前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的高校音乐教学改革分析(6篇)，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
摘要：高校音乐教学的主要任务是为学生传播音乐知识，培养学生的鉴赏能力，促进学生的全面发展。但在传统的教学中，教学模式并未满足当今时代的发展需求，影响了教学效率。因此对如今的音乐教学进行改革非常重要，高校音乐教育应当更加开放，由此调动学生的积极性，提高教学质量。
关键词：高校音乐;教学改革;音乐素养
随着社会的进步，素质教育已经成为主要趋势。音乐教育是美育教育的一种，受到了人们的广泛关注。音乐教学是培养学生综合素养的关键，素质教育的发展也为高校音乐提供了良好的机会。目前，无论是从教学内容还是形式来看，都不太符合教育的需求，且教师对音乐课的认识也不够深刻，音乐教学流于形式，影响了教学效率。在音乐教学中，不仅要积极的进行改革，还需要对教学内容进行调整，由此培养学生的综合素养。
一、当前音乐教学的主要弊端
近年来，虽然高校始终都将音乐教育作为一门重要的课程，但对课程的设置却不合理。音乐教育是非常有意义的，能够培养学生的综合素养以及审美观念，对于学生的全面发展发挥了非常重要的作用。但是高校管理层对音乐教育的认识不够深刻，认为音乐教学就是简单的教学生唱歌，忽略了音乐教育的内涵。正因为此种偏见，高校对音乐教学的投入逐渐减少，无法有效培养学生的音乐情操。此外学校忽略了对音乐教学的管理，没有形成相应的机制，教学活动显得过于随意，无法让学生受到音乐的熏陶。学生在学习过程中也无法提起兴趣，在上课时注意力不集中，导致音乐教育无法发挥应有的作用。在教学中，教师是音乐教学质量的关键，教师的职业素养直接关系到人才的培养。因此加强教师队伍建设也是非常关键的。目前，高校音乐教师仍然存在一些问题，主要表现在高校音乐教师的专业化水平不高，有些教师的学历不达标。且高校音乐人才的引进制度有待改善，存在随机以及不规范等问题。
二、高校音乐教学改革
（一）注重音乐欣赏，促进音乐教学改革
音乐不仅能够反映出人们的情感，还能够帮助学生活跃思维，培养学生的创新思维能力。音乐欣赏不仅是让学生去听音乐，为学生讲解乐理知识，更重要的是激发学生主动追求美，感受美的能力。例如在欣赏小提琴协奏曲《梁祝》时，教师就可引导学生展开联想，随着音乐的发展展开合理的想象。如此便能够使学生体会到梁祝二人内心的情感，且能够在脑海中描绘出“草桥结拜”以及“化蝶”等经典情节。当学生听到大提琴与小提琴相呼应时，学生就能够从中体会到主人公的内心情感。学生的情绪也会随着乐曲的发展产生不同的变化，在欣赏音乐的过程培养学生发现美与追求美的能力。
在音乐教学中，音乐欣赏是教学的重点内容之一，对于培养学生的艺术修养等方面起到了非常重要的作用。音乐欣赏课是最为基础的内容，主要是通过听音乐与欣赏，培养学生对音乐的感知能力与理解能力，由此提高学生的艺术修养。在音乐欣赏课上，教师可带领学生欣赏民族音乐作品以及国外的一些音乐作品，由此使学生受到艺术的熏陶。为了调动学生的积极性，教师应当为学生创设良好的学习环境，在欣赏音乐前创设艺术情景，营造良好的氛围，使学生置身于其中。欣赏完音乐作品后，教师还可鼓励学生积极表达自己的想法，在倾听学生意见的同时，教师可适时的对学生进行引导。学生讨论完毕后，教师还可对学生的意见进行整理。如即兴创作一篇散文，同时进行配乐朗诵。教师在朗诵时，学生就能够再次体会到音乐的美感。
从古至今，音乐珍品数不胜数，仅仅依靠学生自己来发现，无法达到音乐欣赏教学的目的。而高效的音乐欣赏课则能够使学生全面掌握与音乐相关的知识。音乐与戏剧以及舞蹈等，有千丝万缕的联系，教师在引导学生欣赏音乐时，应当从不同的角度进行思考，带领学生体会东方与西方音乐文化的差别。刚刚进入高校的学生很容易感到迷茫，因此学会调整心态是非常重要的。音乐本身就是表达情感的一种途径，此种表达形式对学生的心理调节起到了非常关键的作用。在课堂上教师可引导学生通过欣赏音乐来调节身心，如可欣赏《水上音乐》以及《彩云追月》等，都能够有效的帮助学生调节身心，而《友谊地久天长》等则能够帮助学生改善人际交往的障碍。
（二）借助多媒体，激发学生的审美情感
在教学中，音乐教师应当借助当代信息技术，利用多媒体声像一体以及资源宽广等优点，为课堂教学服务。将多媒体运用到音乐教学中，通过直观化的视觉感知，就可增强音乐的感染力，学生也能够从中获得强烈的情感体验，由此深刻的理解作品。在传统的音乐教学中，音乐的基础知识理论一般是通过说教完成的。为了完成教学任务，很多教师在课堂上都会板书大量的笔记，此时学生的注意力就会集中在抄写笔记上。而当教师讲解的音符以及乐谱知识不够清楚时，学生很难弄清楚，教学质量无法得到有效的保证。而将多媒体技术运用到高校音乐教学中，就能够解决音乐知识抽象的问题。例如教师可借助和声教学软件来辅助教学，利用这些软件来讲解理论知识，同时为学生做出演示，使学生一边学习一边感受音符，做到视听结合。此种形式是传统教学无法比拟的，不仅能够激发学生对各个音部与和声效果的感知，还能够节约教学时间，有效的提升教学质量。除了讲解基础知识外，还可将多媒体运用到视唱练耳的环节，学生学习程度的好坏直接影响着学生对音符与节拍的掌握。在传统的视唱练耳教学中，教师一般是借助钢琴对学生进行训练，由此培养学生对节奏与旋律的敏感度，此种形式虽然能够提高学生的感知水平，但是反复使用很容易让学生产生厌倦的情绪。而借助多媒体技术，则能够摆脱教学的局限性，提高学生的音乐审美能力。例如教师可借助一些专业的练耳软件，帮助学生进行练耳。这些练耳软件一般都拥有较强的互动性，能够帮助学生进行练习。例如在学习辨识音高时，就可借助相应的软件来设置是否显示调号或者参考音等。如此便可调动学生的积极性，提高教学效率。
