前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的工笔花卉元素服装设计创意研究，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
工笔花卉是指运用中国传统工笔画表现技法创作出的造型工整、细腻生动的花卉作品。元素指物质在性质上的最基本的组成，工笔花卉的元素是指在各种领域、材质、空间利用工笔花卉为基本型设计改良成的一种组成或装饰元素。工笔花卉元素绘制细腻、造型精准，用优美的线条描绘出色彩典雅富丽、造型生动的形象和优雅的意境，具有鲜明的艺术特色。工笔花卉元素源于工笔花鸟画。工笔花鸟画历史悠久，运用中国特制的毛笔、中国画颜料，在专用的熟宣纸或矾绢上进行严谨精致的花鸟画创作。其造型生动传神，描绘优雅细腻，精于形象而意味横生，流经岁月，勃然卓立于世界艺术之林，具有深厚的文化底蕴和广阔的再创造空间，是设计师取之不尽的创意源泉。工笔花鸟画源远流长，新石器时期的陶器上，商、周的青铜器上，战国的帛画上都可以追溯到它。工笔花鸟画表现的对象一般是大自然中的树木、花草、禽鸟、走兽、虫鱼等。唐朝独立成科，五代是工笔花鸟画发展的关键阶段，被称为“黄家富贵，徐熙野逸”。到了宋代，宫廷设立了“宣和画院”，由于宋徽宗的提倡和参与，工笔花鸟画盛极一时，达到了鼎盛时期。著名花鸟画家黄筌、徐熙、赵佶（宋朝皇帝徽宗）、崔白、李迪（南宋）、黄居（北宋）等的作品都在中国美术史上留下浓重的一笔。明、清时期文人画盛行，工笔花鸟画日渐式微。然而随着时代的发展，近现代工笔花鸟画得到了突飞猛进的发展，著名画家陈之佛、于非等都取得了骄人的成就。现代工笔花鸟画呈现出多元的态势，或吸收装饰画法，或结合西画的光影明暗处理，或借用水彩的色彩运用，而传统始终被奉为至上的珍宝。宋人名作《出水芙蓉》把荷花花瓣脉络细致有规律地描绘出来，在形神兼备的同时，注重了形式的装饰美感。陈之佛的工笔花鸟画宁静淡雅，高标出尘，他以工整写实为主，双勾着色，在古旧里出新，在继承工笔画传统技法的基础上将图案设计与日本绘画的装饰手法和设色特点相结合，画面追求大气、唯美、雅静与淡泊。于非的工笔画造型严谨，线条挺拔有力，用色富丽典雅，自成一家。在开放的思绪里，我们已可预见以工笔花卉元素结合现代时尚符号进行与服装结构相适应的创新设计具有极为宽广的天地，使中国文化艺术在现代服装中得以充分弘扬与衍生，使现代服装的民族性得以拓展与延伸。
二、工笔花卉元素在服装设计中的应用
造型准确生动的工笔花卉元素有着寓意、审美上的表现优势。从唐代《簪花仕女图》中仕女衣服上的团花至现代生活中的饰花面料以及时尚知名品牌，中国工笔花卉元素在服装舞台上显示出不可抵挡的魅力。日本设计大师高田贤三作品中的工笔写实花卉图案就像信手拈来的花朵，美丽清新而又自然淳朴，颜色恬静透明，彰显出女装的高贵典雅。我国高级定制服装设计师郭培，将体现中国文化底蕴的工笔花卉元素作为设计主题，利用国际上最新型前卫的面料，再加上独特新颖的设计和裁剪，将工笔花卉元素的古典韵味与西方的浪漫融合起来，彰显独具中国特色的礼服韵味，充分体现了中西文化的合璧之美。设计师总能从工笔花卉题材中提炼时尚元素并加以运用，可见在当今的时尚服装舞台，工笔花卉元素具有不可替代的作用。
1.工笔花卉元素在服装中的装饰布局
工笔花卉元素应用于服装上的装饰布局或以点缀的形式装饰在服装的边缘、局部，或以满花的形式装饰在服装整体，从布局形式上大致可分为以点的形状出现的或小面积的装饰处理的点状装饰、以边缘处理或以局部的细长形装饰出现的线状装饰、布满服装整体的“满花装饰”。点状装饰是指在服装设计中工笔花卉图案以独立或局部块面的形式呈现于服装上，具有集中、醒目的特点。这种情况下，花卉图案大多以单独纹样出现在服装容易受到关注的部位并搭配协调的装饰，与袖口、下摆等位置相呼应，可以展现出服装的优雅与端庄。如将中国宋代赵佶的工笔花鸟画《桃鸠图》数字化处理后装饰在肩部，可以给服装增加审美趣味性。工笔花卉元素在服装中心部位运用，具有强烈的视觉冲击力，突出服装风格的同时具有视觉直观性，因此需要精巧醒目，还可以根据胸部曲线变化将工笔花卉进行变形处理，同时也要注意充分配合服装的含蓄美和曲线美。