美术设计教学范例

1.寻找恰当的感情切入点，以激发学生的学习兴趣

正所谓：兴趣是最好的老师。缺乏美术设计课程的兴趣与激情，不利于学生积极性和主动性的发挥，也不利于其审美创造动机的激发。教师应以学生的基本美术素质为发展基础，不断进行教学模式的开发与创新，以达到有效激发学生美术设计课程学习的兴趣。寻找恰当的感情切入点，适当表达丰富的思想与情感，激发学生的开创精神，提高其美术设计的实践能力。例如：美术设计是一种视觉艺术，也是一种造型艺术。基于这种特点，教师可结合现代化的信息教学技术与手段，在课堂教学中运用多媒体音像、投影等多种高科技媒介，将美设计的可视性淋漓尽致的展现于学生面前，营造一个简捷、互动、愉快的教学氛围。这种教学模式在符合学生认知规律和身心发展需求的同时，利于其信息量与科技量的不断提高，有效激发其学习的热情与兴趣，适应学生个性化发展的需求，有利于学生兴趣发展目标的促进。

2.启发式教学，培养学生善于发现“美”，敢于创造“美”的精神

俗话说的好：“生活是一切艺术的来源，是艺术得以生根发芽的土壤。”美术设计课程的教学模式创新也应关注这一点。生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。观察作为思维的先导的而存在，它是艺术中最基本的活动，也是美术设计训练的起点；观察事物的能力也被成为是眼力，它是对审美对象完美捕捉的一种艺术美能力。教师应根据学生的好奇心与好胜心理，实施有针对性、有目的性、有计划性的感知活动训练，以观察记忆为基础，对现实生活中的事物进行观察与分析，引导其从外在美感深化到内在结构、特质，由表及里、由浅及深的进行艺术分析与设计，同时渗透作品审视的方法，促进其在直观感受过程中体验艺术的美，激发其美术设计的兴趣，提高其综合能力等。

美术教师可依据教材内容，充分联系生活，尽量发掘现实生活中存在的事物，将其美感展现给学生，并引导学生进行分析与讨论。比如，可寻找一些具有艺术欣赏价值与审美价值的优秀绘画作品、美术设计作品等，将其作为教具，引导学生从真实的作品中获取色彩、比例、结构、造型等方面的艺术感知，再加上理性分析，升华到心灵感悟的层次；在此感性知识的基础上，教师进行临摹教学，吸取传统的审美观点与造型技巧，进行“启发式”教学，引导学生展开丰富的联想和想想，培养其美术设计的创新性。例如：教师一边讲解一边进行动作技法的示范，学生同步掌握要点后，留给其一定的空间，让其再次联系并展开合理的想向，调动学生的积极主动性，促进其主动思考，对美术设计的相关知识融会贯通并能够有所发展，有所创新。

3.从就业角度出发，创新性的引导学生不断进行创作

当前的素质教育理念，提倡课堂教学以“学生为本”，学生处于主体地位，教师处于辅助的“主体地位”；当前的市场形势，也要求依据市场经济的需求，为学生将来的就业形势进行教学目标与方法的设计。正所谓各显神通，教师关注并鼓励学生进行大胆的创新设计，适当对其加以赞美和赏识，辅助其建立个人画册或工艺品集，并定期进行展览，评选优秀作品等，促进学生对美术设计和创作的热衷，激发其美术设计与创新的热情和动力，实现综合素质与能力的全面提高；此外，美术设计的教学过程中，教师除了尽量给学生营造一个轻松的课堂环境，鼓励学生大胆进行创造和表达，发扬每一个学生不同的闪光点以及具有的不同的兴趣、倾向、手法等行为外，还应充分引导其联系未来的发展与就业形势，更加爱关注美术设计的综合性与实用性。

现代教育的普遍模式就是教师在讲台上讲课，讲述所要学习的知识，并对作品进行展示、分析、评价等让学生能够对美术课程内容有一个大概的认知，之后教师在指导学生进行实际练习，从而使学生掌握更多的专业知识以及基本的创作思路等。虽说这样的教育方式比较符合常理，但是要知道时代在不断的发生变化，那么学生的心理状态和思想观念也在随着时代的发展在不断的发生变化，导致高校教育模式也在不断的发生变化。因此，在现代教育中要不断更新教育模式，使其能够满足现代教育发展的变化。

