前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的电影美术中的色彩设计(共3篇)，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
第一篇
(一)色彩语言的象征功能
在不同的文化背景下，色彩有着不同的表情达意功能，这使色彩有着不同的象征功能，也使电影色彩艺术具有强烈的民族性和地域特色。如东方文化中，红色被认为是喜气和吉祥的象征，黄色是权威和高贵的象征，白色是不吉利的色彩;但在西方人看来白色是纯洁之色，是纯洁和美好的象征，红色、黄色是暴力和生气的象征。在电影艺术中不同的象征意义会产生不同的效果。中国古人尚红，认为红色能够表达出凛然正气和民族精神，张艺谋就认为红色是最具有中国民俗气息的色彩，因而他总喜欢用红色来表达作品的意韵。在影片《英雄》中，红色的运用随处可见，残剑与如月身着红色长袍在红色的幔帐中穿梭，这种颜色似火似血，灼人眼目。此外影片《英雄》中，还大量使用了黑色和黄色，秦国尚黑，所以影片中的秦王始终身着黑色服饰，这与秦王宫殿的黑色浑然一体，既表现出秦王的自信，也体现了黑色的霸气与王者之气;黄色是土地的颜色，是中国的象征，在中国传统文化中是至高无上的色彩，影片中大面积黄色的运用增强了影片的民族文化特征。
(二)色彩的心理暗示功能
人们对色彩的理解是基于对现实事物的关注，人们可以从事物的颜色联想到该事物以及该事物的功能，所以，以事物的颜色来代表具体事物是一件顺理成章的事情，这就是色彩的心理暗示功能。色彩具有暗示功能的前提是事物的特质被人们所广泛认同的，其特质可以通过象征意义体现出来。同时，也只有在各种要素相互作用的前提下，色彩才会产生心理暗示功能。绿色是树叶的颜色，因而可以暗示着生命和和平;红色是血液的颜色，因而红色可以暗示危险和快乐;红色也是太阳的颜色，因而红色也象征着光明、温暖;黄色是金子的颜色，因而可以暗示着权威和高贵，等等。
(三)色彩的形象识别功能
在电影中色彩运用可以增强形象的真实感与生动性。从某种意义上来说，电影中一切事物反映在观众眼中都是一种视觉符合。人们通过对事物的概括、提炼得到事物的象征性符号，这些符号既是人们联想的桥梁，也是人们识别事物形象的色彩与符号。色彩语言可以增强这些象征符号的稳定性或代表性。事实上，在电影美术中色彩的运用需要将各种色彩语言融入电影的各个要素中，使之相互联系、相互影响，在不同的情境下形成电影艺术的色彩基调和整体风格，提升电影艺术的层次，升华电影的思想主题。
二、电影美术设计中色彩的表现形态与风格
电影中色彩的运用不只是为了表现事物的自然色彩，更在于表达事物的内在本质。在电影美术设计中，色彩具有美学意义并被恰当运用于电影之中时，才能称之为真正的电影艺术语言。
(一)电影美术设计中色彩的表现形态
色彩的表现形态是指电影艺术中各种色彩组合所体现出来的不同含义。色彩的表现形态主要有两种:色彩的总体结构和镜头的色彩结构。电影的色彩形态是由电影制作人在相互商讨的过程中形成的一种美学观念，也可以说，电影色彩形态是工作人员的观念形态。而电影中的美术色彩形态则是指美术设计师将不同色彩相互组合、变化后形成的电影总体色彩，这种色彩包括形色、光色和情景色。形色是指有物质作为载体可以触摸的色彩，如服装色彩、道具色彩、景物色彩等，这种色彩体现在电影中就是人为设计的背景色彩。光色是指光线的综合作用下事物在电影中呈现出来的色彩，如镜头光色色彩、电影整体光色色彩，等等。情景色是时间、空间、语言等要素共同作用所形成的没有实物载体的一定情景的色彩表现，如时代色彩、人物心理色彩，等等，这些色彩形态的具体运用需要美术师认真把握影片的内容、思想、主题，并对导演的艺术构想进行分析。现代电影美术更注重色彩设计的主观作用以及色彩对电影风格形成的影响。现代电影美术中的色彩设计具有很强的抽象性与象征性，能够表现生活中的喜怒哀乐、人物内心情感变化。如今，色彩已成为电影美术设计的一种基本视觉要素，是一种精神象征和追求。
