前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的彝族纹样在服装设计中运用，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
摘要：纹样作为彝族服饰不可或缺的重要元素之一，具有深厚的文化内涵，彝族服饰纹样种类繁多，要了解彝族服饰纹样在现代服装设计中的运用，就要对其有深刻的了解，几何纹样的艺术特色和设计构成，研究当代设计师作品中相关案例运用，对彝族几何纹样进行再创作使其在保留传统文化内涵的同时与现代服装设计相融合，使彝族服饰文化在本文就彝族服饰纹样中的几何纹样展开研究，分析彝族现代服装中迸发出新的光彩，从而传承和发展彝族服饰的文化内涵增强文化自信，提高我国服装行业的竞争力。
关键词：彝族服饰；几何纹样；服装设计
1引言
彝族是我国第六大少数民族，分支繁多，分布较广的特点使彝族服饰的款式、质地、纹样细节等方面都有所区别。彝族人民常常运用多种图案纹样元素对服装进行装饰，最常见的便是植物纹样、动物纹样、几何纹样、人物纹样等，其中几何纹样的运用极为广泛，在不同地域的彝族服饰中几何纹样都有着不容小觑的作用和地位。几何纹样是将各种直线、曲线以及圆形、三角形、方形、菱形等构成规则或不规则的几何图形的装饰性纹样[1]。人们习惯于将生活中的所见所闻用简单的形状概括，逐渐这些简单的纹样通过各种排列组合形成了新的艺术形式，相比于彝族服饰中的自由纹样，几何纹样更具简洁、整齐、有节奏感的特点。彝族几何纹样的特征归纳起来可以分为三个方面：形式美、结构美、韵律美。几何纹样在形式上大多以二方连续和四方连续构成，点线面的搭配使几何纹样整体看起来具有规整却不失灵动之感；在结构上，几何纹样一般较为稳定，常以线状条纹出现在服装中，由于线状纹样可调节性较强，因此在服装结构的运用上没有太多局限性，可以根据服装不同部位调整纹样走向，实用性强；在韵律上，几何纹样规律性较强，不同的几何纹样拥有不同的韵律感和节奏感，这份灵动也给几何纹样注入了源源不断的活力。由于几何纹样独特的艺术魅力，使其在现代服装设计中也占有极高的地位，几何纹样的规律性、简洁性、实用性以及适应性在现代服装设计中也得到了良好的体现。几何纹样作为彝族传统服装的装饰纹样，长盛不衰，其对现代服装设计同样具有重要的启示作用。现如今，服装设计师对其进行创新设计并重新运用到服饰中，使传统美与现代美融会贯通，越来越多的具有彝族几何纹样的服装设计作品诞生，证明了彝族服饰中的几何纹样与现代服装设计理念有着很多共同特性，为现代服装设计师带来了了更多设计灵感和设计启发。
2彝族几何纹样的设计分析
彝族服饰中常见的几何纹样有八角纹、回形纹、人形舞蹈纹、漩涡纹、水波纹、火焰纹等，这些纹样的设计往往遵循一定的构成方式，并非是杂乱无章的。2.1具象型几何纹样彝族几何纹样在形式上各有不同，例如人形舞蹈纹、火焰纹和太阳纹便是彝族几何纹样中较为具象的存在，人形舞蹈纹运用几何构成生动地描绘了彝族人的日常生活。火焰纹则顾名思义是形如火一般的纹样，彝族人在装饰服装时常会使用火镰作为纹样，再加上彝族服饰以黑为重，黑色底部更加凸显了火焰的热烈，也是彝族人民对火崇拜的一种象征。早期的太阳纹是由中间的圆环与周围的图案组合而成，是对太阳较为具体的反映，后来太阳纹经过逐渐演化变得更为简洁。
