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【摘要】在多元音乐文化百花齐放的现代社会，动漫音乐深入人心。遵循音乐课程标准基本理念的原则，将优秀、有教育意义的动漫音乐应用于教学，有利于满足学生的发展需求，能够促进学生在音乐上的可持续发展。本文结合具体实例分析了动漫音乐的应用价值及存在的问题，论述了动漫音乐在音乐教学中对学生的积极影响和，研究了制约其更好应用的因素。重点论述了动漫音乐在音乐教学中的方法策略，就如何进行作品及教学模式的选择进行分析，作出相应的课例设计。
【关键词】动漫音乐；课堂教学；设计策略
在21世纪倡导世界音乐多元文化的背景下，动漫音乐以其传统性与时代性并存，符合现代社会的发展潮流而大行其道。动漫音乐整体服务于动漫作品，通过根据主题和情节进行量身定做或从已有的歌曲中筛选进而挑选出使用曲。2017年3月，文化部颁布的文件《文化部关于“十三五”时期文化产业发展改革规划》里，提出了加快发展动漫等新兴文化，支持国产原创动漫的生产和推广等标准制定，在一定程度上促进了我国动漫音乐的发展。随着国家艺术教育体制的实践改革，教材内容更加体现传统经典与时代潮流、民族传承与世界多元的融合，使得民歌、流行音乐、爵士乐、古典音乐及动漫音乐等都应用于学校音乐教育。要更好的将动漫音乐应用于课堂，必须让学生对动漫音乐有正确的认识，选择优秀、有教育意义的动漫音乐作品进行教学，才能获得最优化的教学效果。贯彻课程标准，注重音乐本体突出音乐的美，实现音乐与其他课程的整合，对教材认真斟酌来进行课程开发设计，增强学生对音乐学习的兴趣，让学生在春风化雨般的感觉中潜移默化地接受教育。例如之前热映动漫电影《冰雪奇缘2》，不论剧情单从音乐片段的角度来看，尽管片中从头到尾出现了数首歌曲，但基本上并未有类似《冰雪奇缘》中《Letitgo》这般让人耳熟能详的乐曲旋律，显然《冰雪奇缘2》中的主题曲《IntoTheUnknown》传唱度并不高，很难超越经典。当然，也有不少观众将原因归结于第二部影片中缺少的是真正打动人心灵的音乐。而《哪吒之魔童降世》则成为了暑期档的最大赢家，动漫电影的发展也相地应促进了动漫音乐的发展。该电影的主题曲是GAI＆大痒痒所作的《哪吒》，片尾曲是张碧晨演唱的《今后我与自己流浪》以及各个插曲，影片音乐既保留了中国传统文化的精髓，又以流行音乐元素加持，显然更易于被受众接受。因此，将其应用于音乐教学课堂同样大有裨益。
一、动漫音乐在音乐教学中的应用价值
（一）提高学生音乐学习兴趣。中学生大多处于12-18岁的青少年时期，生理心理迅速发展，冲突及矛盾等频发，容易产生逆反心理。他们自我意识的迅速发展使自身个性鲜明，好奇心重且富有创造性，热爱丰富多彩各具特色的音乐。动漫音乐即贴近学生生活，符合学生音乐审美心理发展的需求。动漫音乐旋律简单动听，多以流行音乐的写作方式及电子音乐的配合而成，以独特魅力灌溉中学生的心田，有利于抒发内心情感世界，进一步调动学习情绪且增强学生对音乐学习的兴趣，在快乐的环境中学习，也赋予了音乐课堂强大的生命力。正如我们阅读四大名著中的《红楼梦》时，在不同读者眼中的林黛玉也是不一样的，动漫音乐就很好地符合了学生之间审美意识上的差异性，满足了不同学生的兴趣爱好和发展需求，如以往动漫电影中的《灌篮高手》《天空之城》《狮子王》《大鱼海棠》等音乐，在学生群体中很受欢迎。
（二）培养学生聆听音乐习惯。音乐是声音上的艺术，我们的听觉在一定范围内的外界因素持续刺激下，听觉器官会不自觉地接受来自外界的声音，视觉器官较之听觉器官来说，更能冲击人们的情感世界，激发内心共鸣。正如唐代诗人白居易《琵琶行》中“满座重闻皆掩泣，江州司马青衫湿”，体现了音乐作为听觉艺术的强大感染力。在现代，教育媒体丰富，教育资源和人才共享的年代，再由市场传播性的进一步加持，学生不自觉地聆听动漫音乐，增加了他们接触及聆听音乐的机会，有利于促进聆听音乐习惯的形成。学生感兴趣的动漫音乐中如耳闻能诵的《伴随着你》《canyoufeelthelovetonight》《与你同在》等等，都是通过听觉的作用，使学生积久养成聆听音乐的学习生活方式。当学生已经习惯性地将聆听音乐融入到生活中时，就能将听觉的愉悦性上升至更高的维度，更好地领悟到音乐美感，“随风潜入夜，润物细无声”，在不知不觉中提高自身审美能力的发展，回归音乐教育以美育人的真谛。
