前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的人物画的艺术设计初探，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
1设色巧妙
任伯年集东西之所长，东方的国画传统和西方的冷暖色处理在他的人物画中都得到体现。但是这种融合并不是照葫芦画瓢的模仿，而是在中国画中自然地运用西方的色彩，经过精细的处理，达到了活灵活现的艺术效果。如他的名作《赵德昌夫妇像》，就是在生宣纸上绘画，但是对面部结构处理非常到位，严谨的笔法、娴熟的技艺和形与神的完美统一，彰显了任伯年高超的画技和独特的画风。头部、手部和衣纹的处理都不尽相同:脸庞、眉骨、颧骨、鼻梁等部位先用添胶没骨法设色，然后勾勒线条，再用皱擦着色，最后辅以淡墨，尽显形体之美;手部、衣纹等部位先以墨色画出线条，然后再着色渲染。整幅作品都以线条为主，又将色彩处理得恰到好处，传统中国画的线条和西方绘画的色彩在这里交汇融合，获得了精妙绝伦又韵味深刻的展示效果。
胜于前人又别于西方，独特的中国画风跃然纸上。而《三友图》又是另一种风格，他将中国传统绘画的着色方式与西方水彩画的技法相结合，笔墨清新，意境优雅。通过线条与色彩的结合，将人物的形体表现得惟妙惟肖，立体感十足。达仰先生曾评价任伯年:伯年之画，灵动活泼、色彩鲜明，线条与色彩在这里微妙地融合在一起。而如此精致的色彩，只是一种随意的手法和一种清新的韵味，许许多多的事物只需这一种简单的技法就能体现，任伯年当之无愧是一位绘画大师，一位真正的艺术家。然而，伯年的绘画不仅仅局限于纸上，任何的底色、任何的画材都能让他挥洒自如。金笺作画是一般画家不敢碰触的禁区，而任伯年处理起来却得心应手，如传世佳作《群仙祝寿图》就是在浓墨重彩的基础上展现出清新淡雅的气质。后来王雪涛曾评价他为“百年来色彩作画第一人，无人可及”，由此也可以看出任伯年绘画艺术中色彩运用的精妙之处。
2构图稳定而章法多变
在中国国画中，一般将构图称为布局或者章法，构图在中国画中占有极为重要的地位。构图决定了主体与景物之间的位置和布局，也可以说是画之骨。构图的水平直接影响整幅作品的成败，更决定了它的艺术价值和地位。在于此，任伯年是当之无愧的高手，突出主体永远是伯年人物画构图的主旨。以他的作品《芜菁亭画像》为例，前面简单的两棵树，后面只露出一小部分屋顶的亭子，简单的景物布局让人产生无尽联想，荒芜缥缈的背景衬托出吴昌硕孤寂的心境，画面虚中有实，实中有虚，错综相间，美感无限。任伯年不喜欢墨守成规，而经常独有新意，他将不同方向的事物融合在一起，达到出奇制胜的艺术效果，令人惊奇之外更多惊喜。在《棕荫纳凉图》和《蕉阴纳凉图》中，任伯年在画吴昌硕时就管用这种纵横交错、斜曲结合的方法，打破平衡，使画面更有灵性，更有趣味。任伯年的构图定中求变，多变而又稳定，使他的作品更加贴近生活现实，体现出现实主义色彩。
3创意新颖
晚晴时期，中国传统的人物画形成基本格局，一般多追求夸张、变形或者注重装饰性。而任伯年不随大流，独树一帜，他通过细致入微的观察和用心体会，再运用自己风格独特的线条和色彩，独具匠心地塑造出许多新颖的人物形象。这种创新的画法打破了晚晴时期固定的人物画格律，从根本上推动了中国人物画的改革与发展，功不可没。伯年的人物画以独特著称，所有作品中几乎无一雷同风格。从本质上讲，他的作品没有固定的模式，而是在创新与变化中不断发展。后虚谷赞任伯年为:独出心裁，别具匠心，技艺超群。从他为吴昌硕作的《蕉阴纳凉图》《酸寒尉像》和《饥看天图》这三幅作品就可以看出这一特征。三幅图所绘一人，但是不同时期、不同情境、不同心态下创作的思路和笔法也截然不同，所有这些都是为了体现作品的主题，将主体放在第一位。例如《饥看天图》中的吴昌硕，虽然穷困潦倒但是乐观向上，简单的笔墨凝练出深刻的意境。直到今天，我们仍然可以在西湖孤山欣赏到这幅绝妙佳作。而通过《酸寒尉像》中的人物形象，表达了对现实生活的不满;《蕉阴纳凉图》则体现了吴昌硕乐观豁达的性格和超脱的生活状态，这幅画现珍藏在吴昌硕纪念馆中。任伯年在创作这幅画的时候用高度概括和非常熟练的手法生动形象地刻画了人物的特征，简练而不简单，个性鲜明，创意新颖。
4注重刻画内心世界
任伯年作肖像画，不仅仅是画图，更是画心，不仅仅展现了人物的形象和高超的画技，更重要的是体现了人物的内心与画家的思想，真正做到以形传神，而这种传神，不仅是要传人物之神，传作者之神，更重要的是要传读者之神，注重读者观赏后的内心思想。如他的人物肖像画《高邕像》，作于1887年，也就是光绪十三年正月初八。这个时期是任伯年艺术生涯的成熟期，这幅作品也充分体现了他独特的画风。通过作品中高邕的形象气质的描绘，展现给人们一个穷困潦倒，依靠卖字为生的乞讨文人形象;通过面部表情和眼神的刻画，将高邕那种高傲中充满无奈的内心世界展现得淋漓尽致;通过人物动作和神情的描绘，将人物的形与神完美地统一起来，达到一种高超的艺术境界;通过整幅作品，任伯年展现给观众的是对画中人物既心怀同情，又暗含讽刺。不仅表现了人物的内心，也表达了作者的内心，更重要的是抓住了观众的内心，这种高超的绘画技艺，足以傲视群雄。
5结语
任伯年是我国近代绘画史上杰出的画家，是“海外画派”最重要的创始人。他的作品具有极强的现代风格，他继承了传统中国画的艺术风格，并开创了一个全新的人物画时代。他复兴了中国的民间绘画艺术，有力地促进了中国人物画的发展。在他的作品中，“人物画”不再是简单的民间伎俩，而发展为一种真正的艺术，流传于世。可以说，任伯年的人物画为中国人物画的发展指明了方向，彰显出当时的时代精神，因此他的作品不仅有巨大的艺术价值，更是一个时代精神的标杆。
作者：卢燕 单位：重庆水利电力职业技术学院