美术教育教学范例

第一篇：中小学美术教育课程局限性

摘要：

中国油画学科教育发展已有百余年历史。欧洲写实主义以及苏联现实主义油画深深影响了中国油画爱好者以及影响了中国美术教育的发展方向。这百余年里油画教育突飞猛进,培养出了一代代杰出的油画家和美术教育家,为我国油画艺术的发展和油画教育的学科发展做出了杰出的贡献。虽然我们都认识一个浅显的道理：优秀艺术家不等于优秀教育家，然而在潜意识中又不愿意接受这样的事实：好的教育家一定得先是好的艺术家；画不好一定也教不好等等。

关键词：

高师美术教育课程设置；中小学美术教育课程；局限性

常锐伦先生在《美术学科教育学》一书中特别强调指出：美术教育功能是多方面的，是综合性的。它可以拓展学生的学识视野，丰富其知识领域；促进学生全面发展，培养其创新精神和创造能力；促进人格优秀特征的个性发展。此外，美术教学应确立体现素质教育，以人发展为本的教育目标。任何单项价值取向的教育目标，都不符合现代教育观念，不能充分体现美术学科的教育价值。

一、中小学美术教育的特点

摘要：近几年来，随着新课标的不断改革，美术教育的重要性越来越被社会所认可，成为注重人的全面发展的重要组成部分。但是，仍有许多学校的发展相对过于缓慢，倾向于对美术的灌输与训练，忽视了学生的自我创新，如何针对教育教学进行创新，成为了当下美术教学者的研究问题。

关键词：美术教育；创新型；研究

美术是对“美”的一种研究，它不仅仅是单纯的对美的感受，更多的是包含了独特的体验。我国教育部先后颁发了针对美术教育的改革方案，从课程设置、教学方法到教学效果，但仍然存在改革不深入，模式不合理的地方。创新型美术教育仍是美术教育工作者研究的重中之重。

一、目前美术学校教育教学状况

（一）教学理念落后，注重灌输

在新课标实施前，美术并不是主要的学习科目，老师也是掌握专业技能却不知如何进行教学的艺术家，学生对美术的学习仅限于被动的接受。美术作为一门难度大，实用性不高的学科，并不能吸引学生积极主动学习，教师在教学时注重技能的培训，忽视学生在课堂中的重要地位，课堂上教师安排大量的作品临摹，对人文历史方面的知识涉及较少，从而导致很难使学生对感知与洞察力上有所体会，缺乏对艺术内涵的理解。在应试教育的现状下，学生只能选择机械性的接受知识，很大程度上的影响了学生的综合素质的提升[1]。

（二）美术教育教学方法落后

摘要：美术教育是幼儿师范院校一门必修的学科，幼儿师范院校的美术教育学科具有特殊性的特点，有别于专业美术高等院校的美术教育学科。幼儿师范院校的美术教育学科的教学目标不单单是幼儿师范学生绘画基础知识以及绘画基本技能的提高，还要求幼儿师范学生掌握幼儿美术教育教学的基本技能、强化实践动手能力以及自身审美意识和艺术修养的提升。笔者针对我国幼儿美术教育的现状进行了深入的探究与分析，并提出了幼儿师范美术教育教学的有效途径，希望有助于幼儿美术教育的顺利开展[1]。

关键词：幼儿；师范学校；美术教育

幼儿师范院校学生毕业后面对的教育教学主体为幼儿，然而幼儿还尚不具有系统性接受知识与技能训练的能力，这就对幼儿的美术教师提出了更高的要求。幼儿美术教师不仅仅需要具有完善的幼儿美术教育教学知识体系，还需要具有较高的幼儿美术教育教学专业素质，幼儿美术教师的教学水平与专业素质对幼儿美术教育的质量以及对幼儿潜能的激发有着一定程度的影响。因此，幼儿教师应该在全面的掌握幼儿美术教育基础知识的基础上，提高自身的美术鉴赏能力和审美修养以及专业素养，以此在幼儿美术教育中充分的激发幼儿的潜能，提高幼儿美术教育的质量[2]。