（三）拓展学生音乐学习和运用的领域，突出学生主体性
音乐课堂教学的过程也是实践的过程，在教学活动中，教师应当引导学生认识“音乐与相关文化”，是增进学生文化素养的关键。音乐课的课外资源非常丰富，如网络、电视以及电影等，在课堂上，教师应当具有敏感的资源意识，为学生设计各种类型的活动，增强学生与他人交流的机会，积极的参与到社会活动中。如此便能够凸显学生的主体性，调动学生的积极性。此外，音乐教学还需要突出人文性与审美性，注重对音乐风格的把握以及对音乐文化的理解，按照音乐教学的听觉艺术特征以及教学的实践性等，从感性入手，以情动人，突出“以人文本”的理念，注重音乐教学的实践性。如此便可建立和谐的师生关系，且能够尊重学生的主体性，激发学生的探究性。在音乐教学中，教师可安排一些艺术实践活动。音乐艺术活动能够使学生发挥自己的特长，通过体验来领悟音乐知识的精髓，且在外界条件的刺激下，能够引导学生深入思考。在教学中，教师应当结合教学实际来安排实践活动，如可充分的利用借节日，针对具体的节日来设计节目，演出的舞台设计也需要学生齐心协力来完成，如此便可使全体学生都能够参与其中。
（四）选取优秀的流行音乐丰富教学内容，注重运用多元化教学方式
近年来，流行音乐的发展对高校音乐教材的内容产生了冲击，一些流行歌曲在无形中对高校学生的思想产生了消极的影响，假如教师一味的抵制流行音乐，学生很容易产生抵触心理，教学效率也无法得到有效的提升。因此高校音乐教师应当充分的利用流行音乐，正确的引导学生。当代流行音乐也包含了很多积极向上的歌曲，此时教师就可将教学目标与学生的兴趣点相结合，满足学生的需求，调动学生的积极性，活跃课堂氛围，为音乐教学注入新鲜血液。流行音乐包含了多种形式，如爵士以及摇滚乐等，在教学中，教师应当正确的看待流行音乐，深刻的了解流行音乐，构建别具一格的音乐课堂。此外，音乐自身就是一种艺术，在教学中除了要讲解乐理知识外，还需要发挥多媒体的作用，展现音乐的直观性与生动性。假如条件允许，学校还可组织学生直接参与到音乐表演中，使学生自己体会听、唱等，在实践的过程中拓展学生的视野。
三、结语
综上所述，高校音乐教育面向全体学生，音乐教学效果的优劣直接影响到了学生健康人格的发展。因此教师应当深入研究高校音乐教学，丰富教学内容，优化教学方法，全面提升高校生的综合素养。此外，还需将传统的音乐文化与当代流行文化相结合，引导学生正确的看待流行文化，不断的完善自己，提高学生的综合素养。
参考文献：
[1]沈贺.多元文化音乐教育在高校音乐教学中的融入[J].新课程研究（中旬刊），2016，（02）.
[2]高峰，于蓬勃，巩丽美.运用数字音乐技术改革高校音乐教学[J].时代文学（理论学术版），2007，（06）.
[3]李东静.素质教育背景下高校音乐教学改革问题探讨[J].赤峰学院学报（自然科学版），2014，（19）.
[4]谢萍，蒋笛.“现实与理想”关系的启示――对普通高校音乐教学的再思考[J].艺术教育，2011，（04）.
第二篇:新媒体下的高校音乐学教学改革探讨
摘要：在当今中国的各大高校中，音乐专业的设置十分普遍，但是在音乐教学上仍存在诸多弊端，造成教学的许多不便。随着当代科技的发展，新媒体技术兴起，对音乐教学产生了影响，因此推进新媒体下音乐教学改革的探讨是十分必要的。
关键词：新媒体;高校音乐教学;改革
何为新媒体？其之所以新，就在于它与传统媒体的区别。传统媒体，多指的是报刊、广播、电视等应用十分广泛的媒体形态。而新媒体则是在传统媒体上的推陈出新，是在传统媒体基础上的创新。其主要优势在于实现了数字化，具有较高的价值，传播范围广泛，基本上实现了所有人之间的传播，可以满足人们的个性化追求，提供娱乐等信息。而新媒体对音乐教学的影响表现在优化了音乐教学的方式，提高了信息利用效率，使音乐教学有了新发展。面对新媒体的冲击，高校要采取措施以最大限度利用新媒体来促进音乐教学发展。怎样在新媒体背景下来进行音乐教学改革值得我们的探讨，并进行相应的努力。
一、新媒体的发展下的音乐教学新发展
（一）提高学习效率，优化学习方式
新媒体的一大特色是碎片化特点突出，学生可以利用碎片化时间学习知识。这样一来，既保证了学习成果，同时又提高了学习效率，因此深受学生喜爱。同时新媒体可以满足多方的个性化需求，因此给学生学习带来了方便。当今社会飞速发展，生活节奏很快，因此碎片化模式应运而生，总体来说碎片化利大于弊，对于学生学习有着有利影响。因此，在新媒体背景下碎片化成为提高学习效率，优化学习方式的一大推手。
（二）加强师生之间的联系，使教学更加生动有趣
