字体设计论文范例

一、字体设计在海报中的作用

海报标题中，字体作为一种强烈的视觉冲击元素，能给受众强烈清晰的印象，使人们看到海报就能了解海报所要传达的信息。通常而言，标题中的字体需要占较大的空间，使受众能清晰地阅读，表达意义简单准确，标题设计以和画面协调、冲击力强、清晰明确为好，不宜过多装饰。海报中，字体的另一作用即为补充说明，海报中的图形往往不能表达全部的信息，这时就需要字体变化，设计师在设计海报时，就要把字体考虑进整体设计中，这类文字既要有阅读性，又不能与海报的主体相冲突。另一种字体设计则更为多变，它不拘泥于字体本身的含义，而更多将字体作为图形出现，设计师不再强调字体的可读性，而完全注重于字体本身的美感，在字体中去表达海报的含义。设计师可以将文字组成具象的图形，这种文字图形化处理能使文字看起来更生动，更有趣，更具可读性与视觉冲击力。也有设计师把文字和图案相结合，使文字和图案共同组成一个图形，或者将文字的字义和图案相结合，把文字进行一定的变形，将图案包含在文字中，它使整幅海报看起来更加单纯简单，生动明了。

二、汉字设计在海报中的运用

1.汉字的历史

汉字的造字方法和形象则与人们的生产生活息息相关。比如，男人的“男”字，从汉字造型结构上来说是“田”与“力”的组合，意即下田干活的劳力为“男”。汉字的这一演变也得益于科技的进步，甲骨文带有明显的刻画的痕迹，而篆书则因为竹简是长条的而衍化为细长型，并且字形规整。之后纸的发明和推广，彻底打破了之前的约束。人们可以在比较宽泛的范围进行书写，从而推动了书法艺术的发展。雕版和活字印刷使汉字字体产生了一种新的类别—印刷体。而计算机技术的发明，又一次推动了汉字字体的发展，出现了黑体这样的无衬线字体，而计算机也使得汉字字体设计这一繁杂的工作变得较为简单。

2.汉字在海报设计中的魅力

汉字作为一种象形文字不同于西方的拉丁文字，它本身就具有图像性，汉字是以“点”“画”两种元素构架而成，虽然它的字形与字音是相分离的，看其形而不能读其音，但是能“望文生义”，这是汉字所具有的象形和会意、指事、喻义的视觉化造型特质。这种丰富的文化内涵正是在海报中可以加以利用和发展的关键切入点。汉字中所包含的意象美也是设计师可以利用的元素，它将汉字本身所包含的意蕴通过设计师的设计造成丰富的意境，从而达到艺术上的感染力和震撼力。汉字的美还来自于书法艺术和现代设计的融合，书法艺术中字体设计的留白、笔墨的渲染和纸张的肌理等被纷纷应用到海报设计中去。在中国古代的书法艺术中，字体有很强的设计感，它不以规整的文字排列，而追求一种视觉上的整体平衡，追求图底关系的和谐，这和现代设计理念不谋而合，书法艺术这种大胆的不拘一格的个性和海报这种追求新颖的特点可以相融合。而将传统的书法艺术和拉丁文字组合，或者使用不同的肌理效果对书法字体进行填充，这种传统与现代的冲突能非常强地表现主题，给人以视觉的震撼。

一、新媒体设计中的字体个性化形态

各种设计软件应运而生，使设计师设计字体时更富创意与表现力。新媒介的出现，使得字体设计不再局限于传统媒介，而是应用到更大的空间环境、更宽广的领域当中。其一，网络媒体个性文字，电影《泰囧》之“囧”字，“囧”字本义是光明，而在网络上却常被赋予无奈、可怜等含义，可见网络文化赋予汉字新的含义和形态；其二，赋予文字以空间进度、隔离、光效、变形、透明、点线面等手段。如，电影《风声》整个片头字体设计通过音调、光效渲染使得剧情、文字基调吻合。

二、新媒体设计中的字体互动化形态

“互动”原属社会学术语，指“人与人之间的相互作用，分为感官互动、情绪互动、理智互动等，现指共同参与、相互影响、相互作用”。沃伦•韦弗认为传播是“一个心灵影响另一个心灵的全部过程”。因此，设计师应该以互动性思维形态为导向，打破常规，关注受众情感心理，在创作中融入多感官、多动态、多材质的互动，从而带给受众全新的艺术形象。