一、我国幼儿美术教育的现状

我国以往的幼儿美术教育较为重视培养幼儿的绘画技能，随着我国教育事业的不断发展与改革，幼儿美术教育在传授幼儿美术基础知识与基本绘画技能的基础上，更为重视幼儿各项能力的培养。幼儿阶段，其心智尚未发展成熟，尚不具有自主学习的能力，幼儿通常是通过观察与模仿来掌握各项基本技能。目前，我国大部分幼儿美术教育为一种技能模仿性的教育，在幼儿美术教育过程中，幼儿美术教师通常为幼儿提供一些临摹的作品或者演示绘画操作的过程，详细的讲解每一个绘画的步骤，随后组织幼儿进行模仿。在这样的幼儿美术教育模式中，从表面上看，幼儿似乎掌握了一定的绘画基础和技能，但实际上这样单纯的美术基础知识与技能的训练，阻碍了幼儿的创造力、想象力以及审美意识的发展，过早的将幼儿的思维定式化、模式化。另外，我国部分幼儿美术教师以成人的审美观点去评价幼儿的美术作品，单纯的注重幼儿掌握绘画基础知识与技能的程度，忽略了幼儿想象力与创造力的培养。对于幼儿而言，获得幼儿美术教师的肯定是十分重要的，幼儿美术教师这样的评价标准很容易致使幼儿为了迎合幼儿美术教师的审美观点，而刻意的否定自己的想象力与审美，同时模仿幼儿美术教师认为的好的绘画作品。长期以往，很容易阻碍幼儿独立思考能力、表达自我感受能力、想象力与创造力的发展[3]。

二、幼儿师范美术教育教学的有效途径

1、正确认识幼儿美术教育

摘要:学前儿童美术类课程教育在幼教体系中占据重要地位，有助于促进幼儿身心健康发展，为幼儿今后走上艺术道路奠定基础。然而，从当前学前儿童美术类课程教育教学现状来看，存在一定的教育教学问题，诸如教育教学形式单一问题，影响到学前儿童美术类课程教育教学有效开展。对此，着重分析学前儿童美术类课程教育教学存在问题，论述学前儿童美术类课程教育教学改革价值，明晰学前儿童美术类课程教育教学改革要求，提出学前儿童美术类课程教育教学改革策略。

关键词:学前儿童;美术类课程;教育教学;改革策略

学前儿童美术类课程是学前教育体系的一门重要课程。在素质教育理念下，学前儿童美术类课程教育教学的开展，不仅要重视学生学前儿童美术课程技能、知识的掌握，更要重视学生艺术素养、审美能力、鉴赏水平的提升，培养优秀幼教人才，进而提升我国学前教育质量。因此，研究学前儿童美术类课程教育教学十分必要，不仅是学前儿童美术类专业学生未来发展的需要，也是学前儿童美术类课程教育改革的需要，更是我国幼教事业走可持续发展道路的需要。

一、学前儿童美术类课程教育教学存在的问题

(一)教学方法单一。学前儿童美术类课程作为一门艺术类课程教育形式，其具有自身独有的教育特性，以情感、文化、生活教育为媒介，推进学前儿童美术类课程的实施，以此提升学前儿童美术类课程教育教学质量，促进学生更好地领会艺术教育内涵。但从当前学前儿童美术类课程教育教学开展现状来看，部分教师并没有遵从美术教育特性，忽视学生情感启迪、文化渗透、生活教育的实施，大都以灌输式教学方法传递学前儿童美术类课程知识，使学生知识学习兴趣不高，影响到学生艺术素养的培养。究其原因，是教师采取的教学方法过于单一，使学前儿童美术类课程失去了艺术教育效度。

(二)美术类课程教育与其他课程教育衔接度不足。在素质教育理念下，重视个体全方位、多方面发展，使个体在接受教育的过程中涉猎多课程知识内容，以此促进学生综合能力、素养的培养。同理，学前儿童美术类课程教育教学的实施亦是如此，需要推进学前儿童美术类课程与其他课程知识相融合，诸如儿童心理学、教育学、哲学等课程知识，使学生深入研究、知晓幼儿身心发展特性，促进幼教美术课程教育的实施，彰显学前儿童美术类课程教育价值［1］。但从当前学前儿童美术类课程教育教学情况来看，学前儿童美术类课程与其他类课程教育衔接不足，制约了学生多方面发展，这与素质教育理念提倡的学生综合性发展背道而驰。