不论是学生的学习还是老师的教学，在整个过程中师生之间的互动是必不可少的。传统课堂以老师自己传授知识为主，学生多是在老师的灌注式教学下来吸收知识，这并不有利于学生长远学习，急需改变。所以在借助新媒体技术的条件下，高校音乐教学模式也要不断优化，彻底改变之前“一言堂”的模式，提升学生音乐兴趣和教学效果。因此新媒体的兴起拓宽了师生双向交流的途径，使得师生之间的联系加强，整个教学过程不再只是老师枯燥的讲解。使得课堂气氛活跃，亦师亦友的效果才能得以实现。而新媒体也使得教学方式多样化，提供了网上课程展示，即使老师不是现场教学，也能使学生身临其境，学习更加趣味化。这一优势虽然之前就已经有着发展趋势但在新媒体的背景下发展尤为突出，使得教学更加多样化。
（三）教学资源的获取渠道增宽，自主选择性增强
新媒体包括数字网络，数字电视，数字广播等等，其为音乐教学提供了海量资源，可供师生选用。尤其是音乐专业，其艺术性极强，需要通过不同方式各种渠道来加强音乐感受，吸收积极成分。其次，新媒体发展下，可以将音乐与动画等结合，打造出适合学生学习和交流的新形式，创新教学和学习模式。而新媒体对于有些办学条件尚未成熟的院校来说也是一大福音，有些先进的教学方式方法、资源等可以通过新媒体获取，达到良好的教学效果。这一优势无疑是最佳的受益方式，提高学生的自主创造能力，提高创新性，有利于学生长远发展。
（四）激发学生的创新性，有利于培养学生的实践技能
新媒体不仅为学生学习提供了良好的原材料，同时也提高了学生的创新性，更新了学生的学习观念。不论是利用新媒体进行学习或是交流都在一定程度上培养了学生的实践技能，能够促进学生艺术性和实践性的全面发展。高校不能仅仅着眼于学生的理论能力培养更要重视实践技能培养，应该促进学生全面发展。大众创业、万众创新是当今社会发展的大命题，因此在大学课堂中推进创新技能的提升是必要的也是培养创新力量的有力支柱，利用新媒体进行创新技能的提升无疑是个良好的途径。
二、高校音乐教学应对新媒体的改革措施
在中国当今高校中，音乐教学存在诸多不足，在新媒体的背景下，急需进行自我改革提高。其中音乐教学存在的问题主要有课程体系定位不准确，课程分布失衡，内容设置单一，空间相对不足。针对这些突出问题，合理高效利用新媒体将会得到解决。
（一）课程体系定位不准确的分析解决
课程体系定位不准指的是高校教学体系不完善，存在着问题，具体指的是过分重视理论指导而轻视了学生实践能力的培养，导致学生能力失衡；或是过分重视舞台训练而忽视了讲台知识传授能力的培养，导致学生有着丰富的舞台表演能力，而欠缺知识讲授能力，集中表现为学生毕业之后难以很快的适应教学工作。因此，为了解决这些问题，高校应作出如下改革：完善课程体系，做到理论与实践共同全面发展，着重培养学生的实践能力。可以利用新媒体的独特优势，推进教学模式升级并借以提高学生的创新性；加大教学实践的投入，组织学生进行相关教学实践学习与应用，可以利用新媒体扩大教学实践的学习途径与方式，同时验证学校知识在这一过程中不断改进。
（二）课程分布结构失衡分析与解决
课程分布结构失衡具体指的是专业设置不科学，专业主要以音乐专业课程为主，缺乏音乐教育课程和音乐选修课的比例设置，难以满足学生的全面发展的素质要求，个性化得不到发展。这一问题可以在新媒体的帮助下得到解决，新媒体的一大特色就是可以提供个性化的信息服务，应用到音乐教学上着重表现为：学校可以开设个性化的网上课程，满足学生对音乐选修课或是教育课程的需求。不仅可以开设课程，还可以扩大信息的传播途径，来提高学生的个性化发展水平。
（三）教学内容设置枯燥单一的分析与解决
这一问题与上个问题有着相似之处但又不完全一致。众所周知，音乐专业教学的理论课与实践课在教学上需要有着良好兼容性和统一性，否则学生很难做到融会贯通，造成学习课程枯燥单一，无法全面促进学生理论与实践贯通的学习。因此高校要充分利用新媒体来促进理论课与实践授课的相互结合，使得教学内容更加多面化，不再枯燥单一。单一并不能促进学生高素质发展相反会束缚学生前进，因此促进课程多样化均衡发展可以促进学校课程科学组合。
（四）课程空间相对不足的分析与解决
这一问题具体指的是高校教学与社会发生脱节的现象，学生在高校内学习与社会联系较少，导致学生对社会需求与现状认识不够透彻，无法很好的实现和社会需求的完美对接。因此，为了解决这一问题，学校要使学生加强与社会的联系，同时学生要充分利用新媒体所带来的便利，高效率的吸收海量信息，以便加强自身素质提高，弥补课程空间不足所带来的短板。作为新时代的大学生必须具备与社会接轨的能力，而这一能力的具备必须从大学时期就开始的积累，成为自己的优势条件，进而在将来的竞争中取得优势。
三、结语
新媒体作为新兴信息力量，为社会方方面面带来了变革力量。其中如何在新媒体背景下进行高校音乐教学改革是很值得探讨的，要认识到音乐教学改革的不足之处并巧妙的利用新媒体进行规避和改进符合当今社会发展趋势。作为当代教育改革热潮中的中坚力量，高校教学改革不容忽视，因此在新媒体的背景下，高校要充分认识到音乐教学改革的弊端，并对新媒体因势利导，促进自身教学改革。新媒体的利用存在巨大的提升空间，在音乐教学改革中加以应用，将会产生较好的改革效果。
参考文献：
[1]李璇.新媒体对大学生价值观的影响[J].湘潮（下半月），2011，（07）.
[2]徐海鑫，廖浩君.试析新媒体如何在大学生思政教育中有效发挥作用[J].学术论坛，2011，（07）.
[3]吴勇.新媒体环境下的大学生价值观教育[J].广西青年干部学院学报，2011，（02）.
[4]李宝来.新媒体特征与大学生需求契合条件下的高校思政工作[J].中国报业，2011，（16）.