一、现代美术设计教学中存在的问题

（一）学生的理论基础较差，存在一定的偏差

现代美术设计教学中，因学生的理论技术相对来说比较弱一些，导致学生对于中西方美术专业的知识了解不够深，没有形成一定的艺术思维和美术设计的理论知识，甚至还有一部分学生没有接触过专业美术的知识和专业的技能培训等，缺少一定艺术技能掌握等。

（二）过分依赖西方美术教育体系

主要是表现为在教学中过分的模仿西方美术设计教学体系，对本民族自有的文化瑰宝所否定，甚至有些教师还认为中式美术文化无论是在风格还是在文化上都不如西方国家。在美术设计教学中比较倾向于西方式教学，导致在学习中忽视了中华民族自有的历史文化色彩。

（三）师生之间缺少一定的互动，授课模式过于生硬

1中职美术设计基础课存在的问题

美术设计基础课程具有很强的专业性、艺术性，这不但需要学生具有很强的人文底蕴，同时还需要学生具有一定的艺术感受能力。也就是说并不是所有的人都适合学习美术设计，在实际的教学过程中，这些专业性的内容往往很难进行引导，学生既没有相关的基础，也缺乏兴趣，使得教学陷入了两难的境地，难以达到理想的效果。

2中职美术设计基础课创新教学的措施

2.1帮助学生树立信心

在以往的教学中，教师往往都处于绝对的位置上，师道尊严对我国的教育体系有着深刻的影响。但是这种教育氛围下，学生的创造性和积极性遭到了很大的压抑，这对学生能力的提高非常不利。在课程教授过程中，教师应该坚持以学生为本，将学生的主体作用发挥出来，增强学生的自信心，这样才能保证学生达到良好地学习效果。为此，教师应该从以下方面着手：

2.1.1平等对话

在教学中，教师应该与学生进行平等的交流，树立民主的氛围，使学生敢于表达自己的看法，善于提出自己的意见，这样才能激发学生的兴趣，更好地促进学生美术能力的提高。

一、转变教学观念，确立完整而系统的教学目标

转变教学观念，确立完整而系统的教学目标，对于提高教学质量非常关键。随着教育改革的不断深化，在现代教学中，课堂教学的有效性越来越受到人们的关注。而明确教学目标，是提高课堂教学有效性的基础工作。如果教学目标不明确，课堂教学就会陷入混沌的状态。可以说，教学目标是促进课堂教学有效性的前提条件，课改前的素描教学目标，还是依据传统的美术专业素描的教学目标而制定，在当时，培养学生的造型能力是课堂教学的重点。因此，导致美术设计专业学生觉得素描和其所学专业联系不大，不知道素描课对美术设计的重要性。因此，在新的时期里，中职美术设计专业制订教学目标，一定要根据专业需要和学生的基础水平而确定，一定要注重素描的实践性教学。在这方面，笔者认为可以从三个方面培养学生的专业素描。（1）通过风景写生或短期静物素描训练学生的再现能力，培养学生敏锐的观察力，使学生能够对视觉信息进行有效表达，逐步提升学生再现物象和写生过程中抓形的能力，形成对事物特征的认识与理解力，促进审美意识的提高。（2）通过培养学生默写生活中一些常见的物象训练学生的表现能力，提高学生的观察能力、记忆性的默写能力、形象思维能力。（3）通过创作练习训练学生的创造能力，促进学生自主探究，以便于提升学生的想象力与创造力，使学生在学习中养成扩展思维的习惯，为专业后续课程学习和实践奠定基础。完整而系统的教学目标，不仅有利于课堂教学的有效开展，还有助于学生明确学习目标，提升课堂教学效果。