(三)美术课程教育设施完备度低。学前儿童美术类课程是一种职业性教育形式，需要完善的课程设备、设施的投入，以此才能增强学前儿童美术类课程教育教学实施效度。但从当前学前儿童美术类课程教育教学现状来看，美术课程教育设施完备度低，影响到人才培养质量。教育设备、设施的缺乏，为教师的合理性、科学性、有效性教学带来一定的不便，影响到课程教学效果的提升。例如针对学前儿童美术类课程信息化教学的设备、设施还存在一定的不足，使多媒体教育教学质量不高。

1明确培养目标、以“师范性”和“实用性”一体为特色

高专美术教育应以培养出“师范性”和“实用性”(职业性)为一体的复合型人才为目标。简单地说，毕业后既可以当中小美术教师，也可以当美术类的实用人才。对于即将成为美术教师的师范专科生来说，了解目前我国基础美术教育状况和社会对美术人才的需求是十分必要的。然而，他们的了解程度却是令人担忧的。究其根本，是高专美术教育的培养目标不够明确所致。理论上讲，人人都知道高专美术教育是专门为基础教育和小学校培养美术师资的，而事实上，高专美术教育的课程结构、教学方式、评价标准却又无不效仿美术院校。导致学生从观念上出现误区，只注重美术技法的训练，忽略从事教学实践和美术社会实践的能力。因此，改变以专业技能培养为主的培养模式，凸现课程体系的师范特色和实用性，明确专业定位，是高专美术教育改革的关键。在某种意义上说，师范教育培养出来的人才，其基础知识的宽厚与否、视野的开阔与否以及创新思维的体现与否，较大程度上是取决于学生对各类知识领域的了解程度和学科整体化的意识。教师是教学工作的具体实施者，他们的素质高低直接影响到教学成败。因而教师不仅要有专业素质，还应具备广博的知识面，能从理论与实践上通晓师范美术各门课程。要实现这一社会期望，要求今天的教师首先成为广博学识的拥有者，而不仅是一名画家。前几年，由于提倡素质教育和缺乏中小学美术教师的客观现状，导致我国教育界出现了师范热，美术教育也出现了“一哄而上”的局面。

全国的师院、师专所增加的美术教育专业可谓雨后春笋。不可否认，这也确实培养了一大批美术教师，然而近几年，各师专都出现了就业难的问题。难点在于:(1)本科师范毕业生的不断增多，致使美术教师队伍趋于饱和状态。(2)专科师范美术毕业生又不愿意到农村学校和贫困地区去当教师，所以出现就业难的现状。这就迫使高专的美术教育要转变教育观念，修正培养目标，进行教育教学的“转轨”。美术是人类文化和艺术的重要组成部分，又是社会文化发展的文明的象征。在当代社会，人们生活的衣、食、住、行、用等各个领域，凡是人们视觉所能触及的人造物都是有美术痕迹。因此，社会不仅需要科技人员，也需要城市规划、建筑、环境、园林等设计师;服装、家具、日用品设计等美术门类在我们生活中占很大的领域，需要大量的美术专门性人才。所以，高专的美术教育应该根据社会市场需求，灵活的转变教育观念;要以“立足师范，面向社会，突出多能”为指导思想，以社会需求为依据，确立以培养出集“师范性”和“实用性(职业性)”为一体的复合型人才为培养目标。

