高度发达的现代文明的无知膜拜。《多弗海滩》是1851年阿诺德带着新婚妻子短暂游览多弗海滩时写下的名篇。诗歌开头描写了宁静而美丽的海边夜景：月光皎洁，朗照海滩，海风拂煦，空气新鲜；突然，诗人笔锋一转，在古今对照中，对信仰失落的现代文明进行了严厉的批判：曾经，信仰之海也是满潮，鲜亮的色彩环绕五湖四海；而今，宗教式微，广漠幽暗的海岸四处都是裸露的卵石，我们身处黑暗的荒原。这个“梦幻般的”世界“表面上那么崭新、美丽，那么绚烂”，而却“没有欢乐、爱情和阳光，也没有确定，没有和平，没有对痛苦的救援”。这是一首极为深刻的哲理诗，也是一首动人的抒情诗。在讲解中，我们同样以问题引入的方式与学生“互动”，帮助学生仔细领悟诗人的人文情怀，激发学生独立思考：I.Inwhichwaydoesthepoemshowthepoet’scareabouthumanmisery?II.Whatresultdoesthecontrastbetweenthepastandthepresentreveal?III.Howdoesthepoetlookatlove?IV.“Sea”isthecentralimageofthepoem.Trytodescribethefunctionsof“sea”inthepoem.V.Whatlinesarethemostbeautifultoyou?Andwhy?   通过对这些问题的讨论与解答，学生对于诗人阿诺德的高尚人格一定会更加认同，对其深刻的洞察能力也会肃然起敬，同时也可以让学生表达个人的审美情趣与文化观点；因为虽然沉浸于蜜月之中，诗人却仍然关注人类的不幸命运；虽然现代化的光辉带给了人类福祉，但是“光辉”的背后却是令人揪心的“悲鸣”（noteofsadness）。我们提出英美文学经典教学以学生为中心，就是要充分调动学生的积极性、主动性和参与性，从课堂设计开始，就紧紧围绕培养学生正确的人生观、高尚的人格来思考教学方法与过程。   提出英美文学经典教学的语言型教学法（language-basedapproach），是基于两点考虑：第一是任何伟大的经典的文学作品无疑都是语言文字构成的，要真正懂得文学，离开对语言文字的细腻的把握是不可能的；第二是高师院校英语专业的核心任务是培养优秀的中小学英语师资，优秀的师资必须具备扎实的语言基础。文学是语言的艺术，英语文学经典是英语语言艺术的结晶，英语丰富的表现力和独特的魅力在英美作家的作品里得到了最为淋漓尽致的发挥。要真正掌握英语语言，必须阅读和了解经典的英语文学作品。这一点是毋庸置疑的。我在英国留学时的指导老师，R.卡特教授与C.布鲁姆菲特教授主编过一本书《文学与语言教学》（LiteratureandLanguageTeaching）讨论文学在languageclassroom（语言教室）的作用。卡特教授说：“文学文本是语言构成的，分析文本的最核心内容就是分析语言构成的模式。”[11]文学教学中的语言型教学法在国内讨论并不多，它要回答的是两个问题：第一是“howwhatissaidissaid”（什么是怎么被说的）；第二是“howmeaningsaremade”（意义是如何产生的），有些人又把这种方法笼统称为“文体学分析法”。   我们还是以前文提到的《多弗海滩》为例。诗歌开头描写优雅静谧的海边夜景，诗人除了用“calm”、“full”、“fair”、“tranquil”、“sweet”等语词描绘一幅美丽的景色外，还在音乐效果上做文章，大量使用长元音和双音节词语，轻轻诵读，能烘托一种安静、闲适的氛围。而第六行的“only”是一个转折词，诗歌整个基调发生改变，紧接着的6-10行，诗人连续使用了多个单音节短元音，表达一种急促、不安的情绪如“Begin,andcease,andthenbeginagain”。再以诗歌主题和情调而言，从第一节的“bringtheeternalnoteofsadnessin”(带来永恒的悲凉之声)开始，悲哀情调贯穿全诗，这在语汇上的表现是第二节的“misery”、第三节的“melancholy”、第四节的“neitherjoy,norlove,norlight……”以及最后部分的“darklingplain”、“confusedalarmsofstruggleandflight”，等等。优秀的文学作品总是在语言上有独特的地方。无论是T.S.艾略特的“想象的逻辑”，还是海明威的“电报体”，或者是更为极端的E.E.卡明斯的“画诗”，作家们总是通过对语言的个性化处理达到其特殊的表意目的。通过“语言型教学法”，不仅帮助学生更为透彻地理解文学作品的精髓，深入洞察作品的细腻内涵，还能较为有效地提升学生的语言感知能力，为其打下扎实的英语语言基础。#p#分页标题#e#   显然，我们无法用一篇短文全面描述当今高师院校英美文学课程遭遇的困境，更不可能开出完全解决困境的一剂良药。但我们希望重提高师英语专业英美文学课程的重要价值，并从文学经典教学切入，提出该课程教学改革和质量提升的一些路径，藉此表达我们的观点并就教于方家。

