前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的学前教育专业中声乐教学方式的探讨，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
【摘 要】学前教育专业中的声乐教学一直是学前教育专业技能课程中的重点，但是大多数高校针对学前教育专业只注重于技能的提升，而忽略了声乐教学方式的提升，本文具体阐述了声乐的基本教学方法，针对其教学方法转变的思考，从中获取设立科学的声乐课程的方式，并重点阐述了应如何科学地进行课程设置。
【关键词】学前教育；声乐教学；课程设置
学前教育专业的学生大多是音乐基础不够扎实，或之前并没有接触过音乐的学生，在音乐节奏、旋律等方面的学习经验并不充足，但是却没有足够的时间让其补上之前对于声乐学习的空缺，由此看出，声乐教学应从学生的实际情况出发，注重幼儿综合素养的培养，使高校中声乐教学更加实际，以便学生在之后的发展和工作中顺利进行声乐教学。但当下高校针对声乐教学的方式大致停留在单一科目的教学，例如：只注重学生的歌唱性、旋律性等，忽视了传授一定的教学方法以及站在学生就业的角度传授一定的教学经验。笔者在本文中重点阐述现有声乐教学的教学方式，并根据现有的内在矛盾提出一系列对于科学的学前教育声乐教学的课程的建议。
一、学前教育专业声乐教学方式的探究
（一）声乐教学的方式方法
笔者对于声乐教学的基本方法的探究主要来源于一些学者关于幼师声乐教育的重要性的研究，在新形势下的高校声乐教学的特点在于学生能够将自己在学校所学习的内容运用到工作中，使学前声乐教育学生活学活用。余朝红在《新时期幼师声乐教学探讨》一文中提出“幼师声乐教师要清楚地了解对于幼师教学首先要传授声乐的基本知识‘演唱技巧’，但是也要使学生掌握教学能力，重点在于将知识转化为教学，多点实践交流课程，加强实践能力的训练”[1]。有一些学者在研究学前声乐教学的时候多次提到声乐教学方法的陈旧，需要将教学观念从培养学生成为技艺精湛的歌唱家，转换到培养学生成为一名具有专业特长和较强综合艺术素质的教育者[2]。这些学者对于声乐教学方法的研究结果与笔者所设想的观念转换理论不谋而合，所以笔者在阅读大量文献之后对于声乐教学方式作出以下总结。
1.教学方法与社会实际需要不符合
陈长玲在进行关于学前教育专业声乐教学模式的调查与研究时发现，对天津师范大学学前教育学院164人进行研究，其中有一个问题是关于学生认为学习哪类作品更有利于未来工作需要，有60%的学生认为民族和美声等优秀经典歌曲更有利于未来工作需要[3]，从学生的回答可以看出学生常规认为的和我们实际工作中所需要的并不完全相同，我国大多数培养幼儿教师的学前教育专业并没有抓住这个职业需求，不了解幼儿园课程改革的新理念，不了解幼儿园所真正需要的老师是什么样的，从而导致了学生所认为的学习重点和幼儿园所需要的不符合。
2.教师缺乏再学习或深造的机会
学前教育专业的教师师资资源并不丰富，而且教学任务十分繁重，需与外界幼儿园取得良好联系的同时也要做好校内的本职工作，所以没有时间外出深造与学习，在教学方法上也无法得到提高[4]。而在这个基础上也存在着师生配比率低的问题，教师数量不足，赵芳在《基于合作学习的高职学前教育专业声乐教学实践》一文中提到高校对于学前教育专业声乐教学老师的师资配比问题，文中以宣化科技职业学院学前教育学院音乐教师与学生数量为例，阐述了从2009年到2016年的师资配比一直从6.3%降到2.1%，说明教师数量并没有随着学生招生人数的增多而增多[7]。所以笔者认为首先需要完成教师教学任务与教学成绩之间的平衡，才能使学生更好地融入到工作的环境和强度中。
（二）学前专业声乐教学目的和教学方式的分析
