传统建筑装饰纹样在平面设计中应用

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传统建筑装饰纹样在平面设计中应用

摘要:千年文明史,留下了珍贵的文化遗产,生活中汇集产生各种图腾纹样,对于美好生活的祈愿和情感寄托。不同的民族、生活方式等因素又导致这些图腾纹样具有各自的民族色彩,经历了漫长的发展,传统纹样被重新创新应用、出现在人们的视野之中,传承创新与平面设计相结合,设计出具有中国特色的视觉文化艺术。本文从建筑装饰纹样入手,来写纹样在平面设计中具象、抽象、意象的表现形式、以及平面设计中的设计方法。

关键词:纹样;装饰;平面设计

1建筑装饰纹样

原始图腾祖先对美好生活的祈愿和某种信仰,经过了历史的推进,人们对其继承与发展,后融入中华文化思想,不断扩展,才有了现在众多的吉祥图案。中国古建筑具有悠久的历史、成就,南北方存在着不同的建筑方式与特点,在建筑装饰与装修上也有不同之处,但所采用的图形纹样都是寓意美好的吉祥图案。建筑装饰的种类有很多种,其中注意的就是图形纹样的装饰。建筑纹样装饰蕴涵深厚的中华文化内涵,是传统文化的表现形式之一,更是寄托着人们对美好生活的愿景。对传统建筑装饰图案的研究也是现代人了解过去生活的钥匙。传统装饰纹样在建筑上的应用有很多,一般有三大来源:日常生活、神话故事、佛教传统。在设计角度可以大致分为:人物纹、动物纹、植物纹、风景纹、自然纹、几何纹祥禽瑞兽纹等等。民居多以吉庆、祥瑞、故事、花草、佛道、风俗等为主要题材。在传统民居装饰中盛行“八宝图”。所谓建筑中的“八宝图”,是指松、鹤、磐、和盒、玉鱼、鼓板、龙门、灵芝八种吉祥物。它们多出现在古建筑的门嵋砖雕、门扇裙板、堂内挂落、隔间屏风等处。卷草纹多用于雀替上是一种雕刻与彩绘相结合的装饰方法;徽派建筑所用彩绘并不多彩绘主要应用于北方这与气候有关。江南建筑装饰多以雕刻为主,乾隆后出现了苏式彩绘、徽派建筑多以雕刻结合彩绘的方式即使彩绘脱落也无所谓。瓦当上的图案都很优美,字体行云流水,极富变化,有云头纹、几何纹样、饕餮纹、文字纹、动物纹、植物纹等等,可谓是精美的艺术品。古代建筑门窗基本上是木质结构,不同部位采用的装饰纹样是不同的,密集的窗格上的装饰动物、植物、人物进项美化装饰,造就了千姿百态的窗格花纹;屋顶结合处的装饰多是动物、植物或几何图形。植物纹样与动物纹样是中国古建筑装饰图案中最常出现的,形象上具有一定的形式美感,而且古人还赋予它们一定的象征意义青龙、白虎、朱雀、玄武地上东西南北四方的神兽,成为古建装饰中常见的主题。还有更多的装饰纹样,随着时间的前进,它们被重新设计,在各个领域以更多的形式呈现给大众。

2建筑装饰纹样在平面设计中的应用

如今,更多的设计开始从传统文化入手,开辟新的设计途径,平面设计在发展中的过程中,同时兼顾中华传统文化,实现传统与创新的融合,中国特色文化能够与时俱进。建筑装饰上应用的都是带有美好寓意的纹样,从发展历程中和视觉角度来看,纹样更似是一种文化符号。这些装饰纹样具有审美价值同时还附带有文化底蕴,开始在各个方面再次创新应用,在平面设计上如招贴海报、标志设计、包装设计等处都可以看到它们的出现,形式多样。其实,这也是顺应了设计趋势,因为现在不知要看它的艺术变现力,此外还需要它本身所蕴涵的文化价值,才能说是具有中国特色的设计,展示东方魅力。将纹样运用在设计之中不止是将其形态展现,更重要的是理解透彻其中的文化内涵,才能将在设计运用时做出亮点。

