前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的视觉选择与色彩美术设计作用，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
视觉是人类从外界获得信息的主要来源，是判断事物属性的一个重要的标准。每个个体都有一个带有自身鲜明特征的视觉思维。当视觉思维形成后，它会影响人的大脑继而进行积极主动的视觉选择。因此，人们在主观地判断一件艺术品的优劣属性时，人的生理感受发挥着决定性的作用。这一结论的提出为艺术家的创作提供了积极的理论指导。首先，在进行美术设计时要充分考虑到欣赏者在视觉选择上的习惯，这样有利于提高艺术作品的可接受度。艺术展会上，那些能够在第一时间吸引观众注意力的作品一定是在外观、形态或是色彩上具有鲜明特征的作品。观众在欣赏一件艺术品的时候，首先考虑的不是作品所具有的艺术内涵，而是被艺术品的外观所吸引，然后才将精力和兴趣点转移到作品具有的艺术内涵上。所以，艺术家在创作之初，将普通欣赏者的视觉选择习惯考虑在内，这将会大大提升作品被观众接受的可能性。在欣赏一件艺术品时，观众会根据自己的直觉对作品做出一个简单的直觉判断。如果这件作品从外观上看并没有一个点能够吸引他，那可能就不会有进一步了解这件作品内涵的兴趣。这样可能导致一些真正具有艺术内涵的作品被埋没，如何避免这种情况的发生，视觉选择就发挥了重要的作用。其次，视觉选择是决定一件美术作品成功与否的关键因素。艺术欣赏是一个包含具体感知、主观体验、理解想象的一种综合的心理活动。欣赏的过程是欣赏主体进行二次创造的过程，在这个过程中，把艺术品作为审美的对象，根据头脑中已经形成的视觉选择的记忆进行艺术感知。在进行艺术判断时，这些业已形成的视觉记忆是主体做出判断的主要依据。所以，能否抓住人们视觉的关键要素，是判断美术作品是否优秀的关键所在。当我们在欣赏一幅绘画的时候，它的线条、形体、色彩、色调、动感、笔墨等构图因素都会影响欣赏主体做出艺术判断。当其进入我们视觉可感知范围内时，潜意识当中就会自觉地发送各种信号，这些信号之间相互比较、相互借鉴，我们就会获得一个主观的直接的感受。综上，对于美术设计作品而言，视觉选择对于作品成功与否至关重要。如果能够有效地利用视觉选择就会加强欣赏主体对作品所产生的主观印象，艺术家在创作之初如果将这些因素考虑在内就能够极大地提高艺术作品的内涵和深度。
二、色彩在美术设计中的作用
色彩是美术设计中一种重要的艺术语言，同时也是一种非常重要的艺术表现手段，在美术设计中发挥着重要的作用。色彩能够增加艺术作品的艺术效果，使观众在欣赏的过程中印象更加强烈和深刻，极大地提高艺术作品的吸引力和艺术感染力。首先，美术设计是一门新兴的学科，同时也是一门非常复杂的学科。在设计前，人的生理、心理以及精神需求等要素都要考虑在内。当然，对于色彩而言，它的协调和正确运用也要考虑上述几点。色彩是作者情感的主观流露，是作品主题思想和情调意境的鲜明体现。正确地把握情感要素更有利于创作者情感的表达和阐释。这就自然而然的与色彩所具有的象征意义和社会属性联系在一起。色彩本身不具有社会属性，在长期的社会发展过程中，经过约定俗成，色彩就具有了一定社会属性和象征意义。比如，在中国的传统文化中黄色是至高无上的颜色，代表着尊贵和皇权。红色，张扬而热情，象征着喜庆和浓烈的情感等等。可以说，每一种色彩都有与之对应的象征意义，如果在创作的过程中将这些因素考虑在内能够大幅度提高作品的内涵和深度。但也应该注意到，人们的审美观念并不是一成不变的，随着时代的发展和社会的进步，美术设计中的色彩也在随着时代的发展而不断地创新，体现出鲜明的时代性和地域性特征。