(二)电影美术设计中的色彩风格
色彩风格是指色彩所呈现出来的面貌，是特定时代艺术家思想观念的外在反映，具有相对的稳定性。风格是多种因素在特定条件下共同作用中形成的。电影色彩风格是导演在长期使用色彩的过程中形成的稳定习惯，这种习惯的形成受导演的文化背景和色彩观念的影响。一个优秀的导演必须有自己的色彩风格，只有这样才能在色彩中表达自己独特的情感，表现特定的地域特色，体现电影的象征意义。文化背景对电影色彩风格的形成具有重要影响。如欧洲文化较为内敛，所以其电影多注重色彩的组织结构和细腻色彩的表达，色彩使用更具有艺术性和思考性;而美国文化热情直接，所以其电影色彩风格较为华丽;中国文化讲究中庸，所以其色彩风格在一定程度上也较为中庸。导演自身的色彩观念对电影美术设计也具有重要影响。在不同环境中长大的人会具有不同的性格、不同的知识结构和文化背景，导演也是如此，这些因素往往会使导演形成不同的色彩观念和电影色彩风格。如著名导演张艺谋、冯小刚等总是喜欢将色彩与影片故事情节相融合，以此来表现独特的电影色彩风格。
三、电影美术中的色彩设计研究
(一)各种电影元素的融合
故事情节是展现电影魅力的重要内容，只有感染力很强的故事情节才能打动观众。电影中故事情节都是导演精心设计和安排的，但仅仅有故事情节还不足以深深地吸引和打动观众，还必须将电影故事情节置于一定的环境中，并对人物形象进行深加工，通过电影美术设计使色彩真正融入电影之中，增添电影与美术的韵味和诗情画意。优秀的影片离不开美术，因为电影美术能够将情与景有效地融合在一起。如在影片《集结号》中，电影的上半场以黑白画面为主，白色的雪花与黑色的环境共同营造出一幅诡异的画面，给人强烈的精神震撼;后半场画面转为鲜艳的黄色和绿色。无论是黑白画面还是黄绿画面都属于美术范畴。此外，影片中的灯光、道具的设置都蕴涵着美术的意味，可以为影片增色不少。
(二)为影片营造强烈的美术效果
电影中的美术设计不仅需要与影片的主题相一致，还需要将影片的内在精神发挥到极致。这样的美术设计无论在整体上还是在局部上，都经得起揣摩，不仅可以在影片中找到自己的契合点，也能够更好地为电影艺术服务。如影片《集结号》为使观众体验当时的情景，真实地感受到战争的残酷，影片在人物造型、服装道具、性格特征、画面镜头等各方面都进行了恰当的色彩处理。如服装的色彩必须符合时代特征，使人物在性格上符合踏实、朴实的军人特征。虽然电影与美术存在诸多差异，但在影片《集结号》中，美术设计师却将色彩运用渗透到了演员性格之中，找到了电影与美术之间最佳平衡点，既塑造出了朴实自然的人物形象和性格，也传达出了最真切的影片信号，更带给人强烈的视觉震撼与冲击，而这些都与电影美术设计分不开。
(三)烘托影片主题
色彩作为一种视觉元素，进入电影的最初目的只是为了复制百分百的天然物质颜色。从彩色电影《红色沙漠》开始则突破了这种限制，导演以色彩来表现人物内心世界，并且期望用色彩来创造一个特殊的现实，这些都显示了导演对现代文明的思考，从而使色彩成为展现人物内心世界、渲染影片气氛的工具。而这种使用影片展现人物内心世界的手法也被许多导演模仿和使用。美国影片《爱情的故事》中就通过使用灰色这种忧伤的色彩，奠定了影片的基调，烘托了影片主人公凄美的爱情故事;影片《巴黎最后的探戈》中色彩的运用给观众留下了深刻的印象。整部影片以象征疯狂欲望的黄色为主色调，扩展了影片的内涵。国产电影《英雄》的感人之处，不在于故事情节的跌宕起伏和曲折离奇，而在于精致典雅的细节描写，画面与色彩的视觉统一。如通过人物服饰色彩的不断变化来反映人物内心情感变化。整部影片几乎就是通过色彩的不断改变来讲述动人的故事，色彩的艺术性在该影片中得到了淋漓尽致的发挥。
