高中音乐教学中培养学生的节奏感

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高中音乐教学中培养学生的节奏感

摘要:随着我国当前音乐教育业的发展壮大,音乐教学已不再是满足简单的聆听与欣赏或演唱与表演,而是着重培养学生的乐感。所谓的乐感其实就是要学生通过不同的节奏、视唱、练耳形式的训练才能得到提高,这种教学模式在我国高校音乐院系也获得了重要改进。在音乐教学环节,一方面需要培养学生节奏感,另一方面需要音乐的旋律感也要进行有意识的培养。本篇文章在简单介绍了学好音乐的能力与视唱练耳的重要性的同时,又主要的探讨了不同形式节奏培养途径。单声部训练节奏技术主要是应用分解节奏训练、倒影节奏训练、变化节奏训练以及节拍节奏训练结合等训练方式。对于学生们的力度感的培养不仅要注意方向,又需要注意紧张度和走向。而这些旋律感的培养可以使用旋律填充训练法和旋律模唱训练法。

关键词:高中音乐教学;节奏感;培养

节奏感对于现代学音乐的高中生来说是非常重要的.节奏也是音乐中的最基本要素之一,那么如果要想学好音乐,就必须得注重培养学生的节奏感,这也是音乐学习的一个重要前提条件。只有熟悉音乐节奏感,才能够最大限度发挥音乐创作能力,对于音乐的欣赏能力才会有所提高。

一、节奏感的培养途径

节奏感指的是受音乐当中节奏改变的能力,具体体现在展现音符之间的时间关系。节奏感可以说是人类的一种本能,所以说每个人都会有一点节奏感,只是有的人节奏感更明显一点或者是更强一点,而有些人可能就感觉比较慢了一点,但还是要求人们利用音乐教育进一步挖掘人们的潜力。节奏可以说在音乐当中占据关键地位,能够塑造音乐形态,从而实现感情的表达。节奏对音乐而言,就如同灵魂,音乐缺乏理想的节奏,就失去了自身的灵魂。对于对学生的节奏感培养提高是需要准确、科学的训练方法达到。培养节奏感是一个循序渐进的过程,要慢慢来,要慢慢的互相了解,去感受。训练培养节奏感的最终目的是要使学生们可以去掌握每一个音乐作品的风格与节奏特征,可以清晰地正确地表现出来音乐的节奏,继而可以准确地完成音乐的演唱也可以用正确的方式感受音乐。那运用什么方法比较合适呢?我认为有两点可以借用:1.听写节奏与视谱读节奏是可以交替、交叉进行的训练的;2.可以继续挖掘出学生们内心里的节奏感与选择理想的时机加以引导[1]。这样一来就能够让学生借助于节奏感用来体会音乐作品节奏。学生节奏感的培养主要有以下几个方面的要求。在乐理方面,学生需要认识各种音符、休止符,同时还需要吧我二者的时值关系。对节奏改变及其特性需要大体掌握;在节拍方面,应当根据拍子来分析不同节奏的改变趋势,分辨不同音乐的节拍特性,同时在此前提条件下合理进行节奏的组织。学生能够在在击拍上,巧妙掌握拍点以及力度,从而养成科学的击拍习惯。学生节奏感的培养能够进一步分成多声部以及单声部训练方法。除此之外,应用单声部训练节奏是能够继续选择倒影式、分解式以及化节奏节拍等训练方式进行综合训练的。

二、旋律感培养途径

音乐最为重要的表达途径就是旋律,自身包含非常多丰富的内容,可以更加集中的把音乐的情绪和情感表达出来。上行旋律能够让听众的情绪变得越来越亢奋,下行旋律能够让听众的旋律越来越压抑,同音平行则可以平复人的情绪。我们听到的音乐就是因为有多种音乐旋律要素融合再统一的音乐形象中才会有这么强大的感染力和表现力。学生在欣赏音乐时我们可以采取让学生多动嘴唱的方式来提高他们的节奏感。一边划拍一边视唱,熟练之后可以让学生试着背谱,反复训练之后这些节奏的形式就会在学生的脑海中有不同节奏的印象,从而加强了节奏的感悟能力,音乐的旋律感也自然而然的提高了。

三、加强动作节奏训练

音乐的节奏感与人的动作是密不可分的。音乐创作都从我们日常生活中的素材一点点的提炼出来的,我们人类在创造这个世界的同时,继而也创作出了很多美好的音乐,比如:在田间劳动时唱的山歌、战斗时吹的号角这一切都是节奏与情感、动作融合在一起的。所以,学生在学习音乐节奏的同时,训练肢体动作语言也是必不可少的。我们听到的音乐都是通过声音的强弱、快慢、高低等表现出来的,培养学生们的节奏感,不仅要靠听力和语言训练,还要结合对肢体语言的配合训练。这样学生们才能获得来自音乐节奏带来的快乐。在学习过程中。教师可以让学生们去踢球或者奔跑,让学生们感受通过来自自己身体的节奏:心跳、呼吸、肢体动作带来的节奏的魅力。为了有效提高学生们的对节奏感的顿悟、以及训练兴趣,教师可以选择用一些学生们喜欢听的很有节奏感的流行音乐,让学生去练习[2]。

四、把节奏感融入进歌曲中

我们不能只靠节奏把音乐升华,节奏是为了学习音乐而服务的,那么我们在培养学生节奏感的同时也应该把歌曲以及节奏相融合,这样一方面能够改进学生对于歌曲的理解程度,另一方面还能够强化乐感理解。在融入节奏到音乐的过程当中,例如在学习《非洲鼓乐》这首作品的时候我们可以让学生们一起根据非洲音乐的速度、节拍、力度、节奏、来掌握音乐,同时让学生通过敲击不同的物品来模仿鼓的声音,继而再敲击不同的节奏,当大家一起完整的拍打出激烈的非洲鼓节奏的时候,学生通过感受体验的方式亲身的感受到非洲音乐的特点,他们也就自然的理解了这首歌曲中所包含的意境。

五、结语

综上所述,节奏是为了我们更好的学习音乐而服务的。它在音乐所有的音乐作品中起了非常重要的作用,也可以说节奏就是音乐的灵魂。所以学生们如果要想学好音乐,就必须掌握好节奏。同时我们教师也要注意学生节奏感能力的培养,使学生的音乐学习能力有一个增长,为他们在今后学习音乐的道路中打下夯实的“地基”。

[参考文献]

[1]王桂莲.高校健美操教学中学生音乐节奏感的培养研究[J].当代体育科技,2016,32:105.

[2]王茜.小学音乐教学中学生节奏感的培养分析[J].课程教育研究:学法教法研究,2016,16:250.

作者:顾美霞 单位:江苏省如皋市第二中学