（三）拓展多元音乐文化视野。在世界各国文化万紫千红遍地花开的时代大背景下，国家间文化交流日益加强，多元文化已然成为了不可逆转的发展趋势，急需促使学生获得开阔的文化视野，立足于世界音乐文化的多样性上学习思考，共享多元文化，拓展多元音乐文化视野。动漫音乐是多元文化背景下的产物，作为音乐界的新起之秀，成全了时代与经典、民族与世界的互融，在多元音乐文化的传承中有着独特的作用。如美国以我国木兰从军的故事改编而成的动漫作品《花木兰》中，其配乐运用的就是中国民族乐器及民族调式。由此，了解各国动漫音乐的发展历史、风格人物、代表人物作品以及发展趋势的不同，进行思考比较，有利于拓展学生的多元音乐文化视野，充分融入音乐课程标准中的音乐学科核心素养，与其中的文化理解形成良好对接。拓展多元音乐文化视野，需以正确的态度看待多元音乐文化的内涵，尊重不同文化的多样差异，养成应该具备的人文情怀。
二、动漫音乐在音乐教学应用中存在的问题
（一）作品选择缺乏审美性。动漫音乐在多元文化市场下盛行，其音乐蕴含着多种元素，不可避免地会为迎合市场发展，存在部分动漫音乐存在着道德底线缺失问题，重金属摇滚类、悲伤死亡类、恐怖庸俗类等三观不正的动漫音乐充斥着学生的学习生活。由于市场传播性的作用，中学生会不自觉聆听各种类型包括有消极作用对成长不利的动漫音乐。例如动漫作品《黑礁》中的主题曲《RedFraction》中唱到“你的生活糟糕透了，这腐败的世界已没有存在的必要”，歌词宣泄了对社会的不满，极其愤懑暴躁；《地狱少女OST》中的背景纯音乐《黑暗满溢》，音色恐怖诡异，好像传来地狱般的召唤，蕴含着对生命的质疑。中学生对动漫音乐虽然也有着一定的了解，但是没有形成正确的人生观，盲从现象层出不穷。因此，们需要在作品的选择上加以正确引导，把握一定的教育规律和原则，使中学生形成一定选择动漫音乐的价值观念、必备品格及关键能力。
（二）教学方法呈现单一性。教学方法是音乐教育教学实践过程中必不可少又极其重要的组成部分，教学方法显现单一性问题日益凸显，在日常课堂教学中采用较多的仍是问答法及讲授法，如单一死板地进行教唱或讲授音乐的基础知识。例如在学习宫崎骏的动漫作品《千与千寻》中，由久石让配乐的片尾曲《与你同在》，以及同是由他们俩合作的动漫作品《天空之城》中的主题音乐《伴随着你》的课堂教学中，很大程度上是在教师教学下简单地哼唱旋律，进而学唱歌曲，了解相关文化知识。教学中强调的是教师的教而非学生的学，课堂成为由教师一方传授知识给学生一方的单行道，将一种教学方法进行到底，单纯地学习音乐作品并且只是所讲作品，不能使这学生学会学习音乐的方法。所以在具体运用的过程中，不能只单独使用其中一种教学方法，应当与其他方法结合使用，将动脑想、睁眼看、张口说、静耳听、拍手叫等全身活动与教学方法有机结合起来，思维方式从一元化转向多元化，促进教学方法的多样化。
三、动漫音乐进课堂的设计策略
（一）作品选择突出经典性。动漫音乐在多元化音乐的时代背景下很受大众群体的欢迎，为了让学生获得更好的视听感官效果，在音乐作品的选择过程中就需要注意兼容并包，最终取好择优。在内容上应该选择积极向上、传达正能量并且有利于学生身心健康协调发展，具有正确并符合大众世界观、人生观、价值观的动漫音乐。了解学生身心发展特征，选择符合学生审美能力、欣赏能力的作品用于课堂教学，以开阔的视野选择，最大限度地增强学生的学习积极性，丰富课程教学内容，满足学生各方面的发展需求。与此同时，结合当地人文环境、民族传统、风俗习惯等，在理解多元文化之时，也不忘弘扬民族动漫音乐。在此环节中，将各国优秀经典的动漫音乐作品进行整合，多样化进行选择。如我国早期动漫《大闹天宫》中的配乐大量运用京剧、昆曲，具有戏曲音乐的特点，加入锣鼓等多种民族乐器，国漫《秦时明月》《大鱼海棠》中的配乐有利于弘扬我国的民族音乐；美国动漫《狮子王》中的配乐以自然音响加入非洲鼓乐，使得非洲的自然景象深入人心；《花木兰》中运用中国传统戏曲唱段；日本动漫《天空之城》主题曲中使用了爱尔兰的民谣音乐，《幽灵公主》的配乐则加入了我国民族乐器二胡的音色，《魔女宅急便》中的配乐大量运用日本民俗乐器等。