四、总结
在电影艺术中色彩既是一种造型手段，也是一种视觉语言形态。色彩不仅可以对影片主题进行说明，增加影片内容的寓意性，而且还具有表情达意等丰富的艺术意蕴。如果表现力丰富的色彩不能正确运用，会产生喧宾夺主的现象，影响影片的视觉效果。由此可见，只有色彩与影片融为一体，形成色彩结构，使色彩成为影片内容，才能使色彩的意义真正得以体现。
作者：邢真真 单位：漯河职业技术学院
第二篇
一、色彩语言在电影艺术中的功能
（一）色彩的心理暗示功能
色彩所具有的心理暗示功能，既是通过其象征意义来体现的，也是基于人们对现实生活中客观事物与其色彩所形成的认同关系来体现的。以某种客观事物的色彩来代表该事物是人们理解色彩的基础，也是产生色彩心理暗示功能的基础。如血液是红色的，因而红色能带给人们危险的心理暗示作用；金子是黄色的，因而黄色暗示着财富和权势；棺木是黑色的，因而黑色可以暗示死亡和失望，等等。色彩的心理暗示功能是客观事物本身所具有的特质与各种因素的相互作用才形成的，是一种较为固定的认同关系。
（二）色彩的形象识别功能
色彩不仅能使影片中的事物显得更加生动形象，还能够维持人物造型和角色的稳定性。从某种意义上来说，影片中的一切事物反映到人的头脑中都是一种视觉符号，人们通过对事物进行概括和提炼后能够形成许多具有象征意义的符号，这些符号是人们联系其与事物的纽带，而附着在这些符号上的色彩，也就具备了形象识别的功能。将色彩的各种不同功能融入到影片人物形象塑造、剧情、镜头中，不仅能够形成整部影片的色彩基调和风格，还能提升影片的层次、升华影片的主题思想，使影片深入人心。
二、电影美术设计中色彩的表现形态和风格
（一）电影美术设计中色彩的表现形态
电影美术设计中色彩的表现形态也称观念形态，主要是指导演、美术师、灯光师和摄影师根据影片的需求对影片色彩的总体结构和分镜头的色彩结构进行探讨、设计、创新和修改过程中体现出的不同观念，即不同的色彩元素在影片组合中体现的含义。电影美术设计中色彩的表现形态包括有物质载体的形色、无物质载体的光色和情景色，这些形态是多种色彩元素间相互组合变化形成的影片的总体色彩形态和相貌。有物质载体的形色就是有实际外形的、能够触摸到的色彩，如服装色彩、道具色彩、建筑物色彩等。这些色彩通常是一些背景色彩，是根据影片故事情节需要人为设置的。
无物质载体的光色是指在光线作用下物体呈现在银幕上的色彩，这种色彩不仅包括单镜头光色色彩和特殊环境中的光色色彩，还包括影片整体光色色彩。情景色是指没有物质载体且需要不同条件相互作用才能形成的情景下的色彩。根据影片制作的不同需要，使用不同的色彩既需要美术师认真研究影片的内在思想和意义，还需要美术师对导演的艺术构想进行分析，把握影片的时代、地域、人物心理等背景色彩。
在现代电影美术设计中，色彩的主观性不仅更加突出，它对影片自身风格的形成也具有重要的作用和意义。现代电影美术设计都是从现代哲学的角度上来思考和进行色彩设计的，这使得色彩设计不仅具有了强烈的象征意义、抽象性和多元性，而且还有助于表现隐藏在影片背后的各种情绪和情感。在现代电影中，色彩已不再是一种单纯的构成要素，而成为影响和决定影片画面、对影片的美学表达和艺术内涵起着至关重要作用的表现手段。
（二）电影美术设计中色彩的风格
艺术作品在整体上呈现出的独特的、与众不同的外貌，稳定的时代性、地域性与内在的表现就是风格，它是艺术家观念、思想、精神等内容的外在表现。风格的形成既与艺术家的审美观念和精神有关，也与民族、地域文化等有着密切的联系，是多种因素共同作用的结果。由于每个导演、美术师接受的文化背景、色彩观念的不同，他们在电影美术色彩运用过程中也会形成一种独特的、个性的、相对稳定的习惯，从而使电影美术色彩设计呈现出独特的风格。一位优秀的导演不仅要有自己独特的艺术个性和色彩风格，还要在色彩风格中展现本民族的地域和历史特色。