高校的声乐教学的模式由不同的方式组成，笔者在这一板块将结合不同的数据具体分析学前专业声乐教学目的和声乐教学方法，从学前专业的教学目的和教学方法看出对于正确的声乐教学方式方法的建立的重要性和应如何建立正确的声乐教学观念。
1.声乐教学目的分析
通常来说学前专业学生的声乐课并不能像专业音乐学院一样，将培养音乐家作为主要教学目标，所以学前专业的学生要将教学方法当做主要目的，根据一些学者关于声乐教学目的的研究，可以看出学前专业的声乐教学是为幼儿的音乐启蒙教育做支持，为幼儿的音乐兴趣起到引导和指引的作用。
2.声乐教学方法的分析
笔者在前文中多次强调过，学前教育专业的声乐教学方法是要以教授教学方法为主要的内容，将教授音乐技能和歌唱技巧作为声乐教学的基础部分，通过在教学过程中对声乐教学理论的不断加深，合理运用多元化的教学方法来激发学生对声乐学习的兴趣和热情。从游戏中学习声乐技巧，是学前专业教师需要了解和掌握的教学技能，如何将课程设计巧妙地结合游戏，并让幼儿很好的配合，也是学前专业学生需要思考的问题。
（三）科学的学前教育声乐教学方式方法的建立
科学的学前教育专业声乐教学方式的设立是课程体系设计的基础，那么关于声乐教学方式的思考不应局限于理论，笔者认为任何学科教学首先需要考虑的是课程的整体性，其次才是前瞻性，在这个板块将会涉及到目标的设立、课程设置、考核标准以及最终希望呈现的效果。
1.声乐教学课程设置
由于部分高校“重理论轻技能、重学历轻能力”的现象十分常见，所以在高校的学前教育专业的人才培养上存在培养目标不明确的现象，特别是在学前教育专业中的音乐学科，学生基础比较薄弱，主要的基础学科的学习帮助学前专业的学生打好基础，专业技能课程的占比十分的少，通常只有两年的时间，那么学生只能靠参加工作之后，利用参加工作十分宝贵的前几年去弥补之前课程设置上的不足所留下的课程内容。所以笔者对于声乐课程设置有以下几点建议：
（四）声乐课程时间长度需保持在3-4年
时间的长短决定了是否可以将声乐课程的内容完整地传递给学生，并使学生独立地完成声乐教学，在这一系列学习过程中，前两年是打基础和训练歌唱技能的时间，那么后面1-2年时间，是学生学习如何教学的时间。在整体的课程完成之后，需要学生针对学前教育的培养目标，进行反思和思考，那么在以后的工作中就能节省时间。课程内容的选择需与幼儿园课程相结合“以儿童为本”这种教育观念需不断的传输到学生的学习观念中，那么在课程内容的设计上应该尊重“反向设计”的原则[7]，声乐教学给予学生的是音乐学科的知识和能力的提升，这种教学理念一些学者统称为“OBE”理念，即产出导向，以学前教育专业人才培养目标和毕业要求为准绳，整体上来说，我国幼儿园课程结构可分为三种：基础性课程、游戏课程和特色课程，但是其实这对于小孩子们的专注力和想象力的开发是十分困难的，那么在培养学前教育人才的时候，对于课程内容的选择可以尽可能的相似，以便学生参加工作可以更好地适应。
2.声乐教学的考核模式与标准现在高校对学生存在评价方式单一的情况，对于声乐这种技能性较强的学科，一般高校都会使用技能展示的方式，例如：考核一到两首歌的方式，但是这样并不全面，一些学者建议在声乐教学评价时使用三个不同的评价方式，诊断性评价、形成性评价、总结性评价，并结合教学能力的考核，会针对学生的教学能力有一定的评价标准，促进学生能够独立地、完整地完成课程的安排。
二、总结
本文在了解了学前专业的方式之后，对声乐的基本观念和当下高校教师和课程设置上出现的问题进行了概述，重点对学校应如何科学地建立良好的声乐教学的观念，和如何改革课程设置作出了详细的描述，笔者希望学前专业的声乐教学作为儿童音乐教学的启蒙课程应该引起学生和老师重视，也希望本文可以为学前教育专业的学术研究提供一定的理论依据，为我国的学前教育发展尽一份微薄之力。
作者：陈芳芳 赵辛 单位：淮北职业技术学院