其次，人的视觉对色彩的感知最为敏感，色彩是影响人们视觉效果最重要的因素，是最具有冲击力的视觉元素。当我们在欣赏一件艺术作品时，首先注意到的就是它的色彩。大脑会根据接受到的色彩信息与其所具有的象征意义联想到一起。事实上，我们通过触摸才能感受到物体的温度，然后做出冷暖的判断。但不同颜色的色彩也能够给人以一定的温度感觉。红色、黄色会使我们不自觉的联想到火和太阳，就会有一种很温暖的感觉。反过来，如果看到火，那一定会想到红色，继而有一种灼热感。将这些已经形成的定论考虑在设计之内，是符合人的主观的情感体验的，它会直接影响着人的生理和心理感受。综上，恰当的色彩运用既是创作者个性的重要体现，又能够提高整体的艺术感和审美感受。在某种程度上，色彩运用的是否成功直接影响到艺术品设计的是否成功。
三、视觉选择与色彩在美术设计中的重要性
“一千个读者就有一千个哈姆雷特”道出了艺术欣赏的主体性在进行价值判断的过程中所发挥的决定性作用。在欣赏同一件艺术作品时，会有不同的欣赏角度，而且欣赏主体的人生经历、价值取向的不同也会产生不同的艺术欣赏结果。那么，在进行艺术设计时是毫无规律可言么。答案是否定的，影响美术设计的主客观因素很多，其中视觉选择与色彩毫无疑问发挥着最重要的作用。首先，视觉选择在美术设计中的重要地位是不言而喻的，它直接决定着一件艺术产品能否为观众所接受以及认可度。在进行艺术欣赏的过程中存在着一个视觉选择的过程，这是欣赏者艺术欣赏过程的起点，也是一件艺术品能够进入市场获得接受和认可的起点，这个选择过程的重要性是显而易见的。人类的视觉具有积极选择的特征，在这一过程中具有完全的主动性和主导权。上文已经提及过艺术选择的过程中生理及心理因素发挥着重要的影响，事实上，视觉选择在不断的发展过程中，它所具有的社会性越来越明显。人们对于某种形态或是颜色的喜爱程度不仅仅受生理因素的控制，在很大程度上，与欣赏者的年龄、性别、教育背景等等都有着千丝万缕的关系，这些因素都会造成欣赏主体在视觉选择上的差异。不同国家、民族、地区的人，在进行选择时会对作品的形状、颜色等表现出不同的偏好，这种偏好的形成不是一朝一夕能够完成的，是在人类社会向高级形态发展的过程中逐渐形成的，所以视觉选择体系具有不同的特点。将这些地域性、传承性、民族性的视觉选择特征有利于提高艺术家在创作过程中的全局掌控能力。其次，点、线、面是美术设计的基本单位，那么色彩的审美功能就是将点线面这些基本元素以更加形象化的方式呈现出来。电影是美术设计主要的应用领域，在一部电影的制作中，色彩是其重要组成部分，色彩对电影风格的形成发挥着重要的作用，直接奠定了电影本身的情感基调。色彩可以渲染影片氛围，可以表现影片中人物的内心世界的情感特征。对影片的叙事也发挥着重要的作用。一方面，色彩能够推动叙事的发展，作为叙事的线索给观众提供重要的心理暗示。另一方面，色彩具有强烈的视觉刺激功能，能够营造不同的叙事空间，发挥着情感表达的功能。由此可见，作为美术设计重要元素的色彩在电影中具有极其重要的作用。在其他领域亦是如此，比如在工业设计领域，色彩直接可以显示出工业产品的功能属性。比如，消防车是红色的，红色是火的颜色，这样一来可以显而易见的看出消防车的功能。
四、结语
综上，色彩作为信息传递要素中的重要视觉语言在美术设计中发挥着重要的作用。综上，视觉选择和色彩在美术设计中发挥关键作用。文章以美术设计的具体应用为例，从三个方面论述了视觉选择、色彩在这个过程中所发挥作用的途径及其重要性，以期能够在理论方面提高美术设计的内涵和深度。
作者：张大庆 单位：长江大学艺术学院
