前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的探求艺术教育体制革新的必要性，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
一、我国艺术教育的现状
1、教育目标不明确，极具功利性色彩中小学阶段的艺术教育是艺术教育偏重功利性的萌芽时期。我们透过一个普遍存在的现象便能看出：很多家长在孩子小时候非常注重对孩子艺术方面的培养，送孩子去学习乐器、舞蹈、绘画等，不少孩子小小年纪便多才多艺，甚至参加各类比赛拼命获奖拿证书。而这些孩子一旦进入中学时期，这样的艺术培养很容易沦为两个局面：文化课好的孩子开始抓“语数外”而弱化艺术；相反，文化课相对较差的孩子则一味反复操练艺术技巧，学习的目的成了参加艺术类高考。这种艺术教育目的下的弊端只要对这些学生稍微观察便很容易看得出：一个报考音乐专业的高中学生，唱歌技巧精湛，然而当被问到音乐的一些基本常识性问题时，便一问三不知，这种带有功利色彩的艺术教育对孩子本身的发展百害而无一益。还有一些艺术类的高等院校，经常聘请知名的艺术家指导排练，这本应该是一件为学生谋福利的好事，但学校的目的却是为了让参加排练的学生代表该校参加各种各样的艺术类比赛，提高院校自身的知名度从而招到更多学生，艺术就这样被悄无声息地当作了功力的牺牲品。
2、高等艺术院校门槛相对较低，艺术类学生综合素质较差。艺术教育设置门槛，既不科学也不人性，违背了教育公平、平等的根本原则，但是，面对逐年成倍递增的艺考生数量，高等艺术院校却不得不设置门槛，并且相对于其他学科而言，艺术类院校对于文化课的要求相对较低。这不是教育的问题，而是整个制度安排的问题。于是就造成了另外一种可怕的现象：在每年的艺术报考大军里，对美术、音乐、舞蹈、戏剧等艺术门类真正感兴趣的学生其实寥寥无几，大部分考生都是对于艺术既不爱好也无特长，仅仅因为文化课成绩不好，而临阵改行，希望在突击训练中学会一些应付考试的技巧和方法，得到一张大学门票。艺术本是以深厚的文化底蕴为基础的，很难想象这些带着功利性目标的学生能在艺术的道路上走多远，而不重视文化素质，只培养工匠的艺术教育，最终残害的将是艺术本身。
3、艺术教育师资力量匮乏，艺术教育基础薄弱。我国各大艺术类院校和开办艺术学科的综合性院校是艺术教育师资力量的源泉，肩负着为社会培养高素质艺术人才的重任。然而，由于教育体制上的种种不完善，形成了在高校内学生对于自身专业的一些片面理解，尤其是艺术教育师资力量的主体，即师范类的艺术专业学生，在大学期间一度追求艺术技巧上的超越而忽视师范类本身的师范性，忽略了对自身综合艺术素质的培养和提高，这样的学习方式一旦走出大学校门后便呈现出它的缺陷：艺术院校师范类专业毕业后原本应该加入到中小学教师的行列，但是由于自身在专业方面综合素质的欠缺，大多数毕业生无法胜任教书育人的工作，不得已只能脱离本专业从事其他工作，因此造成了艺术类人才外流，能够胜任并且从事艺术教育工作的寥寥无几，导致艺术教育师资力量的严重匮乏。
二、艺术教育的发展对策
1、端正艺术教育思想，加强艺术教育管理，完善艺术教育机制。纠正艺术教育在大众思想认识上的模糊性和片面性，使人们转变观念，提高认识。学校应以各种形式开展端正教育思想的实践活动，共同深入探讨艺术教育在促进学生的全面发展中起到的积极作用，深刻理解艺术教育与德育、智育、体育等各方面的内在联系，要使教育工作者及社会各界都认识到以促进学生全面和谐发展为目的的素质教育离不开艺术教育，艺术教育对于开发学生身心潜能具有不可替代的作用。缺乏相应的管理机制、管理力度不够是使艺术教育工作沦为口号的一个重要原因。发展艺术教育必须走依法治教的道路，建立健全艺术教育规章制度是艺术教育有效实施的坚实基础，是艺术教育有法可依的保障。学校艺术教育工作应纳入地方政府对教育行政部门及学校的督导评估范围，完善艺术教育督评估机制，制订艺术教育强制性标准，加强对各地方各学校艺术教育具体实施情况的监督，对艺术教育实施过程中不达标的学校、单位或部门取消评优资格，失职的甚至要追究领导责任，这样对于学校艺术教育的整体发展和形成良好的艺术教育发展环境有积极的促进作用。
2、端正艺术教育目的，严把艺考招生关卡。要脱下艺术教育功力的外衣首先要端正艺术教育的目的，引导学生家长认识到对孩子进行艺术特长培养并不应该带有什么目的性，而是依据孩子自身的喜好增加对音乐、美术、舞蹈等艺术门类的兴趣，培养孩子在艺术方面的感受与感知能力，提高孩子自身的综合素质，形成良好的性格和品格，使孩子能够得到德智体美全面发展。其次要调整艺术类考试的招生政策，规范招生办法。每年报考艺术类专业的学生趋之若鹜，有些艺术类院校就借此机会将招生过程产业化，从中谋取利益，招生是高等艺术教育体制的重要环节，是聚集艺术类人才的基本途径，应加大对艺术类招生的经费投入，而不是从中牟利；其次，艺术类考生普遍文化课较差，大多抱着钻艺考文化课要求偏低的空子，要提高学生的综合质量，应加大文化课在艺术类招生考试中所占的比重。
3、规范对艺术教育课程的管理，提高学生的实践能力。高校应注重对艺术教育课程的质量监控，对学生的管理和教育，要根据学生的不同特点、不同专业、不同水平区别对待。督促学生认真学习，注重教学过程，重视教学实践，定期开展艺术实现和教学实践活动，提高学生的实践能力，把学生塑造成为能顺应社会发展的高素质人才，从而提高艺术教育水平，促进艺术教育发展。
4、加强艺术教育师资队伍建设，夯实艺术教育基础。艺术教育师资匮乏是教育改革必须面对的问题，也是最尖锐的问题。要摆脱师资紧缺的局面首先要完善教育制度，从为社会培养艺术人才的各大高校入手，提高艺术类高等院校的教育质量，高校教育质量的提高意味着艺术教育师资队伍的壮大。其次，国家要加大对在职艺术师资的培养工作，加强教师综合素质培养，提高教师自身素质，同事要配备合格的教师队伍，这是学校开设艺术教育首先要解决的问题。根据艺术教学的特点，高校应适当放宽艺术课师资的配备比例，加强艺术教师的进修和培训，不断提高教师的专业水平和思想觉悟，使之能够更好地完成本职工作。
综上所述，我国的艺术教育改革之路仍面临着许多困难。在刚刚召开的中共十八大上，主席明确指出“全面建设小康社会，必须大力发展社会主义文化，建设社会主义精神文明，当今世界，文化与经济和政治相互交融，在综合国力竞争中的地位和作用越来越突出，文化的力量，深深熔铸在民族的生命力、创造力和凝聚力之中。”跨入新的世纪，世界经济的全球化和科学技术的迅猛发展，正日益促使民族的整体素质和创新能力不断提高，传统的艺术教育教学模式正面临着新的挑战，同时也为艺术教育的发展带来了新的机遇，教育观念、体制、模式的变革和创新任重而道远。
作者：贾佳 单位：云南艺术学院民族艺术研究所
