前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的小学音乐教学探析（5篇），希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
一、现行小学器乐课堂的现状分析
（一）优化小学音乐器乐课堂的必要性
从小学音乐课程标准来看，器乐演奏作为和演唱同样重要的表现形式被课程标准所采纳。演奏也成为现代小学音乐教育的一个重要组成部分，是衡量音乐教学能否符合标准的一个必要条件。为全面提高小学生音乐的综合素质，小学生器乐教学，有着十分重要的地位和史无前例的巨大意义。因此，小学音乐教育必须要转变思想，集中物力和人力，有效的开展器乐教育，改变传统以唱歌为主的陈旧教育理念，严格依照新的课程标准来设计音乐课堂内容，培养学生综合素养，让学生在音乐方面全面发展，只有这样才能教导出适合现代社会发展的全方位优秀人才。
（二）小学音乐器乐教学的作用
首先，器乐教学是学生培养协作精神的重要手段。器乐教学是学生学习音乐、掌握音乐知识的桥梁，为学生提供了一个更加宽泛的音乐学习领域，器乐教学与其他学科的教学不同，主要依靠学生的实践和表演来提高学生的综合能力，通过课堂上分组器乐学习，可以锻炼学生的合作意识和沟通精神，让学生在学会合奏和齐奏的同时，学会相互合作，完美配合，取长补短，共同进步。有利于学生综合素质的提高。其次，器乐教学有利于学生的自我表现能力的提高以及创新能力的完善。音乐有着独特的抽象特点，音乐作品中表现出来的复杂情感是学生在其他课程中无法涉猎的。音乐给学生的创造性思维提供了更加丰富的平台。器乐作品不同与有歌词的歌唱作品，器乐演奏本身就是一种再创作的过程，器乐教学更能培养学生的创造性思维。学生在演奏的同时对所演奏的曲目加以创作，融入自己的内心情感，有利于自我表现力的提高。
（三）现阶段小学音乐教学的器乐课堂存在的问题
首先，器乐教学的地位，在小学音乐教学中还没有得到充分的重视。第二，对于乐器的选择，还只停留在一些名气较大而且价格昂贵的高档乐器上。第三，乐理知识与器乐教学没能相辅相成。第四，器乐演奏同视唱练习的结合不紧密。第五，教师队伍的素质有待提高。第六，教学曲目的选择需要改进。
二、优化过程中面对的困难
（一）在师资资源方面，许多学校存在着器乐教师短缺的困难。
小学音乐教师的资源共享没能像大学校园一样充分展开。这样不仅仅是教师资源的浪费，也不利于教师之间对教学重点和教学难点的沟通交流，造成学校与学校之间的差距在不断的扩大。大多数学校还停留在仅有一门器乐课程可选的尴尬境地，这样不利于小学生凭借自己的兴趣和爱好自由的选择课程，不利于培养学生的音乐素养。
（二）在教学能够使用的器乐资源方面也存在着很大的局限性。
像钢琴、古筝、大提琴等大型乐器，学校如果不能配备，学生是不方便把家里的乐器搬到学校在上课时使用的，由于器材体型的局限，要求学校必须在配备器乐课程的同时，配备相对应的教学设备。这就要求教育部门适当的拨出一些款项，用于小学音乐器乐课堂用品的采购，同时也要求学校能够找到合适的方法，努力配备适合自己学校的乐器。资金不足不应当成为学生器乐课堂受阻的拦路虎。
（三）在器乐课堂上，教师的自身素质落后也是器乐课堂优化存在的困难之一。
大多数小学的音乐教师还都停留在教授歌曲演唱课程这个层次，能够熟练掌握一门乐器的小学音乐教师并不多。因此，小学音乐教师的素质是对于小学音乐器乐教学也是一个严重的问题。想要让教师通过自身的努力，在工作之余尽快掌握一门可以在课堂上授课的乐器，也不是短时间内可以达到成的任务。所以，如果上级教育部门，不能为各个小学配备应有的教师，只依靠各个学校原有教师自身素质的提升，小学音乐器乐教育的发展必然受阻。
