前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的苗族刺绣在现代纤维艺术中运用思考，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
在国内外艺术界中，纤维艺术逐渐发展并备受关注。传统的纺织艺术和编织艺术与现代的纤维艺术密切相关，但又产生着时代的隔阂和差异，可以说，现代纤维艺术是一种由内而外地创新和实现编织艺术、纺织艺术现代化发展的艺术模式。纤维艺术在中国现代艺术设计不断发展的带动之下，也受到了越来越多消费者的喜爱。贵州的苗族刺绣，凭借丰富多样的造型语言，传统古朴的造型、色彩斑斓的构图和对美好生活的向往以及浓郁的浪漫主义色彩，越来越受到艺术界的关注。苗族刺绣也被称为中国第五大刺绣，其精妙绝伦，其色彩交织，在苗族刺绣中，展现的是苗族人民对生活的热爱和向往，展现的是中国无数少数民族在传承和发展中的文化积淀。在苗族刺绣中，主要有素绣和彩绣两种，彩绣主要是多种颜色的绣线交织，素绣主要是用单一的色彩表现一个刺绣作品，主要是以绣喻物。苗族人民的服饰上大都有刺绣图案，这些图案绣工精细，色彩协调，实用性和观赏性极强。各种花鸟鱼虫、龙凤呈祥等图案，展现了苗族神秘古朴的风格，也展现了苗族妇女高超娴熟的刺绣能力。在现代纤维艺术不断发展的带动之下，传承和弘扬苗族刺绣艺术也值得探究。
一、贵州苗族刺绣概况
苗族刺绣源于五千多年前，在长江中下游地区，苗族先民建立了三苗国，主要从事农耕种植。随后，苗族人民逐渐南迁，在湖南、湖北地区形成了全新的部落。4800年前，苗族人有历史记载已经可以开始织布。所以说苗族刺绣的起源是比较早的。在春秋战国时期，楚国成为苗族的主要聚居地。苗族历史悠久，一般分布在贵州东南地区。苗族刺绣能代表中国少数民族最高的刺绣水平，也是中国第五大刺绣门类。从汉晋到明清时期，苗绣通常都是绣法和织布实现统一，且整体上多采用花鸟鱼虫为刺绣对象，装饰意味较浓郁，且具有较强的原始图腾风格。苗族刺绣具有独特的审美意趣，也有完整的刺绣技法。苗族刺绣内涵丰富，色彩绚丽，技法高超，具有较高的学术研究价值。苗绣传承着苗族的民族历史、风俗文化、宗教信仰等信息，包含着苗族人民质朴的情感和深邃的文化内涵。
二、贵州苗族刺绣的语言特点
（一）造型语言
在贵州苗族刺绣作品中，不存在纵深的空间感，基本上是在同一平面上描绘的，而各种图形大都是在面积和距离之间呈现出空间的关系，展现了二维平面艺术的强大张力。苗族刺绣中平面化的图形，让画面更有体积感和量感，这种方法也在苗族刺绣中随处可见。但这种朴拙的刺绣手法极具个性色彩。加上贵州苗族刺绣中造型语言也存在较强的符号感和象征性，所以说这种刺绣形式也能传承千年而不变。在当今的苗族刺绣中也会发现很多的刺绣纹样是具有古典的文化符号特征的，而这些符号、文字和读音、意义都一一对应，对于苗族人来说，这就是传递思想和文化的渠道。
（二）色彩语言