【内容摘要】大学生作为国家发展的主力军，其素质直接关系到国家未来的发展方向。当代艺术作为高等教育中的重要内容，在提升学生审美水平和道德素养方面发挥了积极作用。艺术本身具有创造性，学习艺术是提高人文素养、提升思想道德情操的重要方式。在高等教育课程的设置中，美术教育是艺术教育的重要表现形式，通过美术传递艺术价值与艺术理念，提升大学生的审美境界，从而提高大学生的整体素质，为国家建设储备全面发展的高素质人才。文章主要分析了当代艺术在美术教育中的重要影响与价值，并提出了进一步推进高校美术教育教学的有效措施。

【关键词】当代艺术;高校美术教育;审美素养

作为国家高等人才的重要培育基地，高校不仅承担着提高学生知识储备和操作能力的重任，更担负着提高学生思想道德素养的重任。作为一项长期且艰巨的任务，各大高校在实施教学的过程中着重强化大美术的教学理念，对美术课程进行了优化和调整。其中，对课程内容的改革参照了当代美术的发展方向与时展的前沿，课程结构的调整直接体现了人才培养的规格、知识结构和能力素质结构。随着社会的不断发展，当代艺术的意义得到了充分的展现。当代艺术不仅具有美术价值，更具有社会价值，对社会的发展能够产生深远的影响，为促进经济社会的全面发展提供了精神动力和智力支持。

一、当代艺术在高校美术教育中的影响

（一）增强学生的审美创造性

当代艺术是指“今天的艺术”，其表现形式具备当今的时代内涵与时代特征。为了与“现代派艺术”相区别，便引用了当代艺术这种提法。当代艺术的作品不仅具有现代性，更饱含着艺术家的创作特征和生活体验的现代性，不拘一格、独具创造性，深刻反映出当代社会的发展风貌与时代特征。现阶段，当代艺术通过美术教育走入大学课堂，以其丰富的表现手法和表达方式冲击着大学生的眼球。当代艺术作为一种创造性较强的活动，集中表现着人类的生产生活方式和艺术家独特的审美特征。在美术课堂中，通过对各种创意、设计、制作、表达、交流，以及多视角的连接和转换，赋予学生联想和创造的空间，实现自我表达与自我创造。当代艺术让艺术存在于生活的每个角落，培养学生学会从生活中感知艺术、创造艺术，增强审美的创造性。就当前的教学内容而言，美术教育与时代形成了完美的结合，艺术家将当今社会的战争、种族歧视、生态、环保、弱势群体等问题恰到好处地与艺术相结合，将社会热点推向艺术舞台。在这种创作形势的影响下，学生能够从中受到熏陶和影响，自觉地投入艺术形式的创造中，在艺术创造的过程中自觉关注社会的热点问题，将大众的视线吸引至此，以自身的审美创造增强艺术与生活的联系，以独特的艺术形式推动社会的发展。

（二）提升道德情操和审美素养

一、理论背景

建构主义（constructivism）自20世纪80年代以来，不断完善理论体系与对教育过程的科学解释，成为当今的主导教育理论，对大学英语教育理念和改革实践有着颠覆性的影响。斯腾伯格（R．J．Sternberg）和卡茨（D．Katz）是认知发展领域中最有影响的学派—“皮亚杰派”的主要代表人物，强调个体的主动性在建构认知结构过程中的关键作用，并对认知过程中如何发挥个体的主动性做了认真的探索。建构主义认为学习过程不是信息量的积累，而是学生主动地外部的信息进行选择和加工，通过自己原有的经验系统为基础对新的信息进行编码，在新旧经验之间的双向的相互作用过程中，也就是在学习者与学习环境之间互动的过程中，引发观念转变和结构重组来建构意义［2］。因此，建构主义教学观强调教学目标应该与学生的学习环境中的目标相符合。学生应该有解决问题的自主权，也要主动去搜集和分析有关的信息资料，从原有的知识经验中，生长新的知识经验。教师应该重视学生自己对各种现象的理解引导学生丰富或调整自己的解释；同时教师必须通过创设符合教学内容要求的情景和提示新旧知识之间联系的线索，帮助学生建构当前所学知识的意义，创设平台和学习环境让学生之间通过共同探索、相互交流、独立探究、合作学习等方式来建构当前所学知识的意义。教学是逐步减少外部控制、增加学生自我控制学习的过程。