2.1具象表现。在纹样的运用上有很多的实际案例,能看的出来,设计上重视文化的传承与创新,设计师也从传统纹样中寻找灵感。装饰纹样中有许多真实存在的,如:云纹、植物纹样、花鸟。云纹,富贵吉祥的寓意,审美文化、观念认知,2008年奥运会火炬,创意、造型、色彩的选用上充分的体现了中华传统文化,云纹,中国红、纸卷轴融合在一起都体现着中国特色,造型、色彩对比带来醒目的视觉效果;奥运会火炬,“祥云”设计理念源于华夏文化符号象征的“云纹”,整体简约而生动的造型曲面;千年中国印象的漆红,饱和而富有力度,热烈而稳重,整体色调理念与背景奥运会主景观保持了完美的一致;经常在一些茶叶、酒品的包装上看到云纹的应用。COROMANDEL系列,即“东方屏风的传奇灵感起源于几面东方乌木漆面屏风。围绕着屏风上的花卉、动物以及矿石三个主题对经典东方元素进行了全新演绎。屏风上下的围挡上都装饰着带有吉祥寓意的传统纹样,代表平安的瓶子,代表祥和的云彩,代表驱邪的方胜。系列珠宝产品,极具中国特色,造型简洁,云纹、花鸟、等纹样,色彩素雅。(如图1所示)

2.2抽象表现。图腾纹样,抽象元素,盘长纹样,佛教“八吉祥”之一,联通公司的标志设计来源于此,贯穿回环的线条,象征着四通八达的通讯网络,上下相连的是两个“心”展示了公司的服务宗旨,纹样的使用使其少了商业气息,多了一份亲和力,整体图案又具有对称性颜色采用中国红,最具有中国情结的颜色,视觉效果突出。移动、联通的标识,都运用了“回纹”。

2.3哲学思想影响。儒家文化讲究“中庸之道”,这是一种人生和道德的最高境界,人格境界和行为标准;“中”不偏不倚,中心,对称,许多的纹样采用的对称手法,和如家的中庸之道刚刚吻合。靳埭强的《THELIVINGHER-ITAGE》荷花位于正中央,正体现了儒家思想,,莲花本身的寓意:生活富足的愿望、廉洁、高雅,红色水墨晕染,另一种中国传统的展现。道家文化讲究“道法自然”崇尚的色彩是黑色,色彩观致使中国画由重色彩到重水墨,下图的招贴,水墨黑,所体现的素雅,与道家追求的“以素洁为美”的境界一致。采用了黑色,水墨绘画表现形式,背景大面积留白,由此让人想到道家的“道法自然、天人合一”

2.4文创产品新潮。在传统创新设计上,故宫的文创产品设计,掀起了一股潮流趋势,收到大家的关注与追捧。故宫还与其中公司一起推出联名款,在设计中带有浓郁的中国特色,故宫X小米手机,狮子纹样,蓝色简洁大气的配色,故宫门前的石狮子、现代科技,打破次元壁,能够吸引人的注意力;故宫XKindle,“最是书香能致远,腹有诗书气自华”,阅读与文化的传承之间有着天然密切的联系。Kindle所代表的现代阅读方式,用现代科技记录人类思考之光。仙鹤、云纹、植物纹样,当Kindle与故宫文化相遇,双方联合开发了首套KindlePaperwhiteX故宫文化联名礼盒及定制保护套。故宫的文创产品除了具有深厚的文化底蕴,通过品牌联合,更积极寻求创意的现代化表达,使得故宫的文创产品更具有当代生活的语境,同时品牌互相导流最大化,促成了品牌间的共同成长、共同提升。这是一个新的在使用纹样进行设计时,需深究其中的文化内涵,在其基础上做改变,不必完全遵守其固有纹样形式,大胆的进行尝试:打散重组,错位切割,将文化等方法,提取其中的元素,保留其文化韵味,又有时代特征;让作品融入大众,让大家更深层次了解博大精深的中华文化。(如图2所示)

3建筑装饰纹样在平面设计中的设计方法

平面设计的设计方法:从传统建筑装饰纹样中提取精华元素,进行设计,理解纹样的形态和寓意;打散重构、切割变位等方法,把图案融入到设计之中去。陈幼坚的设计公司标志就参考了传统“四喜童”的结构和形态两个小孩,连环衔接,构成了四个孩童的图案,象征着美好,子孙繁衍。

4小结

从图形纹样来看,它并不是单一的个体,有各种思想、寄托、审美融入其中。在新的技术和潮流趋势之下,传承创新,需要大胆,不拘泥某一点,不然就会失去个性。“取其精华,去其糟粕”汲取传统文化中的精髓,推陈出新,与平面设计相结合,做到它的延伸发展,造就新的民族形式,赋予它们新的生命力与活力,创造出不一样的视觉效果。

参考文献:

[1]关晴月.传统吉祥纹样的当代化研究[D].东北师范大学,2019.

[2]宋国盛.传统吉祥纹样在平面设计中的应用[J].大众文艺,2017(21):60.

[3]徐伟华.中国传统吉祥图案在平面设计中的应用研究[D].山西师范大学,2017.

[4]潘平.融合与变异:中国传统吉祥图案在现代设计中的应用研究[D].东南大学,2018.

[5]王曼.视觉识别系统中吉祥文化的表现及应用[D].西安建筑科技大学,2016.

作者:耿蒙 单位:湖北工业大学