前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的卡通形象在服装设计中的运用，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
摘要：本文讨论了卡通形象的主要艺术特点，对卡通形象在服装设计中的运用现状进行了分析，总结了卡通形象在服装设计中的运用方法，并辅以相关实例进行论述，以期为今后卡通元素的服装设计开发提供一定的理论参考。
关键词：卡通形象；服装设计；艺术特点
一、引言
随着人们生活节奏的加快，“快时尚”成为一种主流的文化信息传播方式，卡通文化特有的直观、有趣、轻松、愉悦大众、简单明了的艺术特点符合人们在快节奏、高压力生活下的精神娱乐需要，随着动画影片的热播以及漫画作品的热销，由卡通文化衍生的周边产品有着广阔的市场潜力，尤其是目前卡通服饰的发展正处于方兴未艾的阶段。
二、卡通形象的艺术特点
卡通形象是指漫画和经过图形图像技术处理生成的动画的表现形式，通常卡通形象可以被设定为人物、动物或其他形式，以拟人的手法赋予其特定的性格特点和生动的故事背景，造型往往可爱、有趣、幽默、线条流畅、色彩搭配丰富、风格鲜明、识别性强，容易吸引眼球，卡通形象的艺术特点可以概括为以下几点：
1.娱乐性
娱乐性是卡通形象的首要特性，传播快乐是卡通形象存在和发展的基础，新奇灵动的画面感，幽默诙谐的语言，常带给人愉悦的感受，使人们容易从心理上、情感上接受既定的卡通形象，尤其在生活节奏日益加快的现代社会，人们需要像卡通这样能够松弛神经的娱乐消遣。伴随着卡通文化的多元化发展，卡通形象的主题也越来越丰富，但喜剧性的形象设定仍然是主流方向。正是这些幽默滑稽的卡通形象营造了娱乐性强的卡通艺术，吸引了儿童、青少年的眼光，甚至有越来越多的成年人被卡通形象的趣味性所感染。
2.夸张性
夸张性主要指卡通形象的表情和局部形体的夸张变形，在客观的自然形象基础上做极度变形，色彩对比强烈，具有鲜明的个性特征。通过凸显角色的性格，夸大情节的冲突性，使卡通形象更加鲜明生动，制造幽默氛围，增强卡通形象的表现力度和张弛感，有来源于生活的写实性，又有艺术效果的夸张性，将卡通形象的人物情感淋漓尽致的表现出来。
3.符号性
卡通形象是一种极具符号特性的艺术形式，在形象上画繁为简，追求神似的高超境界，提倡高度概括化、精简化，用最简洁的图形让人们获得直觉思维的体验，经过删减、强化来形成符号化的艺术语言。
4.生活性
卡通作品中的人物形象、故事情节是对生活的浓缩和再创造。卡通作品所描述的生活场景、人物的内心独白跟真实的生活接近，卡通中的人物并不是脱离现实的完美形象，性格上的缺陷让它们更有人情味，借助虚拟的人物故事折射我们现实的生活。但卡通形象的创作又高于生活，借助大胆奇特、超越现实的想象力，创造出一个一切皆有可能的卡通世界，比如美国漫威系列中的超级英雄，既有小人物式的悲欢无奈，又有拯救世界、实现理想的英雄壮举。结合了生活和想象的卡通形象，更像是每个人内心中理想的自己，容易产生情感的共鸣。
三、卡通形象在服装品牌上的呈现
在卡通世界这个充满天马行空创意的二次元国度，最不缺乏的正是那些一呼百应的卡通偶像，当卡通遇上流行时装，创意与设计共生，两者碰撞出惊喜的火花。鲜明的卡通形象与服装风格相融合，赋予服装崭新的灵魂和旺盛的生命力，促进服装个性的表达。同时，服装作为为卡通文化的传播载体，是卡通进军时尚业的外延，让卡通文化的呈现不再仅依靠少数人的cosplay来实现，两者互利共生。卡通文化发展至今，已经出现了不少深入人心、老少皆知的卡通形象，因而呈现卡通文化的服装也会越来越受大众的青睐，就连一些国际大牌也纷纷走下神坛，用上了通俗的卡通艺术，来迎合大众，提高服装品牌的亲和力。