音乐教学中乐器录制技术与声学效果分析

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音乐教学中乐器录制技术与声学效果分析

摘要:

选择合适的麦克风以及正确的录音方式可以帮助提高音效的丰富性,达到良好的录制效果。但是不能正确使用录音方式、忽视回放环境以及使用劣质回放途径等问题一直存在、甚至干扰或破坏到整体录音声像。为了帮助使用者根据自身需要寻求适合的方式方法,本文选取了几样典型乐器及钢琴录制技术进行分析,并提供了声学效果分析数据,以供音乐教学参考。

关键词:

器乐;钢琴;录音技术;声学效果

我们在长期的音乐教学实践中认识到正确的使用实况录音技术在提高教学质量、增强学生学习效率方面有着非常大的积极作用。但是我们也观察到有很大数量的学生、家长和老师们都实际运用过程中存在使用不正确的录音方式、选择不合适的麦克风、以及忽视回放环境和劣质回放途径和设备等问题,因此大大地降低了这一个应用技术的使用价值,甚至在很多时候对老师的教学效果和学生的接受程度都引起了负面的作用。因此,有必要在几样典型的乐器和钢琴的录制技术做一些较为深入的分析,并提供一些有比较意义的信息,以帮助使用者根据自己的独特情况采用最适合本身需要的方式和方法。录音器材工业界多年的研究和和电影电视制作公司的技术参数及成功录音师的经验都证实了一点,那就是如果录音技术使用得当(合适的方位,距离,高度,正确的麦克风等),原始声音会完美地被录制下来,不需要太多、甚至不需要做任何后期的修饰。相比那些做过多次、多种的后期软件处理的声音,原始声音要优美得多。

1麦克风的选用

实践证明,如何使用麦克风技术因人而异,因事而异。最终的结论一定取决于声音源本身的录入和回放的忠实程度、乐器音色的保真量、音乐作品的艺术特点的显示等各方面能否达到最大程度上的平衡。没有可能、也没有必要非要指定哪一种麦克风或者摆放技术就一定适合于哪一位艺术家、或哪一种乐器(或人声)的组合。但是,如果我们能正确地了解麦克风的某些特性、掌握一般声学原理、乐器(或人声)的发音特征,将会大大缩短我们取得成功经验的时间。建议要大胆尝试不同设备,不同摆放法以求得最好的声学效果。实际教学中要注意以下几点:(1)挑选一个与声音源的频响范围相似的麦克风,避免收入低于和高于声音源本身频响范围的声音和频率。(2)通过不同的买和风摆放位置、高度、距离,乃至尝试不同型号的麦克风等方式找到你认为最合适的声音以及最合适的原声与房间自然声的平衡。如果有必要,甚至可以考虑是否使用移动隔音设备,或者更换乐器的弦或者木管乐器的哨片等方法。(3)音乐教室或课堂毕竟不是专业录音棚,所以麦克风有时会收入一些不正常声学噪音,室外杂音等。在这种情况下,可以将麦克风放置在乐器(或人声)的最响发声处最近的地方,或摆放移动隔音设备。总之,要尽量排除可控制的不良因素,以保证录音的最高质量。一般来说,录制独唱用全指向(omnidirection⁃al)麦克风;芯型单指向(unidirectional/cardioid)/电容话筒(condenser)是录制合唱的首选麦克风。此类麦克风有着平直的频响范围,适合大组合人声频响特征;超芯型单指向(supercardioid)麦克风多用在特殊情况下,如用来排除更多的非目标性声音时使用。在乐器和钢琴类音乐录制中,选择哪一类型的麦克风,大家不妨用自己的方式尝试,挑选自己喜欢的声音。在录制单一声源时,我们自己的首选是全指向电容麦克风(omnidirectionalcon⁃densermicrophone),因为这一类型的麦克风可以收录到除声源以外的房间自然声,整体声音圆润,更接近于耳朵听到的全方位声音的特点。在多声源环境中,全指向或单指向麦克风都可以使用。在采用立体声麦克风设置时,可使用两只单芯型指向电容麦克风(cardioidunidirectionalcon⁃denser,microphone)进行录制。因为这一类麦克风可以屏蔽麦克风侧面和后面可能产生的声音,使得录制的声音干净,清晰。如果摆放正确,回放时在重现立体声相位方面的优势是很明显的。