（1）多感官

人们在接受信息时可通过视觉、听觉、触觉、嗅觉等心理感受与字体设计进行交流与互动，提高受众的存在感与参与感。设计者可以通过字体的色彩、形态、肌理等刺激人类大脑做出反应与回馈。在多感官交互设计中，央视三套《水墨篇》是一个成功案例，它以中国传统艺术水墨画为主要元素，用或浓或淡的墨汁幻化成种种意象，从山水、游鱼到雄伟峻拔的长城、鸟巢，串成了一幅意境高远充满动感的画面，使人目不暇接却又大气磅礴，营造了多感官互动的情感氛围。在屏幕触感技术设计中，苹果手机表现得尤为突出，它融合了多点触摸技术、传感器技术、虚拟体验技术等互动式手段，是“以人为本”设计的典范。

（2）多动态

一、字体设计教学观念的更新

1.更新贯彻新的教学观念

随着数字技术的发展以及新媒体的出现，教师要了解数字技术对字体设计的影响，结合字体构成的创意思维，在文字本身的形态字义、文字的文化属性以及文字内容所属的行业特征等方面进行探索尝试，教师在课堂上要把文字作为一种设计语言进行个性化展示，引导学生积极大胆创新。

2.调整课程的教学安排

字体设计是一门需要具有极强创意性思维和审美能力的课程，并且对于多门综合设计的课程起着重要的辅助作用。新的教学模式首先要对课程的教学内容进行改革，如：在基础设计教学的环节中，改变传统的对宋体、黑体等字体的单一临摹，而是引导学生进行字体应用情况的调查研究，了解其应用现状，理解其构成形态的原理属性，并通过对其笔画、形态、文化内涵进行联想训练、字形重构训练等具有启发性的教学安排。再如：加强文字字体图形化的创意训练，以拓展字体设计的表现空间，引导学生进行创意性思维方式的训练。通过这样的训练，使得字体设计课程在既保留课程基础技能的基础上，又能够大大地开拓学生的设计思路和实践应用能力。

二、字体设计教学形式的拓展

1.激发学习热情

一、字体设计的内涵

文字是信息传播的载体，不同的文化用不同的文字进行记载和传承，不同文字形式有不同风格的美感，这就赋予了文字艺术视觉传达的效果，不仅仅是记载和传承文化的基本功能，通过独特的表现手法把文字进行包装，会有迥然不同的视觉传达效果，能给人视觉上美的享受，结合文字自身携带的内涵，利用不同字体、错落有致、颜色排版等有效方式，设计出能承载表达信息又有艺术气息的风格形式，形成特有的文字设计风格，有的给人美的享受，有的形象客观打动人心，有的一语双关发人深思。字体设计就要求了文字不再想通常所想的文字只具有信息载体功能，还要有像山水人物画一样能承载表现情感的视觉传达内涵。在计算机信息技术和计算机图像处理技术迅速发展的今天，也促进了字体设计在视觉传达设计中应用的发展和推广，使文字赋予的价值得到不同的表现形式和深度的延伸。

二、视觉传达中字体设计的应用

文字可以用来读写传递文化信息的工具，把文字设计成具有视觉传达功能载体，就是一种利用感官职能转换为视觉效果符号的方式，通过设计者丰富的想象力和联想力，给文字赋予生命力，能以生动鲜活的表达方式把文字本身载有的意义进行展示，结合文字本身的意义，对文字的组合结构以及文字组成部分进行抽象化和类比化，是文字的表达时不在单一化，呈现文字表现方式的多元化和艺术化。这是包装设计、广告标语等宣传包装文字设计发展的趋势和主流，优秀的文字设计能把宣传所表达的含义放在观众的心头，对信息的传播和影响力的提升有重大的意义。

1、文字设计在商标中的应用

文字设计在商标中的应用，主要是表现产品或者企业的内涵所在，好的商标有利于企业和产品风貌在消费者心中的树立。用含有艺术气息的文字对企业精髓进行表达，对企业形象的树立和知名度的提升有重要作用，根据实际中产品独树一帜的优势，在文字设计中能着重突出以及显示，把消费者最关心的东西放在最醒目的地方，通过结合产品功能，利用抽象化、谐音化的文字设计方法，突出产品的优势。在整体的包装设计上要充分发挥文字设计在视觉传达设计中应用的优势，利用文字的点缀作用，在产品商标中进行颜色的突出，着重强调的，利用扭曲变形形象化抓去眼球的方式把文字的设计融入到商标设计中去，让文字设计成为包装整体设计的点睛之笔，以独特的视觉传达设计展现出产品的独特魅力。