二、英美文学欣赏课程设计改革

（一）教学目标定位

语言是文化的载体、交际的工具，打下语言基础后，还需要深层次的了解其文化，否则就不能真正地运用所学的语言，也就谈不上语言交际水平的真正提高。英美文学欣赏课通过对文学作品的解读与赏析，可以使学生深刻了解西方文化小到日常生活习惯、风俗传统社交礼仪，大到思想观念、价值判断。所有这些与中国文化积淀对比，不但可以帮助学生更好地理解本国和西方文化，而且可以培养人文精神，提高审美意识。根据建构主义的基本理念和教学思想，应该把课程教学目标定位在在教师的引导下，学生主动参与到文学作品的作品阅读、感悟和赏析的过程中来，开拓视野，培养人文精神，形成自己的审美意识与思辨能力，并提高跨文化交际能力。新的文学批评流派重置了作者与读者的关系，为文学析提供了灵活和开放的空间，也为课程设计改革带来了契机。根据课程的教学目标定位，教材体系、教学模式、评估体系都要进行改革。

（二）教材体系

现行的英美文学欣赏课课程设计类似于英语专业本科英美文学课，从古英语作品开始梳理文学史，只不过课时量少些。非英语专业学生语言水平有限，古英语作品晦涩难懂，文学欣赏课又变成了语言课，涉及文学知识如韵律、修辞，教师只能用汉语讲解，这样就完全失去了英语拓展课的意义，学生也会失去兴趣。而且文学史链越来越长，作家作品越来越多，现有文学教材也越来越厚。所以建议根据课程目标定位自编教材，在作家作品的选择上挑选语言简单易懂，结构清晰，偏重故事情节，人物塑造经典的古典主义，浪漫主义与现实主义作品，如：古典主义的《鲁滨逊漂流记》，浪漫主义的《傲慢与偏见》、《红字》，现实主义的《简爱》、《奥利弗》、《嘉莉妹妹》，现代主义的《丧钟为谁鸣》、《了不起的盖茨比》等作品，还有舞台冲突激烈的戏剧，如萧伯纳的作品。另外，典型的不同文学流派：意识流作品福克纳的《我弥留之际》、后现代代表托马斯•品钦的《拍卖第49批邮票》，非裔作家作品如《野草在歌唱》，华裔作家作品如《女勇士》，甚至通俗小说家作品如《指环王》等都可以编进教材。这样的作家作品更贴近现代，更能激发学生的学习兴趣。经典的作家作品很多，但是教师最好挑选既能代表不同文学流派、不同创作方法的作品，同时又要考虑到趣味性和易读性。编入教材的作品应该让教师在教学中能够营造出气氛，通过不同教学手段组织教学活动，能够发挥学生的主动性来欣赏和参悟的作品。教材主要突出作品选读部分，只给出最简要的作家作品介绍，欣赏评论部分如果太具体会限制学生的思考范围，抑制学生发现问题、解决问题的主动性和创造力。

【摘要】思政教育与英语文学教育在教育理念、思维方式、价值观和课程德育目标上存在较大的融通性。本文在分析思政教育和英语文学教育的融通性、英语文学教学中的课程思政维度的基础上，提出了课程思政融入英语文学教学改革的措施，以期真正做到思政内容与课程教学的深度融合。

【关键词】课程思政；英语文学；教学改革

英语文学课程作为外语教育的基础课程，一直以来在课程设置、教材编写、教学模式、教学方法等方面都存在诸多问题。其中，争议最大的问题是：英美文学史课程内容侧重文学史的梳理，而英国文学选读和美国文学选读课程仍以文学史加文学作品文本分析为主，教材内容和测试题仍偏向对文学史知识的考查，导致大部分学生认为英语专业文学课程学习的关键在于知识点的机械记忆。但受语言水平制约，学生又很难深入理解文学作品的时代背景和现实意义，普遍欠缺批判性思维。针对这一问题，将课程思政引入英语文学教学，以思政教育引领英语文学教学，为英语文学教学改革提供了一种新的可能。思政教育与英语文学教育在教育理念、思维方式、价值观和课程德育目标上存在较大的融通性。在英语文学教学改革中，教师应深挖英美文学、文学理论和批评课程的思政内容，找到英语文学教学中课程思政的具体落脚点，建立英语文学课程群，以培育人文素养和批判性思维为核心，改革课程评估形式和课堂教学模式，真正做到思政内容与课程教学的深度融合。