电影是生活的艺术表现，由于文化背景的不同，即使相同的电影主题在色彩运用上也会有很大的不同，如热情、直接、开放的美国文化造就了好莱坞电影强烈的视觉冲击力和华丽的色彩风格；中国文化深受儒家传统思想影响，因而在色彩运用上恪守中庸之道；注重内在品质的欧洲文化在色彩运用上更具有艺术性和思考性，不仅深入分析色彩的背后寓意，还注重色彩的细腻表达。导演本身的色彩观念对电影色彩设计也具有重要影响。受环境、性格、审美观念、文化背景等因素的影响，不同的导演对色彩的理解也存在较大差异，因而形成了不同的电影色彩风格。如中国导演张艺谋拍摄的电影《英雄》《大红灯笼高高挂》《满城尽带黄金甲》等，冯小宁导演拍摄的《红河谷》《黄河绝恋》等影片，将色彩与故事情节相互融合，具有很高的电影色彩造诣。
三、实例论证电影美术设计中的色彩运用
（一）《集结号》
《集结号》是冯小刚导演在2007年拍摄的一部战争题材的影片，该影片不仅取得了较好的口碑和票房，而且还获得了多项大奖，被称为中国版的《拯救大兵瑞恩》。这部影片的场景主要集中在户外，时间从战火纷飞的年代一直跨越到和平年代。电影通俗地讲就是讲故事，就是以生动感人的故事来吸引人、展现电影魅力的艺术。电影中的人物、场景和情节都是导演根据自己的经验、影片的特殊需要特意设计的，而美术与电影的完美结合不仅增添了影片的诗情画意，也使得美术具有了别样的韵味。
电影《集结号》的前半部分以黑白色为主色调，纷飞的雪花、黑色的村庄，既突出了环境的恶劣，用以小见大的方法体现出谷子地的人生境遇，也营造了一种震撼的画面。随着色彩由黑白色转变为鲜艳的绿色和黄色，影片的场景也从战争过渡到了和平年代。在战争题材的影片中，观众往往关注电影主题而忽略了画面本身的质感，但在《集结号》中，电影美术发挥了突出的效果：黑白、黄绿的画面，栩栩如生的人物形象，鲜明的性格，战争环境中安静祥和氛围的营造，电影美术将情与景很好地结合在一起，如影片中经常出现的破旧的炮连驻地其实是一个废弃不用的棚矿场，战地指挥所其实是在库房周围垒上参差不齐的石块堆积而成的，这些连绵的高山、空旷的训练场和残垣断壁，既反映战争期间生存环境的恶劣，也带给人强烈的纵深感和视觉冲击力。此外，电影美术师只有在运用美术特性的基础上将自己的情感融入到影片中，才能使影片内容和细节经得起推敲和揣摩，才能将影片的内在精神发挥到极致。
（二）《英雄》
电影《英雄》是一部以色彩来讲述故事的影片，影片不仅使用了红、黄、黑、绿等对比强烈的色彩，而且在人物服装色彩设计上也独具匠心。秦王与秦宫殿是清一色的黑色；残剑、飞雪的服装色泽鲜亮，质地轻盈，靓丽飘逸；无名与长空的服装色彩虽然也是黑色，但与秦王深重的黑色相比则是一种浅淡的黑色。在这诸多的色彩中，只有黑色具有庄重、威严的感觉，这既暗示众人对秦政的不满与反抗，也暗示了刺秦的失败。此外，影片还有其他多种色彩表现。残剑在向无名讲述故事时，画面的色彩基调是柔和的绿色，这象征着残剑已摆脱仇恨，拥有了宁静、博爱的心境；无名在为秦王讲述残剑、飞雪的故事时，影片的基调是红色的，这象征着无名的仇恨和杀气；当秦王发现无名的真实意图时，蓝色取代了浓烈的红色，象征着秦王已由先前的恐惧转变为理性和智慧。色彩的艺术效果在影片中得到了淋漓尽致的表现。
四、总结
色彩在影片中，既是构成影片视觉语言的一种艺术形态，也是一种重要的表现手段，色彩只有与影片内容相融合成为影片的色彩结构时，色彩的意义和生命才能得到真正的体现。一部优秀的影片不仅需要有动人的故事情节、真实的场景、鲜明而独特的人物造型，还需要借助于色彩、光影等美术技法，这样才能使影片具有出众的艺术造诣和艺术魅力。