（四）在观念上，小学音乐器乐教学还没有得到充分的认可。
很多学生家长，甚至教师都依然存在着器乐教学无用的想法。学生家长有的不愿意花钱为学生购买乐器，甚至一只简单的竖笛都不愿去投入资金，这也在无形中加重了小学音乐器乐教学的困难。要想在短时间内，改变教师和家长对器乐教学的看法，认识到器乐教学对学生音乐学习的益处是相当困难的，因此，从这方面来看，小学音乐课堂器乐教学要想得到优化，还有很长的路要走。要想从根本上解决问题，还得改变观念，只有观念得到了提升，教师和家长才能对器乐教学充分的重视起来。
（五）在小学音乐教学课堂上，器乐教学所占的时间比重依然很低。
大多数学校还以原始的以唱歌为音乐课的主要任务。时间上不能充分的得到保障，也加大了器乐教学展开的困难。要想器乐教学得到优化，必须保障一周内至少2节的乐器训练课，但是现阶段，大多数小学无法完成。时间上不能得到保障，何谈课堂的优化。要想优化器乐教学课堂，就必须给予器乐教学充分的时间，让其具备发展空间，器乐教学才能更进一步。
三、应对方法的思考
（一）重新认识器乐教学的显著地位
传统的小学音乐教学模式中，主要重视教导学生进行视唱，把唱歌作为小学音乐教学的重点，教学方法也显得枯燥乏味，不能很好的吸引学生对音乐的注意力。器乐教学，作为一种崭新的小学音乐教育模式，更有利于展开学生和教师之间的互动，使小学音乐课堂变得更加生动多彩。然而，现阶段很多小学器乐教学，只停留在一个初级阶段，教师对学习器乐知识的教导也局限于参加演出和比赛的个别学生，其余的大部分学生，依然没有实现课堂上的器乐教学体验。因此，充分认识器乐教学的重要地位，是器乐教学优化的一个重要因素。只有提高认识，才能更好的去实践，让绝大多数的孩子都能感受到器乐教学的乐趣，提高对音乐的感知能力，从小建立起对音乐的热爱。
（二）重视器乐教学乐器的选择
小学的音乐课堂器乐教学，大部分学校只有钢琴一个项目可选，但是，事实情况却做不到每个同学家里都配备钢琴可弹，因此，小学音乐教学中，器乐教学也受到了阻碍。器乐教学课堂中，器乐的选择也十分重要，不要只停留在钢琴、大小提琴、古筝、手风琴等比较昂贵的乐器的教学上，口琴、电子琴、竖笛等经济实惠的乐器也同样可以成为小学音乐课堂上的使用器材。只有这样，才能保证小学音乐课堂中的器乐教学普及到每一个学生。使学生可以根据自己的喜好和家庭条件，选择适合自己的乐器。
（三）乐理知识和器乐教学相结合
小学音乐课堂上，如果一味的追求对乐理知识的掌握，会使学生感觉枯燥乏味，无法提高学生的学习兴趣，所以，在教育界乐理知识的教授方法，成为了专家和学者普遍争论的话题。而器乐教学进课堂，正好使学生能够通过对乐器的学习，在不知不觉中，掌握需要的乐理知识，学生在乐器上的操作更能有利于对乐理知识的强化记忆。因此，巧妙的运用器乐教学，使学生掌握更多的乐理知识，不但可以使枯燥乏味的课堂变得生动有趣，也使器乐课堂在实践的基础上，为理论知识的学习提供了行之有效的方法。
（四）演奏和唱歌相互促进
器乐教学进入小学音乐课堂教学，并不意味着器乐教学可以完全取代传统的声乐视唱教学，更不能让器乐教学影响了学生的演唱水平。这就要求小学音乐教师能够很好的掌握器乐教学和视唱教学在课堂上的比重，使学生在穿插的课堂学习中，既能觉得有意思不枯燥，又能不耽误对自己歌唱能力的提高。将演奏和演唱紧密的结合起来，提高学生的综合音乐素养，让器乐教学伴随视唱教学，调动学生的学习积极性，进一步提升和发展学生对音乐的感知和创造能力才是器乐教学的最终目的。
（五）提高教师队伍素质