罗峥《人面桃花》的系列设计将中国画桃花的元素展现在简洁的抹胸裙的中心部位，使设计的主题鲜明地展现出来。线状装饰指工笔花卉元素在服装的局部或边缘以细长的形态呈现，线状装饰能够与服装结构完美融合，给服装增加独特的装饰美感，使服装更加精致、优雅。因此线状装饰广泛应用在服装设计中。将工笔花卉元素组成的连续图案作为线条对服装进行块面的分割，使服装产生丰富的变化，通过线状装饰打破服装中规整面积，同时协调整体形态的装饰感。面状装饰即工笔花卉元素以满花装饰运用在服装整体，可以将工笔画的审美意境融入服装当中，使服装看似一幅画的感觉。面状装饰的工笔花卉元素一般都是面料本身的图案，可以是独幅花卉图案或四方连续花卉图案，设计师将其合理地安排在服装的结构中，使面料的图案转化为服装图案。立体装饰是指工笔花卉以立体花朵造型的形式装饰于服装，这种造型方式使平面的工笔花卉纹样通过高超纯熟、技艺精美的手工制作展现出立体或半立体的造型形态，立体花卉造型工艺目前可以采取直接装饰立体花朵、拼贴镶嵌刺绣工艺、抽褶工艺、镂空制作工艺等方法实现。
2.工笔花卉元素在服装中的表现形式
工笔花卉元素以刺绣的方式运用到现代服装设计中是多见的。刺绣是具有两三千年历史的中国优秀民族传统工艺，主要分为苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣。刺绣艺术做工精细，在提升原有服装品牌价值与档次的同时也传递了文化内涵。代表中国民间艺术风格的刺绣经常出现在时尚品牌服装的新品会中。NE•TIGER（中国高级定制服装品牌）的大部分华服设计中都采用了刺绣方式进行局部装饰。中国高级成衣品牌“夏姿•陈”的系列高端成衣中大部分采用刺绣艺术进行装饰，局部的刺绣图案更具有灵动感，含蓄地体现了华贵感，增加了服装的附加值。手绘是在纺织品上直接绘染出工笔花卉元素，画法灵活，色彩丰富，别具特色。手绘能体现服饰因人而异的现代审美观念，根据受众的喜好与要求进行量身定做。采用手绘的方式存在一定的局限性。使用中国画颜色的手绘不易固色，水洗后会有脱色现象。采用丙烯等其他油性颜料虽不会脱色或有晕色，但达不到工笔画晕染的意境效果。喷墨印花方式指经过电脑软件数字化处理后采用的数字喷墨印花工艺，能够将工笔花卉元素印刷到面料上，能够将工笔花卉元素微妙的渐变、层次、晕染等真实再现。采用这种高科技的方式最高效同时也最节省成本。立体造型从洛可可时期盛行至今，三维立体的花朵通常以胸花、立体花边等配饰角色出现。大朵的立体花卉可用于堆砌在胸前，或缠绕于腰间，抑或裙部的整体造型是花朵。国内高级服装设计师郭在2009年央视春晚的舞台上，为宋祖英独唱《送你一朵东方茉莉》时定做的时尚礼服引人注目。为了表现花朵鲜活灵动的生命力，所有的花朵都为手绘而成，由工艺师裁剪成立体的花朵图形，再将裁剪好的花朵，根据事前设计好的位置固定住。每一个花朵都力求完美，生长自然而又不乏美感。礼服内的繁花景象，由花朵和各色亮片、亮珠组合成胸前的点钻装饰。
三、工笔花卉元素在服装设计中的装饰作用
当今评定服装设计的标准已经不仅局限于服装的质感，而更注重款式是否新颖以及是否具有丰富的文化内涵。工笔花鸟画在具有形式美感的同时兼具特有的意境美。工笔花卉元素用作服装设计中使服装增加艺术审美价值，是审美功能和实用功能的统一。服装中的工笔花卉元素具有美化、表意、点缀、烘托等作用，是不可缺少的艺术语言。服饰设计将文化符号与实用性进行合理融合，既具有科学性，又具有艺术性。
1.工笔花卉元素在服装设计中装饰与审美的表达
工笔花卉元素在服装设计中因色彩的不同、意境的不同以及运用在服装各部位之间的差别使着装者表现出不同的个性与气质。工笔花卉元素在对服装起到装饰作用的同时还使之产生层次、格局和色彩的变化，使之更具有深远的意境。在选择元素的时候可以从工笔花鸟画内容着手，选取画中的主要元素或是符合服装设计表达理念的重要元素。元素可以通过打散重构的方式运用到服装设计中。将整幅画内的元素进行分解，为了使图案符合人体的协调美选取画中的某一花卉元素，对这一元素进行新的组成或将元素进行提取整合。高级定制服装品牌“夏姿•陈”2010年秋冬新品中设计师将工笔花卉元素贯穿于服装左右两个衣片，使得服装展现出整体感，体现了中国工笔画的意境美。当今工笔花卉元素应用于服装设计中表达了工笔画的人文底蕴，表达出穿着者一定的文化内涵。