二、淡化传统美术技巧，培养学生多角度思考问题的能力

传统的素描教学体系，已经很难适应新时期的教学发展。中职美术设计专业素描教学要融入设计意识，针对专业所需以及中职学校的教学特点设计教学内容。中职美术设计专业素描教学不仅要传授学生基础素描，还要培养学生设计素描能力，实现素描教学的转型。首先，中职美术设计专业素描教学要从单一写实向多元教学转型，素描教学不仅要培养学生表现能力，还要训练学生的再现能力和创造能力，设计类专业素描课程创造能力的提升是核心问题，所以，中职美术设计专业素描教学不仅教学内容要多样化，素描训练手段也应多样化。素描课单一写实具有一定的局限性，因为单一写实主要是训练学生艺术表现技巧，不利于培养学生的想象力和创造性。所以，我们要淡化传统美术技巧，培养学生多角度思考问题，努力实现教、学、做一体化教学。其次，要从传统的素描训练课程注重技能训练逐步向注重创意表现转型。一直以来，素描作为中职美术设计专业基本造型训练课程，在教学过程中也受到了广泛的关注。但是，传统的素描训练课程过于强调对物象的写生，而设计专业素描课程需要根据自身的专业方向进行表现与创新，所以，设计专业素描训练教学不再是单纯的再现，而是在教学中导入“意向”教学训练，因此，现代素描教学的任务之一就是在尊重学生主观感受的基础上努力开发学生创造想象能力，使学生在素描中能够获得独到的艺术见解。所以，素描教学要以启发式、探究式教学为主，在教学过程中，实现个别指导与作业讲评相结合。例如，素描教学不再是传统的刻画与表现，要尝试从不同角度表现物象使学生对教学环节产生兴趣。

三、改进教学方法与手段，变枯燥为有趣

中职美术设计专业素描教学教学方法与手段直接影响着学生的学习兴趣。因此，在教学过程中，我们要不断改进教学方法，根据教学内容和学生特点，制订灵活多样的教学方法，实施素描理论与实践的一体化教学。例如：我们学校正进行的示范校教学改革，专业课一律实行基于“一包三表”的探究式项目导向教学模式。在教学中先让学生自学“资源包”，充分采用启发式教学法，通过启发、引导，提升学生自主学习能力，促进学生在素描中表现手段和表达方式的创新。另外，为了避免学生在素描学习中走弯路，我们可以采用过程分析法，提升学生的分析理解能力。在教学中，让学生自填“学习导向表”以及“学习评价表”，使用评价对比法和归纳法，通过自评作业，学生解说所学知识，训练学生表达能力。在这方面，我们可以引导学生相互启发，互相讲评，总结经验。改进教学方法和手段，促进教学方法的多样性，不仅有利于教师与学生、学生与学生之间的相互交流，还有利于增强学生学习的积极性，为创新学习提供保障。另外，改进教学方法，利用多媒体、视频、QQ群、微信、微课等教学手段也能极大提升课堂教学的趣味性，使素描教学变枯燥为有趣，理论与实践相结合，有效提高教学质量。中职美术设计专业素描实践性教学，不仅可以提高教学的实用性，还可以提升教学的有效性，使美术设计专业学生对素描产生兴趣，为美术设计专业教学实践良性发展开辟新的思路，从而激发学生的兴趣，培养学生专业设计的创新思维，为学生综合素质的提升奠定基础。

作者：姚鹏灿 单位：福建省南安职业中专学校

摘要：随着商业时代的到来以及经济的飞速发展，社会和企业对专业的优秀美术设计关注程度越来越高，同时社会对这些专业人才的需求量也逐年增加，不管是在美术设计的技术方面还是在美术作品的展示平台方面都发生了翻天覆地的大变化，这就要求我们在美术设计的人才培养方面和社会的实际情况相结合，进而努力提高学生的创造力和实践能力，培养出优秀的美术设计人才。在实际的教学活动当中加强对于学生创新思维的培养，这也是美术教学设计自身的特点，同时也是由教学的实际内容所决定的。

关键词：设计教学;美术设计;创新能力

随着当前我国社会经济的不断发展，社会对于美术设计的专业型人才的需求越来越大，同时，我国培养的实用型的美术人才所涉及的重要领域需要专业的美术设计，美术设计在专业的教育方面和其他教育存在着很大的差别，美术设计需要学生具备较高的创新能力和实践能力。美术设计能够产生创造性，最终目的是产生创造性的思维，创造出具有创新性的作品。创新性和艺术性是美术设计作品的两个至关重要的方面，直接关系到美术设计作品的品质。美术设计需要具备一定的艺术性，同时其艺术价值是当前美术设计的重要的价值，通过艺术性加强对于作品的设计，在设计的过程当中感受到精神的愉悦，同时也能够获得人们的广泛认可。另一方面，设计需要具备创新性，美术设计的创作性能够予以人们视觉的冲击，满足人们多层次的审美需求，创新性能够有效增加美术设计作品的内涵，通过作品的设计增加对于情感的体验，采用多样化的表达方式艺术的展示作品，更好的表达作品所蕴含的情感，这是美术设计的最终目的。随着商业化的发展和科学技术的进步，美术设计涉及到的范围很广，研究内容也更加深入。随着多样化的技术手段的运用，美术设计作品展示的平台也更加多样化，由较为传统的设计转为现代的服装设计、个人形象设计等，美术作品的设计不管是在内容上还是在形式上，都发生了巨大的转变，而这一系列的变化，也给美术设计的发展带来了很大的机遇和挑战。

