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摘要：研究VR技术支持下数字艺术设计专业教学模式创新。对VR技术基本内涵进行阐述，结合当前数字艺术设计专业教学模式存在的问题，基于VR技术视角对数字艺术设计专业教学模式进行深入分析和研究，提出具体的措施和办法。通过对当前数字艺术设计专业教学存在的问题，需要引入新的教学模式，VR技术提供了有效的教学手段，具有很强的应用性，对于促进教学效果和教学师生互动具有积极的作用。
关键词：VR技术;数字艺术设计专业;教学模式创新
引言
随着信息技术的高速发展，VR技术逐渐引入社会各个领域，VR技术受到相关领域的重视。2018年教育部办公厅关于印发《2018年教育信息化和网络安全工作要点》里提到“要将VR技术列入教育信息化重点工作开展，正式启动实施了教育信息化2.0行动计划，要求全国高校深入推进信息技术与高等教育教学深度融合”。当前，VR技术的引入能够很好的辅助数字艺术设计专业教学，能够为培养出更多社会应用型人才提供强大的技术支持。
一、虚拟现实（VR）技术基本内涵
虚拟现实（VirtualReality）技术，简称VR技术，指的是由人、计算机网络和现实的世界等人工界面生成一个逼真的，具有视觉、听觉、触觉的虚拟环境，人们在这种虚拟环境的三维环境中使人们不自然地对虚拟现实世界进行体验和交互的作用，创造一种身临其境的感觉。虚拟现实技术具有“3I+M”的基本特征即沉浸感IllusionofImmersion、交互性Interactivity、构想性Imagination、多感知性Multi-Sensory四个基本特征。VR技术的这种沉浸感又被称为身临其境感。通过VR技术混淆其参与者的视觉、听觉和嗅觉，使他们在正常的环境中无法区分是虚拟和现实的存在，让一个人全心全意地沉浸在虚拟世界中，将虚假与真实混为一谈。交互性是指用户与虚拟环境中各种对象之间的相互作用的能力。在VR技术支持的特定环境中用户可以在虚拟环境中拾取一个球，感受它的存在和重量，并在将其放在地面上后将其弹起。构想性是指用户在虚拟世界中有无限的想象空间，即使发现现实世界中可能不存在的东西，在虚拟世界中我们也许能够见到它，这样人们就可以在想象的空间中观察和感受更多的领域，并能够创造他们能想到的任何环境。
二、传统数字艺术设计专业教学模式存在的问题
当前，随着国家培养综合性应用型人才理念的不断深入推行，社会对当下的数字艺术设计专业人才教学模式提出了更高的要求。传统的数字艺术设计专业在教学理念、实训课程、授课模式等方面存在一些问题问题，主要表现在以下几个方面：
（一）传统的数字艺术设计课堂教学采用的是“以教师为中心”的课堂授课模式。课堂上，数字艺术设计的教学方法主要以PPT，视频或媒体课件为主，课堂教授的数字艺术设计的表达手段主要以传统的平面布局，效果图和动画摄影为主，教授教学方法和视觉手段表现差，细节不能充分反映，不能满足学习者的要求和所涉及的内容以老师为中心的讲和做，学生听，这是一种相对单向的学习模式，在这种灌输式的课堂教学模式下学生很少有独立的学习方法和自主的学习兴趣。而且在课堂中使用的教学案例过于陈旧，以及过多的经验性的总结，时代性的作品较少难以体现创新性
（二）实训课程课时量不足。数字艺术设计专业由于在课程时间上的限制，以及硬件基础设施建设的不完善，理论和实践的整合就显得十分重要，实践水平的培训课程仍然达不到理想的培养目标，而在随后的现场培训中，专业技能和实践技能能够发挥作用，但是仍然有很多技能无法实现，在学校期间缺乏实训，不够全面。虽然许多高校数字艺术设计专业都设置了一些实训，但由于教师、场地等原因无法很好地正常有序开展，进而学生很难在实训的过程中获得更多的成长和锻炼的机会。即使部分高校设置数字艺术设计专业设置了相应的实训内容，但由于资金和设备等条件的制约与市场化的结合程度不高，实训的课程管理中缺乏系统的规划，进而导致了很多实训的内容上缺乏创新性，社会急需要通过一种预设虚拟实训项目来弥补这种困境，让学生更好地去了解市场的数字艺术设计方面的前沿信息，通过不断学习来丰富自己的设计知识，进而在实训课程中获得更多的实践和锻炼的机会。