2、文字设计在产品包装中的应用

一、品牌设计和字体设计

企业标准字的设计需要保证视觉的辨识度，要易识别，在我国品牌设计大多采用汉子字库，但是并非说所有企业的标准字都需要设计成汉字，企业的品牌标准需要凸显企业的个性，要将创新发挥到极致，而这种创新必须要有通俗性的支撑，在易识别的维度中创新品牌字体设计。在品牌的传播和市场定位中，品牌标志字体的设计十分重要，它关乎着企业的推广，合理创新的品牌字体能够让企业更快的进入市场并快速传播，相反会影响品牌传播的相率和准确性。在品牌设计中，品牌自提的设计不仅要体现品牌的创意和美感，更重要的是透过品牌的字体向消费者传达企业的理念和企业文化，在保证品牌形象设计准确的情况下要传达出企业的内涵和深意。品牌的设计和品牌字体的设计同属于品牌形象设计中的重要环节。品牌字体的设计必须符合企业的定位、品牌自身的特点，品牌字体的设计在功能上必须是服务于品牌的发展的。

二、品牌发展概念下字体设计的特征

品牌形象发展中的字体的设计不同于普通意义上的字体设计，是与品牌发展相融合，并且是促进品牌发展的。因此设计师在设计品牌字体时需要深刻解读企业品牌的内涵，将企业文化、企业定位、品牌定义融合，在充分吸收后进行品牌字体设计。品牌字体的设计必须具有不同于普通字体设计的一些独特的特征，是它所表达企业的文化和品牌的象征。

1、具有视觉效果上的个性

品牌标志需要具有独创性和个性，每个品牌等同于每个人，有着不同的性格和气质，品牌的字体就象征着企业的性格和气质，因此品牌字体的设计需要有视觉效果的个性。从品牌推广角度看，品牌字体的设计需要让消费者一眼明了，区别与其他品牌。品牌字体的视觉效果个性，并不是一定要把品牌字体设计成偏难的字体，可读性和易懂性也是品牌字体设计中的重要标准。文字本身就具有表意的功能，品牌字体在表现上就是品牌的一种代码。在企业视觉效果推广上，在可识别的特性上，品牌的字体设计要给人视觉的个性，直接抓住消费者的眼球，直接将人们的注意力吸引过来，而且是完全区别与其他企业的。现代购物中看到“NIKE”就很容易想到耐克公司这就是品牌视觉效果的个性。

2、具有适用性

一、汉字字体设计的基本原则

作为一种抽象元素，主题汉字的字体设计本身就是由点、线、面组成的，同样的它们也可以再次构成新的点、线、面。在现代艺术设计中，这种点线面的构成表现会使汉字的字体设计带有明显的内容与基调，人们很容易从中感受到汉字的字体设计所要表达的情感，达到包装与消费者之间的情感沟通桥梁作用，同样也是视觉美感的再创造。将“中华”汉字的字体设计，具有很好的视觉效果，便于识别、记忆。“京”字，2008年北京奥运会中的“中国印”标志设计选择了“京”作为文字图形的一个符号。形象地表达了一个人在跑步的运动，突出了奥运运动健康主题；同时人们通过这个汉字的字体设计知道了2008奥运会在“北京”开展的；另外“京”字符号设计成了一个像“文”的文字，凸显了“人文奥运”的时代主题。文字的现代图像化同时融合了“北京奥运”、“人文情怀”和“运动主题”三个主题信息，并且以中国印章（篆刻）这一最为深刻的古老的艺术的形式出现，既突出了这个汉字图形化的时代主题，又向世界人民展示了中国古老的文化艺术，起到了传扬中华民族文化的效果。