利用刺绣作品的色彩变化可以直接认知并感知事物色彩，也是设计中极具感染力和表现力的因素之一。丰富的色彩语言引起了大众的共鸣，并且通过多样的色彩语言形成了丰富的联想。在绚丽多彩的苗族刺绣中，色彩是苗族妇女展示天性的一个良好的渠道，因为苗族刺绣的作品几乎涵盖了可能认知的色谱颜色，经过苗族妇女之手，展现出巧夺天工的艺术享受。尤其是在苗族服饰中，一般可以分为节庆盛装和日常便装两种。节庆盛装五彩缤纷，一般以红色调、蓝色调、绿色调和黄色调为主。刺绣色彩绚丽多姿，基本上常用的颜色都是苗族人民认为的吉祥如意且寓意良好的颜色。在色彩的搭配上，苗族人有自己的独特见解。在苗族刺绣中，多种颜色交叉使用，但却是色彩分明的，通过高反差、强对比的搭配，将色彩的纯度、对比度、明度表现得淋漓尽致，这在很多设计中都是需要认真学习并思考的。苗族刺绣多采用暖色和纯色，因此也派生出更加丰富多彩的色彩世界。可以说通过刺绣的用色，让苗族妇女的自由和大胆表现得淋漓尽致。它们是和谐的，巧妙的，通过高超的配色技法，展现了苗族刺绣的独特魅力。
（三）技法语言
苗族刺绣有丰富的刺绣语言，如平绣、锁绣和盘绣，这些都是苗族刺绣中常见的类型。比如平绣，就是按照画出来的线条和图案，在绣布上排列针脚和线条，整体上完全按照画出来的图案和花纹进行刺绣，其也是苗绣中最经典的针法。一般来说，盘绣就是把花纹图案按照已经画好的图案缠绕在绣布上，用同样颜色的细线固定，整体上这种方式更加细致，也更加复杂。
三、现代纤维艺术的起源和发展
中国是丝绸的故乡，纤维艺术作品也非常丰富。在悠久厚重的艺术历史的带动下，越来越多的艺术工作者将文化传承和西方技艺结合在了一起，转变了思维方式，也让整体的现代纤维艺术更加灵活。从1955年开始，中外纤维艺术的交融逐渐展开。80年代，纤维艺术专业的美国学生到中央工艺美术学院留学，也将美国现代纤维艺术引入中国。21世纪之后，清华大学等知名高校进一步带动了纤维艺术的发展和创新。随着贵州苗族刺绣艺术的不断发展，苗族刺绣也逐渐走向世界，被越来越多的人认可。在现代纤维艺术中，苗族刺绣元素成了其中非常特别的点缀，苗族人拥有极其强烈的民族认同感，有强烈的文化传承意识。所以说，苗族刺绣中也蕴含着苗族人的生活和几千年来传承下来的文化传说。他们将苗族的历史一针一线地体现在了刺绣中，缝在了衣服上，也用苗族刺绣这种最浪漫的方式，刻画出苗族人的精神世界和心中最灿烂的天空。在当下，苗族刺绣工艺品也逐渐发展，从设计、生产到加工销售，苗族刺绣工艺产品已经带动了贵州的民族贸易企业的发展。苗家刺绣能手手工独特，技艺超群，生产的手工艺品做工考究，工艺精美，除了国内销售之外，还远销全球各国。
四、贵州苗族刺绣在现代纤维艺术中的应用现状
苗族刺绣本身所用的色彩就比较鲜艳明丽，加上整体的技法也比较简单。因此，在现代纤维艺术中，如果能将苗族刺绣艺术结合染色、编织等工艺进行再创作，实现新旧艺术之间的传承与融合，也能够引领和带动苗族刺绣艺术的不断发展。要想让苗族刺绣走出贵州，走向全国，就需要融合现代纤维艺术的特点，深化苗族刺绣艺术的影响，在理念的创新上和表现形式的多样上产生较大的带动意义。传统的苗族刺绣更强调刺绣的实用性，但是现代的纤维艺术设计更主要的是表现刺绣中的精神内涵和艺术语言。现代纤维艺术的发展会对苗族刺绣的沿革产生重大影响，不仅能用来装饰服饰，还在艺术表达上有新的意义，展现创作者的情感，尤其是在人民生活水平不断提升，也有了更大生活压力的带动之下，一种温暖人心并且能给人轻松愉悦之感的刺绣作品，也成为当下纤维艺术发展的重要形式。