作者：李敏 单位：许昌学院美术学院
第三篇
一、色彩在电影中的重要作用
色彩元素在电影美术中的重要作用主要体现在三个方面：象征作用、形象识别作用和心理暗示作用。
色彩具有象征作用。色彩之所以具有象征作用，原因在于色彩的形成是建立在不同的文化习俗上的，这就使得色彩具有了浓重的民族和地域特色，在中国，红色和黄色被人们看做是喜庆和吉祥的色彩，而白色由于多出现在祭奠场合，因而被认为是不祥之色；但在西方，人们则认为白色是纯洁的象征，因而广受人们的喜爱；同时，由于红色是血液的颜色，西方人多认为红色是暴力和愤怒的象征，因而不受人们的青睐。生活在不同文化背景的导演在运用色彩时必然会受到这种文化的影响，从而使色彩在电影中具有了不同的象征作用和效果。如在《夜宴》《红高粱》《英雄》等中国影片和《红色禁恋》《蓝色多瑙河》《哈利•波特》《泰坦尼克号》等西方影片中，强烈的色彩具有了不同的深刻的象征意义。
色彩具有形象识别作用。色彩能够增加形象的真实感。其实电影中的一切事物都是一种视觉符号，是人们对实际事物进行高度抽象和概括之后得到的一种象征性符号，这些符号是沟通电影形象与实际事物的桥梁，这使得色彩具有了形象识别的作用，成为维持影片形象、角色和造型的一种稳定的和具有代表性的符号。
色彩还具有心理暗示的作用。色彩的心理暗示作用来源于人们对现实生活中客观事物的色彩的记忆和认同。独特的事物色彩能够使色彩成为实物的代表，使人们在看到色彩时就能在心理上产生一些相关的联想，从而使色彩具有某种心理暗示作用。色彩的心理暗示作用是建立在人们对客观事物本身特质认同的基础上，如由于血液是红色的，因而，红色容易使人们产生激动或危险的情绪；黄色是黄金的颜色，因而易使人想到财富、权力和高贵。电影中将这些色彩语言融入到镜头、人物形象和剧情中，使之与各种电影要素相互作用，进而形成影片的整体色调和风格，既提升了电影的层次，又升华了电影的思想主题。
二、电影美术设计中的色彩
（一）电影美术中的色彩感受
色彩美学主要从视觉印象、情感表现和象征结构三个方面来研究色彩。色彩进入电影的最初目的只是为了实现“百分百的天然之色”，实现对自然色的简单复制。影片《红色沙漠》中导演第一次使用色彩来表现人物的内心世界，因而被称为“第一部真正意义上的彩色电影”。随后这种手法被导演们广泛地应用于影片中。如影片《巴黎最后的探戈》中色彩的使用给观众带来了强烈的视觉冲击和心灵震撼，使得影片的内涵充满了张力。《爱情故事》中使用清冷的灰色作为影片的色彩基调，凸显出淡淡的忧伤，奠定了影片的感情基调。《英雄》中使用大红、大黄、大绿、纯黑等强烈的色彩来讲述故事，虽具有色彩对比强烈，易产生视觉疲劳的缺憾，但却无法掩饰精致典雅的细节、色彩与画面视觉统一上的独特魅力。
（二）电影美术设计中色彩的表现形态
电影美术设计中的色彩表现形态是指电影中色彩的总体结构与分镜头的色彩结构，也就是各种色彩在电影中所体现的不同含义。电影美术设计中色彩的表现形态在本质上是一种观念形态，它是导演、美术师等人美学观念在影片中的体现。电影美术色彩的表现形态是多种色彩相互组合、变化形成的有物质载体的形色、无物质载体的光色和情景色等影片整体色彩形态和相貌。形色就是指服装、化妆、道具等色彩，这种色彩是人为设置的、能够触摸的、有物质载体的色彩，目的在于将影片内容与环境置于统一的背景色彩之下；光色也是人为制造的一种光线色彩，是事物在镜头、特殊环境中呈现的色彩；情景色是一种没有物质载体的色彩表现形态，这种表现形态是各种元素在不同的条件下相互作用、相互配合所形成的色彩。