一、思政教育与英语文学教育的融通性

思政教育一般被认为是思政课教师和高校辅导员的工作，与注重英语语言教学和跨文化交际的英语教育有一定的距离。但英语教育，尤其是英语文学教育，在育人目标和育人理念上与思政教育有着共通之处。根据高校思想政治教育和课程思政建设的规定，以及《普通高等学校本科外国语言文学类专业教学指南》的要求，英语教育同样需要以思政教育为引领，从思政理念、教学设计、学生能力培养和教学评价等多方面开展课程教学和改革。2020年5月，教育部在《高等学校课程思政建设指导纲要》中提出全面推进课程思政建设，“要根据不同学科专业的特色和优势，深入研究不同专业的育人目标，深度挖掘提炼专业知识体系中所蕴含的思想价值和精神内涵，科学合理拓展专业课程的广度、深度和温度，从课程所涉专业、行业、国家、国际、文化、历史等角度，增加课程的知识性、人文性，提升引领性、时代性和开放性”[1]。而在《外国语言文学类教学质量国家标准》（以下简称《国标》）和《普通高等学校本科外国语言文学类专业教学指南》（上）（以下简称《指南》）中也有类似的表述。《国标》中提到，“外语类专业学生应具有正确的世界观、人生观和价值观，良好的道德品质，中国情怀与国际视野，社会责任感，人文与科学素养，合作精神，创新精神以及学科基本素养”[2]。《大学英语教学指南》（2020版）中也明确指出，“大学英语教学应融入学校课程思政教学体系，使之在高等学校落实立德树人根本任务中发挥重要作用”[3]。英语文学教育除了与课程思政在立德树人这一根本育人目标上具有一致性之外，在文学教育的人文伦理、价值观塑造与培养方面也存在着共通之处。文学本就是“人学”，文学作品所描写的对象大都是活生生的人，并且承载着教化世人的作用，能够从人文伦理、价值观、世界观等方面潜移默化地影响读者。这一点在经典英语文学作品中尤为显著。经典英语文学作品蕴含的观念和语言表达已经成为西方文明和文化的重要组成部分，当今的文学理论家仍在努力从中挖掘对现代社会伦理和价值观有益的成分。比如，玛莎·努斯鲍姆在《诗性正义：文学想象与公共生活》中深入分析了狄更斯的小说，主张文学想象是公共理性的组成部分，并在此基础之上推崇“诗性正义”，以推动更加正义的公共话语和公共决策的开展[4]。由此可见，英语文学教育在育人目标、人文伦理、价值观的塑造和培养方面与思政教育有着内在的共鸣。

二、英语文学教学中的课程思政维度

英语文学教学中课程思政应该如何开展？理念上，教师要明确“课程思政意味着教育观、知识观和课程观的根本改变，要求知识取向转化为价值取向，凸显课程的精神向度、文化向度和方法向度，从而实现立德树人的育人目标”[5]。实践上，教师首先要解决“教什么”的问题，要深入梳理英语文学课程的教学内容，结合课程特点、价值观和思维方式，将思政元素有机融合到英语文学课程改革之中。