第三篇:关于高校音乐教学改革的几点推进建议
摘要：高等院校扩招之后，学生素质发生了变化。随着教学改革的推进与学生素质的转变，教师的教学理念与教学策略也应该随之转变，以更好地促进高校音乐教学改革。因此，文章将从转变教育观念、注重教学的科学性、注重对学生艺术实践能力的培养、提高教师素质四个方面对高校音乐教学改革推进策略进行研究，以供参考。
关键词：高校音乐；教学改革；推进策略
高校音乐教学如何在教学改革的背景下更为高效，是值得每一位教师不断思考的问题。为此，针对高校音乐教学改革的推进策略，我们进行了以下几个方面的探究。
一、转变教育观念
现阶段，在进行多元音乐文化教育方面所采取的观念，具有明显的融合性与开放性，在这一观念影响下，社会大众在音乐生活方面也逐渐开始受到世界上各种音乐文化的吸引，并以此来促进自身发展，这种对于世界音乐文化的开放观念，为国内高校（含西南少数民族地区高校）的音乐文化教育，给出了重要的理论依据与正确的发展方向。国内在以汉语言为基础的音乐教育中，民族的音乐文化是其中一个关键的构成内容，它以其本身具有的语言方面特征以及文化层次，显现出在音乐教育中的重要地位。所以，我们须积极转变以往的观念，在文化和音乐教育二者相结合的基础上，深入探索地区潜质，以形成适合该地区的音乐教育观念与方法。目前，民族传统文化的根基在世界经济不断融合的过程之中逐渐开始动摇，有不少十分重要的音乐文化资源没被保存下来，这时，在高校中采取多元音乐文化教育理念将有利于民族音乐文化的延续，并使其改进与发展。
二、注重教学的科学性
高校音乐教学应该建立科学的体系，选编适合的教材，优化课程设置，从而真正做到注重教学的科学性。
（一）建立科学体系
经由分析，目前大学生在音乐上的实际水平能够发现，在进行音乐教育时，须注重简化步骤、整理与归纳门类以及加设辅助课程。在一门内容学习之中，给予灵活性、综合性与递进性的课程设置。经由组织学生亲身参与音乐欣赏活动，以及探讨与分析音乐方面的有关问题，来提升学生的音乐创造与理解水平。
（二）选编合适的教材
经教学实践可发现，教材对于教学任务的完成以及教学所取得的效果均有着非常重要的影响。因为现在一般高校中所进行的音乐教育还处在起步时期，相关制度亦不健全，且没有专门针对于普通高校学生的音乐教材，因此。各高校应审时度势，结合本校实际，组织有经验的专门人才编写一套适应于本校学生的教材，笔者认为大学音乐选修课的教材应包括简单的视唱、乐理和名曲欣赏（包括基本曲式分析）这两个大部分组成，教材的编写要因地制宜，通俗易懂，可根据课程的课时数来编写，并配以课外作业，如《交响乐欣赏教材通俗讲义》《东西方音乐比较通俗讲义》等教材，并将繁杂的交响乐进行格式化、简单化。
（三）优化课程设置
改进对于大学生所采取的音乐教育方式，主要是为了使学生在音乐方面的综合水平得到增强，因此，也须优化目前的课程设置，可设立音乐实践课，让学生进行音乐实践，提升他们运用音乐的水平。所以，优化课程设置是一项十分重要的举措，它有助于让学生得到更多的音乐实践锻炼，从而增强音乐能力。
三、注重对学生艺术实践能力的培养
若要取得好的音乐教育效果，离不开充足的实践。因此，教师要加强音乐实践教学，可带领学生亲自做舞台设计，创作乐谱等，并在实践中引导学生发挥想象力进行创造；可将学生分为舞蹈组、合唱组与乐器组，以分组的形式参与相关比赛；还可在节假日带领学生走进社区举办一些音乐活动等，通过以上的各项活动，可锻炼学生的音乐实践能力。总之，多参与音乐实践活动可以使学生拉近与社会之间的距离，丰富他们的社会经验，并拓展他们的音乐思维，以及增强他们对音乐的运用能力，从而将学生造就成综合型的人才。
四、提高教师素质
音乐教育的改革若要取得良好效果，离不开音乐教师的辛勤努力，因此，大学须采取适合的考核、使用、培养与激励等措施，建立起一支高素质的音乐师资队伍，以保障音乐教育的顺利实施。在建立高素质音乐师资队伍时，不仅要注重教师的专业知识水平，而且还要注重教师的综合能力以及知识面是否宽广。大学音乐教育的对象是一群充满求知欲望与创新精神的年轻人，若知识面狭窄则难以做好这项工作。首先，应从加强自身涵养着手，使音乐教师具有良好的心理素质与外在师表形象。这就要求所有从事大学音乐教育的教师不仅要在工作中具有率先垂范、务实肯干、认真负责的态度，而且还要有崇高的内心境界，不争名利、一心奉献，通过自己深厚的师德品质与修养来影响学生，使学生在接受教育的同时，还能在不知不觉中受到教师优秀品质的熏陶。其次，努力培养音乐教师的创新精神，不断提高教师的创新能力。广大音乐教师要用时展的要求审视自己，以改革的精神激励和完善自己，自觉地把思想认识从那些不合时宜的教育观念、教学方法和体制机制的束缚中解放出来，勇于创新教育理念、教学方法、教学手段，做到“实践没有止境，创新也没有止境”。要加强教师的业务培训，鼓励音乐教师在搞好教学的同时积极开展科研活动，不断提高自身的音乐专业理论和学术水平。教师应该积极开展对音乐教学规律的研究和专业学术活动，营造浓厚的学术氛围，以科研促教学。状况较好的高校还可定期选出一部分具有进取精神与良好品质的优秀教师到一些先进国家的高等学府进行深造或者做访问学者，使他们的知识水平与教育能力得到进一步的提升。
五、结语
以上，我们对高校音乐教学改革推进策略进行了论述。希望教师能够紧跟时代，创新教学，做出更大的努力。
第四篇:素质教育下高校音乐教学改革对策
【摘要】为提高学生的音乐能力，促进学生的全面发展，高校音乐教学不断地在进行素质教育改革，极大的提高了学生的综合素质。然而，目前很多高校在进行音乐教学改革时出现了很多问题，严重影响了教学改革的进程和质量，急需探讨推进高校音乐素质教育教学改革的有效对策。
【关键词】高校音乐教学；素质教育；教学改革；改革对策
随着教育体制改革的不断深入，素质教育在各大高校受到了认可，结合素质教育的要求，高校教学改革在如火如荼的进行中。音乐作为一种文化载体形式，有利于提高学生的审美能力，促进学生的全面发展，推动高校音乐教学具有重要的意义，但是受到某些因素的制约，高校音乐在教学改革过程中还存在很多的问题，需要探讨有效的解决对策，推动高校音乐教学改革进一步深入。
