前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的艺术教育的专业化和通识性，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
【摘要】当今社会，人们的日常生活与艺术有着不可分割的联系。人们越来越重视艺术的价值，由此导致艺术教育在我国展现出良好的发展态势。艺术教育中不仅要关注艺术教育的专业化，还应该关注艺术教育的通识性。但是，当前很多教师在进行艺术教育的过程中忽视了艺术教育的通识性，不能有效结合艺术教育的专业化和通识性，导致艺术型人才缺乏相应的知识与技能。因此，为了迎合时代的发展和社会对艺术人才的需求，艺术教育应该关注自身的专业化和通识性。为社会培养出综合素质比较强的艺术型人才。本文重点对艺术教育的专业化和通识性进行了详细的分析。
【关键词】艺术教育;专业化;通识性
前言：
艺术教育经过长时间的发展形成了专门的教育领域，对人的成长都起到了推动的作用，不管是艺术教育的专业化还是通识性都应该得到完善，并在此基础上融入在艺术教育中，以期得到教师的重视。因此，艺术教育中应该重点关注艺术教育的专业化和通识性，并且树立正确的艺术教育观念，有效融合艺术教育的专业化和通识性。因此，下文重点分析了艺术教育的专业化和通识性的重要作用。
一、艺术教育的专业化及影响
（一）艺术教育的含义
现阶段，艺术教育的进程不断加快，艺术教育的发展不仅有利于人们的健康发展，还有利于人们大脑全面开发。学生的人格在艺术教育的影响下还能够得到完善，提升学生的健康意识。艺术教育的主要目的是为了培养学生的艺术理论知识和专业技能，也有利于学生从事学校中的教育教学工作、竞赛等工作。
（二）艺术教育专业化的作用
艺术教育专业化具有重要作用。不管是从西方角度出发还是从我国角度出发，艺术教育的专业化发展和时代的发展趋势相关联。同时，人们对物质文化的需求也推动了艺术教育专业化的发展。艺术教育的不断发展还在一定程度上使艺术人才的培养更加专业化和系统化，使艺术教育的理论知识不断进步和发展。
二、通识教育的含义及其作用
（一）通识教育的含义
通识教育也叫作一般教育，它包含两层含义。第一层含义主要是指通才教育，另一层含义就是全人教育。从通识教育的发展角度出发，通识教育有着悠久的历史，它是课程设置的一种重要模式，融合了教育思想、理念和境界。通识教育的最终目的就是为了不断提升人的综合发展，释放人的自由，并促进人与社会之间的和谐。
（二）通识教育的作用
通识教育具有重要的作用，能够不断培养学生的思维能力、逻辑能力和判断能力。在通识教育的背景下，学生的视野和个性都能够得到开阔和发展，使学生能够在教育的过程中形成独立的人格。由此可见，通识知识教育不仅是为了提升学生的学习能力、丰富学生的知识，还为了促进学生在接受教育的过程中不断树立正确的价值观念。
三、艺术教育的改革策略
（一）更新艺术教育观
对艺术教育观念进行改革是当前科学技术不断发展的要求[1]。艺术教育的改革主要内容就是对艺术专业教育和艺术通识教育的改革。能够在新颖的艺术教育手段下，展现艺术教育的灵魂和魅力。艺术教育应该以培养艺术专才为前提。但是也不能仅仅以艺术教育专才为局限，还应该立足于大学生的艺术素养需求，不断实现艺术教育为学生提供良好服务的职能。因此，艺术教育应该从学生的整体角度出发，不断实现艺术教育的全面性和整体性。另外，艺术教育还应该转变传统的功利主义教育观念，使功利主义教育观念得到废除，在树立全人教育观念的基础上，不断实现学生的全面发展和进步。因此，不管是针对艺术专业的学生还是非艺术专业的学生都应该进行艺术教育，促进人与知识的和谐发展和进步。还须树立人文本位教育观。通常情况下来说，艺术不仅有表现技巧，还涉及创作技术和规范。因此，艺术教育不能忽视技术和规范的训练。更新技术教育观念，从本质角度出发，在此基础上不断树立人文本位的教育观念。通常情况下，艺术教育不仅仅是表现技巧，还是一种创作技术和规范。其中，更新艺术教育观念的关键是以正确认识技巧、规范和技术为基础，不断突破技术本位的教育观念，让艺术教育中涉及的精神和灵魂能够在一定程度上引领艺术教育的发展和进步。