（三）授课模式过于单一，与实际联系不紧密。在数字艺术设计授课的过程中当前主要的授课模式集中在老师教学生听的环节中，学生正在参与和互动的机会很少。数字艺术设计是一门运用数字技术和信息技术，对数字绘画、数字平面设计、数字视频、网络游戏等进行数字化和设计化的过程，综合学科和多项系统化的知识积累的过程。在当下，特别是虚拟信息和大数据快速发展的时代背景下，教师应积极进行整合课程和课程优化升级，不断尝试在课堂教学中采用适合市场发展和需要的授课模式，变革过去原有的以教学理论为主的教学模式，尝试着建立符合市场需求的实践操作环节。
（四）数字艺术设计工作环节缺乏完整性。对于教师安排的课堂中的游戏设计环节，学生在课堂上能简单进行CAD的方式进行设计构思，游戏定型工作等，但全新的用户体验要求及现实实践过程中的特征而言，这种简单的游戏设计过程很难适应市场的需求，从而很难将理论与实践的有机结合起来，在设计环节与应用环节上产生了严重的脱钩和不一致的环节。因此，在设计环节中缺乏完整的设计环节，学生的设计思维无法发掘，设计作品只是简单的模仿和重复工作。这种通过简单的模仿的作品在一定程度上缺乏创新性，设计的作品很难体现出新意来，在这个过程中设计的方案难以达到理想中的效果。在数字艺术设计环节中，特别是在进行设计的初期环节中，由于场地和条件的限制以及对学生安全性的考虑而言，数字艺术设计环节经常“纸上谈兵”，严重地忽略了“以人为本，以用户为本”的设计思想，在此基础进行的设计作品的创新十分困难，不利于提高设计水平。
三、VR技术支持下数字艺术设计专业教学模式创新
数字艺术设计专业教学中引入VR技术进行模式的创新，尝试将VR技术与设计教育进行深度融合，进而达到传统数字艺术设计专业教学模式的创新，通过VR技术与设计教育融合教学模式的新理念，构建虚拟现实与课堂教学、虚拟现实与实训教学、虚拟现实与自主学习相融合的全新一体化创新设计能力培养模式。
（一）虚拟现实与课堂教学融合，培养学生创造性思维。虚拟现实与课堂教学的整合模式是将虚拟现实技术的虚拟场景模拟与理论课程的专业知识相结合，达到理论与实践相结合的目的，在教学过程中充分发挥计算机技术的作用。以宁波大学为例，宁波大学与世峰数字联合开发了数字艺术设计专业教学系统，课堂上教师可以用一抹VR“黑板”进行任意黑板书写，自由表达。VR教学资源实现文本到图形的转换，插图和动画设计在数字艺术的设计中，数字化艺术设计中的网页设计，数字媒体设计和数字艺术在艺术设计中的影视设计设计更具有生动性。此外，VR技术应用于构建具有直观表现，情境体验和吸引力的3D视觉VR教学资源和VR显示系统。通过详细分析和解释知识点，可以从根本上解决课堂教学的问题。在课堂上营造逼真的情境，营造强烈的沉浸感，丰富的自然互动方式，虚拟现实技术在数字艺术设计教学中，可以营造出3D虚拟数字化教学环境，虚拟数字环境可为学生带来一种沉浸感和互动感，确保学生在虚拟教学环境中身临其境，生动感官体验。VR教学突破了老师难以演示抽象知识的短板，给了学生们身临其境的学习体验，有助于提高学生们的探究意识和动脑、动手能力，通过虚拟现实与课堂教学的整合，提高学生的学习积极性，培养学生的创造性思维，进一步验证VR技术在数字艺术设计专业教学中的作用。