一、素质教育下高校音乐教育的内涵
素质教育主要在于提升学生的综合素质，促进学生在德智体等多方面的共同发展。在素质教育下，高校音乐教育具有深刻的内涵，对于提升学生的文化素质具有重要的意义。音乐是一种特殊形式的文化载体，通过多变的音符将创作者的思想情感传递出来，学生通过音乐学习可以切实体会到音乐的魅力，感受音乐文化的博大精深。基于此，高校音乐教学具有丰富的内涵，借助一定的教学手段，将音乐知识传授给学生，通过对音乐作品的鉴赏，提高学生的音乐审美能力，促进学生综合素质的全面发展。[1]
二、高校音乐素质教育的重要意义
（一）提高了高校学生的自我认知能力
学生在高校音乐教学中所接触的音乐作品，其中的人物形象往往会给学生带来整体性的影响，因为大多数的音乐作品不会塑造某一局部的形象，同时作品多以理想主义的形式变现出来，这在一定程度上为学生树立了榜样，鼓励学生不断的进行自我完善。除此之外，音乐作品承载了创作者的情感，是艺术家的自我展现，这种自我反映会带给学生力量和勇气，从而提升学生的自我认知能力。
（二）培养了高校学生的创新能力
学生的创新能力主要有两方面的体现：想象力和创造力。素质教育下，高校音乐教学改革对学生的创新能力培养具有重要的作用，能够促进学生创新能力的不断提高。一方面，由于音乐主要通过听觉进行鉴赏，音乐自身具有的节奏、旋律、和声等多种元素，通过不同元素之间的变化，所呈现的气氛和场景就会有所不同，学生可以充分发挥自己的想象力，在脑海中将音乐表达的场景进行再现。因此音乐教学对于高校学生来讲，丰富了其思维想象活动。另一方面，基于音乐的独特魅力，在很大程度上将会激发学生进行创作的欲望，加之学生通过对音乐作品进行鉴赏，提高自己的记忆力和观察能力，这种创造力会进一步的提高。[2]
（三）提高了高校学生的道德修养
音乐教学实际也是一种文化传承的过程，在教学过程中不断引用积极向上的音乐作品，可以提升高校学生的文化修养，让他们充分了解我国的传统文化，甚至是世界其他地区的优秀文化，通过这种文化的传播与熏陶，能够在潜移默化间提高学生的道德修养，培养他们具有高尚的道德情操。
（四）促进学生心灵的和谐发展
目前，高校学生心理问题日益突出，根据相关的研究发现，造成学生心理问题的主要原因是由于人际关系紧张导致，如何营造良好的人际关系，处理高校学生的心理问题也是高校面临的一大难题。从某种意义上讲，音乐可以作为一种沟通方式，将人与人之间距离拉近，使高校学生们之间的人际关系有所缓和。因此，高校音乐素质教育促进了学生心灵的和谐发展。
三、素质教育下高校音乐教学改革存在的问题
（一）高校音乐教学中其教学模式有待改进
在大部分高校，音乐课程只是一门公共基础课程，在教学模式上多为大班教学，虽然可以节省较多的教学资源，但是实际的教学效果往往很差。一方面，由于学生人数太多，知识的接受程度有所差异，但是教师对于知识的传授，往往以满足大部分同学需求为主，这样导致部分同学理解上存在偏差，导致教学的实际效果降低。另一方面，采取大班教学，教师难以实现与学生的互动，更无法开展一些趣味性的音乐教学活动，加之相应的音乐教学设备配置不够全面，不仅教师的教学难度有所增大，同时学生对于音乐学习的兴趣也会降低，从而使实际的学习效果不明显。[3]
（二）高校学生音乐基础差而教学专业化较强
随着素质教育的不断推广，为提高高校学生的综合素质，各大高校相继对音乐教学实施了改革。然而，在进行高校音乐教学改革前，学校对于学生的音乐水平没有进行调查，只是一味盲目的进行课程改革，出现了教学内容与学生实际大相径庭的现象。对于非音乐专业的高校学生而言，他们对于音乐专业知识的了解普遍较少，几乎不具备任何的音乐功底，如果实际教学不能从基础知识开始，过于专业的音乐知识学生难以理解，这样反而会增加学生的学习压力，导致丧失学习兴趣，影响实际的教学效果。
（三）高校音乐教学的管理制度不够健全
音乐不仅是一门课程，更是一门艺术，实施音乐教学具有很高的美育价值，各高校领导应给予足够的重视，健全相应的管理制度，为音乐教学改革提供重要的制度保障。然而，结合目前高校的音乐教学改革现状发现，很多高校没有健全相应的管理制度，具体表现大致分为如下几种：第一，部分高校由于没有专业的音乐院系，音乐教育工作出现了多头管理的情况，极不利于音乐教学工作的顺利开展。第二，部分高校对于音乐教学设备购置不全面，缺乏必要的视听设备和各种乐器，在实际的教学过程中加大教师的教学难度。第三，部分高校缺少相应的政策支持，由于没有建立完善的管理制度，音乐教育工作多以讲座形式代替，课堂学习具有随意性和间歇性。[4]
（四）高校音乐教师的师资队伍建设落后
优秀的师资队伍建设，会大大提高教学质量，特别是对于音乐教学而言，要求教师既要具有专业的音乐知识，同时也要掌握必要的教学技巧。然而，由于部分高校对音乐教学的重视程度不够，造成音乐教师的师资队伍建设比较落后，具有专业音乐知识水平的教师数量较少，同时教师的教学能力也有待提高。部分音乐教师在进行音乐教学时，教学方式选用不当难以提高学生的积极性，或者对于知识讲解不够明确，增加了学生的学习压力。
四、推动高校音乐素质教育教学改革的有效对策
（一）对音乐教学模式进行创新
部分高校音乐教学采取的是大班教学模式，难以实现教师的一对一辅导，学生对音乐知识和各种乐器的学习难度很大，因此学校应对教学模式进行创新，采用小班教学或其他的教学模式，提高音乐教学的实际效率。学校应满足以下几点要求，为教学模式的创新提供条件：首先，招聘足够数量的音乐教师，促进音乐课程的开展。其次，了解学生的实际需求，合理安排音乐课程的课时和内容。最后，购置音乐器材，只有完备的教学条件，才能对教学模式进行改变和创新。
（二）降低音乐的专业难度，开展通识音乐教学