2高专美术教学改革的核心是课程改革

高专传统美术教学课程设置单一而狭窄，缺乏相应实践课程，职业技能性课程不能很好地使学生应用于实践。忽视学生教育教学能力的培养以及从事社会美术实践活动的能力，课程设置使学生无法得到全面的学习教育和实践锻炼，他们仅对素描、油画、中国画学习情有独钟，而对儿童画、版画、雕塑、手工制作、工艺设计、电脑美术、美化环境、文艺宣传等领域少有兴趣，乃至成为盲区。这导致了毕业生虽具有较高的专业素质和才能，但缺乏师范教育必备的素养和社会美术实践意识。高专美术专业课程设置应与基础美术教育和社会需求相适应，构建新型的课程体系和培养计划。依据这一思路，在具体指导课程体系改革和教学内容时，应重点进行课程结构的调整，整合优化课程资源，突出模块化、应用性和个性化的特点。新的课程模块应分为三大类:必修课程模块(包括公共必修课程、学科基础课程、专业核心课程、职业技能课程)、选修课程模块(包括专业选修课程和公共选修课)和实践课程模块，调整理论课程与实践课程的比例，扩充应用课程、实践课程、选修课程的比例，增加小型化、研究性、专题性课程，增强学生学习的选择性。高专美术教育必须及时调整现有的不合理的课程结构，扩大课程设置范围，鼓励学生跨学科、跨专业选修，改变学生单向思维方式，更大限度地调动学生的学习积极性和自我完善的能力。我们在努力拓宽学生的就业渠道的同时，应积极地面向基础教育、面向社会需求，构建与之相对应的课程结构，增设相关实践性、应用性强的课程，培养学生多方面的专业技能，提高他们的就业能力。

3以人为本，拓展教学内容

在以往的高专美术教育教学中，艺术实践和技法课程比重过大，专业基础理论课比重不足，从而导致美术教育的毕业生不能适应社会需求。随着素质教育的不断深入，中小学的美术教学也进行了改革，那么培养中小学教师的院校的教学内容也应进行相应的调整。应该在满足社会需求的同时，也要满足于学生个人发展的需要。(1)丰富专业基础知识。美术教育的专业基础知识应该包括:素描、色彩、艺术概论、中外美术史等课程。这些课程可以说不论是美术教师、画家、设计家还是美术类的实用人才都必须掌握和了解的。高专美术教育专业的课程设置上，应该充实设计基础、手工制作、电脑美术、装饰画等课程。因为这些课程的学习，有利于我们的学生对工艺设计、室内设计、环艺设计、企业策划等专业的发展打下基础，也有利于增加我们学生的就业机会，做一个社会上急需的美术类实用人才。(2)发挥地域美术优势，凝练专业特色。例如，西部甘肃，拥有得天独厚的艺术遗产和丰富多彩的民族民间美术，它们在漫长的历史长河中形成了鲜明的区域特征，开发和继承地域美术资源不仅可以为高专课程改革提供新的思路，推动高专改革的顺利开展，还有利于地域文化资源的宣传和保护，带动地方经济、文化的发展。例如，在教学内容中增添马家窑彩陶文化研究，陇中、陇东剪纸艺术以及民间手工艺品的研究与实践等。

一、思想认识上的误区

要彻底改变美术教育教学中出现的这种认识上的“半真空”状态，必须改革目前中、高考科目的不合理设置，采用学段综合素质考评与一科多考的形式来解决一考定终身的选材机制，这是顶层上的解决办法，也是最终能够真正落实素质教育的措施。美术教育是学生全面发展的一个重要环节，对学生健康人格的塑造与培养具有不可替代的作用。就目前而言，解决美术教育教学中存在问题的一个重要前提就是：必须认真贯彻国家教育方针，在思想上高度重视素质教育，真正落实课堂美术教学，保证课时，提高师资素质，改善美育环境，完善教学设备，开展有益的美育课外活动，建立学生美育达标考核机制。

二、教育教学方法上的误区

传统的美术教育教学侧重知识技能的反复训练，忽视美术素养的整合发展。过去有种错误的看法，认为美术课就是绘画课，这是对美术课程一种片面的、狭隘的认识，是对美育含义的误解。新课改强调美术教育的发展方向应突出以学生为本的教育理念，重视学生的自我学习和自我教育。知识技能固然重要，但更重要的还是学生在学习的过程中体验，在学习过程中学会学习，学会思维，学会合作，学会创新，并逐步形成有益于个人和社会的知识应用能力和积极健康的情感态度与价值观。要改变美术课程一味重知识技能反复训练的现状，就必须改“学会”为“会学”，把课程还给学生。下面，就美术课程的四个学习领域提出个人的见解。

