前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的论剪纸的透视方法在平面设计中的影响，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
1.文化心理
在调查有关剪纸视角多角度问题时，发现剪纸艺人有着自己的心理模式。例如剪纸艺人经常把碗口剪成圆形，而把碗底剪成一条平线，是因为在剪纸人眼里，碗口在上方能看见，呈现的是圆形，而碗底放在桌上看不见，呈现的是水平线，艺人们看到什么形态，就剪刻成什么样，这就是他们心理经验中的碗或罐子。这也是剪纸艺人自己的心理模式，是他们代代相传的思维“逻辑”。
2.环周透视的文化心理
在剪纸构图中，环周透视法显示出一种直观的“自由”感知。吕胜中在《造型原本》中提到了云南沧源岩画、古埃及壁画“水塘的风景”、湖北黄梅的“娶亲”、清代“一路连科”等图案。对于这种“入围”其中、环周透视的绘画构图模式，朱狄认为，这种现象只有在一种内心视象的意义上才能发生，与其说这样的岩画形象是画被眼睛所看到的东西，还不如说是画被心灵所重新组织过的东西。“心灵重组”便是众多研究者对这类环周透视法所蕴含的文化心理的共性认知，同“心象造型”、“以意含形”之类的表述一样，“心灵重组”也并不是刻意的设置与勾画，甚至含有较少的“胸有成竹”的成分，是经验直觉的呈现。
在平面设计中，运用剪纸的透视方法进行创作，能让人们从不同角度去体会透视带来的无穷魅力，人们通过对此类作品的观察研究，深刻地体会其中所蕴含的传统文化的精髓，仿佛置身其中，观察者与物象同体，达到人与自然的和谐统一。
1.无比例透视的应用
科学透视法在表现远近空间关系时，遵循的是近大远小的规律，而剪纸在处理远近物体的大小关系时，运用的是“无比例透视”。无比例透视剪纸作品见，可见剪纸艺人对形象的大小、长短、远近的比例关系的认识，脱离了科学透视思维的束缚，依照艺人对客观形象的视觉认知，并且按照内心的意愿和自我理想，重新安排和构建现实秩序，将它们物化成视觉形态，使之合理化，从而有效地消除现实与理想、主体与客体的不平衡而导致的矛盾冲突。剪纸的构图没有国外绘画中焦点透视的近大远小以及距离焦点越远越模糊的大小虚实关系，而是民间艺人内心世界的反映。在进行平面设计时，如果能打破西方经典透视规律的约束，那么势必能创造出新颖的作品。平面设计更加追求视觉冲击力，打破传统的构图比例，摆脱思维定势的束缚，这样才能更好地表现作品的主体内容，有力地诠释作品主题。如《母爱》，打破了传统的透视比例，将幼儿的形象进行缩小后，放置在母亲的手中，揭示了孩子在母亲心中的地位，掌上明珠的设计理念表达得淋漓尽致。
2.多角度透视的应用
多角度透视，即在同一平面上，将不同视角的形象加以组合，在二维平面上建立立体形象。多角度透视剪纸作品，在正面的动物头像上剪出一只眼睛，动物的前半部分用的是俯视视角，后半部分用的是平视视角，动物的侧面剪出了4条平行的腿；还有为了表现放牧时，担心马匹走失，基于多照看马儿的心理，将放牧者剪成3张面孔；为强调马吃草时不停地变换位置的情节，也将马剪成多头，侧面、正面互相重合。剪纸艺人将所有要表现的形象，一个不漏地平铺在画面上，各形象之间互不遮挡。多角度透视是对常规单角度透视的颠覆，是民间艺人经验心理的综合表现。其在平面设计中的应用多表现为将同一事物，通过不同视角获得的形象，表现在同一个平面上，从而形成特殊的重复效果。如《沙漠奔跑》，旷野中奔跑的男女在水中形成倒影，倒影形象的表现是以原图为基础，并为其添加水面效果，该作品将不同的视角获得的视觉形象表现在一起，从而形成特殊的视觉效果。