2交响乐队乐器录制技术

交响乐队乐器的录制过程中,我们可以尝试各种可能得麦克风摆放方式,由此我们可以发现这些不同方式会让我们听到乐器的不同音色特征,帮助我们积累更多的经验,能更有效地挖掘出乐器,乐手和录音房间具备的最大的潜能,最终成功录制到我们满意的声音。弦乐有着非常宽的频响范围,超过四个八度的音程关系,音量的变化也是所有乐器中最大的。然而最难收录到的是弦乐器所能产生的极丰富的表情色彩和音色变化。在我们的教学录音和实况演出的收录过程中,我们有过很多不成功案例。因为弦乐自身所具备的极度敏感性、个人演奏技术的迥然不同、和每一件乐器音色特点的千变万化,使得我们平时最常见的那些麦克风距离、高度和角度的设置等方面的困难就显得更加复杂。所以我们建议大家在录制弦乐乐器是要耐心,花多一些时间尝试各样的设置和技巧,以达到自己满意的结果。以下是交响乐队乐器录制的一些设置和录制测试信息。

2.1弦乐(小提琴,中提琴,大提琴,低音提琴)

麦克风位于乐器两边20cm处,音色自然,容易收录到杂音;麦克风位于琴马上方30cm处,音色清晰,音色平衡好;麦克风位于发音孔前方一公尺处,音色丰满,圆润,最自然、完全的声音,音色平衡最好,但容易收录声源以外杂音;麦克风位于发音孔前方20cm处,音色圆润,重低音,需要降低低频信号。

2.2木管乐器

(1)长笛:(长笛的发音过程是由吹奏口和开放的指孔(或按键)共同完成的。为了取得好的录制效果,麦克风应该尽量靠近乐器。但如果距离太小,就会收录到太多的呼吸声,而且会有与声乐相似的(喷音)。可以使用外置防喷音网罩。)麦克风位于乐器前方30cm位于吹奏口和第一个指孔之间处,音色自然,但有呼吸声,需要使用防喷音网;麦克风位于演奏者头部后侧20cm,音色自然,减少呼吸声,指向指孔和按键。(2)双簧管,巴松,单簧管麦克风位于指孔前方30cm,音色自然,音色平衡好;麦克风位于喇叭口前20cm,音色明亮有效降低音源外杂音。

2.3铜管乐器(小号,圆号,长号,大号)

铜管的声音方向性都很强,如果麦克风中轴线偏离乐器的发音孔(喇叭口),录制的声音就会有很明显的高频衰减的情况发生。麦克风位于发音孔(喇叭口)前方30~60cm处,两只乐器可以共用一只麦克风,正对麦克风中轴线,可录制到明亮的音色,稍偏离可使音色更自然,距离偏近时,声音会紧凑,并能避免杂音,距离偏远时,声音则会更戏剧化,更丰满。特别注意音量落差,避免失真。

3钢琴的录制技术

基于钢琴建造特性和单人演奏时风格和音色方面的相对统一,我们在录制钢琴音乐时大部分时间都可以得到准确和有规律的声学效果和数据。一般而论,三角钢琴,尤其是大三角钢琴(5英尺以上规格)比较适合在较大空间里录制。立式钢琴因为自身能够产生的音量(声压值)较小的原因,对空间的选择比较宽松。需要特别引起注意的是务必在开始录制之前做好调率和部件润滑的工作,否则会产生很多无法纠正的音准问题和机械杂音。

3.1三角钢琴(图1)