素质教学目的在于提升学生的综合素质，而非提升学生的专业知识水平，因此在进行音乐教学改革时，应对全校学生进行摸底调查，掌握学生对于音乐知识的掌握情况，结合学生当前对音乐的了解水平开展教学，以通识音乐教学为主，对学生进行音乐知识的普及，引导学生喜欢音乐、爱上音乐。基于此，在素质教育下，对高校音乐的教学内容进行选择，应遵循以下几点原则：第一，对音乐教学进行准确的定位。高校音乐素质教育是以培养学生审美能力，提高学生音乐素养，增加学生自身气质等为主，应在学生喜爱的基础上开展。第二，教学内容应满足学生的音乐水平，降低音乐知识的专业难度，能够保证学生对音乐知识可以理解和掌握，教学进度也要以学生的学习能力做适应的调整。第三，教师在教学过程中，应充分发挥学生的主体地位，引导学生对音乐作品进行鉴赏，提高学生的审美能力和创造能力。[5]
（三）建立健全音乐教育管理体制
高校音乐教学的顺利开展，离不开相应的制度保障，为推进音乐素质教育教学改革，应建立健全音乐教育管理体制。第一，通过制度建设保证音乐教学的经费投入，只有充足的教学经费才能保证各种教学设备和音乐器材的完备。第二，高校应建立科学的音乐教学管理体系，成立教学研究小组，针对教学中面临的一系列问题加以解决，保证音乐教学工作由专人负责。第三，由于部分高校没有设立独立的音乐院系，在开展音乐教学时应成立相应的组织机构，对音乐教学工作进行负责。
（四）加强音乐教师的师资建设
教师对学生有着重要的引导作用，同时也是知识传授的主体，在很大程度上决定学生对知识的理解，如果音乐教师本身综合素质较低，将对学生的全面发展起到一定的阻碍作用。因此，加强音乐教师的师资力量建设具有重要的意义，通过提升教师的综合素质，改善教学质量，同时为学生树立榜样。一方面，学校应扩充教师数量，招聘既具备较高音乐专业知识，同时又热爱教学事业、责任心强的教师。另一方面，现有音乐教师应定期开展交流会议，对教学中遇到的问题进行探讨，总结相关的教学经验进行分享，提高实际的教学效率。[6]
五、结语
综上所述，素质教育旨在促进学生的全面发展，在高校音乐教学中进行素质教学改革，不仅可以提高学生的自我认知能力、创新能力、道德素养，同时也有利于学生心灵的和谐发展。但是，在目前很多高校音乐教学改革中，还存在一系列的问题，比如说教学模式不合理、教学内容过于专业、教学管理制度不健全、师资队伍建设落后等，为推动教学改革，应针对以上问题探讨有效的对策。
参考文献：
[1]李东静.素质教育背景下高校音乐教学改革问题探讨[J].赤峰学院学报（自然科学版），2014，（19）：217-218.
[2]彭雪帆.高校音乐素质教育问题和对策研究[J].吉林省教育学院学报（中旬），2015，（04）：7-8.
[3]任淑婧.素质教学背景下高校音乐教学改革问题探讨[J].音乐时空，2015，（12）：187.
[4]李丹.素质教育背景下高校音乐教学资源的重置与整合[J].黑龙江高教研究，2015，（05）：30-32.
[5]李振奇.注重高校音乐教学中素质教育的渗透[J].戏剧之家，2014，（08）：170.
[6]初冠楠.浅谈高校音乐教育专业声乐教学改革[J].大众文艺，2014，（17）：226-227.
第五篇:新时期高校音乐教学改革分析
摘要：近年来，高校音乐教学在教育改革的大背景下得到了一些实质性的改善，但从总体上讲其在各个方面还是存在一定的问题需要及时解决，这样才能更好地提高教学的质量，培养更多才华横溢的音乐人才，丰富人们的精神文化生活，提高精神修养。
关键词：高校音乐;教学改革;问题分析
随着新课改的提出和深化，高效传统的音乐教学方式已经不能适应时代的发展和潮流，对人才的培养起到一定的限制作用，故而，高校音乐教学改革势在必行。新时期高校音乐教学的改革能够更好地为社会提供音乐人才，同时也是顺应时代的发展所作出的适当的调整，高校音乐教学改革任重而道远。
一、当前高校音乐教学的现状
目前虽然高校音乐教学在新课改的大环境下做出了一系列实质性的改革和完善，但总体来说在课程资源、教学模式、师资力量上还是存在一定的弊端和问题的。
（一）课程资源方面的问题
课程是体现教学模式最为直接的方法并且作为教学重要依据的课程资源，也是教学得以确保的重要凭证和基础，课程的设置在一定的程度上直接影响了教学的质量。而现阶段的高校音乐教学的课程主要还是采用的传统的老教材为主，虽然经过多次的修订和调整，但整体的内容上并没有多大的创新和改变，尤其是一些理论性的教材，多是直接选用国外教材，专业性很强，对普通高校生来说理解困难，造成学习难度大，并且有些教材的内容是重复的，使得时间和人力上都有很大的浪费，同时其内容门类多，而且很多都缺乏实践性的意义，不符合时展的脉络，不能引起学生学习的兴趣和激情。
（二）教学模式方面的问题
随着国家经济和社会的不断发展我国逐渐进入了知识经济时代，社会对知识技术的要求越来越高，高校的音乐教学也应该进行相应的改革来适应社会时代的发展。现阶段的传统教学方式过于单板僵化，过分追求统一性和整齐性从而忽略了学生对个性的需求，忽略了音乐艺术的丰富多彩性。并且，现在普遍的教学都是进行统一教学，教师不能考虑到学生个体的差异性，不利于个性化的培养。此外，师生之间的教学方式非常单调机械以及落后，多是教师弹学生唱，缺乏师生之间的相互交流和互动，并且传统电化讲学是播放音乐光碟等，容易造成声音的失真，不利于学生的模仿和探究，不能够很好地激起学生学习的激情。并且在具体的教学过程中过分主张音乐技能技巧方面的训练，忽视认人文素质等方向的培养，培养出的学生缺乏一种沉淀感以及人格的魅力。
（三）师资力量方面的问题
教师的质量和实力对教学质量的提高有着至关重要的影响，教师队伍素质的高低对学生素养的培养也有着直接的影响，所以在高校音乐教学中师资力量的建设也是改革的关键。我国目前高校的师资力量已经随着改革的发展而有所提高，但一些现状和问题仍是严重：其一，音乐教师的整体专业水平仍有不足，有些教师的学历并不是很理想，不能到达要求，这对教师的专业素养存在疑问;其二，高校对专业性人才的引进以及鼓励机制不够健全和完善，存在很大的随意性以及不够规范，不能做到真正的择优入取，任人唯亲现象时有发生。
