前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的平面设计艺术审美浅析，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
摘要：伴随着时代水平不断地发展进步，平面设计的产业也在提高，与人们的生活息息相关密不可分，在人们的生活中平面设计艺术也扮演了重要角色，当然随着各种发展进步，人们对于平面设计艺术的审美也随之提高，所以便对平面设计艺术的审美展开研究。
关键词：平面设计艺术；审美；研究；视觉传达
一、平面设计艺术的审美
平面设计是由文字、图像、色彩三种元素构成，文字是以语言信息的方式表达给人们，图像是以点、线、面形成视觉成效带给人们直观的感受，色彩则是具有对人们视觉进行吸引，加强视觉成效的吸引力。
（一）立体化的审美
立体化的设计就是空间性从二维走向三维、四维等多维空间，这样会使设计出来的作品更具有表现力，更加生动直观。立体化的平面设计打破了传统平面设计的局限性增加了多维审美特点。因为空间立体化的设计带给人们的感觉是最为直观的，所以立体化后的平面设计显得更加贴近自然环境，展现出真实情意，与环境形成一种息息相关的感觉使人产生新颖感。这是传统二维平面设计所不具备的优点，另外立体化的平面设计也会带给人们一种视觉的错乱，那就是所设计的作品与现实的情况存在着一些差异，不过这并没有坏事反而会起到一种很好的效果，这些差异在让人们意识到时已经享受到了它们所带来的视觉效果触动人心，从而增加了作品的观赏性。因此在平面设计中运用立体化的设计可以让作品的视觉创意提高一个档次，对人们的视觉效果冲击加强。
（二）人性化的审美
对于审美的倾向，在设计作品时应当采用人性化的设计，人性化的平面设计在平面设计中的审美中也占据着重要的地位。人性化的设计就是要从作品设计中展现出一种以人为本的理念，考虑到个体的特点与需求，使设计师在进行平面艺术设计时给人展现出一种与人之间的尊重、关怀形成一种人物结合相存的特点。人性化的平面设计需要从人们的内心感受、心情精神上去出发进行设计，通过这些设计，设计的人性化作品会带给人们一种美感与活力，通过人性化设计的作品将人们的感情进行改变，突出作品所要表达出的精神与含义。重要的就是要做到以人为本，以人们的位置从各个方面出发考虑，设计出更加富有艺术灵感的作品。
（三）生态化的审美
随着科技时代的发展，人们生存的环境也在不断地变化，生态环境的变差各种不良现象出现，所以人们的环保意识也在逐步增强，知道了生态环境对于人类的重要性。因此在这里设计师在设计作品时也要注重生态化设计。设计师在对作品设计时加入大自然生态元素，从作品中带给人们一种绿色生态的感觉，让人们刷新对于生态环境的思想观念和大自然的关系认知。生态化的设计不仅可以为设计师节约环保材料，还能为人们带来环保意识，可谓一举两得，例如之前有人用废旧报纸设计出很多衣服模型在展览上带给人们一种惊奇新颖的感觉，没有想到废旧的报纸还有这么大的作用，在这个过程中给人们传达了环保的意识。使人们都具有环保意识让生存的坏境变得越来越好。
（四）民族化的审美
平面化的设计随着现代化的不断发展与进步已经不在像是以前那样传统死板，在世界上目前有两千多个民族，我国则有56个民族，设计师在设计作品时应当吸取学习各个民族的平面设计艺术思想，拥有多方面的特色，去学习各个民族平面设计中的精华丰富自身的知识面与能力。在作品中展现出民族特色文化，使人们从感受了解其他民族的艺术魅力。对于设计师来说民族文化是取之不尽用之不完的资源信息，设计师可以让设计的作品在民族文化的熏陶下获得新生。
（五）个性化的审美
很多平面设计的作品在如今都是反叛了现实主义，认为那样符合所谓的艺术效果，其实并不其然，通过反叛现实主义设计出来的作品大都是没有人情味带给人们一种冷漠、单调无创意的感觉，甚至有些人会欣赏不了这种作品，这种做法是违背了设计艺术的原理，从而成为了众矢之的，如今人们都是热衷于个人性、人性化的设计作品，从这种作品中去体现出文化艺术气息，代表着设计的方向也在逐步走进个性化。个性化的设计理念来自于设计师的灵感，无论是来自于哪个方面将这些元素加入进去形成一种别具一格的味道。当然设计师在进行对作品的设计师不能设计出一种人们一般无法理解接受的信息，而是在一定的程度下合理有效地进行个性化设计。
二、当今艺术审美存在的问题
（一）设计水平