（1）造型、表现。这一学习领域首先要培养学生的细致观察能力，丰富学生的生活经验，对所要表现的对象让学生进行细致观察，了解其造型结构，在理解的基础上有意识地运用美术语言，选择恰当的工具、材料和形式加以表现。这样才能发展具有个性的表现能力，从而传递自己的思想感情。具体来说，可变通传统的讲、演、练、评四个环节：“讲”―定要能激发学生的兴趣，启发学生观察，引导学生理解；“演”要强调多元性和非唯一性，“演”是给学生提供一个有启发意义的参考，而不是完全模仿；“练”这是学生练习、教师巡回指导的过程，学生在这一阶段可独自练习，亦可小组合作，教师要因题、因人、因地、因时而异进行指导；“评”要提倡质性评价，促进个性发展，评价的标准应体现多元性和开放性，教师要善于发现并挖掘学生的潜力。

（2）设计、应用。这一学习领域要求教师要指导学生大胆设计，进行创作，鼓励学生按自己的设想去构思，进行创意和设计。如《门》这一设计课题，可先让学生欣赏古今中外的各种风格的门，激发学生的创作欲望，然后在掌握了基本设计与表达知识的基础上进一步启发学生思考，鼓励创新，在整个设计过程中培养学生解决问题的能力，而不是把教师的主观意志强加给学生。

（3）欣赏、评述。“没有艺术的欣赏，便没有艺术的教育作用”，这一学习领域要求学生在教师引导下能对艺术作品的造型、色彩、意蕴等方面由表及里、由此及彼地感知美、发现美，并能提出自己的见解。如对雕塑作品《大卫》的欣赏，可从人物的结构造型、肢体语言、眼神等方面入手，进而深及对人的生命、灵魂和本质的解读。欣赏过程中，教师要结合学生实际，加以引证，抓住审美对象的本质，启发学生联想和想象，调动学生平时积累的生活经验，在审美过程中表现出独到的见解，从而提高学生的审美与评判能力。

摘要：当下，社会对人才的需求发生了变化，培养出大量综合素质高的复合型人才是学校的目标。美术作品的表达需要借助情感元素，将美术教育和情感教育相结合能获得更佳的效果。该文通过阐述情感教育在高中美术教育教学中的作用，探讨情感教育在高中美术教育教学中的融合途径，以期提高我国高中美术教学的综合水平。

关键词：情感教育;高中美术;教学管理

社会的多元化发展，使高中生的思想更为活跃，高中生强烈的好奇心与基本的知识储备，让情感教育变得更加顺利。高中美术教学的艺术特征，要求教师在实际的教学过程中融入更多的情感因素，在潜移默化中提升学生的综合素质。高中美术是一门极具情感元素的课程，教师需要转变教学理念，将情感教育融入美术课堂教学，从而提升高中美术教学的效率。

一、情感教育在高中美术教育教学中的作用

1.加强师生沟通

师生沟通一直是高中课堂教学工作的难点，鉴于师生的角色、对事物的认知存在一定的差异，所以常会产生相应的矛盾。在高中美术教学中，教师应秉持求同存异的教学原则，尊重学生的意愿，加强师生沟通，发挥情感教育的作用。教师要通过构建轻松的、互动式的美术教学课堂，增强学生的学习主动性，让学生相互分享学习经验。这样有利于教师及时获得反馈，增强教学效果。

2.发挥美术教学的功能

摘要：

以审美、绘画为主要内容的小学美术课程在丰富课程种类、提高小学教育水准以及丰富学生生活方面逐步发挥重要的作用。文章首先从审美意识、审美理念以及审美水平三个方面分析新课程理念下小学美术教育教学的重要性，从而在此基础上分析新课程理念下小学美术教育教学改革与创新的路径。

关键词：

新课程理念；小学美术；教育教学；改革；创新

1引言

随着我国基础教育教学改革的深入与发展，我国小学教育中的各学科教育水平都得到了长足的进步。其中，以审美、绘画为主要内容的小学美术课程在丰富课程种类、提高小学教育水准以及丰富学生生活方面逐步发挥重要的作用。具体而言，美术教育教学能够锻炼学生的观察能力以及动手能力，还能够培养学生的审美能力以及陶冶学生们的情操。尤其在新课程理念或标准下，如何充分有效发挥小学美术教育教学的作用与功能值得我们思考。基于此，文章首先从审美意识、审美理念以及审美水平三个方面分析新课程理念下小学美术教育教学的重要性，从而在此基础上分析新课程理念下小学美术教育教学改革与创新的路径。

2新课程理念下小学美术教育教学的重要性