器乐教学，无疑会对小学音乐教师的器乐水平有一定的要求。教师自身素质的高低，直接影响到课堂上对学生的教授能力。教师的正确引导和示范，可以使学生节约很多的探索时间，尽快找到正确的练习方法，在最短的时间内掌握正确的乐器使用方法。然而，现阶段，很多教师自身的乐器水平和教学方法也存在着不少问题。自己熟练要教导学生，首先必须高超的演奏技巧才能做到，这就要求教师不断的提高自身的素质和能力，在教学中才能游刃有余。再者，教师的教学方法，也是十分重要的，能够灵活多变的教学，让学生对老师充满着钦佩和喜爱，也是教学成功的关键。
（六）教学中适当增加流行曲目
学生的学习兴趣，是学生能否认真积极学习的关键，因此，在器乐演奏的练习曲目中，教师可以适当增加一些最近流行的影视剧曲目或者流行歌曲，这样既可以调节学习气氛，又能够让学生无论课内课外都能积极主动的去练习。这比强行逼迫学生练习课本上的老套曲目更能激发学生的自主学习意识。新的课程改革制度也鼓励我们音乐教育把刻板的冰冷的教学理念转化成为让学生能够感受到温暖和乐趣的音乐教育。这样的音乐教育，才是成功的充满人情味的音乐教育。
四、总结
综合以上，在小学音乐器乐教学中，教师一定要提高自身素质，灵活运用自身所学知识和生动的教学方法，调动学生的学习积极性，使学生真正热爱音乐，积极主动的学习音乐，引导学生走入音乐的美妙殿堂。把乐理知识、器乐教学、视唱练习紧密有机的结合起来，让他们相互促进，协调发展。小学音乐教师自己要多动脑筋，努力探索，克服困难，使每一个学生都能掌握一门合适自己的乐器，无忧无虑的畅游在音乐的海洋里。
作者：陈旭基 单位：东莞松山湖实验小学
第二篇：小学音乐教学与人文素质培养研究
一、为小学生创设和谐的教学氛围
教师要想培养小学生的人文素质，首先要为他们创设民主、宽松、和谐的教学氛围，让他们放松心灵，舒缓压力。事实证明，只有在民主自由的教学环境中，小学生才会卸下心防，感受音乐的魅力，接受音乐的熏陶。教师在教学过程中要多用亲切的语言、和蔼的态度与学生进行交流与互动，要正视小学生的主体地位，多用歌声与小学生进行沟通，拉近与小学生之间的距离。同时，教师还可以在教学中安排富有趣味性的音乐小游戏来活跃课堂气氛，比如音乐歌词接龙、击鼓大赛等。让小学生在活泼生动的氛围中逐步提高人文素质。
二、以人文视角剖析歌曲的“真”
作为一门饱含着浓烈人文特色的基础学科，小学音乐还飞扬着思想灵性。一首首脍炙人口的歌曲都是作词家、作曲家内心情感的流露、主观感受的表达和个人智慧的体现，其中隐含着丰厚的文化内涵与人文精神。小学音乐课堂中很多歌曲都有利于培养小学生的爱国主义情怀、乐观向上的生活态度，从而帮助小学生树立正确的世界观、人生观和价值观。比如《小松树》、《草原就是我的家》、《小袋鼠》、《小拜年》、《星光恰恰恰》等，或是表现饶有趣味的童年生活，或是表达美好的生活情感，或是表现亲人朋友的友好感情，无一不闪烁着璀璨的人文之光。针对这些饱含丰富情感的歌曲，教师在教学过程中要应用富有激情的导语和声情并茂的范唱带领小学生进入歌曲意境中。同时，从育人角度而言，教师还要引导小学生深刻感悟歌曲的思想内涵，掌握歌曲的字里行间所表达的意境。这样才能开启小学生的人文智慧，逐渐培养他们的人文素养。
三、通过了解不同文化背景尊重多元文化
音乐是一门古老的艺术，如实记载和再现了人类文化思想的诞生和发展过程，通过音乐与文化的联结，人们可以对社会文化背景有更深刻的了解和感悟，从而树立起尊重多元文化的意识。我们都知道我国地大物博、幅员辽阔，56个民族的精彩文化交织成一张疏而不漏的文化大网。小学音乐教学过程中，教师要带领小学生多聆听不同民族的音乐作品以及中外音乐作品，以此了解不同民族、不同国家、不同风格的音乐特点。比如让小学生聆听完《小拜年》、《窗花舞》等歌曲后，让小学生说一说自己所知道的不同地区过年的场景，说一说自己是如何过年的，这样的教学方式可以培养小学生的多元文化思维，还能提高他们的口语表达能力。再比如，教师可以结合《小拜年》播放多媒体视频，让小学生了解写春联、剪窗花、扭秧歌、贴门福等民间风俗，促使他们深入了解我国春节文化的独特趣味，培养他们爱家、爱祖国的人文素质。
