民间美术在服装设计中的影响

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民间美术在服装设计中的影响

摘要:

民间美术是最能代表地域文化的艺术文化瑰宝,不同地域具有不同的民间美术。民间美术也是人们在这片土地生活的象征,它具有较为丰富的题材,并且具有多样的表现形式,特点鲜明,能够反映出当地人民的审美意识。目前,民间美术也被广泛应用在不同行业中,包括服装设计领域。

关键词:

民间美术;服装设计;弘扬;发展

民间美术的主要目的是美化环境、丰富民间风俗活动,人们在日常生活中也能够使用民间美术。民间美术展现了民族传统文化和祖先智慧的结合,是现代美术的发展源泉。服装具有民族文化特征,体现了人的思想意识和精神面貌,服装也是一门综合性的艺术,设计了自然、社会、科学等多个领域,以此形成了不同的服装艺术风格。[1]将民间美术融入到服装设计中,使服装设计能够突出设计师的乡土情怀,将民间美术进行传承和弘扬。

1浅析民间美术

所谓美术就是由人民群众所创造,为了美化环境、丰富民间风俗活动,在日常生活中使用且流行的美术。我国民间美术主要包括绘画、雕塑、玩具、刺绣针织、服饰、家居器皿、戏具、剪纸、纸扎灯、编织等种类。绘画包括版画、年画、笔画等;雕塑包括彩雕、石雕、木雕、面雕等;玩具包括纸玩具、蜡玩具、布玩具、陶瓷玩具等;刺绣针织包括蜡染、印花布、织锦等;服饰包括首饰、民族服饰等;家居器皿包括日用陶器、木器等;戏具包括木偶、皮影、面具等;剪纸包括窗花、刺绣等;编织包括草编、麦秸编、柳条编、竹编等。我国民间美术具有较高的应用价值,被广泛应用在人们日常生活及精神生活等不同领域中,表现了人民的审美情趣和情感的提高,显示出了我国人民的智慧和艺术能力。民间艺术不仅是艺术之源,也是艺术之流。民间美术之前是民族珍贵的艺术瑰宝,在现社会中则呈现了人民多样的艺术生活,充分凝聚了我国劳动人民对生活的热爱及对高层次生活的追求。

2民间美术在服装设计领域中的应用和弘扬

2.1传统蓝印花布

传统蓝印花布是中国民间美术作品之一,目前已经被广泛应用到人们的服装设计、艺术设计领域中,中国蓝印花布也是具有悠久历史的传统手工印染制品。中国传统蓝印花布是由靛青染料制作而成的,包括茶蓝、吴蓝及蓼蓝等一系列的兰草植物,这些植物染料本身还是我国传统的中草药,有杀菌、清热、解毒的作用。蓝印花布的染料是可以再生的,染色之后的植物光泽较为自然,是一种绿色环保的染料。织物染色印花,在古时候称之为“缬”,秦汉时期使用雕凿凹凸花型的木板夹染的“夹缬”工艺时蓝印花制作工作的前身,在明朝和清朝已经逐渐变为简单的“漏板刮浆”工艺。随着社会纺织业的不福安发展,蓝印花布的也得到了鼎盛的流行,被广泛应用与被面、衣料、帐子中,深受老百姓的喜爱。在织物中染色印花,不仅仅是蓝色,还有许多色彩,比如红色、紫色等,但是蓝印花较为普遍。因为蓝色在光谱中的波长较短,对于人的视觉感受也较弱,给人以平静、淡远的心境。蓝印花布色彩单纯,蓝色清纯,白色朴实,这也表现了中国民族人民特有的中庸内敛的性格。蓝印花布的图案也来源于人民的日常生活,与民间传统习俗息息相关,大多数都是百姓喜闻乐见的民间故事和人物,还有动物、植物、花草、树木组成的吉祥纹样,使用暗喻、类比等一系列的手法表现出了民间百姓对美好生活的向往。[2]民间蓝印花布的纹样造型也具有审美特色,蓝印花布由于镂空花版的制约,纹样只能够使用大小及形状不同的斑点构成,也形成了蓝印花布由点到线、轻重缓急、动静变化的,富有多层次的节奏韵律美。蓝印花布的白底蓝花和蓝底白花也暗喻了中国传统虚实相生的审美哲学。蓝印花布体现了中国传统民间美术(见图1),其中还蕴含着中国人民独有的审美情趣和文化品格,集清新、朴实、优雅为一体,充满文化艺术魅力。将蓝印花布应用到服装设计中,会将这种充满中国文化艺术弘扬出来,使人们具有返璞归真的时尚追求。[3]