（二）虚拟现实与实训教学融合，提升学生的实践能力。虚拟现实与实践培训教学的整合模式是将虚拟现实技术的虚拟场景模拟与实践培训课程相结合，以节省教师的时间成本，保证学生参与实践训练的安全性。近年，数字创意产业被列为国家“十三五”规划中10万亿级战略性新兴产业，以及浙江省数字经济产业蓬勃发展和“文化宁波”建设规划的推进“2020”，数字创意领域专业人才的大规模培养和运输已成为地方政府和企业的迫切需求。2018年，宁波财经学院VR（虚拟现实）研究所正式落成。它是浙江省第一所高校建立的VR学院，以满足数字创意产业发展的需要。目前，在实践教学中，数字艺术设计专业学生凭借虚拟现实的身临其境，互动的特点，可以在虚拟学习环境中发挥作用，致力于学习环境，有利于完成技能培训。同时，学生通过手机APP和3D版实践培训教学预览知识，更好地指导学生进行实践培训。而且当学生在实践培训过程中遇到问题时，他们可以借助移动APP独立完成培训。
（三）虚拟现实与自主学习融合，培养学生自主学习能力。虚拟现实与自主学习的融合模式，是将虚拟现实技术应用于数字艺术设计中培养学生的自主学习能力。自主学习是当前高等教育改革过程中提出的一种全新的学习模式。与传统的以“教师为中心”的被动接受式学习模式相比，自主学习模式学生具有强大的主动性和自主性，对于数字化艺术设计的学生，他们愿意接受和学习的学习模式。在虚拟现实环境中，学生自主学习能力的形成是将外部学习能力转化为自身学习能力，进行自主学习，不断培养自主学习能力。以宁波大学为例，虚拟现实与自主学习相结合，培养学生的自主学习能力主要包括以下几个方面：一是学校购置了虚拟现实设备，为学生提供了课外学习的远程学习系统，学生可以根据学习需要在远程系统中学习，还可以根据自身的学习进度和需要不受时间的限制进行无限重复和练习，通过远程系统来检测自己的学习效果，依托虚拟现实技术，学校搭建了数字艺术设计专业虚拟现实教学资源共享平台，实现了学生和平台的“无限制的自学、无地点的重复学习”，以及为学生建设“无墙大学”提供重要的学习资源和平台保障。二是利用网络仿真软件，以高仿真数字艺术设计不断创造虚拟现实教学环境。学生在其中学习，会自觉或不自觉地受到虚拟现实环境和身临其境的情景所感染。对于各种刺激作用，听觉、视觉和触觉的形式来激发数字艺术设计学生的积极性和激发他们探索欲望，有利于进一步的研究和学习，从而全面提高他们的相关知识和技术水平。特别是虚拟现实技术的高仿真性和强交互作用，将极大促进学习者主动学习的动力，有利于学生终身学习观念的形成。三是虚拟现实技术使学生能够在网络环境中实现“面对面”的学习互动体验。利用虚拟现实技术构建各种虚拟平台，学生可以根据自己的意愿和想象在虚拟平台上来进行数字艺术设计的产品。虚拟现实技术和数字艺术设计平台的构建可以显示虚拟现实的全景模式。虚拟现实全景图可以在设计中进行设计，真实的空间布局检查合理化、交互路径等，可以直观地了解数字艺术设计的结构和绘图效果，使设计不断改进。
四、结语
数字时代，VR技术与数字艺术设计专业的融合将成为不可逆的现实，在VR技术的支持下，借助VR学习环境，构建了一个基于课堂教学，实践培训操作和数字艺术设计专业自主学习的“三位一体”的融合教学模式，使学生能够更好地沉浸在学习和身临其境的虚拟环境中，进行互动和反馈，在这里，我们动员所有感官来倾听，嗅闻，记忆，理解和追求教育的真正含义，从而实现教学效果的提高。同时，我们应该深知，无论教学模式如何创新，始终都不能离开以学生为中心的教学与教育理念，只有以学生的需求，社会需求和国家的发展等方面紧密结合在一起，并有效地发挥VR技术来创造出具有强大吸引力的教学情境来，才能更好地激发学生学习数字艺术设计的积极性和主动性，进而在设计思维和设计教育中得到不断的提高，获得更多的设计体验，提高自身的综合专业素养和设计能力。
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作者:何奎 单位:宁波大学阳明学院