四、通过多学科教学培养人文素质
音乐艺术无处不在，可以渗透到其他学科中，在融会贯通中培养小学生的人文素质。比如教师可以在音乐教学中应用诗歌。诗歌浓缩了语言的精华，其具有押韵的基本特征，所以读起来朗朗上口。而音乐诗歌同样具有规律的节奏与韵律。当前有不少歌曲就是由我国经典诗词作为歌词。如果让学生死记硬背这些歌词，可能会引发学生的反感情绪，记忆效果事倍功半。但是如果通过歌曲的方式教给学生，会激发学生的学习兴趣和积极性。比如歌曲《明月几时有》改编自苏轼的《水调歌头》，歌词朗朗上口，韵律优美动听，让小学生学唱这首歌曲，不仅可以让小学生高效率地学会这首歌，也能领略我国的古诗词文化，感受中国传统文化的博大精深，心中油然升起民族自豪感。
五、总结
总之，在新时代背景下，培养小学生的人文素质具有不言而喻的重要作用。这是响应新课改号召的积极举措。小学音乐学科具有大量的人文因子，关键要靠音乐教师去主动挖掘，教师要采取各种有效措施挖掘人文因素，培养小学生的人文素质，为他们的日后发展奠定扎实的基础！
作者：王禛 单位：江苏省常熟市辛庄中心小学
第三篇：小学音乐教学以人为本深入开展研究
一、以人为本教育理念概述
在我国，以人为本是实现素质教育的重要途径。具体而言，以人文本就是将学生作为教学活动的中心与焦点，一切教学工作以学生为出发点和落脚点，关心学生的身心发展状况，并给予学生人文关怀，让学生充分感受到被尊重和被重视，从而树立起自强、自立和自信的观念。小学音乐教学是培养学生审美能力、兴趣爱好和技能特长的重要途径，在教学活动中实践以人为本的教育理念，有助于学生更好地了解自己的兴趣所在，促进个性的发展，满足学生的发展需求。因此，在小学音乐教学中，以人为本的教育理念的实施具有现实依据。
二、坚持“以人为本”，推进小学音乐教学深入开展
推动以人文本在小学音乐教学中深入开展，主要应从以下几点着手
（一）确立学生课堂教学主体地位
在以往的教学观念中，教师是教学活动的主体，而学生只能被动地接受教师所做的一切教学安排。这种教育观造成了填鸭式教学等不合理教学方式的盛行，严重影响到学生的学习积极性。而在推动以人为本教育理念的过程中，教师要及时改变以教师为教学主体的观念，树立起以学生为主体的教学观。如果学生在课堂上注意力不集中或者表现出兴趣缺乏，那么教师要在课后与学生进行平等对话，通过谈话了解学生的兴趣所在，并帮助学生建立学习音乐的兴趣。除此之外，教师在教学活动的过程中还要改变满堂灌的教学方式，引导学生积极参与到教学活动中来，比如做歌唱小练习，发表自己的观点及学习心得等。
（二）在教学过程中倾注人文关怀
在小学音乐教学中，教师给予学生人文关怀是一种关心学生的表现，对建立和谐的师生关系、增进师生情感具有重要的意义。在小学，音乐是人文学科之一，学科特点决定了学习者需要有丰富的感情才能够体验到音乐作品所要表达的情感及思想。而学生获得情感体验的重要渠道就是老师，通过教师的言传身教，学生能够对人的一些情感有更深的体会。从这个角度来看，教师在教学过程中倾注人文关怀具有重要的意义，学生能更容易感受并理解教师所要表达的情感，以及教师引导学生去体验的情感。例如，在教授《我们的田野》（人教版四年级上册）这一课时，有的学生没有见过田野，因此很难产生对田野的喜爱之情，也难以从歌曲旋律中感受到田野之美，所以教师可以在教学之前先给学生展示一些美丽的田野风光图片，之后再用充满感情的话语来描述田野，从而使学生能够获得直观感受，增强情感的冲击力。
（三）教师要在教学设计中贯彻以人为本的教育理念