3.跨时空透视的应用
剪纸为了表现形象的灵动效果经常采用跨时空透视，将不同时空的形象安排在同一画面。该种透视方法比较注重画面上的形态构成，特别是在通过植物形象的演变，组合成动物形象时，对动物形象的塑造大量运用构成的表现手法，这也可以称为跨时空构图。例如在山西阳泉地区的婚庆剪纸中，为了强化婚姻吉祥的效果，把不同季节的花卉、植物、果蔬放在一起，把不同地点出现的飞禽走兽组合在同一构图里，甚至将日月星辰剪刻在同一天空中，形成一种生命形式的圆满和心理上的“完美”效果。跨时空透视往往将图像进行叠合，安塞民间艺人薛玉琴的代表作《牛头》就是采用的跨时空透视，见图5，整个画面是由3个往前冲的牛头组成，最中间也是最大的一个牛头的前额画着一朵丰满的牡丹花，双眼被装饰成一双对称的蝴蝶，鼻子像是一朵剖开的鲜花，鼻梁是一根长长的花芯，嘴巴被画成美丽的花蕾，双耳是由两片被装饰得很好看的叶子组成，一双伸展的牛角占据了整个画面的三分之二，在牛角上是漂浮的云彩，云彩两旁是两只飞舞的小鸟；另外两个牛头一边一个，隐埋在正中牛头的后面，它们的五官也同样是以蝴蝶和花草来装饰。这种跨时空的构图方式，其共同的特点是用植物组装动物；或全部使用植物组织结构；或局部是用植物充当部件，大型轮廓上仍取动物本体。动植物在这里形成水乳交融、彼此部分的生命关系。剪纸艺术对生命交汇的处理，是民俗文化精神在现代主流文化夹缝中的民俗留存。
跨时空透视在平面设计中主要用于表现一些信息量较大的设计作品，将原形进行变异从而产生全新的形象，与重像构成的特点一致，即将两种或两种以上的形象，按照一定的内在联系与逻辑相互重合，系统地合成一个新的形象。在自然界中存在着许多的“重像”，如植物的嫁接法、生物的杂交法、科学的综合法等，都会产生新的品种、新的生命、新的系统。在创作中用一种不合逻辑的形式传达合乎逻辑的寓意，这种不合逻辑的形式是由呈现的合乎逻辑的寓意支配的，它将呈现主观与客观、现实与幻想、真实与虚构合为一体的形象，给人以真真假假的奇特印象。重像的平面设计造型方式是通过图形的相互重合、互借互用、互生互长，形成一个统一的整体。图形之间往往看似互不相关的形象，由于时空在这里发生错乱，一切事物的不可能变成可能，多维的形象在这里顺理成章地组合。如公益广告，见图6，作品以珍惜地球资源为设计理念，其中为了表现地球资源的多样性，将各种动植物的形象表现成汉堡的夹馅，将原来的汉堡形象进行了变异，隐喻人类对资源的运用就像人们吃汉堡一样，并配上文字说明，警示人类应该珍惜地球资源。该作品主题突出，创意独特并极具表现力。
4.环周透视的应用
环周透视是以特定点为中心旋转取景，展示环周对象的各角度特征。例如在剪纸中常出现围绕房屋种植的树木像被砍断后平放在房子周围，池塘边的花草似乎被割断后铺在岸上，屋后捉迷藏的孩子游弋在天空等。
环周透视剪纸作品见图7，经过“剪开翻转”的处理，将处在中间观察主体周围的形象摊开放倒，一切都展现出来了。该透视方法在平面设计中的表现，则以矛盾空间为主，是凭借平面的局限性，在平面上创造出实际空间中无法存在的空间形式，给观者带来视错觉，正是因为这种在空间上存在的不合理性，但又不容易马上找出其矛盾的所在，从而增加了观者的兴趣，引人遐想。矛盾空间，将立体图形进行排列，由于把不同视角得到的排列形态组合在一起，从而形成视错觉，给观者提供了独特的视觉效果。
作者：黄南南 单位：吉林化工学院