二、新时期高校音乐教学的改革措施分析
（一）改革课程资源
改革课程资源主要是根据新课标的要求，对音乐教学的课程资源进行合理可行的整合，不断地对其进行优化。首先，在教材的选择上要更加慎重，进行全面均衡的考虑，不能仅仅只是选择专业性的音乐教材资源;其次，将有联系的课程进行合并教学，结合学校和学生的实际情况以及当地民族民俗音乐文化，将优秀的民族民俗文化资源加入教材中，使其教材具有独特性以及实际性;最后，要慎重选择教材的难度设置，要符合普通高校的专业化水准，不能使其难度过分脱离实际情况，对学生的理解造成影响。
（二）改革教学模式
对教学模式的改革应该更加注重在教学过程中发挥学生的主体能动性。其一，引入情感体验性的教学模式，不仅仅引导学生追求单纯的声乐技巧，同时要注重在音乐中的情感的表达，在教学过程中注意运用可利用的设备为学生创造出合适的情感环境，帮助学生提高审美情趣;其二，进行开发式的教学模式，鼓励学生主动的进行学习和探究，提高团队的合作以及引导进行自我的反省和教育，使得学生在教师的引导下真正作为学习教育的主体;其三，构建兴趣性以及主动性教学模式。在教学教材的选择上，教师可以注意选择多元化以及趣味性的教学内容，把握住学生的求知欲，发挥其主观能动性，通过丰富的音乐形式以及有趣的音乐故事丰富课堂内容，活跃学习的气氛，让学生积极主动的进行学习。
（三）改革师资力量
对于学校师资力量的改革主要从三个方面进行改革。第一，从专业化水平的层面上不断对现有教师进行培训和提高，提高音乐教师的学历层次;第二，通过走出去和引进来的相关政策措施提高教师专业水平以及教学水平，加强师资队伍的建设;第三，完善高校教师队伍人才引进制度以及激励制度，坚持择优录取原则，从根本上提高专业水平，同时将教师的绩效考核与工资等个人利益合理结合，调动工作的积极性。
三、结语
总之，高校音乐教学的改革既是时代的要求也是高校发展的必然，因而，广大音乐教师应该对其足够的重视，从传统的教学中取其精华，去其糟粕，积极主动地创新，将音乐融合在社会的发展和时代精神中，大力发展音乐教育事业，为社会提高专业的、个性的、创新性的音乐人才。
参考文献：
[1]余琳.简析新时期高校视唱练耳教学问题及改革要点[J].大众文艺，2014，（19）.
[2]黄书敏.新时期下关于高校音乐教学改革的探讨[J].人才资源开发，2014，（22）.
[3]宋艳丽.高校音乐教学改革发展趋势分析[J].中国校外教育（中旬刊），2013，（10）.
第六篇:当前高校音乐教学改革与发展探析
摘要：当前高校音乐教学长足发展的过程中，教材、教学方法、教师队伍还存在一些问题。针对以上问题提出从改变教学理念、利用多媒体技术、注重学生欣赏能力的培养、教学方法的改革等方面进行改革。
关键词：音乐教学;改革;高校
随着时代的发展，我国教育在不断进行改革。然而，高等教育的音乐课程改革一直是与基础教育发展的需求不相适应。所以如何在素质教育下把音乐教育做得更好，成为了所有音乐教育工作者们共同需要研讨的课题。本文从现如今高校音乐教育存在的问题出发，简要分析了音乐教育改革的重要性，提出了进行改革的几点建议。
改革开放以来，我国曾多次进行教育改革，根据当前素质教育的要求，我们发现高校音乐教学存在着一些问题，亟待我们去改善。
一、音乐教材方面存在的问题
在我国教育体制中，教学的主要依据是教材，教材是实施一切教育活动的标准。我们教学的质量以及教学目标都受到教材的影响。所以，音乐教育的改革应首先从教材方面进行改革。现如今，我国高校音乐教材一般选用音乐院校专业的教材，比如声乐、钢琴、管弦乐器等，甚至有的直接选用外国教材。对于专业学生的学习来说尚且有困难，对于高校音乐基础教学的普通学生难度就更大了。所以，音乐教材的改革对于高校基础教育已是当务之急。
二、教育方法方面存在的问题
教育方法一直是我国教育改革的重点，随着教育改革深入到高校的音乐基础课程，我们对音乐教学的教学方法也提出了全面的要求。教育改革的目标是让学生个性的自由发展，并且培养学生的自主创新能力。这就需要我们在教育方法上能够摆脱以前老师全面主导整个课堂的现状。我们要让学生积极投入到教学活动当中，让每个学生自由发挥自己的见解。老师的教育方式不再是教授给学生专业方面的知识，而是教会学生如何思考，如何领会音乐中的美，激发出学生的学习动力，教会学生自主学习的方法。
三、教师队伍存在的问题
教学活动的主体是老师，培养出好的人才，强有力的师资队伍必不可少，它决定着教育活动的成败。虽然近几年来高校都在不断的投入大量的培养经费，让老师不断地进修。但是老师们的教育理念一直没有新的进步，老师们的观念和知识水平都有待进一步提高。
音乐教育进行教育改革的重要方式和途径之一就是先进行音乐教学的改革。这是促使学生全面发展，提高综合素养的一种十分重要的方式。要想将高校音乐教学工作进行好，我们首先要把学生的审美情绪和艺术素养培养出来，进而学生的人为素养也会随之提高，创新的意识和综合素质就会得到全方面的发展。在上文中我们已经分析了我国现阶段高等音乐教育存在着的一些问题与不足之处。这些问题严重阻碍了高等院校基础音乐教育的发展，所以说高校音乐教育改革势在必行、刻不容缓。是我们目前教育改革活动中的重中之重，是眼下应当尽快解决的问题。现提出以下几方面的建议以供参考。
1.教学理念方面需要进行的改革
进行高等音乐教学的改革的第一步就是改变我们音乐教学的理念。在如今音乐教学方面比较先进的国家，他们的音乐教育有音乐教育的文化价值、文化生态、音乐创造三部分组成。把音乐当做一种民族的文化来进行传播，让它也如文化一般在普通民众中广为流传。除此之外还要在它的基础之上进行创新，也就是音乐创作，同时也是我们通常所说的将传统文化联系时代的特点，做到与时俱进。