小学音乐教学设计是教学活动的最基础环节，因此，在教学设计中贯彻以人为本的教育理念就相当于使整个教学活动都带上了以人为本的色彩。为了贯彻以人为本的教育理念，在教学活动中，首先，教师要对学生的身心发展特点有一个深入的认识与分析，从而了解学情。对不同年龄阶段的学生，其教学设计也要有所区分，总体原则是教学设计要体现学生的身心发展规律。比如学生的注意力集中的时间长短、时间区段，学生对音乐技巧的掌握程度等。其次，教师在教学设计中要注意激发学生的学习兴趣。例如，在讲授《牧童》这首歌曲时，教师在教学的导入阶段可以先播放《牧童与短笛》，以此来吸引学生的注意力，并激发学生对短笛的探究欲。同时，教师还可以通过在学生面前演奏乐器的方式来激发学生对乐器的兴趣以及学习乐器演奏的兴趣。最后，教师要扮演好引导者的角色，维护学生的主体地位，除了在一些必要的时刻对学生加以指导之外，教师要尽量让学生投入到音乐学习中来，参与多个教学环节，自主完成相关的教学活动与任务。例如在三年级下册《小乐队》单元的“自制小乐器”活动中，教师可以给学生布置任务，让学生根据自己的爱好来制作小鼓、玻璃杯小乐器、排萧小乐器等各种乐器，充分体验自主学习的乐趣。
（四）教师要在教学活动环节贯彻以人为本的教育理念
开展教学活动是小学音乐教学的主要方式，比较常见的教学活动有兴趣小组活动、教学拓展活动和音乐特长培养活动。首先，在兴趣小组活动中，教师要在充分了解和尊重学生的兴趣爱好的前提下设置兴趣小组，广泛收集学生的意见和建议，从而使学生得到兴趣小组是自己的兴趣小组这样一种感受，进而主动加入。而这种主动性较强的兴趣小组活动将获得良好的效果。其次，在教学拓展活动中，教学内容的设置要以学生的主观愿望为前提，充分尊重学生的意见，如果学生喜欢传统音乐，那么拓展活动就以传统音乐为活动内容；如果学生喜好民族音乐，那么拓展活动就以民族音乐为活动内容。最后，在音乐特长培养活动中，教师要善于发现学生的天赋，如果学生既有天赋，同时又有意向走音乐发展道路，那么教师要对其进行具有针对性的培养，制定专门的培养方案，实施相关的培养训练措施，从而为学生以后的专业发展做好准备工作。
三、结语
小学音乐是基础教育和素质教育的重要内容，对培养学生的审美能力及审美技能具有重要的意义，而以人为本是当前的主流教育理念。因此，教师要积极深入推进以人为本的教育理念在小学音乐教学中的开展，使每一位学生不仅能够学习到音乐知识和音乐技能，而且还能够获得更多的音乐体验，进而使音乐能力获得全面提高。
作者：杨罗琼 单位：浙江省绍兴市诸暨市次坞镇中心小学
第四篇：交互式电子白板下的小学音乐教学
一、利用交互式电子白板的拉幕功能激发兴趣
音乐课有一个很重要的阶段就是学生认谱、读谱的过程。电子白板的拖拉功能为教师解决学生认谱、读谱提供了许多方便。音符对于学生来说显得比较枯燥乏味、抽象，记忆难度大，但是通过电子白板的拖拉功能可以让学生轻松地认识各种调式的音符。具体操作时，教师可以实现将文字输入，标注好调式。然后结合幕布功能，将各种调式的音阶旋律藏好。然后通过拉动幕布和拖拉音符变换位置的方法训练学生对音符的认读，反复进行几遍效果更好。具体的细节则应该因学生所处年级的不同而稍做调整。
二、利用交互式电子白板的批注功能解决问题
电子白板的功能之一就是有便捷的绘画与书写，在我们可以在上面做一些重要的批注。在教学过程中电子白板的文本输入功能可以帮助教师将文本输入到白板上。这样文本就可以再现到全班同学的面前，学生的关注焦点转向了白板，对于维持小学生的注意力非常有效。在课堂上，教师可以设置电子笔为不同的颜色，当众为学生做批注，划重点，或者是展示出清晰的思路。例如，在给二年级讲授《拍手唱歌笑呵呵》这一课时，节奏训练是教学重点，如何将四分音符和八分音符更形象的展现在学生面前十分重要，教师就可以通过电子白板呈现，并应很好地利用它的批注功能，在节奏上进行圈划和说明。将电子笔设为不同的色彩在旁边做批注，区分四分音符与八分音符的区别，然后和学生进行交流，这样比平时上的课更形象。也可以让学生通过练习来巩固课堂上的学习知识，真正做到师生交互、生生交互、学生与白板交互。