2.2蓝印花布的制作流程

(1)镂刻版型。刻板之前,使用狼圭在连史纸上描画,之后在油纸板上雕刻。雕刻之后要压平整,使用生桐油刷一遍,烘干之后再刷一遍,晾干即可,见图2a。(2)配制防染浆。使用石灰粉和黄豆粉7∶3的比例加水调和糊状,见图2b。(3)刮浆和印花。把织物平铺在印花台中,并且将其牢牢固定,将印花版压在织物上面,使用工具将防染浆刮入花纹空隙漏印在布面。如果是白底蓝花,就要使用两块花版,使纹样能够互相连接,见图2c。(4)染色。印花布刮浆并且晾干之后,将印花布浸泡在温水中,如果印花布变软之后,将其进行蓝靛染色。将布匹固定好,使用杠杆吊在染缸上,把整个布匹都放在染缸中,每隔8min将其吊起,在空气中停留5min之后再将其放到染缸中,反复8次,布匹就会从浅变深,直到满足要求,见图2d。(5)刮防染浆。晾晒上色之后的织物,通过专业的工具刮下织物上面的防染浆,见图2e。(6)洗净晒干。把染色成功的布匹放到清水中将其洗净,并且将布匹上面的浮色清洗干净。之后使用竹子、木桩等将其晾晒。布料较长的话会有皱褶,要用圆木桩将其卷好,再用石头来回滚压,这样布料才能够平整光滑,见图2f、2j。

2.3蓝印花布在服装设计领域中的应用和弘扬

由于现代人的压力越来越大,包括工作、生活、学业等等,人们的内心开始向往自由和大自然的,所以人们在购买服装的时候,都比较喜欢休闲服装,其不管是在款式,还是在手感方面都非常舒适,给人全身放松的感觉。目前,现代服装设计中主要使用的面料大多数为竹纤维、大豆蛋白纤维、牛奶蛋白纤维等,现代服装设计不再是传统小范围的设计,现代服装设计体现了个人的素养及内涵。在服装设计过程中,面料的选择也是尤为重要的。

2.3.1生活服装设计

中国传统蓝印花布服装的理念就是精致且含蓄,这也是古代人和现代人着装上的契合点,尤其是现代生活服装设计方面。生活装要求就是实用。可以通过搭配衣服细节或者内里印花的同色异形进行,能够给人们低调及沉稳的感觉。[5]见图3中蓝印花布在女装服饰中的应用.

2.3.2时装设计

不管是哪个年代,都会有一群特立独行、追求独特风格美的人。在现代,追捧时装的是明星、白领等,这些人具有丰厚的资金和本钱,也有较强的购买能力,所以,他们对时装的要求非常高。将蓝印花布运用到时装设计中,在面料的选择上面要使用天然的健康面料,还可以再造面料,使用蓝印花布的工作手法,使面料更具冲击力及肌理感。从制造工艺角度来说,大多使用抽丝、手缝、刺绣等技法。[6]在2011年春夏服装款式中,LV品牌就出了一系列中国风元素的服装(见图4),在设计中结合传统蓝印花的样式、图案及手工工艺,弘扬了中华民族的精髓。

3民间美术在服装设计领域中的发展

民间美术要想在现代社会中取得传承和发展,就要密切与当代社会、经济、文化、政治及其他艺术发展相结合,使其与快速发展的现社会联系起来。目前,现代时尚的趋势都是朝着都市化、现代化及全球化发展,顺应这个趋势,就要使用一系列的措施传承我国传统民间美术。我国不同民族、地域及文化艺术的互相影响形成了都市化的发展,也为服装事业人员提供了开阔、有效的设计场所,并且为当代追求时尚的人们提供了享受生活及追求时尚的空间。目前都市化的进程不断加快,对于民间美术也有着一定的挑战及机遇,使其与现代时尚相互结合,不仅能够使服饰跟紧时尚的潮流,还能够传承中国传统民间美术。比如,中国传统蓝印花布中的图案有着吉祥的意义,并且集审美价值及使用价值为一体。把蓝印花布中的图案特点时尚化都市相结合,能够使完美的将形式美和功能相互结合到了一起。随着我国经济水平的不断提高,我国服装加工工艺也有了进一步的突破,加工生产也全面实现了自动化和机械化。与现代时尚相结合,能够有效保留传统蓝印花布服装工艺的热点,使用现代科技手段,生产现代化蓝印花布服装。就比如染织方面,能够与现代化的吊染、段染等相互结合,有效的提高了其文学价值。[7]

4结束语

中国民间美术能够强烈反映出本民族的色彩美术形态,弘扬并且传承中国民间美术是一项重要的任务。中国民间美术作为我国古老民族创造和审美最原始的精神,它产生于我们的日常生活,和我们的衣食住行有密切的联系,也是我国劳动人民最淳朴的艺术思想及语言的体现。将其运用到服装设计中,为设计师提供了灵感,也将我国民族传统文化、民俗风情通过设计展现给世界各国人民,传承中国民族的民间艺术文化。

参考文献:

[1]郭华.民间美术中的复合型思维方式在现代服装设计中的转化[J].美术大观,2015(2):106.

[2]赵丹彤.中国民间美术吉祥图案在服装设计中的运用[J].科技视界,2014(6):291.

[3]王亚平.谈民间美术的文化特性——兼议民间美术对现代服装设计教育的启示[J].陶瓷科学与艺术,2012(2):20-22.

[4]蒋丽萍.试论贵州苗族蜡染艺术及其在服装设计中的应用[J].祖国,2013(24):14.

[5]任建华,郑光洪,夏平,等.现代扎染风格服饰设计与研究[J].染整技术,2016(9):5-7.

[6]窦俊霞.涂料印花服装的设计与生产实践研究[J].染整技术,2016(10):40-42.

[7]张新玲.浅谈服装设计中的“艺术染整”技术[J].软件:电子版,2014(3):151.

作者:宋志来 周燕 单位:湖北工业大学艺术设计学院 武汉大学城市设计学院