英美文学课程作为高等学校英语专业的一门必修课，在培养学生的人文素质方面有着举足轻重的地位。自从改革开放以来，我国西部民族院校的英美文学教学虽然取得了很大的成绩，但是由于英美文学教学的历史不是很长，很多地方需要不断改革和探索。笔者及课题组成员在对西部几所民族院校的英美文学教学情况进行的调查研究中发现这些学校在课程设置，师资力量，教学方式和内容等方面存在问题。为了让民族院校学生的人文素质得到提高，教学改革势在必行。只有这样，才能培养出符合时代需求的优秀少数民族人才，以满足民族地区发展的需要。   1西部民族院校英美文学教学现状   1.1课程设置   课题组专门对西部几所民族院校的英美文学教学情况进行了调查研究，大部分民族院校英美文学课程设置不合理。把英美文学课程放到专业选修课程里面，而不是专业必修课或者专业核心课。这就完全不能体现英美文学课在英语专业教学中的地位，也无法培养出具有较高人文素质的人才。很多民族院校在低年级也没有给学生开设与文学文化有关的的选修课：比如西方文化入门，希腊神话与圣经故事等。由于学生在低年级的时候没有受到很好的的有关文学文化知识的熏陶和培养，在高年级阶段很难真正理解英美文学作品。   1.2教材与课时   通过这次调查，笔者也发现很多民族院校英语专业普遍采用的是刘炳善主编的《英国文学简史》和常耀信主编的《美国文学简史》两套教材。这两套教材的特点就是内容多，且将各个阶段的历史与作家作品结合起来。并不能满足民族院校英美文学教学的特点和学生的实际需求，而且史的内容多于作品，存在“厚古薄今”的问题。另外，大部分民族院校在课时安排上很紧，大多数一周只有2学时（一学年上完）或者一周4学时（一学期上完）。英美文学历史悠久，每个时期的作家作品，文学流派繁多，要在这么有限的时间里完成这么繁重的教学任务是不可能的，多数老师只能选择性的进行讲解，因此往往存在着赶进度的现象，很难让学生对作家和作品有更充分的认识，学生对大多数作家作品只能做到浅尝辄止。以我们学校为例，由于我们学校英语专业在基础阶段没有开设与文学有关的选修课，学生对英美文学知识了解很少，学生的知识面狭窄，人文素质较低，文化知识缺乏。根据我们的调查，只有少数学生在开设文学课之前读完过一本英文原著，有些同学课前不预习，在听课方面都存在困难，更谈不上对文学作品的分析和鉴赏了。   1.3师资和生源   师资和生源是西部民族院校存在的两大问题。由于大多数西部民族院校所处的地理位置不理想，一般都在山区和少数民族地区，经济不发达，交通闭塞，导致民族院校的师资比较薄弱，英美文学的教师和学科带头人很少。再者，民族院校的学生大多数来自于经济落后，教育不太发达的少数民族地区，学生的知识面狭窄，英语基础较差，对英美国家的文化和文学认识基本处于基础阶段，学生在学习上多数还是被动吸收知识，自己的主观能动性不能发挥出来。学习的效果不是很理想。   1.4教学方法   通过程爱民等(2002:16)关于我国英美文学教学现状的调查报告显示，“在教学方法上，超过60%的教师仍然沿用较为传统的教学模式，既注重教师的讲解，对学生的参与要求不高。再讲一个作家或一部作品时，先从背景，作家生平讲起，接着是作品的思想内容，艺术特点”。这种模式的教学方法很难使学生对文学产生浓厚的兴趣。在我调查的几所民族院校中，大多数学校仍然沿用这种传统的教学模式。有几所学校是采用的“文学史﹢选读”的模式，但偏重于对文学知识的系统介绍。文学史教材的知识点很繁琐，使学生限于无边的知识海洋，无暇旁顾。文学选读课程又是从古典作品开始，学生受到语言能力的限制，只能由教师逐词逐句讲解，缺乏生动性和艺术魅力。这种教学模式，忽视了学生对作品的阅读，理解和评价，学生成了文学知识和作品分析的被动学习者和接受者。其结果可想而知。经过一年的学习，学生往往只能记住课堂上老师讲过的作家名字，作品名称。虽然现在很多大学课堂都是多媒体授课，但是以教师播放幻灯片为主，没能充分利用多媒体设备，教学效果仍然不理想。   1.5考核办法   通过调查，我们发现：大多数民族院校的英美文学课程都是考试科目。教师大多数都是采用闭卷考试的形式，也有少数教师采取闭卷考试和写学期论文两种形式。如果只采取单一的闭卷考试模式，学生在学的过程中只会为了追求高分，在课堂上一味地认真做笔记，对课堂讨论和课堂活动参与很少。在课堂上他们只是被动地接受知识，根本谈不上提高他们的文学鉴赏水平和培养他们对文学作品的兴趣和爱好。