1美术设计教学模式创新的意义

由于在美术设计当中，其主要的任务是引导学生掌握美的规律，培养学生感受美和鉴赏美的能力，这也是学生的审美素质不断提高的要素之一。同时，需要将审美教育作为美术设计课程的主要内容，引导学生发现美和感受美，进一步提高学生的审美眼光。随着当前我国社会科学技术以及经济水平的不断提升，文化领域的创新性也在不断的增强，对于艺术人才的需求也在不断升高，因此，急需专业性美术设计的人才。美术设计教学模式的创新需要加强学生的实践能力和创新能力，这也是文化创意发展得以可持续发展的根本动力。但是由于目前我国处在经济快速发展和转型时期，当前我国美术设计作品的人员不足，同时又都散布在各个领域当中，由于当前我国美术设计的理论和实践内容不够成熟，因此这些专业学生的文化课程较为薄弱，在后期的创作当中会显示后劲不足，动手能力较差。同时美术设计课程一般都集中在中职院校，生源较差，教师数量少，能力不足，这些问题都直接影响了当前各个行业对美术设计人才的需求。

2美术设计中提高创新的指导思想

2.1首先需要突出技能操作和实践能力

摘要：高校美术设计专业设计人才的培养目前存在诸多问题。美术设计专业人才培养如何构建创新型应用型人才，是中国高校美术设计专业教学改革的重大课题。本篇文章阐述了美术设计教学现状，分析了“教赛融合”美术设计教学的重要性，并以红色文化文创设计为例，提出了“教赛融合”美术设计教学的实践，希望通过“教赛融合”这一方式，培养社会需要的高端设计人才。

关键词：教赛融合；美术设计教学；红色文化文创设计

一、美术设计教学的现状

（一）知识零散，难以形成系统。目前，我国美术设计专业的教学根据从理论到实践的教学原则，让学生从浅入深地逐步掌握设计的基础知识。这种教学模式理论上是为了让学生更容易接受美术设计知识而设计的，但是在实际教学实施中，知识结构过于零散，让学生难以形成系统的美术设计知识体系。而且，美术设计专业知识之间有重合的部分，学生仅按照目前的授课方式学习，很难领悟到那部分交叉知识，不仅难以形成系统的自身知识架构，也抑制了综合能力的发展。

（二）忽略实践　难以知行合一。美术设计专业学生对知识的运用太少，理论知识的学习让学生更能适应考试，但是学生还缺乏一定的实践能力，无法独立完成作品设计。知行不合一是目前美术设计教学的通病，考虑到美术设计专业毕业生无法胜任与自身专业相关的工作的现状，需要在专业学习阶段加强对学生实践能力的培养，切实提升学生对实际产品工艺和素材运用的能力。

二、“教赛融合”美术设计教学的重要性

“教赛融合”是一种“以赛促学，以赛促教”的模式，通过教育和比赛的融合方式，让学生在比赛中学习，教师在比赛中教学，让学生真正在实践中获得专业能力的提升。鉴于我国美术设计教学的现状，可以采用“教赛融合”的方式，根据美术设计专业内容进行比赛设计，将理论知识和美术设计比赛充分结合，选择具有一定美术设计知识储备的学生参与到比赛之中，让学生在比赛中真正获得实践经验，为今后独自开展美术设计活动奠定坚实的基础[1]。

［摘要］在中职美术设计教学中对学生进行情感教育具有怎样的意义，如何对中职学生进行情感教育已成为新时期广大中职美术教师研究的一个重要课题。结合美术设计教学实践，谈几点思考和做法。