2.2抽象型几何纹样。彝族几何纹样中的抽象纹样是将对象的外形进行简化，有运用块面化语言描绘图案的例如八角纹，八角纹是太阳的象征由太阳纹演变而来，是太阳纹抽象化的体现，表现了对太阳外形的高度抽象概括，体现了人们对于日月星辰的崇拜。也有运用线条的变化体现不同样式的几何图案，例如水波纹、漩涡纹、回形纹等。水波纹是一种表现流水动态的纹样，大多由线条抽象变形而成，它造型优美，线条流畅自然，在形式上呈现出流动反复灵动之感。漩涡纹常常以二方连续或者四方连续的形式出现，每一个单循环纹样以一个中心旋转展开，漩涡之间用线性细纹相连接，形成奔腾往复、气势无穷的视觉体验。而回形纹是服装中最常见的几何纹样，因其形状如同“回”字故得名回形纹，是由古代陶器上的云雷纹发展而来，环绕反复，延续不断，蕴含吉祥如意的寓意，在民间有着“富贵不断头”的说法。
2.3叠加型几何纹样。彝族几何纹样也会使用叠加的手法进行效果呈现，在装饰时圆点、三角、折线常以辅助纹样的角色出现，搭配主纹样对服装进行装饰，进一步增加了纹样的层次和复杂程度，使其更具精致感。彝族的几何纹样与其地理环境、生活习俗、历史文化、宗教意识都有着密不可分的关联，几何纹样最被用来充当人们沟通交流的符号工具，随着历史的推移彝族人民将几何纹样运用在服饰上从而形成了独特的美感，人们对于美好生活的向往和热爱、对于自然界的崇拜进一步赋予了几何纹样更深层次的寓意，几何纹样不仅仅是简单的象形符号和普通的装饰纹样，而是经过人们锤炼和提取而成的，蕴含着丰富的文化内涵，在彝族人民心中，这些简单的几何纹样在某种程度上来看更是他们的精神寄托和情感表达。
3彝族服饰的几何纹样在现代服装设计中的运用
3.1直接运用。彝族几何纹样样式繁多，具有不同的特点，装饰服装时也要考虑到选择的纹样是否适用于所设计的服装款式结构之中，不同的图案元素其构成形式和视觉效果各不相同，因此并非所有的几何纹样在任何服装设计作品中都适合使用。在服装设计中，装饰纹样在胸部、腰部、衣摆、袖摆、裙摆以及背部这几个部分较为常见，胸部是仅次于头部的视觉点，因此前胸的装饰纹样应该更为精致，而腰部是人体较为纤细的部位，几何纹样在装饰腰部时应起到修饰曲线的作用，背部由于面积较大，较为平坦，因此比较适合展示大面积的纹样。另一方面若服装款式结构较为简洁，那么选择的纹样可以体现其复杂性和精美感，若是服装款式结构较为复杂，那么在纹样的选择上则需要更加慎重，繁复的纹样可能会使服装画蛇添足，尽量选择一些简单淡雅又不失精致的图案会更突显此类服装的效果。
3.2间接运用。传统的彝族几何纹样由于受其时展、思想交流等多方面的原因存在一定的限制性，如果生搬硬套进现代服装设计可能不仅无法体现它的美感，反而使现代服装显得落时，因此对彝族几何纹样进行创新，使其在保留自身艺术特色的同时能够适用于现代服装设计成为了现代设计师必修的一门课程。常用的方法之一便是将传统几何纹样进行变形设计，具象的图案可提取其特点进行概括，例如八角纹是由太阳形状概括而来，在进行创新时可将其现有的几何纹样进一步抽象化，除现有的几何纹样外，具象的动植物纹样或其他自由纹样同样可以抽象概括其轮廓或者动态特征，用几何的手法重新表现其外观，使其更具有装饰性和创新性。同时也可运用夸张的手法对几何纹样处理放大缩小原有几何图案局部元素，例如阿牛阿呷的白云间系列设计中，某一设计是将单独漩涡纹放大用来对大衣进行装饰，从肩部到脚踝只使用了五个单独漩涡纹，既装饰了衣物使其看上去并不单调，又使传统纹样在现代服饰中有所体现，整体服装效果典雅大气又不失内涵。