三、利用交互式电子白板的挂图功能形象化教学
由于白板的活动挂图比较方便，一次在创设情境方面白板具有独特的优势。可以随时调用配套的图库以及教师在课前准备的图片等资料，并不需要对播放顺序进行设置，可以根据学生不同的需要随时调整播放顺序，这样能够充分激发学生的学习兴趣。当学生的情感在融入音乐中的情况下，对音乐的理解将能够更加透彻，更容易把握情感，使自己的欣赏音乐的能力在陶醉和想象中得到了培养、丰富和升华。交互式白板所具有的这种独特的功能能够帮助学生营造一个良好的学习情境，将学生的认知活动和情感活动进行了融合，能够有效的解决重认知、轻情感带来的逻辑思维与形象思维不能协调发展的问题，对于提高学生的思维品质有非常好的效果，有意识可以通过无意识来引导，通过感性和理性的融合来使学生保持一个轻松愉悦的状态。欣赏水平便能够渐入佳境，从而达到自己的学习目标，也是教学目标达成。
四、利用电子白板的资源共享功能实时记录
交互式电子白板还具有库功能，其中主要包括软件自带的公用库以及教师自建的资源库，例如注释库，图片库，活动库，链接库等，在每一个库中都包含着非常丰富的教学资源，教师可以随时的调用、添加、改编、重组这些资源。在自建的个人库中教师可以随时添加教学所用的素材，在教学的过程中可以对这些资源随时的提取，因此课堂教学更加具有一定的针对性和灵活性，也同时也可以在库中添加教师和学生互相交流的教学资源，学生可以利用这些资源自主学习，有效的解决一些难题。
五、利用交互式电子白板的回放功能答疑
教师教学的过程中以及学生学习的过程中都可以通过交互式电子白板记录下来，交互式电子白板的外观和操作和黑板与触摸屏类似，因此用起来比较容易，在课后学生可以根据自身掌握的情况使用相应的回放功能，将学习过程中重新展现出来，重新理清脉络，能够彻底的弥补课堂上的疏漏，在学习中通过对交互式电子白板中资源库和存储功能的使用来随时的调用和积累供学习使用的资源，可以采用多种存储方式存储教师上课使用的资源以及学生的创新思维。除了随时调用往常资源的功能外，页面漫游、定时器、录音等都是电子白板比较实用的功能，因此在实际的音乐教学过程中教师可以灵活的运用这些功能。
六、总结
总之，交互式电子白板打破了音乐教学中教学方式枯燥乏味的局面，有力的支撑了课改的进行，尽管在当前的教学中，交互式电子白板技术的运用还存在着或大或小的问题，但不可否认的是，交互式电子白板确实深受广大教师和学生的认可，充分激发了学生学习音乐的主动性与积极性，使小学生更容易理解音乐，欣赏音乐，提高了课堂效率与教学质量。
作者：刘莉芬 单位：常州市武进区湖塘桥中心小学
第五篇：儿童经验下的小学音乐教学策略
一、预习系列化，积累学习经验
预习系列化是学生在课前根据自己对音乐的已有知识，通过回忆、预习进行梳理，找出相通的知识点，对将要学的知识做一个自学的准备。特别是在音乐作品的欣赏课中，教师们往往会把自己对音乐作品的理解强加给学生，这样的课堂学生会处于被动状态，只是一味接受，对知识也得不到及时的消化。所以在欣赏音乐作品时，要与学生分析音乐作品用的乐器、时代背景、表达的内涵、作曲家、曲式、情绪、速度等音乐要素。在欣赏乐曲前可以根据已有经验及自身的能力从不同的方面了解音乐作品。在《彼得与狼》一课中，课前将学生分成四小组，根据学生对故事及音乐要素的了解，查找资料。课堂上教师倾听学生对音乐作品的理解，学生从不同角度对音乐作品进行分析，有的从故事的角度，有的从乐器种类、乐器音色入手，有的从人物形象、性格的分析，有的则从作曲家入手，有的自制ppt生动形象的讲述，等等。在同学们的讨论中一首音乐作品被分化的理解了，在这节课中用的是学生的语言及方式理解了音乐作品。
