前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的舞蹈教学学生舞蹈情感培养浅析，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
一、情感与舞蹈之间的联系
情感是指人的喜怒哀乐等心理活动，主要表现为人对客观事物是否符合自己的目的及需要的一种内心反应，它显示着人对外部环境事物的主观态度。舞蹈是指通过舞者的肢体形态把人类形形色色的情感表达出来的一种艺术表现形式，它所传达和表现的情感更加直观和自然，也更具美感。因此，舞蹈的灵魂就是情感，这是舞蹈的核心部分，舞蹈是一种人类进行情感表达的方式，情感则是它的内容和本质。舞蹈教学不仅仅是教会学生简单的动作，其实质是透过舞蹈技术动作，表现人类的情感体验。舞蹈重在传神，是要表现一定人物特征心理的艺术形式。因此，在舞蹈教学中，教师在教会学生动作技术的基础上，更要帮助学生理解舞蹈所蕴含的情感，掌握舞蹈教学的本质。舞蹈是艺术的表现工具，是舞者的肢体语言，舞者需要通过自己的听觉、视觉和感觉来分析和判断教师的演示和讲解，然后形成自己的认知和感悟，进而调整自己的肢体形态，并获得更好的表现经验。所以，要想取得良好的舞蹈教学效果，就要在舞蹈教学中注重培养学生的舞蹈情感，把情感培养作为舞蹈教学中的一项重要内容，将学生的舞蹈情感调整到积极状态，并且在日常的训练中进行不断地完善和发展，这样才能提高和完善学生的舞蹈技巧及艺术表现力，引起人们的共鸣。
二、如何在舞蹈教学中对学生进行情感培养
(一)创造和谐的师生关系和学习氛围
创造和谐的师生关系和学习氛围能够加强师生之间的沟通和交流，改善紧张的师生关系。舞蹈技能训练对舞者的体力消耗较大，容易让学生产生辛苦、乏味的感受，使学生对舞蹈失去兴趣。因此，教师要创造和谐的师生关系和学习氛围，这样才能实现师生之间的良好互动，有助于提高舞蹈训练的成效。轻松、和谐的教学氛围，不但能提高学生舞蹈训练的效果，也有利于学生情感技能的培养，可以起到事半功倍地效果。对学生舞蹈情感的积极培养，也能够激发他们无限的创造潜能和创新激情。在舞蹈教学活动中，积极创造和谐的师生关系和学习氛围，能够帮助挖掘学生艺术创造的潜能，使教学活动变得生动有趣，学生在和谐的学习氛围中能够拥有强烈的认同感，更加勇于表现自我，并获得直观、有形、可感的深刻体会。良好的师生活动改善了传统枯燥乏味的课堂教学环境，使学生更主动、愉快地提高舞蹈艺术的审美能力，激发学生的情感和审美经验，有利于新情感的产生;还能丰富学生已获得的艺术表现能力，形成正确的舞蹈艺术审美观，从而创造更为完美的舞蹈艺术形象。在实际教学过程中，教师要合理调控课堂，通过科学有效地教学手段，以学生发展为中心，营造一种轻松愉快的教学氛围，使学生可以全身心地投入到舞蹈教学过程中，维系着和教师之间良好的关系，从而提高学习效率，掌握舞蹈技术动作。
(二)创造良好的音乐氛围
音乐对于舞蹈是不可或缺的存在，好的音乐能对舞蹈训练的效果起到极大的推动作用。再好的舞蹈，离开了音乐的衬托，亦将失去生命和意义。音乐可以说是舞蹈表现情感的依托。不同的舞蹈，其所表现的人物情感不同，对于所选择的音乐也要有区别，不能千篇一律。因此，教师要选择适合的舞蹈背景音乐，营造良好的音乐氛围，利用音乐的效果辅助自己的舞蹈教学。音乐与舞蹈是相辅相成、相得益彰的，只有在音乐的烘托下，舞蹈表现才多姿多彩。在实际教学中，教师要挖掘音乐的效果，使学生体会到不同舞蹈所传达的不同情感，提高学生的音乐感知能力，从而有效地提高学生的舞蹈鉴赏和理解水平，将舞蹈教学水平推向更高的层次。
(三)激发想象力，培养学生的舞蹈情感能力
丰富的想象力是舞蹈教学中的重要内容，也是舞蹈情感表达的源泉。一个人具备了丰富的想象力，才能赋予自身的情感生动性，才能体现在表现的舞蹈形式中。教师在舞蹈教学活动中，要针对不同的舞蹈作品设定不同的舞蹈情境，通过丰富生动的情境来激发学生的想象力，开拓思维，从而提高学生的舞蹈表演水平和创新能力。想象力是学生前进的不竭动力，丰富的想象力可以帮助学生拓展思维，碰撞出激烈的火花，很多灵感的出现，都是依赖于丰富的想象力。因此，教师在舞蹈教学中，要鼓励学生大胆想象，不断推陈出新，产生新的想法，并付诸行动，增强自身的情感体验。在舞蹈想象力的激发中，教师要让学生全面、系统、深入地了解作品的创作背景和创作思想。例如:在表演维族舞蹈“掀起你的盖头来”时，笔者先让学生感受维吾尔族热烈奔放、粗犷欢快的音乐，然后以音乐带动肢体动作，并且还要在情绪与动作中体现出维吾尔族人的热情与奔放，让学生展开充分的联想和想象，进而通过舞蹈创造性地展示出维吾尔族的民族特色。教师在舞蹈教学过程中，要积极引导学生对音乐作品进行无限的想象与创造，能够更好地表达出舞蹈本身的情感和精神。丰富的想象力和创造力是舞蹈艺术创作的有力保障，也是舞蹈情感表达的有效途径，只有将音乐、表情、想象力与创造力完美地与舞蹈技巧相结合，才能准确地表达舞蹈情感，达到舞蹈表现的最高境界。
(四)培养学生在模仿的基础上进行再创作
对于初学舞蹈的人来说，他们缺乏舞蹈功底，只能从基础练习开始，从掌握简单的动作开始练习，而模仿是学习舞蹈的最快途径。通过模仿，学生能够很快掌握技术动作的结构和组成，从而体会舞蹈的艺术表现方式和所流露的情绪，使他们在受到舞蹈艺术形象熏陶的同时，激发舞蹈的想象力和创新意识。学生对舞蹈动作的模仿应该贯穿于整个舞蹈学习的过程之中，模仿优秀的舞蹈动作，不但可以使学生的肢体得到更好的发展和提高，同时，也有利于学生掌握音乐和舞蹈知识，充分表达自己对艺术形象的情感和认知。模仿并不是一个简单的照搬过程，而是要有针对性地模仿，对于一些好的舞蹈动作，通过模仿，将其内化为自身的东西，然后结合自己的想象，深化这一技术动作，从而达到最终掌握的目的。
三、结语
在舞蹈教学中注重学生情感的培养对于提升舞蹈教学的层次具有重要意义。舞蹈教育，必须“以情动情”，才能“舞在其中”。通过创造和谐的师生关系和学习氛围，创设良好的音乐氛围，并在日常进行表情训练，激发想象力和创造力，走进学生的内心世界，帮助学生在模仿的基础上进行再创作，启发他们更好地通过舞蹈表达自己的情绪和感悟，以期获得完美的情感表现力，提高舞蹈教学的质量和水平。
作者：刘蔓 单位：广东工商职业学院工商管理系
