前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的计算机美术设计的教学方法，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
计算机美术设计专业的主要特点在于将先进的计算机技术应用于艺术设计，注重技术与艺术的完美融合。所以在教学方面既要关注计算机相关设计软件的基础教学，也要关注美术设计原理的基础教学。这两个方面的教学应相辅相成。如果教师只注重软件教学，而忽视美术知识的传授，学生设计出来的作品将缺乏美感。这也会限制学生设计的创意和多元化风格展现。
二、计算机美术设计教与学存在的问题
计算机美术设计的教学中普遍存在两方面的问题：一方面，由于计算机普及程度的提高，一些应用软件得到大量的应用，形成了主流趋势，这使得美术设计教学中关于制作手段的内容偏向于采用专业的应用软件；另一方面，许多非美术设计专业大量开设计算机美术相关课程，教学的对象是美术基础相对薄弱的学生，在软件技术教学和设计能力教学之间难以寻找平衡点。
非艺术类的学生由于没有受过正式、系统的美术基础训练，形象思维能力不强，创意表达能力不足，动手能力有待提高。这导致在美术设计教学中，学生往往侧重掌握平面设计制作工具，而忽视对设计理论以及创意思维的锻炼。一般非艺术类的学生在设计作品的过程中很少考虑构图、色彩等形式美感的因素，所以设计作品普遍存在生硬化以及形式化的问题。
针对非艺术类专业的学生，在计算机美术设计教学过程中也普遍存在两方面的问题：第一，由于课程学时较少，教师对知识点的讲解十分紧凑，通常学生刚理解和练习完一个案例，马上进入下一个环节，缺少时间巩固以及延展设计学习；第二，由于不少学生美术基础较弱，教师在教学中难以深入地进行创意思维的引导。在非美术设计类专业的计算机美术设计教学中，教师比较侧重设计工具讲解，以及单个案例的操作示范。如何改善这种教学状态，让学生能掌握一定的设计技法，同时培养其独立的创意思维能力，是广大高职高专教师需要深入研究和探讨的问题。
三、计算机美术设计教学方法的改进与创新
首先要开设相关的美术基础课程，非艺术类的学生美术基础相对薄弱，缺乏手绘等基础训练，因此在大一阶段可以开设一门美术基础的课程，课程内容包括中国美术史、外国美术史、设计素描、色彩构成等，全面、概括地让学生了解什么是艺术设计。其次要开设相关的设计软件课程，并将其与设计理论课程相结合，让学生熟练地掌握设计工具，进而在设计过程中能更多考虑构图、色彩等形式美感的因素，帮助设计理念和创意的展现和表达。
如色彩构成，以往的教学因条件的限制一般注重色料混合的原理研究，而计算机的运用有助于对色光理论的研究，提升学生整体空间用色的能力。另外，使用电脑进行色彩创作可以与规范化的输出设备、印刷技术结合，甚至在今后不同的设计领域都可以直接运用到，这也使学生在设计中更加科学、规范地运用色彩。最后，教师在教学中要帮助学生开阔眼界，激发学生的学习兴趣。在讲解设计理论时应涉猎大量的中外著名作品，培养学生敏锐的鉴赏力、审美能力；在具体设计引导中培养学生的创造力、想象力。
作者：丘美玲 单位：广州番禺职业技术学院