二、汉字的设计定位与艺术设计的关系

（一）汉字定位与艺术设计的形象战略关系

汉字的字体设计在艺术设计中的运用最突出的特点是易于识别，充分体现了产品信息化、视觉化、艺术化等视觉语言特征。汉字的字体设计在艺术设计中的运用是企业文化与品牌形象的整体而简练的概括，汉字的字体设计在艺术设计中无论表达什么、指示什么，无论是寓意还是象征，含义与企业文化都应是相统一的。在艺术设计中，既可以利用汉字的字体设计作为诠释商品属性的媒介，通过改变字体本身外形和字体的结构进行图形化处理；也可以从版面空间排版关系上进行合理利用与调配，即将文字看作是最基本的点、线、面元素加以编排设计，使其具有极强的形式美感。但无论哪种表现形式都是从文字本身去寻找可以运用的图形元素，根据商品属性进行汉字图形化字再设计，增强商品的视觉表现力，体现出产品品牌的风格形象。

（二）汉字的设计定位与艺术设计的视觉形象关系

有时候主题文字的图形化在艺术设计中占据了一大部分甚至是全部，这种主题文字本身的图形化设计可以通过象征、寓意的手法对字体进行增减笔画、添加装饰或改变字体结构来拓展字体形象，强调字体所传达的深刻含义和视觉效果。

一、文字设计的再认识

文字设计的着眼点在于文字的视觉造型化、符号化，把文字作为视觉构成元素来对待，强调文字的视觉信息传达功能，把它作为画面的构成元素来对待，在这里，它在某种理解上可称为画面而非字面价值的体现，故而，文字设计在强调完美实现图形化、视觉化的信息传递价值意义的基础上，进而追求和体现它的文字功能。它首先满足的是文字的图形化功能，其次才是文字的信息记载、传达功能，因此，它更注重信息的视觉造型化，已经不是简单意义上的文字信息传达功能，具有了文字信息与视觉符号化、视觉造型化的多重属性。在这里，文字设计的原则是，以视觉画面为中心，按照构成原理，把文字的处理构成化，加强文字特征的构成化处理，但不放弃文字自身的文字特征与视认性，以满足并加强文字形象化的视觉审美感受，最大限度的体现文字的视觉美感和信息传达功能。也就是说，对于设计师而言，文字首先只是点、线、面三大构成元素所组成的视觉符号，他首先满足并考虑的是它的视觉信息传达功能，其次才是文字功能，然后才是二者的完美结合。不过，能否完美结合二者功能直接决定设计的成败，所以，三者是一个有机的整体，相互制约，互为因果。另外，文字设计的应用范围多为视觉画面的标题、字构标志、签名、字构图案、以字构为主的画面等，但基本上属于文字字数较少的情况。以文字为设计构型对象加以艺术化处理，来实现设计思想理念或主题信息的传达的时候，这几个文字往往是画面的视觉及信息中心或主要中心之一，关系到画面信息传达的大效果、大方向，就有指导性或引导性的作用。而较大篇幅带有字体设计性质的信息说明文字，主要起到信息补充、说明和深化主题的作用。

二、字体设计的再认识

对于字体设计的认识首先要体现在一个“体”上面，体是一套系统;一种规则;一种模式，有着可普遍遵循的规律，有着严格的规范与法则，所有的信息处理都要符合规则的需要与要求。字体设计强调的是整体的视觉效果与信息传达功能及关系;解决大面积文字在阅读过程中视觉上的流畅性;体现出视觉审美的愉悦感和舒适感，在此基础之上，才是文字个性属性的追求与发挥。为什么字体或字体设计要遵循这些规则呢?那是因为大面积文字的阅读用时相对较长，过于变化的文字造型会使人在较短的时间内产生视觉及精神上的疲劳感，不利于信息的传达。以我们汉文字为例，我们所常见的字体有行楷、魏碑、隶书、琥珀、舒体、黑体等等，应该不下几十种吧，然而，我们所接触到的以文字信息为主的书籍，基本上却是以宋体字为主，为什么?究其原因，无外乎，宋体字有一定的规范和秩序，它完美解决了文字个性审美与共性审美的认识问题，精准把握两个审美的“度”，个性美完全服从共性美，而共性美中又不失个性美。因而它不过分张扬，在点线的处理上，曲直兼顾、舒张有度，比例和谐、结构合理、动静兼顾，完美的实现了文字功能与审美的高度统一，成为记叙性、说明性文字字体的首选。虽然其他一些字体的使用频率也较高，像黑体字，使用的范围就比较广，但基本上都控制在一定的篇幅和文字数量的范围之内，不宜大面积、大篇幅使用，否则极易产生视觉上的不适。而从视觉上讲，这些字体都很漂亮，都很有个性审美特征，甚至像舒体、魏碑、隶书等本身就是艺术审美性极高的书法艺术字体，但是，一旦需要强调整体感、共性美，或者阅读时的愉悦感、流畅感的时候，各种字体优劣便很快显现出来。故此，字体设计并不追求文字个体特性，而注重文字的整体视觉效果和整体风格，强调的是文字整体的视觉审美。较多文字内容的时候，适宜的往往是较规范的字体。一般情况下，字体设计使用在说明性文字与叙述性等文字数量较多的情况下，为了满足观众阅读时的愉悦感和兴趣，大都采用与设计风格及主题相适应的的字体设计，以适应并体现整体设计主题和观众的心理需求。