(1)麦克风位于琴弦中部上方30cm处,音槌柄前方20cm处,图1(1号位)放置一只麦克风,音色自然,平衡,声音源以外杂音较少,离开音槌柄更远可以进一步减少机械声。这个位置也是使用“重合对置(XY)”方式进行立体声录音的最佳位置。(2)麦克风位于高音区琴弦上方20cm处放置一只麦克风,图1(2号位),音色自然,平衡,但稍偏明亮,可以在高音琴弦区和低音琴弦区各摆放一只麦克风做立体声录音(AB式)。但在使用单声道回放时可能会出现声像抵消的情况。(3)麦克风位于正对发音孔放置一只麦克风,图1(3号位),音色声音偏窄,隔离性很好,排噪,有压迫感,适合流行音乐,后期需要增加中低频和高频帮助声音更自然。(4)麦克风位于琴弦中部上方15cm处,音槌柄前方20cm处,使用短柱支撑琴盖,放置一只麦克风,图1(4号位),音色缺乏清晰度,低频偏重,发音慢。隔离性很好,排噪后期需要减少低频,增加高频。(5)麦克风位于敞开的琴盖的中央部分放置一只麦克风,图1(5号位),声音饱满但低频偏重,无障碍设置。(6)麦克风位于钢琴底板下方向上指向发音板放置一只麦克风,图1(6号位),声音饱满但低频偏重缺乏活力,无障碍设置。(7)将一只“平面粘贴式”麦克风放置在琴盖里侧,高音琴弦区与中音琴弦区的交接部,与音槌柄的距离会决定声音的明亮度(近亮,远暗)。麦克风放置方式为横向,图1(7号位)。音色明亮,平衡,排噪性很好,尝试琴盖的不同高度和不同粘贴位置以求找到最合适的声音。(8)将两只“平面粘贴式”麦克风放置在关闭的琴盖内部的左右两边,间隔计算方式为:从中央“A”琴键向两边到最外侧琴键总距离的2/3处,麦克风安置方式为横向,图1(8号位)。音色明亮,平衡,发音快。排噪性很好,将低音位置的麦克风向前移动15cm可以使低频声音更真实而且可以降低弱音踏板的声音。稍稍拓宽两只麦克风的距离也可以减少中频部分重叠覆盖的程度。(9)将一只“平面粘贴式”麦克风放置在钢琴框架的内部,位于(或接近于)离音槌柄的最远端,图1(9号位)。声音饱满,自然,排噪性很好,大幅度降低音槌柄和弱音踏板的声音,如能与第8号方式的两只麦克风同时使用,会录制很好的声音。

3.2立式钢琴(图2)

(1)打开钢琴的顶盖,将一只麦克风放置在高音琴弦区的上方,图2(1号位),音色自然,但缺乏足够低频,会录制到音槌柄的声音,这是只使用一直麦克风时的最佳位置。(2)打开钢琴的顶盖将一只麦克风放置在低音琴弦区的上方,图2(2号位),音色稍饱满,但带“盒音”,会录制到音槌柄的声音。(1)和(2)可以同时使用,做立体声录音。(3)打开钢琴顶盖在低音琴弦区和高音琴弦区各放置一只麦克风,图2(3号位),音色自然,但会录制到音槌柄的声音,有效降低音源外杂音。(4)打开钢琴前盖在发音板正前方20cm处,低音琴弦方位,放置一只麦克风7,图2(4号位),音色饱满,稍带“盒音”,排除了音槌柄的声音。可与(5)同时使用,做立体声录音.(5)打开钢琴前盖在发音板正前方20cm处,高音琴弦方位,放置一只麦克风,图2(5号位),音色偏窄,有压迫感,排除了音槌柄的声音。可与(4)同时使用,做立体声录音。(6)打开钢琴前盖在音槌柄正前方30cm处,高音琴弦区和低音前线区的方位,各放置一只麦克风,图2(6号位),音色自然,饱满。使用带防震功能的麦克风支架,避免地板振动。

4结语

进行艺术实践性质的展演和随堂教学的实况录音的最终目的是真实地记录实际演奏水准和表演状况,帮助教师和学生有效地发现问题,并作出有针对性的纠正方法。因此,设备、空间、方法、回放等各个步骤都要放到考虑之中,以求达到最好的教学效果。

作者:陈光曦 杨戈芳 单位:中国人民大学