二、课堂生活化，提升感悟能力
（一）加入歌词片段，帮助学生理解
欣赏音乐时，有意识的加入歌词片段，帮助学生理解，引导的重点放在歌词中，加入的歌词会与学生的实际生活相结合，通过歌词理解音乐作品所要表达的内涵，使学生明白作曲家的意图，让整个课堂更有说服力。
（二）设计生活情境，体会歌曲意境
歌唱在音乐教学中有较大的比重，通过设计生活化的情境，将学生带入预设的情境中，这时的演唱不是一遍遍地反复学唱，而是学生根据歌曲的内容情境演唱，这是一种主动的歌唱，这样的学习可以帮助理解作品表达的意境。《我们祖家是歌乡》是一首四个乐句的歌曲，根据五年级学生的音乐学习经验，将教材重组，在重组的过程中将歌曲的内容主题化，把两种速度设计成一个相关联的内容，创编成一个主题串联起来，形成一个小型的表演唱，课堂上学生们载歌载舞，不亦乐乎。
（三）融入打击乐器，塑造音乐形象
打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上有着重要的作用，通过节奏的敲击，力度的变化感知音乐，引发创造性的思考，学生通过打击乐器的演奏表达自己对音乐作品的理解，一些独特的打击乐器可以激发学生的思考。每个人的身体也是一种特别的乐器，可以变换形式，通过各种方法发出不同的声音，学生互相拍手，自拍、跺脚等等，还有的学生敲起了身边的凳子，形式有多种，只要能发出声响的都可以在课堂上运用。
三、内容主题化，教会学习方法
（一）贯穿民歌，触类旁通
民歌贯穿于整个六年的音乐教材中，每首民歌都具有鲜明的地方特征。每次学唱民歌时有意识的指导教会学生学习的方法。例如分析民歌的旋律特征、装饰音、一字多音的演唱，民歌很少用fa与si、歌词生活化、具有当地的生活气息等等。学习了多首民歌后，归纳一系列的民歌特征，再让学生创编旋律与歌词，在创编的过程中增长学生的知识，提高学习积极性，扩展自身的经验，同时在自己原有的经验上得到了提高。
（二）分析曲式，融汇贯通
音乐作品中的歌曲往往曲式有相似，根据这一点指导学生分析歌曲。通过学习分析某一种曲式，以后遇到这一类型的曲式时能够自己分析演唱。小学阶段中年级的歌曲多数为单乐段，这一类歌曲往往是四个乐句，而且有第一、二乐句为相似乐句，笔者会与学生一起分析，第一乐句用a表示，第二乐句用a’表示，在唱歌谱的时候找到异同，容易记忆歌曲的旋律，第三乐句用b表示，唱的时候声音可以相对强些，第4乐句是结束句，唱的时候要给人结束的感觉，通过这样的分析，学生遇到类似的歌曲就知道用这样基本的方法学习演唱。进入高年级很多歌曲是二段体，可以与学生分析曲式结构，介绍主题、副歌。主题表达的是歌曲的中心思想，作曲家想表达的歌曲内涵，副歌是抒发感情的，经过分析学生就明白了歌曲的处理，再让学生学习类似的新歌时，学生听完一遍后就会分析演唱了。
四、总结
著名的心理学家皮亚杰说过：真正的学习不是由教师传给儿童，而是出自儿童本身，这是一个主动发展过程。我们课堂就是应该把被动接受转变为主动学习，将课堂还给学生。通过学习，可以让不同层次的学生根据自己的需要，充实自己，丰富知识，拓宽思路，开拓知识面。通过学生的原有经验及在课堂中学习到的知识，发表自己的看法，做出判断。在音乐学习中学生用自己的经验理解了音乐作品，每个学生用以体验音乐情感的是自己，因为每个人的音乐经验不同，情感体验不同，只有懂得音乐的情感才能算是理解音乐。作为教师更要处理好“教”与“学”的关系，让学生在原有经验的基础上，主动参与课堂教学，完成知识的积累，达到“质变”过程。
作者：邢金 单位：江苏省太仓市科教新城实验小学
