前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的中职舞蹈教学中舞感培养探讨，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
【摘要】在中职舞蹈教学课堂，教师要重视培养学生学习兴趣，要提高对于学生舞感培养的认识，通过有效的教学实践，本文对其进行了深入研究，旨在提高教学有效性，从而也进一步为学生日后舞蹈学习水平提高提供有效保证。同时，结合进一步研究，也希望能够为相关教师提供有效的教学参考。
【关键词】中职；舞蹈教学；舞感培养；实践分析
引言
新时期，在中职舞蹈教学课堂，教师要加强学生实践能力培养，要让学生掌握良好的舞蹈学习技巧，从而才能提高学生舞蹈水平，通过具体教学实践，中职舞蹈教学课堂中，加强对于学生的舞感培养十分关键，本文首先分析其重要性，随后对其教学实践策略进行了具体研究，希望分析能够提高舞蹈教学有效性。
1.中职舞蹈教学过程中舞感培养的重要性
所谓舞感，就是舞蹈表演的肢体语言，表演者要结合音乐的韵律以及节奏，有针对性的表现肢体，从而体现舞蹈的内涵与思想。从本质上分析，舞蹈是一种感觉意识，是心理体验与心理创造的结合体，舞蹈者必须要具备良好的舞蹈艺术体悟能力以及感知能力，这样才可以更好的进入到音乐情境之中，借由肢体的变化，展现舞蹈的魅力。舞蹈者要充分借助自己所掌握的舞蹈技巧与专业知识，不断进行联系、不断感受舞蹈背后的意义，同时配合教师教学训练，积极参与学习，这对于学生未来学习和发展具有巨大的现实意义。另外，在中职阶段的舞蹈教学过程之中，教师的首要任务是帮助学生培养良好的舞感，而舞感培养具备以下的重要价值。首先，在新一轮我国中职舞蹈课程的改革要求中，舞感是重要的培育内容，通过培养舞感驱动学生不仅以舞蹈姿态为第一要义，而是全面深化走向素质教育的象征。其次，舞感是决定舞蹈质量能否得到进一步提高的关键，所谓的舞蹈不能简单理解为肢体上的变化与动作，而是要在当前的氛围与情境下，经由舞蹈演员将舞蹈背后的情感与思想表达出来，从而表现出整个舞蹈的价值与感染力。最后，舞蹈想要从根本上带给观众较好的感染力，就需要从舞感出发，赋予舞蹈更多的魅力与情感，真正意义上将舞蹈从一类运动升级成为一类艺术，获得最佳的表演效果。
2.中职舞蹈教学过程中舞感的培养措施
结合上述中职舞蹈教学中舞感重要性分析，下面对其具体的舞蹈培养策略进行分析：
2.1培养学生的美感意识
对美的感受与体会，是彰显人类表现力、创造力的重要源泉。在目前我国中职阶段的舞蹈教学之中，教师在舞感启发上不能操之过急，而是要首先激发学生对美感的认同与肯定。所以，中职舞蹈教学，首先要驱动学生学会欣赏美、发现美，从而全面提升其艺术素养。从舞蹈课程的本质来看，舞蹈教学是学生感性认知的进一步丰富与深化，同时通过理性思维还能够做到带动舞蹈的创新，而上述的要求都与学生的美观价值判断有着高度的联系。通常情况下，教师可以从以下几个方面入手，培养学生舞蹈美感意识。首先，任何舞蹈的学习之前，教师需要帮助学生领会舞蹈的艺术风格，确保学生不是机械性地展开模仿学习，而是理解舞蹈背后的价值，从而才能做到深入浅出地理解舞蹈背后的思想与情感，帮助学生更有效率、有质量地融入自己情感。其次，为了更好启迪学生对舞蹈美感的发现，教师就要营造一个良好的舞蹈环境，在保证舞蹈动作的规范同时，提升整个舞蹈的形态与流畅度，然后引导学生循序渐进地理解舞蹈背后的价值与美感。例如，在进行我国蒙古族舞蹈的专项练习过程中，教师就要带领学生体会蒙古族的豪迈气概，品味其中的奔放、热烈的美感。而在朝鲜族的舞蹈之时，则需要将情感状态转换为更为柔美的感觉，但同时要提醒学生重点感受其中刚柔并济，含蓄婉转的美感。最后，由于每一位学生的形态、能力不尽相同，因此即使是统一舞蹈在美感的体现上也存在一定的区别。所以，教师要引导学生发现舞蹈之中属于自己的美感，从而真正意义上演绎属于自己的舞蹈，而并非刻意、生疏地模仿肢体动作，赋予整个舞蹈更多的活力与价值，为后续培养舞感、更好提升舞蹈的演出效果，打下坚实的基础。