通过以上调查，发现民族院校英美文学教学现状不容乐观，要改变这种现状，必须进行教学改革。   2民族院校英美文学教学改革思路和策略   2.1重新认识英美文学教学目标内涵   我国高等教育在过去的几十年里面发生了很大变化，本科教育从专才教育转变为通才教育。英美文学教学在市场经济的影响下面临着越来越大的挑战。大学生都把热情和重心转向了与就业有帮助的实用性课程，比如旅游英语，商贸英语等等。文学课程在民族院校受到了冷落，这已经是不争的事实。要改变这一现状，必须对这门课进行重新认识，要根据社会发展和学校的实际情况调整培养目标。对于民族院校而言，笔者认为重点应该放在培养学生的人文素质上，有条件再进行复合型人才的培养。要使民族院校英语专业的学生“英语技能熟练全面，人文素质深厚，具备批判新思维和创新能力，具有社会责任感，能够较快适应各种工作的专业人才。”（胡文仲2006,243）。只有按照这个目标培养出来的学生才能够更好地为民族地区做贡献。   2.2教材选用合理，课程设置合理   #p#分页标题#e# 教材是教师授课和学生学习的主要依据。在教材选择上，我觉得民族院校应该根据学生的实际情况选择难易适中的教材，教师甚至可以自己编教材来满足民族院校学生的需要。在大学低年级阶段应多开设一些与文学相关的选修课，比如圣经故事，西方文化入门，希腊神话故事等等课程，让学生在低年级能对西方文学和文化有一个大致了解和印象。除此之外，也可以在低年级开设哲学和美学等选修课程来增强学生的审美能力和陶冶学生的艺术情操。这样，学生在高年级学习英美文学课时就会轻松很多。学习效果也会好很多。   2.3采用灵活多样的教学方法，充分调动学生的积极性   民族院校的教师要改变传统的教学方法，要从教师“一言堂”“唱独角戏”变为互动的教学模式，充分调动学生的学习积极性。让学生由被动学习转化为主动学习。最近几年我们学校在英美文学教学上进行了一系列改革，主要在教学方法上进行了改进，学生的学习积极性提高了，也开始对文学产生了兴趣，有很多学生在报考研究生方面都选择了文学专业。2010-2011年，一共有十几位同学考上了英语专业文学方向的研究生。首先是读经典：在开设文学课时，教师就给学生开书单，列出各个时期最具代表性的作品，布置一学期的阅读任务，让学生大量阅读文学经典，把握文学精髓。同时要求学生读完后写读书笔记，让学生养成良好的阅读习惯。其次是让学生讲：每个班都分为几个小组，然后以小组为单位，安排他们对每个作家进行简要介绍。要求他们在课下查找相关资料，自己制作课件，自己上台做讲解。这个过程其实让学生自觉地对每个作家，作品和相关的背景知识进行了解，在准备和讲解的过程中，加强了对作家作品的鉴赏能力，又培养了他们的合作意识和参与意识，提高了同学们的综合素质。最后是让学生看：每周我们都会安排一个晚上的时间，组织学生观看经典英美文学电影，亲身感受文学作品的艺术魅力。观看之前，要求学生对文本进行细读，了解作品的主要内容，主题思想等，在看完之后，要求学生写观后感或者组织学生进行讨论。   2.4采用现代化的教学手段，全面提高教学效果   随着现代科学技术的突飞猛进，多媒体技术和网络技术的迅速发展，民族院校的办学条件也得到了不断改善，在我们所调查的几所学校，几乎全都采用了多媒体教学。英美文学课内容多，信息量大，在课堂上采用多媒体教学成为了一种必然。教师可以根据需要介绍背景和知识点，对于文学作品，可以播放名著片段来加深同学们对经典作品的理解和提高学生的学习兴趣。课后，教师可以利用网络加强与学生的沟通，用电子邮件的形式给学生进行指导，解答学生的疑难问题。学生也可以通过网络和图书馆来查找相关作家和作品的信息，已达到深化学习的目的。2.5提高民族院校的师资水平和科研能力英美文学课程本身对教师的要求就很高，教师不仅具备很深的文学功底和宽广的知识面，更要有较高的课堂驾驭能力。这样才能培养出优秀的人才。最近几年。民族地区教师的教学水平和科研能力也得到了很大提高。以我校为例，近几年参加进修的老师占全体教师的10%-20%，科研立项也在同类本课院校中排列前位。总的来说，民族院校教师的整体素质在不断提高，这也为培养更加优秀的民族人才奠定了坚实的基础。   3结束语   民族院校只有摒弃传统的教学方式，利用现代化的教学手段，不断进行英美文学教学改革，提高教师的综合素质和科研能力，重视学生人文素质的提高，建立以学生为中心，教师为主导的教学模式，才能把学生培养成适应民族地区发展要求的具有独立思考和创新能力的复合型外语人才。