如果能将传统的苗族刺绣艺术和现代的纤维艺术融合在一起，将中国民间艺术的精髓和现代纤维艺术传承和发扬，充分发挥出民族特色的设计语言，也能够带动现代纤维艺术屹立在世界之林。通过现代纤维艺术和苗族刺绣技术的融合，可以拓宽当下纤维艺术的发展形式，丰富现代纤维艺术的发展空间，在当下现代纤维艺术作品中，应用苗族刺绣技术的案例比较少，而如果能将苗族刺绣技艺与现代纤维艺术融合在一起，也更能够提升艺术的传播价值，让苗族艺术有更大的发展空间。因此，将苗族刺绣在现代纤维艺术中应用和传承，还有很大的发展潜力，也有很长的路要走。
五、贵州苗族刺绣在现代纤维艺术中的应用创新
（一）艺术造型创新
在艺术造型的创新上，需要符合现代公共空间审美的需要，建立在良好的文化底蕴之上，提升整体的艺术设计造型创新的价值。在苗族刺绣的传承和发展中，需要建立在现代美学需求之上，不断创新新时代艺术造型元素，实现整体民俗艺术的发展。如果要实现苗族刺绣造型语言创新和现代行为艺术设计的融合，不能生搬硬套，也不能一味融合，要建立在适合现代设计的作品之上融合。苗族刺绣艺术将苗族刺绣造型表现和现代纤维艺术设计相融合，实现全面融合的创新发展，将一些苗族刺绣造型的设计规律融合到现代艺术设计中。需要转变传统的思维模式，构造出更加传神、直接且富有民族韵味的艺术元素，将大胆的苗族意象图形融合到现代的纤维艺术作品中。
（二）色彩语言创新
苗族刺绣有非常典型的色彩倾向，将色彩融入现代纤维艺术设计中，能够有较好的带动意义和发展意义。红绿对比能给人更强烈的视觉冲击，而这也是苗族刺绣语言中经常采用的一种表现形式。通过丰富的高纯度色彩进行绣制，体现出苗族刺绣的色彩倾向，能够大大拓宽现代纤维艺术的表现形式。比如用蓝紫色点缀，让画面更加生动活泼，用黑色或亮蓝色勾边，能让画面更加清晰。通过有效的刺绣色彩搭配，将精妙恰当的色彩运用融合到现代纤维艺术中，能发挥出现代纤维艺术独特和奔放的艺术价值，拓宽整体的艺术传播范围。
（三）技法创新
苗族刺绣的整体技法丰富多样，提升技法语言的创新程度，是融合现代纤维艺术，加强整体应用创新的必然之举。在纤维作品中点线面的关系表达更需要通过针法来体现。所以说，要将原有的苗族刺绣技法进行改良，并且根据自身的设计要求和刺绣材料进行有效且全新的针法试验。在实际的技法改良中，可以用现有的刺绣技法进行更多元的创作尝试，也可以将现代纤维艺术设计中的技法应用到传统的苗族刺绣作品中，实现两者的融合。在点线面的表达上，可以根据每一种针法的特点进行区分应用，利用多种技法结合色彩和构图，展现出刺绣艺术的魅力，表现纤维艺术的肌理效果。尤其是在现代纤维艺术设计作品中，也许现有的方式方法不一定适合刺绣作品的表达内容，在进行创新创造的尝试过程中，要通过合适的材料选择和技法选择，突破传统的思维模式，开展更加广泛的创作，才能有新的突破。
六、结语
总而言之，苗族刺绣艺术是璀璨的民族文化，也蕴含着几千年来苗族人民对生活的热爱、向往，以及对美好事物的崇拜和敬畏。贵州的苗绣艺术是无法估量的民族艺术瑰宝，作为一种传统且古老的民间艺术，贵州苗族刺绣可以给人无限的美的感受。把握好苗族刺绣的语言特征，充分传达出苗族刺绣独具色彩的个性魅力，才能将优秀的民族文化融合到设计作品中。
作者：杨登科 单位：广西艺术学院设计学院