2.2增强学生协调性和灵活性
目前在我国中职阶段的舞蹈教学，部分教师还存在错误的思想与态度，认为动作规范是评判学生舞蹈水平的唯一标准，使得学生的舞蹈大多过于僵化，缺乏所谓的“灵气”，即舞感的表现，最终导致学生的学习陷入了恶性循环。因此，教师应当积极主动地转变自己的看法与思想，确保舞感教学为舞蹈教学过程中核心，帮助学生从真正意义上提升自己的舞感，目前可从如下的方法从外部提升其舞感。首先，舞蹈教学过程中需要提升学生感官准确性，所谓的准确是特指环境因素，要做到理性面对要素。其次，提升学生的感官协调性。在进行舞蹈的过程中，个别学生较为注意他人眼光、评价，因此便会出现心神不宁等情况。观众的眼神、叹息、表情都可能对其舞感造成极大影响。再次，要提升学生感官的敏锐力，要让学生在学习舞蹈的过程中，明确自身的不足之处，并通过积极训练的方式对漏洞进行填补。只有结合以上三方面，才能有效提升学生的舞感。此外，教师还要有意识地培养学生在外部的肢体动作表现。首先，要提升学生对基本功的训练量，只有保证每一位学生夯实自己的基础功，才能全面提升舞感。没有良好的基础予以保证，学生无法从根本上提升自己的舞蹈实力，也无法提升自己的艺术修养，也难以通过自己的动作表现美感。其次，针对舞蹈动作中相对难度较大的部分，教师在教学中也不能过分着急，而是要以循序渐进地方式逐步推进教学的内容，通过日益月累的方式帮助学生逐步领悟舞蹈中的要点、难点，只有这样才能更好提升学生的舞感，达到更好的表演效果。
2.3培养学生的舞蹈乐感
对舞蹈艺术而言，最为重要的背景与衬托即为音乐，而音乐与舞蹈之间的关系是密不可分且互相成就的。所以，在教师培养学生舞感的过程中，音乐也是有利的工具。通过乐感来提升学生舞感，是最为直接且有效的方法之一。通常情况下，学生的乐感可分为包括如下五个部分，感知音乐旋律的能力；感知音乐节奏变化的能力；感知音乐音调高低的能力；感知音乐质感的能力；感知音乐力量与速度的能力。因此，在中职舞蹈教学中，教师应该围绕乐感的基本概念培养学生的乐感。首先，音乐因其特殊的性质其内容不受到限制与束缚，因此教师要激发学生的想象力去感受音乐。例如，充分结合音乐创作背景，让学生更好理解音乐的内涵，在不知不觉中创设良好的情景，使得学生能够更好理解乐感的作用。其次，在教学的过程中，教师并非只选用舞蹈的音乐，而是积极选取各具典型的不同音乐，让学生对不同的音乐有自己的想法与情感，积极联想音乐背后所表现出来的情感与情景，从而更好针对性地锻炼学生的乐感。最后，教师要帮助学生养成先听音乐，先有概念和印象后，再进行舞蹈训练的良好习惯，从而更好以乐感带动学生的舞感学习，获得最佳的学习效果。
2.4培养学生的舞蹈悟性
尽管舞感是无法呈现出来的，但是学生可以通过肢体动作的变化将舞感衬托出来，从而表现出自己对舞蹈作品的思考。伴随音乐展开肢体动作的变化，能够在不知不觉中将不同的内涵所烘托出来。因此，一部良好的舞蹈作品，势必是表演中包含情感与舞感情况下，所表现出来的。所以，在中职阶段的舞蹈教学过程中，教师为了进一步提升学生的舞感表现，就要启发学生在舞感上的“悟性”，让学生学会领悟舞蹈，升华自己的舞感，更好投入表演中。例如，在进行《荞麦花开》的学习过程中，舞蹈想要表现的内容即为一个彝族姑娘的成长故事，而历经了幼年、儿童、少女的时期。教师可结合背景音乐共同帮助学生总结、领悟成长的特点，并且引导学生理论知识结合实际生活，以自己的亲身经历带动学生的理解，从而更好提升教学的成效，驱动学生对舞感有了进一步更为深刻的理解与想法。此外，每一个舞蹈，乃至同一个舞蹈的不同部分，都会出现情感的转换与输出不一致，而教师就要引导学生通过自己的面部表情来输出不一样的情感。在条件允许且学生能力较高的情况下，教师可让学生自己创作舞蹈，从而更好帮助学生以不同的方式展现自己的舞感，获得更好的学习效果。