一个合格的美术设计师不仅需要灵活地掌握和运用这些色彩艺术，而且还需要对电影的内在思想和意义、导演对电影艺术的构想以及电影本身的历史时代、民族色彩等背景色彩进行认真分析。色彩是一种展现思想感情的重要语言元素，在创作中具有深刻的象征意义，运用色彩来衬托人物内心活动既是文学作家常用的手法，也是电影表现其艺术性的惯用手法。但与传统的电影美术色彩相比，现代电影美术色彩更注重色彩的主观性，注重体现色彩的风格、作用和意义。现代电影美术中色彩的设计多从哲学角度出发，使电影美术中的色彩成为一种精神象征，在意义上超越了单纯的语言构成要素，从而表现出极强的抽象性、多元性和象征性，使得色彩的内涵比生活更丰富，更具有状物、抒情和表情达意的作用。
（三）电影美术设计中的色彩意象
电影色彩意象是指导演将自己的思想情感与文化价值融入具体的电影画面、情境或实物中，以达到虚实相生、物我相融的境界。电影色彩能够将导演的社会文化价值与思想意识反映在电影内容中，当观众在欣赏电影时，能够产生与导演、制作人或编剧相同的情感体验，产生身临其境之感，进而切实地体验到影片主人公的悲喜。这种体验过程需要在画面中融入导演或编剧的思想情感，而电影色彩所反映出来的意象就具有虚实相生、意象相融和时空结合的作用。当然电影中的象是多种多样的，既可以是服饰、道具，也可以是场景、光影，但这些意象都是特定时代背景和价值的反映。
三、电影美术设计中色彩的风格
风格是指事物或艺术所呈现出来的一种独特的面貌或表现，它具有稳定性、内在性和深刻性。艺术家风格的形成与其所处的时代、地域具有密切的联系，是艺术家审美观念、思想情感等的外在表现，也是各种因素共同作用的结果。色彩是组成电影美术的重要元素，电影色彩风格也具有稳定性。电影色彩风格的形成与导演所受的文化背景、色彩观念，以及用色习惯具有密切的联系。处于特定的历史时期、文化背景中的人们对色彩的理解和运用会有所不同。一个优秀的导演只有具有自己独特的用色风格，并在自己的色彩风格中体现影片的思想感情、文化特色和象征意义，才能使自己成为艺术个性的代表。中国传统文化讲求中庸，因而中国导演在用色上也较为中庸；美国是一个表达直接、热情的民族，所以其影片多使用极具视觉冲击力的华丽明艳色彩；欧洲文化注重理性，因而，其影片更注重色彩的组织结构、细腻表达、理性思考。
电影美术中色彩的使用也深受导演自身色彩和美术观念的影响。不同的性格、文化背景、生活环境使得人们对色彩具有不同的理解，这也是造成不同电影色彩风格的重要原因。中国著名导演张艺谋将色彩运用到了极致，无论是早期的《红高粱》还是近期的《英雄》《满城尽带黄金甲》，独特的色彩语言将许多故事情节和画面所无法表达的东西表达得淋漓尽致，因而，他被称为中国电影界最会使用色彩的大师。如影片《英雄》在美术色彩创作中，大量地使用了中国文化元素，独特的色彩画面给观众留下了深刻的印象。导演冯小宁也非常擅于使用色彩，无论是《红河谷》，还是《黄河绝恋》，皑皑白雪、辽阔草原、波涛起伏的黄河、青藏高原，这些景观与故事情节巧妙地融合在一起，体现出一种独特的色彩造诣。
四、总结
生活中到处都存在着色彩，色彩在人们心中所形成的特定印象逐渐演变成具有象征意义的情感特征。电影中的色彩基调受影片思想主题的限制，但影片色彩的使用也不能只停留在简单复制自然实物的基础上，对于影片来说，色彩具有生动的说明性、深刻的寓意性、丰富的表现力和强烈的视觉冲击力。色彩的运用使得影片思想更加深刻、意蕴更加丰富，但色彩对于影片来说毕竟只是一种构成要素和表现手段，不能随心所欲地使用，否则将会影响影片的艺术效果。电影要想成功展现故事情节、塑造银幕形象、渲染现场气氛，就必须注重对美术技术的运用，尤其是注重色彩的运用，只有这样才能形成独特的色彩风格，才能使影片产生感人的力量。
作者：王君 单位：河南工业大学设计艺术学院