3.3创新运用。随着科技的发展，新兴材料的产生使纹样的应用方式也不拘泥于原来的织、绣、染、画。如今，其应用不仅在传统的绸缎、棉麻类的常规材料之中，在新材料中如皮革等材料中都有出现[2]。由于材质的不同服装材料不再一味是软性的，也有较硬的材质，这些材质使服装在呈现效果和运用部位也有所扩展。服装设计师阿牛阿呷曾在他的作品“白云间”系列中将彝族的漩涡纹进行放大处理，用曲线相连，加之新兴材料的运用使漩涡纹样不再是附着在布料上的图案，而是有硬度的装饰物，并运用在前胸、后背、裙摆和飘带的装饰中。在未来的发展中，随着新技术、新机器、新面料的不断出现，这无疑将是服饰设计的发展趋势[3]。在中国文化逐渐走向国际视野之际，越来越多的国外服装设计师对中国的民族文化有着极大的兴趣，国外设计师常将中国文化元素运用在自己的服装设计之中，但由于对中华文化的认知较为浅显，国外设计师的作品与中国人所认为的“中国风”作品还是有所出入。例如维多利亚的秘密这一品牌曾在内衣设计中引用中国传统元素，但结果却饱受争议。而中国的服装设计师在这一点上却有自己独到的见解，例如盖娅传说这一品牌曾将古代抹胸款式与现代阔腿裤相搭配，在抹胸上装饰传统纹样，将旗袍款式与现代礼服相结合形成带有古典元素的礼服裙等，这些设计使人们一眼看去便能感觉到传统文化的魅力，使传统文化通过现代服装这一媒介有了新的活力。除了在高定礼服中运用传统纹样，一些设计师也会在日常常见的服装款式中运用彝族纹样。Taoraytaoray的品牌创始人王陶透过彝绣的形色表象取其精髓，从彝族传统文化历史中汲取灵感，对图腾、色彩和技法进行了现代时尚的再创作，抛开了彝绣纹样表层的“型、色、花”，打破了传统技法的简单搬运，从“彝绣是彝族人一生所有重要时刻必须的存在”这一概念着手，将彝绣与T恤、卫衣、羽绒、牛仔、鞋子、腰带等现代人日常生活中必备的核心服饰单品相结合，突破了非遗文化“难生活化”和“非时尚性”的局限，使更多人看到彝绣世界性的艺术价值。
4结语
彝族的发展历史是悠久而富有魅力的文化体现，具有明显不同于民族的艺术特点，彝族服饰经过长久的发展在审美性和文化寓意上都有了新的内涵，因此服装设计师需要对彝族服饰纹样进行深入解读，了解其文化内涵和文化意蕴，在继承的基础上对这些民族纹样加以创新，这样才能将少数民族服饰元素更好地与时尚服装设计相结合。在现如今众人提倡推陈出新，如何将少数民族服饰纹样与时尚服装设计相结合是我们需要一直研究下去的问题。彝族服饰纹样不仅只有几何纹样，它仅仅是众多彝族服饰纹样中的一种，还有无数其他装饰纹样，这些纹样这并不仅仅只是简单的图案，更是中华文化的一种体现，是少数民族文化最具魅力之所在，能使传统与现代文化相互碰撞，使传统文化通过现代的方式进行传播，有利于现代人们更深入了解民族文化、发扬并继承民族优秀文化，对它产生浓厚的情趣，使“时尚”富有内涵。此外，中国的服饰文化要在国际竞争中凸显自己的优势和特色，必须在立足中国民族文化、借鉴国外先进技术的基础上，结合传统图案元素，把握时尚元素、时代脉搏和大众需求[4]。在这个过程中服装设计行业也会注入新的活力，拓展自身发展空间。
参考文献：
[1]李奕.原始几何纹样的朴素之美[J].工程科技，2009，（8）.
[2]元晓丽.汲古创新传承精神———中国传统图案元素在现代服装设计中的运用[J].设计，2014（10）.
[3]信玉峰.论中国传统纹样在现代服装设计中的应用及研究[J].大舞台，2012（10）.
[4]范丽.中国传统纹样在服饰设计中的创新应用研究与探索[J].学术论坛，2014（05）.
作者:赵茜子 单位:湖北美术学院
