前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的民间美术色彩在现代美术设计中实践，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
摘要：民间美术具有悠久发展历史，在长期发展中有较多经典、优秀的美术作品保存下来。民间艺术是由劳动人民所创作，具有一定独特性，其具有造型多样和色彩搭配丰富的特点。民间美术与现代美术之间的结合能够为美术发展打下良好基础，因此在现实生活应注重民间美术在现代美术设计中的应用。
关键词：民间美术；造型及色彩；现代美术
民间美术在美术发展中发挥着十分重要的作用，属于艺术宝藏，美术中色彩与设计都能体现出劳动人民的生活经验以及智慧，因此现代美术在进行设计过程中，应加强对民间美术中精华的提取，将其中优秀艺术色彩以及艺术造型运用在现代美术设计中，促进现代美术在设计水平上的提升，利用视觉语言将自身设计思想呈现出来，同时推动平面设计的不断发展[1]。
一、民间美术来源
我国地理面积广阔，不同地域在长期发展中会形成自身特有的民间艺术。民间艺术属于文化历史当中的重要组成，不仅对文化、文明的发展进行了详细记录，也使我国文化从各个层面得到了丰富。在历史不断发展过程中，文化也随着社会发展发生了一定变化，人们对于美不断产生全新的感受与体会，同时民间美术也能在不同程度上将劳动人民智慧以及审美反映出来，民间美术是其长期劳动过程中产生，具有明显审美特点，并且实用性能也比较强，能够将人民追求美感的思想体现出来[2]。民间美术能够使人们感受真实和质朴的情感，并且其在发展中与劳动人民生活之间建立了紧密联系，从某种程度上讲，民间艺术能够为民间美术发展奠定基础，对于民间婚丧嫁娶以及祝寿等习俗中，能够促进民间美术的发展。民间中由于地域风俗的不同出现的美术作品也会呈现出差异性[3]。我国属于多民族国家，少数民族比较多，因此民间生活一般比较丰富，在此情况下，美术作品在材料上也十分丰富，在创作美术作品时往往有更高要求，通过美术作品作者能够将自身独特情感和特有感受传达出来，并且也能创新精神体现出来。
二、民间美术主要作用
民间美术中美术创作中涉及的鲜明元素进行了开发与传承，通过民间美术当中文化信仰、风俗习惯的了解，能够更好在进行艺术作品欣赏时分析设计人员思想情感，也能对民间当中的象征以及意蕴进行认真分析[4]。民间美术属于现代美术在进行设计时的重要灵感来源，在美术作品中能够体现出对传统文化的继承与弘扬，在此情况下，能够为现代美术在设计时获得良好思维，为艺术设计有效实现创造良好条件。在社会经济快速发展过程中，人们在艺术审美水平方面有所提高，而在进行美术艺术欣赏时，往往是建立在传统文化基础上，而民间美术当中体现出的民族特点属于现代美术在进行设计时的重要根源，也在一定程度上体现了与西方美术之间的不同。民间艺术多数具有活泼奔放且大开大合的特点，很多艺术设计人员对民间艺术比较热爱，并且深深沉浸其中，在此影响下创作出了很多优秀的作品。
三、民间美术艺术和现代美术设计之间的联系
（一）民间美术艺术能够为现代美术设计提供灵感。民间美术实际上属于民族文化，并且这一文化具有一定独特性，在精神层面以及物质层面均有所体现。从艺术形式来讲，民间艺术不仅是艺术源泉，也是艺术获得发展的重要通道，从艺术心理角度来讲，民间艺术为审美实现重要基础，需创作者在创作时具有独特方式与思维[5]。现代美术设计在进行创作过程中，当前较为注重对民族文化的挖掘，旨在将民族中的优秀文化体现出来，很多国际上优秀作品都能体现出传统与现代之间的结合，由此可见，民间美术当中蕴含的文化内容能够为现代美术设计提供灵感。