（二）教学模式注重多元性。根据动漫音乐的特点，教学模式需要趋向多元化、综合性。以“学生中心，从做中学”为基本原则，探索多元化的教学模式。将自主、合作、探究贯穿于整个音乐教学过程，更好地将动漫音乐运用于音乐教学中。由于动漫音乐丰富了音乐教育的内容，对拓展多元音乐文化视野有一定作用，决定了教学方法的复杂多样。教师选择教学模式的过程中要注重多种教学模式的结合运用，激发学生的欣赏兴趣，从而获得更好的教学效果。如播放动漫作品片段《哈尔的移动城堡》，利用情境模式，首先了解音乐作品背景，作曲家的生平轶事，引发学生的欣赏兴趣，在学习欣赏的过程中对学生的行为模式进行引导，聆听配乐《世界的约定》过程中，感受音乐旋律带来的律动，调动内心情感因素，使其升华至更深层次的理性思考；积极引导学生进行音乐实践活动，理论结合实践，通过体验进一步加深对作品的理解。利用现代化教学技术手段，运用广泛运用于音乐教育领域的多媒体课件方式，将各种教学素材，通过计算机多媒体，有秩序、有组织、有想法地按预先设计的板块组合呈现给学生，使学生对所要学习内容的认识更加直观，提高教育教学效果的质量。总之，在探索多种教学模式的道路上充满着未知数，就已知数来说，即要注重多元性，创造出更加富有实用性的教学方法。
（三）教学过程强调参与性。在教学过程中，应强调学生为主体的学，而不是教师为主角的教，要着眼于全体学生在学习过程中的主动参与性，注重学生的全身心投入参与，明白学生才是教学过程中的主角，教师要逐渐学会适度“放手”。在亲身参与教学的实践活动中，对动漫音乐会有更直观的内心感受及更加真实的切身体验，从而获得在动漫音乐上的一些感性认识，进一步为日后学习音乐知识与技能等理性认识打下一定基础。以人民音乐出版社七年级下册音乐教材中的日本动漫作品《天空之城》中主题曲《伴随着你》为例，通过播放电影《天空之城》片段，观看和聆听获得初步的感受认识，组织学生有感情地进行哼唱；熟悉音乐旋律后，将学生分组并且保证全员参与，将音乐分段让各小组将用符号、线条等画出旋律走向并分组展示，据旋律图示提取分析一定的音乐要素；即兴创编活动则是最好体现学生主动参与性的过程，由老师引导学生积极参与实践，保证教学活动的实践参与性，让各小组自由发挥，进行舞蹈、节奏、旋律等相关要素的改编，自导自演后教师给予积极的评价；最后在拓展部分，需谨记教学过程的参与性，选择美、日、中三国近年动漫音乐作品《大鱼海棠》中的《在这个世界相遇》以及《疯狂动物城》中的《Tryeverything》，聆听比较音乐的旋律、歌词、音响等方面，学生之间以组为单位讲述对这三首动漫音乐的初步感受及音乐特点，课后再做更多相关的了解，对三国动漫音乐做一个小总结，说明各自的异同点。强调教学过程中的参与性，注重学生的亲身体验并且提供充分的体验时间，使学生获得更直观深入的理解和认识。总而言之，在现代化浪潮席卷的社会，动漫音乐呈现出了良好的发展趋势。本文通过探究动漫音乐对于中学音乐教学应用价值、存在问题，提出了一定的解决策略。在世界多元音乐文化不断发展的社会背景下，艺术教育不容忽视，要贯彻音乐课程标准理念，做好学情分析，体现有效教学的理念。在动漫音乐带给我们愉悦性的同时，将动漫音乐运用于音乐教学，选择优秀经典、积极向上的动漫音乐作品，有利于教学内容，在选择上不再是拘泥于停留在到教材中的传统思维，而是延伸教材信息量进行相关课程设计。动漫音乐优美的旋律正好以其独特的艺术魅力吸引的学生的感官，通过系统学习使得听觉感官的愉悦更上一层楼，让学生更好地认识和感悟到音乐的美，促进学生审美能力及艺术情操的逐步提高，完成对学生的审美教育，进而完善学生的人格。音乐教育多元化，艺术教育生活化，学生生活美育化，实现多方良好对接，是我们理应坚持不懈的可持续发展方向。
参考文献
[1]中华人民共和国教育部制定.义务教育音乐课程标准[S].北京：北京师范大学出版集团，2011.
[2]陶奕霖.论久石让的动画音乐创作特点——以《天空之城》的配乐为例[J].电影评介，2013（4）：7-8，12.
[3]贾勤化.让动画音乐走进中学音乐课堂[J].中小学音乐教育，2011（3）：16-17.
作者:施沛华 单位:湖南师范大学