2.5以提升舞蹈修养为契机
舞蹈的艺术是通过舞蹈者主观精神来进行培养和锻炼的，舞蹈者的心中所秉持的舞蹈精神，内心世界呈现出来的舞蹈意象，都可以以舞蹈动作的方式表现出来。而这个过程就是舞蹈修养得以提升的关键所在。所以，在教学过程中教师不能忽视对舞蹈修养的提升与点拨。而为了达到这一教学目的，首要任务是帮助学生提升自己的人文精神，可在课余时间携带学生观看舞蹈表演，使其感受专业舞者的魅力与表现出来的舞感，从而联系自身的舞蹈表演，做到更有针对性的调整与优化，进一步提升专属自己的舞感表现。
2.6提升学生的协调性、敏锐力
中职舞蹈教学过程中学生舞感培养的基础，是学生肢体协调性与敏锐性。因此，教师要重视学生肢体协调能力培养，结合学生实际学习情况具体做到如下几点：
2.6.1通过科学设计与合理的训练，提升学生感官反映与肢体动作的准确性，在这个过程中必须要注意的是要结合环境情况，培养学生应对周围环境的能力，不管是舞蹈比赛、还是舞蹈考试，都能够克服周围不利因素，将自己的真正舞感发挥出来。
2.6.2重视学生感官协调性培养。舞蹈是一项肢体综合型艺术表演，因此对学生肢体协调性要求很高，教师要通过科学的训练，提升学生肢体与音乐的契合程度，强化学生对舞蹈艺术的感悟，不管是眼神、表情，还是肢体动作，都应该与音乐韵律相吻合，从而真正体现舞蹈的美感与艺术价值。
2.6.3学生感官敏锐力培养也非常重要，学生在舞蹈练习过程中教师要给予科学的指导，帮助学生了解自身的优势和缺陷，并有针对性的展开教学，促进学生个性化学习，提高学生的感官敏锐力，提升学生的舞感。
2.7对学生外部肢体动作进行培养
学生舞蹈舞感的培养离不开学生的肢体表现能力，所以，在进行舞蹈教学的时候，必须要将学生外部肢体动作与内部情感相结合，从内而外的培养学生舞感能力。教师要结合教学内容、教学目标与学生实际情况，有针对性的开展教学，确保教学训练的合理化与科学化，具体分析如下：
2.7.1强化肢体基本功训练
基本功力度训练是基础，教师要重视这个方面的教学，要从基础上提高学生的外部肢体表现力，以奠定学生舞感基础。教师通过不断提升学生的肢体基本能力，促进学生肢体灵活性发展，促进学生舞蹈素养的整体发展，同时提高舞蹈舞感教学实效。
2.7.2循序渐进的展开教学
教师要结合学生实际情况，合理设计教学内容，尤其是一些难度较高的训练，教师不能操之过急，而是要循序渐进的展开教学，学生在不断训练、不断积累的过程中，逐渐提升自己的专业体悟、专业学习能力，进而促进学生舞感素养发展。
2.7.3把握好训练的实践
在学生舞感培养过程中，教师要应该注意训练实践的张弛有度，外部形体方面要合理安排好时间，既可以提高学生肢体素养，又可以促进学生心理素质提升，这样才能够奠定学生舞感基础。
3.结束语
总之，在中职舞蹈教学课堂，教师应该积极引入更加完善的教学策略，通过有效分析，培养学生的舞感十分关键，在此过程中，教师要尝试有效的教学方法，要不断为学生舞感形成尽有效助力，这样才能提高教学有效性，才能为学生日后学习与发展奠定良好基础。希望通过本文的进一步研究，能够为中职舞蹈教学水平提高提供有效的保证。
参考文献：
[1]李华.浅谈中职舞蹈教学过程中舞感的培养[J].黑龙江教育(理论与实践),2018(06):91-92.
[2]陈慧慧.中职舞蹈教学过程中“舞感”的培养方法初探[J].北方音乐,2017,37(13):207.
[3]孟丽君.中职舞蹈教学过程中“舞感”的培养[J].大众文艺,2015(16):264.
作者:林珂冰 单位:三门县职业中等专业学校