（二）加强艺术专业大学生的通识教育
任何的教育都不是孤立的，而是应该相互融合和相互促进的[2]。艺术专业教育也不例外。在长期的发展下，高度的艺术教育专业化阻碍了艺术教育的优质发展，也在一定程度上阻碍了艺术教育的生机与活力。很多艺术专业人才的基础知识不够牢固，在运用上缺乏相应的技巧。因此，艺术教育改革就应该不断实现艺术教育的扩充，不断加强与其他学科的融合，在艺术教育的基础上不断实现艺术知识的综合发展和进步。改革艺术专业教育应该不断关注大学生的通识知识教育。能够立足于专业人才的成长教育经历，并从成长的发展规律角度出发。使学生的艺术通识教育知识的课程结构更加合理和完善。以此提升艺术专业人才的高质量发展。加强多个学科的交汇和融合，能够在文化科学技术的引领下，不断实现艺术人才的成长和发展。另外，艺术教育体系还应该提升艺术专业教育的开放性，不断提升艺术专业教育与其他科学技术的交流和融合。在此基础上完善人才培养模式，为人才提供更加广阔的发展空间，以此提升艺术专业人才的个性和独特品味。加强各个学科之间的交流和融合，让艺术专业教育和其他学科能够进行更加有效的沟通和交流。因为，在艺术发展的过程中，和文化科学技术有着不可分割的联系。在此基础上，建立新的艺术专业教育体系，让学生通过通识知识的学习不断提升自身的艺术技能。但与此同时，还应该建立艺术专业教育和其他学科的沟通和共享机制，使人才培养有模式为支撑。
（三）加强非艺术专业大学生艺术通识教育
不仅要对艺术专业的学生进行通识教育，还需对非艺术专业大学生进行通识教育[3]。但是，当前功利主义艺术教育价值充斥着人们的头脑，导致艺术教育的地位受到忽视。艺术专业的学生得到了充分的关注和重视，然而非艺术专业的学生艺术教育就被严重的忽视。这样的情况和社会对艺术人才的发展需求是相背离的。因此，针对那些非艺术专业的学生教师也应该对其进行相应的艺术通识知识教育。为学生配备更加专业的教师，使艺术教育水平逐渐提高。在课程教育上，为学生构建更加专业的课程体系，使艺术教育课程各具特色。另外，还需不断建立大学生艺术团队，让学生能够在良好的教育基地中提升自身的专业艺术水平。以此适应社会的发展和进步。比如，学校可以为学生举办戏剧表演、舞蹈表演和书法展示等艺术教育活动，让学生的艺术通识知识得到扩充。除了以上措施，学校内部还可以为学生开展更加丰富和多彩的艺术教育活动。校园中不能缺少艺术氛围，学生在艺术氛围比较浓厚的校园中就能够提升自身的艺术表演能力和创造水平。因此，学校应该从教育的基本目标出发，为学生组织更加丰富的艺术活动，让学生能够更积极地投身于艺术活动中，进而养成艺术素质和人格。
四、结论
综上所述，在艺术教育的过程中，教师应该关注艺术教育的专业化和通识性，须结合艺术教育的专业化和通识性的作用制定出具体的教学策略。另外，不管是针对专业的艺术学生还是非专业的艺术学生，教师在教学的过程中都应该一视同仁，尊重学生的主体地位。让学生在科学技术的引领下，完善自身的专业化水平，并提升自身的通识知识学习能力。
参考文献：
[1]陈斯倩.艺术教育的专业化及其通识性分析[J].赤子(上中旬)，2015，(15):128.
[2]马更.浅谈专业化和通识性在艺术教学中的体现[J].美术教育研究，2015，(06):94-95.
[3]别敦荣，夏晋.论艺术教育的专业化及其通识性[J].高等教育研究，2013，34(02):60-66.
作者:宋阳阳 单位:河南中医药大学