2.工笔花卉元素在服装设计中具有文化交流和传承作用
将现代服装设计中融入工笔花卉元素使服装直接表现中国工笔画的艺术特色，使服装成为文化传承的载体。工笔花鸟画是中国文化的一部分，形成了具有中国特色的审美特征。其关联中国的历史文化、民族特色、审美情趣。将工笔花卉元素与服装设计融合，通过印花工艺将其清幽淡雅的神韵、恬静悠闲的审美情趣及国画意境同民族文化共同展现在服装上，使中国的工笔花鸟画艺术在服装设计中得以继承和发扬，可以使服装展示出艺术美的同时传承中国文化的价值。服装设计结合工笔画元素进行创意设计，吸收了民族文化，是服装设计艺术与中国文化和中国传统美学的有机组合。
四、工笔花卉元素与时尚元素的创意结合
将体现中国文化底蕴的工笔花卉作为设计主题，结合时尚、前卫、流行的几何形、波点等元素，使具有古典韵味工笔花卉与西方的时尚前卫融合碰撞，对传统美学进行全新演绎。
1．时尚几何图形与工笔花卉元素碰撞
几何图形已广泛应用于现代时尚服装设计中。由点、线、面组成的具有审美价值的图形，简洁、单纯、抽象的特征使其极富创作空间，具有新时代精神和简约气质。20世纪中后期，服装大师们对几何形表现出空前的喜爱，在研究经典的基础上进行创新设计，衍生出形式多样、风格各异的服装设计，为服装设计指引了方向。“蒙德里安服装款式”多年来广泛作为设计主要元素或灵感来源被设计师大量采用，在今天看来仍然时尚、经典。美国高级女装品牌OHNETITEL的几何主义表达得最经典，由点、线、面组合成完美的平面构成作品，有规律的线条变化不仅勾勒出娇柔曲线，也编织出独特的节奏和韵律。第一是图案式运用，将工笔花卉元素以面料形式裁剪成几何形状运用于时尚流行的服装轮廓。如将宋人李迪工笔花鸟作品《红芙蓉》与蒙德里安裙几何式的图案精巧地结合为一体，将宋工笔作品《白头丛竹图》与BLACKBARRETT秋冬图集中几何美学风格的男装碰撞，增加了服装的立体感和视觉冲击。第二是叠加式运用，将工笔花卉元素与矢量几何形进行硬叠加，工笔花卉元素经电脑软件处理成单色的矢量图形或线描形式置于单色或填充几何花色的不规则几何形之上，透过不规则的几何形展现出简约利落同时又不失传统优雅的品位。在设计中要合理地、有选择地使用几何元素，注意几何元素的装饰性要与功能性相协调，并为功能性服务，使几何元素与服装图案的总体风格保持一致。
2.波点与工笔花卉元素结合
波点始终是各国著名设计师热衷选择的时尚元素，是波普艺术的典型图形。服装设计师们并不满足于单一的结构排列，一直在永无止境地推陈出新，大小变化，疏密对比，变形处理，给人们展现视觉上的变化莫测。小波点象征法式的浪漫和优雅，而大波点则代表着自由和豪放，Moschino品牌选择常见的黑白颜色波点创造具有“时尚的幽默感”的奇异服装，款式大多为及膝花苞裙、短裤和衬衫裙。MiuMiu2011早春系列将波点运用得痛快淋漓，它创新地让水果、心形波点出现在时髦女郎的衬衫、连衣裙、长裤、鞋子、手镯上，色调明亮，款式复古。设计中可用单色工笔花卉元素代替传统圆形波点，在注重简约素雅的同时透露出高贵的气质，面料采用桑蚕丝、绸缎、薄尼等精致高雅但不烦琐的面料，设计作品要注重线条感和修身效果，服装色彩选择经典的白色、米白，配合中国传统的青花素色。波点图案与上述面料色彩搭配，既精致淡雅又充满古典气质。
五、结语
工笔画是中国文化艺术中不可或缺的重要资源，至今依然散发出浓厚的艺术魅力。作为新时代的文艺工作者有责任对工笔花卉元素的艺术特色及在服装设计中的应用进行分析研究，并在实践中探索将工笔花卉元素与时尚元素在服装设计中进行整合与再设计的方法。这种研究促成了中国传统文化与形式美法则和现代科技的融合，为设计出具有中国文化艺术的国际时装提供可借鉴的资料，做出应有的贡献。
作者：芦春梅 熊英 单位：河北民族师范学院