（二）民间美术与现代美术视觉上具有相似性。民间美术能够体现出表现性以及装饰性特点，其色彩能够使人感觉到浓郁和强烈，矛盾中带给人震撼的感觉，现代美术在进行设计过程中，往往会结合色彩、字体、图形等多种元素，借此实现对人们注意力的吸引，这实际上与民间艺术体现出的艺术特点吻合，这两种艺术都注重视觉感受的体现，运用视觉形式将具体思想与情感传达出来[6]。设计中运用简单方式将内部丰富情感体现出来是设计人员在设计中追求的重要境界，而民间美术能够将这一点较好体现出来，因此民间美术与现代艺术设计之间存在相似性，现代艺术在进行设计过程中可以将这种相似性作为突破口，然后将民间美术有效运用于现代美术设计当中。
（三）二者具有交融性。在美术造型与美术色彩上，现代美术与民间美术在设计上存在相互交融思想理念，民间美术在色彩上和现代美术相比稍显单调，而在颜色单调情况下，往往会使人们在视觉上产生更强烈的冲击感，使人在观看时产生深刻印象。现代美术与民间美术之间的交通，能够促进艺术效果的结合，不仅将作品中蕴含的民族性体现出来，也能运用造型融合以及色彩融合的方式将设计人员的情感体现出来，凸显出作品浓厚的艺术气息。
四、民间美术造型与色彩在现代美术设计中的运用
（一）艺术色彩中的应用。在对美术作品进行欣赏时，人们最先看到的往往是作品的色彩，在欣赏过程中，受欣赏者人生阅历、成长环境不同影响，对相同作品内容往往会产生不同审美和不同感受，在历史长期发展中，文化环境当中已经形成民族色彩十分丰富特点，这在民间美术当中得到了比较充分体现，人们色彩观以美术形式呈现了出来，凸显了文化底蕴的深厚性。在进行美术创作时，主要是利用色彩将真情实感表达出来，旨在利用色彩使人们产生视觉上的冲击，一般情况下，颜色不同表达的含义也会有所不同。因此在进行美术设计时，色彩具有生命[7]。对于民间美术来讲，在进行创作过程中往往不会受到区域限制，也不会受到文化束缚，创作过程中能够以自由方式通过不同色彩将真实情感表达出来，进而将人们对生活的追求与向往充分展现出来，在进行现代美术设计时，需对民间美术中运用色彩表达自身情感的方式进行积极运用，避免设计中受到功力主义影响，运用色彩时，应做到大胆创新，运用色彩将思想情感体现出来，并使艺术作品被赋予灵魂，凸显美术作品的价值性。
（二）艺术造型中的应用。就设计美术造型时，民间美术以及现代美术都比较重视简单目标的体现，旨在运用简单造型将丰富情感体现出来，因此在进行美术设计中应注重造型中情感以及内容的体现。就艺术造型来讲，实际上是设计人员对生活的想象与认知，能够将设计人员生活态度体现出来，如山水画中，能够将自身对大好河山热爱体现出来。在创作过程中，民间美术能够将抽象简单的内容运用具象简单的方式呈现，欣赏者在欣赏时能够通过造型将设计人员想要表达的想法以及情感充分体会，同时这也能在一定程度上将作品的艺术价值凸显出来，在对民间美术进行借鉴时，并不是在表层中对其进行拼凑，而是能够深刻理解其精神气质以及创造力。对于现代美术设计来讲，如果创作中对作品复杂化过于追求，即使简单事物也对其进行复杂处理，对于提升美术作品自身价值比较不利。如背景奥运会设计标志，灵感来源为中国结以及传统武术，在造型上比较简单，但是在观看时往往一眼便能了解其中寓意，这不仅能够实现对传统文化的继承与弘扬，也能体现出民间美术在造型上与现代美术之间结合，将民间美术中当中艺术造型的特点以及价值充分体现出来，进而使现代美术在进行设计时能够使复杂事物以更为简单方式呈现，实现抽象事物具象化。在进行现代美术设计中，对民间美术造型中体现的背景以及情感的掌握，能够获得更丰富创作灵感以及广阔创作思路，同时也能实现对传统文化的继承。
五、结束语
民间美术当中的色彩与造型是现代美术设计的重要灵感来源，能够使美术设计实施时获得多样性素材，欣赏者能够在欣赏作品时感受到前人的智慧与情感，同时也能认识到优秀传统文化。在设计过程中，为了呈现出更好效果，应注重对民间美术发扬与继承，并充分与民间美术之间进行融合，促进美术创作的水平的提高。二者在充分融合情况下，能够凸显出设计作品的文化特色，促进传统文化的传承与弘扬，进而推动现代美术设计在实施过程中向着更好方向发展。
作者:周亚琴 单位:兰州文理学院