三、文字设计与字体设计的区别

从前面的认识过程不难看出，文字设计与字体设计是完全不同的两个概念，两者的设计理念和出发点完全不同，文字设计首先把文字看做画面视觉造型的重要组成部分，淡化文字属性，强化文字构成与图案图画方面的视觉审美与信息传达功能。在这里，它首先是视觉形象，其次才是文字，它是视觉性息与文字信息的结合体，它既服从与画面信息传达的需要，又具有相对的独立性，特别是文字的属性。而字体设计注重量化文字的视觉整体性，强调的是在文字的规范性、程序性、标准性的基础上，给阅读者带来的视觉审美及信息感受时的愉悦感、舒适感。它更侧重于文字信息属性的表达。二者相对而言，一个注重视觉造型的图案化、符号化功能，强化个性语言的表达;一个则注重文字信息传达的准确性、规范性与标准性，强化共性语言的表达。一个强调视认性，一个强调阅读性。四、文字设计与字体设计的共性与关联其实，我们从另一个角度或层面讲，文字设计与字体设计并不是没有关联性，我们所进行文字的设计工作，都属于对文字的艺术处理与表现，以满足其在特定环境中的需要，而字体设计本身也就是文字设计或称文字设计的一种形式。但从狭义的角度出发，厘清二者的关系，有助于纠正有些人文字设计、字体设计概念不清，认识不明、思想意识表述不准确的客观现象。而从认识的角度讲，文字设计与字体设计在其他方面还存在着一定的关联与共性:

1．都强调艺术个性:

一、字角

字体设计的演进从古至今与时代的书写篆刻工具是离不开的，所以通过工具书写的每种文字都有自己的字角特点。例如宋体字字角，点如垂露，鹅头勾，撇如刀，捺如埽等。而黑体字字角则大多为直角。字体设计最基础的，就是字角。字角结构上的设计方法就有很多方法，这些设计方法都必须遵循字体字角结构特征的识别性，在我们拿到要设计的文字，分析文字字角与笔画结构之后，对笔画的交接与转折出的角点进行协调统一时，需要仔细揣摩这款字体要体现现出的设计内容是什么。在此的基础上，搭配出符合其视觉识别的转折字角。改变笔画的粗细，或着断笔，或省略一些次要结构或重复的笔画，改变文字之间的倾斜方向或大小比例，种种笔画之间的连接方式，字角的改变都能营造出不同设计效果。

二、结构

汉字结构总体为方块字，汉字结构即汉字组成中的偏旁部首，构成汉字字形的各种特定的点、线、面，也是汉字的最小结构单位。字体的构成框架不变，通过改变字体的点、线、面来设计字体，点可以变大小，线可以变换粗细，在设计时可改变字与字之间的结构、形态、大小、笔划，来取得设计效果。字体的构成框架随着笔画的构成而变化，框架、点、线、面按照对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度的视觉原理，有节奏的、由大到小、由粗到细、又强到弱，构成有意味的字体形式，具有新式样的视觉效果，这也是是现代字体设计的主要方法。

三、韵律

在字体设计中，对笔画、结构以及整个字或字组设计的把握。文字是由点、线、面组合成的形态，在结构的安排和点线面的搭配上，协调笔画与笔画、字与字之间的关系，强调节奏与字或字组的韵律，创造出更富表现力和感染力的设计，把内容准确、鲜明地传达给观众，是文字设计的重要方法。优秀的带有韵律的字体设计能让人过目不忘，既起着传递信息的功效，又能达到视觉审美的目的。

四、布白