随着教育改革深入到音乐领域，音乐改革的新课标也已提出，这就需要我们在遵循新课标的基础上，培养适应时展的教学理念。培养音乐素质和定位音乐教育的性质在新课标中明确提出，这就要求音乐教学活动作出适当的改变，音乐教育的水平要不断地提高。我们要按照新的课标，遵循新的教育理念，对教育活动进行有效的改革。
2.充分利用多媒体来开展教学活动
多媒体教学生动，使学生可以贴近现实。将多媒体应用到音乐教学当中，可以使音乐的情境更加完美。它对于音乐教育改革十分重要。
首先利用多媒体教学可以呈现出音乐所包含的完美意境，扩大环境，使学生更好的感受到音乐。多媒体教学可以使学生更好的融入老师所创造的环境当中，使学生更好地进入音乐世界，更有益于学生对于音乐的欣赏。众所周知，我们容易对鲜活的物体产生浓厚的兴趣，多媒体就是将鲜活的音乐呈现在了学生的面前，这很大程度上激发了学生的学习兴趣。并且每次上课都能感受到不同的音乐，这样学生的学习动力层层递进，既使学生享受到了音乐中的美，又使音乐的知识得到了传播。每个学生都会满怀期待的进入到音乐课堂，在广阔而美妙的音乐知识海洋中，自由享受、尽情翱翔。
其次，多媒体教学可以充分调动学生多方位的思维活动。多媒体教学不仅把听觉思维和视觉思维调动起来。同时它还使我们的大脑对于音乐的理解速度也大为增加，使我们对于音乐有更好的想象力。进而音乐的创新也就随之而来了。对比我国如今的音乐教育课堂，在如今高等音乐教育课堂上，一般都是教授音乐方面的理论知识，老师只管讲，学生们听着索然无味。也就无法感受音乐的美，对音乐也就失去了想象力，进而失去学习音乐的兴趣，可见如今的音乐教学多么的失败，以及应用多媒体进行教学是如何的重要。
最后，多媒体教学以人为本。在传统课堂中，虽然老师和学生也一直在进行交流，但是交流的主体一直是老师。作为教育主体的学生应该积极的参与到教育活动当中去。老师利用多媒体进行教学活动，可以大大的节约讲授时间，进而与学生进行更多的交流，让学生提出自己对音乐的理解。这是学习音乐必不可少的一个环节，是对音乐循循渐进的一个学习过程，对于音乐的学习和理解十分重要。是以后音乐教育改革的重点。
3.遵循听觉艺术的特点，注重音乐欣赏能力的培养
音乐教育的最主要的内容就是听觉艺术，听觉艺术是学习音乐的基础，因此我们的高等音乐教育的主要任务就是培养学生的听觉艺术。在学习音乐时，对音乐进行感受和鉴赏可以培养出很好的音乐艺术审美能力，这也是我们高等音乐教育学习的重点，应当引起高校音乐教育者的充分重视。在音乐教学时，正确的对学生进行引导，在聆听和感受音乐方面多加练习，充分体现音乐的特点，让每个学生从聆听中感受到音乐的美好。
我们学习音乐的目的在于欣赏音乐，培养良好的情操和艺术修养，因此欣赏音乐十分重要。首先，在我们的新课程改革中音乐欣赏是最基础的内容。音乐欣赏的主要目的是培养学生对音乐的感知力和理解力，进而使学生的情操和艺术修养提高。其次，民族音乐、国外音乐中包含着许多情感道德方面的内容，让学生在学习的过程中可以对音乐有进一方面的理解，体会到艺术的美丽之处。然后，欣赏音乐可以构造很好的艺术氛围。这就需要教师在教授音乐之前构造出所要教授音乐的意境，使学生在这样的环境中可以不由自主的展开想象。当音乐结束，学生仍仿佛身在音乐之中，然后让学生叙述音乐所包含的情境。这时老师只需倾听就可以了，在适当时可以进行点播和引导。最后，在欣赏完音乐之后，让学生整理对音乐的理解，写成一篇散文，再次配乐进行朗诵，充分展现音乐欣赏带来的美感。
4.对音乐教学的方法进行改革
时代在不断的进行发展，音乐的教学方法也应在多渠道中进行。首先，在音乐课堂中，让音乐教学的实践活动与文化结合起来，使音乐教学的人文性得到充分的体现。其次，拓宽音乐教学的资源。课本的知识毕竟是有限的，为了弥补它的不足之处，我们要充分利用课外的资源，比如网络音乐、广播音乐、电视音乐节目等。合理的利用这些资源，将它带入到课堂当中去。最后，让学生把握音乐的风格，了解音乐的文化。在遵循音乐教学的前提下，充分发挥学生在课堂中的作用。使每位同学形成自己的独特风格。
5.构建音乐教学的网络平台，充分运用现代科学技术
随着时代的不断进步，科学技术的发展不断加快。如今计算机网络已深入到人们生活的各个领域，高校音乐教育也应当引入网络科技，网络平台中存在着许多的音乐资源，高校音乐教学应当更加充分的利用起来，使我们的资源实现更加优化的配置，进而实现效率的最大化。比如说，建立高校音乐选课系统，使学生对不同种的音乐可以进行试听，然后根据自身的知识技能水平和喜好进行网上选课。在教师方面，也可以在网络上设置不同课程，包含各个基础阶段的学生所需要的知识，使不同基础的学生可以可以从容地进行选择。除此之外，这些音乐作品还可以供学生训练以及欣赏所用。在学校方面，学校应当购买音乐资源数据库，使学生可以听到系统的音乐作品，更有利于音乐素养的提高。学生还可以自主创建音乐交流学习平台，使相互之间可以学习、借鉴、交流。加强学生自主创作和音乐表演能力，使学生对音乐的学习更有积极性。音乐网络学习平台的建立，可以补充课堂教学的局限性，有利于学生的自主学习。这样的学习方式使学生更加喜爱音乐，理解音乐，欣赏音乐。在学习的过程中体验出音乐的美。如此，我们高校音乐教育的目的也就实现了。
随着时代的不断进步，素质教育的模式在我国全面展开，在素质教育中，综合素质的发展起着决定性的作用，这使得高校音乐教育改革成为不可或缺的一部分，它是学生审美情趣培养的重要途径，在高等教学体系中无可替代。可以说，没有高等音乐教育就无法培养出德、智、体、美、劳全面发展的人才。就无法培养出社会主义建设的合格接班人。因此，要积极对高校音乐教育进行改革，充分认识到当下高校音乐教育的不足，积极地实施各项改革措施，推进高校教育改革的进一步发展，进而使我国的教育改革全面进行。
参考文献：
[1]郑延周.浅析高校音乐对教学改革[J].内蒙古民族大学学报，2012，（03）.
[2]石延涛.浅谈高校音乐教育模式改革[J].赤峰学院学报（自然科学版），2011，（12）.
[3]曲凯.民族视角下高校音乐专业学生选修课教学模式探析[J].北方音乐，2010，（11）.