以热血著称的的日系动漫，成为了许多时装设计师的成长回忆和创作灵感。众所周知，川久保玲是一位热衷跨界合作的设计师，2014年川久保玲挑选了漫画家大友克洋作为长期合作伙伴，以他过往画过的经典角色配合CommedesGarçons当季服装的构思，将卡通艺术融入服装设计，使《阿基拉》等经典漫画角色得到重现的机会。以风格戏谑著称的意大利服装品牌Moschino，他的设计总是充满了戏谑的游戏感与对于时尚的幽默讽刺。2014的秋冬会上，设计师在服装上印满海绵宝宝鬼马的表情，卖萌或是搞怪的神情使高级时装也变得诙谐有趣。
四、卡通形象在服装设计中的应用方法
卡通形象可从服装的廓形、色彩、面辅料、图案、配饰等方面渗入服装设计中，卡通形象在服装设计中的应用主要分为以下两种：一种是具象化应用，另一种是抽象化应用。
（一）具象化应用
1.图案卡通化
保留原版卡通形象的局部或整体，使之成为具象的图案，直接在服装上再现，这是卡通形象在服装设计和品牌推广中最为常见的方法。将卡通形象的形态、神情、色彩进行全盘的复制，应用于服装的局部或整体，形成标志性的图案。如图1所示，国际潮牌PaulFrank的标志图案就是一只嘴型夸张、眼神亲和、玩味十足的大嘴猴-“Julius”，其活泼可爱的卡通形象俘获了大批世界各地的粉丝，该品牌一直秉承“kidult、playful、cartoonstyling”的设计思想，意在传达纯真童趣、时尚个性的生活理念。
2.造型卡通化
设计师们不再拘泥于将卡通形象作为图案运用于服装当中，而是打破思维，将服装款式设计与卡通形象巧妙结合，设计出别具一格的卡通造型款式，在服装的局部或整体造型上模仿卡通形象，比如说有些服装的帽子上安置了两只兔耳朵造型，或者一些连体睡衣的整体廓形就是一只活灵活现的卡通角色，如图2所示。
（二）抽象化应用
对卡通形象进行元素的提取或者是进行分解重构，将色彩和线条进行简化，将卡通形象抽象成点、线、面、形、肌理、色彩等元素运用到服装中，对卡通形象进行象征意义的使用，虽看不到具体的卡通形象，但直觉却指引你步入卡通故事的王国。2016年Dolce&Gabbana的秋冬系列以童话故事中的公主为主题，在卡通形象的使用上兼具了以上两种方法，设计师在连衣裙和毛衣上点缀着七个小矮人、毒蘑菇、城堡、南瓜车等卡通图案的闪光珠绣拼贴，将卡通图案的装饰性发挥的淋漓尽致；另一方面，设计师对卡通人物的元素进行提取和抽象化的呈现。如图3-4，少女修身的迷笛连衣裙采用灰姑娘穿的那种华丽的淡蓝色，黑蕾丝“寡妇”连衣裙则完美再现了恶毒后母的穿着，男装般的直线剪裁象征着英俊的王子形象，金色盘花纽扣的燕尾军装外套则让人联想到胡桃夹子中玩具军队的服装，虽没有使用具象的卡通形象，但卡通故事里的角色已经“跃然纸上”。
五、结论
卡通文化是一种大众化、前卫化的艺术形式，它所呈现的精神内涵和独特的视觉语言已经成为流行文化的标签之一。卡通形象与服装设计的结合，为服装设计提供更多的创作源泉，其鲜明、欢快的艺术特点，是对纯真、快乐、自由生活的主张。卡通元素的服装设计，借助服装的外在形式，为那些想摆脱传统、童心未泯的青年人群提供一处卡通情怀的夕栖之地，服装产品因此被赋予更丰富的内涵和标志性的含义。同时，服装产品也是传播卡通文化的载体之一，服装设计对卡通艺术的演绎也将促进卡通文化的发展，两者持久性的结合互助将是必然的发展趋势。
参考文献：
[1]陈轶俊，胡迅.动漫形象在日常服装产品中的应用[J].设计，2016（4）：108－109.
[2]林媛媛.卡通对现代服装设计的渗透与影响[J].艺术研究，2012（3）：136-137.
[3]刘冬云，王云洁，庄立新.动漫图案在针织服装设计中的应用[J].针织工业，2014（7）：96-99.
作者:吴佳佳 单位:盐城工学院纺织服装学院