［关键词］中职美术设计；情感教育；提高素养 

在中职美术设计教育教学中，不少学生的美术学习兴趣不高、精神内涵严重缺失，教师教学积极性不高等情况都存在，影响了中职美术设计专业的教育效果，影响对中职学生高尚情操和科学的人生观、审美观的培养。因此，在中职美术设计教育教学中，教师要充分认识到情感教育的重要性，重视对学生进行情感教育，促进中职学生的道德修养和情感认知能力的提高，以便让中职学生能够更好地适应和服务于社会人文和经济发展的需要。

一、在中职美术设计教学中进行情感教育的意义

（一）有利于营造良好的学习氛围，促进学生建立融洽的人际关系

在中职美术设计教育教学中，让学生赏析、创作出饱含人类美好情感的作品，可以触动到中职学生的心灵、引起学生情感上的共鸣。教师与学生、学生与学生之间对美术作品进行充分沟通、交流，这样很好地促进了教师与学生、学生与学生之间情感上的互动。在美术设计教学中，教师平等、民主地对待所教的每一个学生，关注学生在中职美术设计教学中的情感、态度，并且适时给予激励、肯定。教师尊重每一个学生在美术设计学习活动中的个性、思考，教师要用真诚的情感来指导、感染学生，营造出良好、和谐的学习氛围，促进师生之间、生生之间建立起融洽的人际关系，促进中职学生人际交流能力的提高。

（二）有利于培养学生健康的审美观念，丰富学生的人文内涵

商业美术设计专业作为一门新兴专业，其特点是综合性、专业性较强。商业美术设计专业教学改革应该以学科相互交叉、相互渗透为基础，通过对教学内容的改革创新以及多种教学方式的应用进行教学改革，重视理论知识教学与实践活动教学的有效结合，促使商业美术设计专业教学模式更加多元化。本文主要就商业美术设计专业教学改革相关内容进行分析，以期深入推进商业美术设计专业教学改革。

一、优化设置商业美术设计专业教学课程和凸显专业特色

（一）商业美术设计专业的教学课程优化设置。现代社会对美术设计的要求越来越高，商业美术设计专业逐步朝着综合型发展方向前进，对此，应该不断完善和优化商业美术设计专业教学课程体系。首先，应该制定科学完善的教学课程结构，定期开展美术设计活动、专业讲座以及课外拓展等，这样既能够让学生通过理论学习深入理解和掌握专业的设计理论知识，还能够通过课外活动灵活运用所学知识，提升学生专业知识水平和实践技能掌握程度。其次，应该为商业美术设计专业创造与其他学科交流沟通的机会，深化学科合作，不断提升学生的综合能力和素质。最后，应该不断完善和优化商业美术设计专业课程设置，在对传统课程体系取其精华、去其糟粕的基础上，构建能够不断提升学生综合能力的教学课程体系。另外，商业美术设计专业课程设置可以参考其他学校的课程设置，并根据自身实际情况改革、创新课程设置，以适应当代社会发展的需要。

（二）凸显商业美术设计专业特色。学校要想培养出综合型的优秀商业美术设计人才，就要让商业美术设计专业独具特色。商业美术设计专业需要根据当地实际情况进行设置，比如市场发展方向、市场特色、市场前景等，依托地域实际情况凸显商业美术设计专业特色，构建独具特色的商业美术设计专业，提高其综合竞争力，为学生将来顺利就业奠定坚实的基础，促进学校商业美术设计专业和学生朝着更好的方向发展。

二、优化商业美术专业教学内容

（一）明确教学目标。当前，商业美术设计专业处于初始发展阶段，明确教学目标对其持续发展具有重要意义。学校不仅要重视学生专业知识学习，还应该重视培养学生的思想道德素质和良好的职业素养。商业美术设计专业教学目标一定要符合市场人才需求，培养出大量符合市场需求的综合型优秀人才，让学生在工作岗位中发挥价值、发光发热。

（二）制定教学实施方案。商业美术设计专业需要根据学校的实际情况以及教学资源制定和完善教学实施方案。在实际教学过程中，教师要对教学存在的问题进行分析和总结，调整教学实施方案，提升商业美术设计专业教学实施方案的适配性。另外，教师还可以通过商业美术设计专业学生的反馈以及不断变化的市场调整和优化教学实施方案，以提升教学质量和教学效果。