设计水平高低对于一个平面设计师来说是至关重要的，如果一个设计师不具备较高的设计水平那么所设计出的作品人们就会觉得没有品位显得不入眼，根本谈不上什么艺术，带不给人们所认为的艺术信息。所以在这个过程中设计师需要去不断学习探索，丰富自己的文化艺术知识，提高自身的审美价值观，不断的去创新，使自己的设计水平提高。
（二）设计模式
当今社会科学网络技术已经广泛普及，深入到人们生活的各个方面，在这时设计师的设计方法与模式就存在着一些问题，例如出现依旧的老式设计方法，对于科技信息技术不重视的状况，形成了一种固定模式。因此在设计师对于设计模式的观念上应当改变，要创新新的设计模式，借助当今的现代技术与科技信息开展一种新的设计模式，从而提高设计师自身的专业技能与设计水平。网络多媒体的发展对于平面设计来说也具有很大价值，可以为设计师设计作品时提供更多的创作工具与灵感，让设计师所想到的设计内容更加丰富多彩，还会提升审美效果，设计师要从中利用到这些优势，达到设计效果，满足人们的审美需求，为平面设计的创新发展奠定好基础。
（三）设计思路
设计师在设计作品时一定要有自己完整的思路，例如首先做什么其次做什么，需要去采用哪些方式，查阅哪些资料等等，不能没有完整的思路就开始了对作品的设计，如果那样的话在设计到中途时就会出现思路混乱的状况，使作品无法继续进行。在设计之前设计师应当拓展自己的思路，正确的认识到在设计中会出现哪种问题，欠缺了哪方面的资料或者工具，使自己的设计思路清晰透彻，让设计的作品瑕疵阻碍变少。良好的设计思路是一个优秀设计师应所具备的。
（四）文化与设计的融合
如上面所提到在设计中有些设计者还是一种老式的设计理念，创新意识差，对时代文化艺术气息的感知度不够高，一直是以一种墨守陈规的状态在进行设计，所以设计者应当学会吸取当今社会中的文化气息，将文化气息融合到设计理念中，使两者互补互成息息相关。要让设计者知道文化气息对平面设计艺术审美的价值。慢慢加强对文化知识的学习和认识，把文化和设计充分的进行融合，达到新的审美度。
（五）设计队伍的建设
在市场上人们对作品审美元素不断多元化的情况下，设计师需要改变自己的思想，不是以个人为中心点出现，应不断发展设计队友的建设，只有这样才能培养出更多优秀的设计师，传授、学习其他人，进行交流与资源共享，使得设计水平和设计理念得到提升，做好队伍的建设，人才的培养发展，促使平面设计艺术的多元化水平提高，共同进步。
三、反审美倾向
针对性策略与措施的选择、实施，离不开问题的原因分析与相关影响因素探讨。一般认为，引起了反审美的状况都有两个原因：一是设计师过度依赖已有的平面设计成果，通过电脑多媒体设计复制，形成了平面设计艺术反审美的状况；其次是由于平面设计的虚拟从而形成了平面设计艺术的主体发生了偏差与化解的状况。在现阶段的平面设计工作中，很多时候设计师都通过电脑设计进行复制粘贴替代了本应绘画设计的步骤，再加上各式各样的艺术潮流都影响到了设计师的设计风格的形成以及平面设计作品独特艺术风格的体现，从而使设计师在平面设计的表达方式上出现了问题。虽然现在的现代化发展带给了平面设计很多好处，但是作为设计师在设计作品时不应出现复制粘贴、刻意模仿、毫无创新的状况，这样会带给人们一种反感，甚至会对此产生鄙视厌恶，造成人们对于审美的疲劳，不符合设计师对于平面设计艺术的追求与理想，所以必须要杜绝这种情况的发生。就设计师自身艺术造诣层面而言，在平面设计艺术的呈现上，设计师的设计风格以及所选取的呈现形式，也是反审美倾向的关键。反美倾向其实对于平面设计艺术来说也未尝不算做一件好事，反美倾向可以看出一位设计师的创新能力，看出虚伪的艺术，这种虚伪的艺术就是在告诉设计师不能走上堕落的道路，必须务实以自己真实的水品尽心尽力去设计出好的作品，对得起艺术两个字，对的起自己，对得起平面设计。
四、结语
平面设计艺术跟人们的生活息息相关，设计师需要对平面设计有一个正确的认知理解，从而在设计作品时带给人们一个好的印象，通过不同方式带给人们新颖的视觉效果，体现出平面设计的艺术与魅力。设计者在设计中需要不停的去探索研究，保持清醒的状态避免误入歧途，提高自己的审美度为人们带来越来越好的作品，让平面设计的道路越发光明。
参考文献
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[2]丁慎俊,赵孙一.关于平面设计艺术的审美探析[J].读写算：教师版,2015(31):206-206.
[3]王巍.基于平面设计中视觉审美元素构建的研究[J].艺术与设计(理论),2015(8):39-41.
作者:徐晶 单位:山西管理职业学院