前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的高职舞蹈教学中的情感训练，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
【摘要】现代艺术教育中最不可缺少的核心部分就是舞蹈教学。舞蹈是结合带有韵律的肢体语言抒发内心情感及思想的一种表演艺术，是人类抒发自身情感最直接最有效的方式。本文从高职院校舞蹈教学的现状入手，分析如何在高职舞蹈教学中对学生进行情感训练，如何使学生能够在作品中体会舞蹈的情感内涵，从而提升学生的舞蹈艺术表现力。
【关键词】舞蹈教学；高职；现状；情感训练
舞蹈是艺术美的教育，人们可以把自身的真、善、美融入到舞蹈形象中，可以体现人们的品德、思维、内心情感。舞蹈学科是高职类学校最重要的一门学科，既要求师生形成正确的舞蹈艺术教育观，也需要教师在日常的教学中进行情感体验的分析及讲述，使学生能够更好地在舞蹈作品中表达自身想要表达的情感内涵，做到传情达意。
一、高职舞蹈教学中存在的问题
在高职舞蹈教学中其实存在的问题较多，其中最明显的是缺乏情感方面的训练。舞蹈与其他学科比起来，要求较高，其不仅需要学生有协调的肢体能力，还要能够感受到舞蹈作品中暗藏的情感。因此，单纯依靠动作模仿是很难体现舞蹈的艺术价值。目前，在很多高职舞蹈教学中，教师过多地把重点集中在某个动作的教学上，并不停地做着示范与强调，很少对舞蹈作品进行深入分析，也不会和学生一起探讨舞蹈的情感。长此以往，学生只会机械性地进行模仿，虽然动作很到位，但缺乏一定的情感及表现力。究其原因，主要是因为学生们缺乏对舞蹈精髓的领悟，没有情感的舞蹈就像没有灵魂的人体一样。因此，高职舞蹈教学中尤其要注意学生情感方面的训练。
二、高职舞蹈教学中情感训练的策略分析
（一）加强舞蹈作品的分析、理解与研究
舞蹈是由音乐、动作与情感共同组成的，每个舞蹈作品包含了一定的生活、情感。教师是学生模仿、学习的榜样，教师在教学的时候一定要做到以身试教，起到示范作用。在教学之前，要仔细研究舞蹈作品想要传达的内心情感、编排的意义、主体背景、思想内涵、动作内涵等。要亲身体验舞蹈作品中细腻的情感、鲜明的性格及深刻的思想等，充分做好教学前的准备工作。其次，教师在教学舞蹈的时候，要尽可能利用可行的教学手段，比如视频教学、多媒体教学等，分析作品的意义、情感内涵、主体思想等。我们以《黄河愤》为例子，此作品主要表达的是在日寇的侵略下，黄河儿女顽强的抗争精神。教师在教学之前，先让学生聆听音乐再做示范，让学生脑海中中形成三个画面：如诗画的家园-背井离乡的痛苦-不断的抗争，学生能够体会到其中情感的变化，舞蹈由心生，自然而然地就会在作品中融入自己的体会与情感。总之，舞蹈的外在表现力与其情感表达有着不可割舍的关系，教师在舞蹈教学中要积极、科学地引导学生探寻舞蹈作品中的思想及主题，使学生的情感与思想能够产生一定的共鸣。
（二）加强舞蹈教学中眼神的训练
眼睛是心灵的窗户。作为一名舞蹈演员，眼睛一定要会说话，这是比声音更富有内涵的情感。舞蹈的表现形式注定了眼神是舞蹈表演者向观众传递情感最重要的媒介。一部好的舞蹈作品一定是能够在眼神中体会到艺术形象的塑造，使观众产生共鸣。比如《千手观音》，这是一部轰动全世界的舞蹈，领舞者邰丽华的表演对于这个舞蹈更是锦上添花，她的眼神演绎得非常到位，把观音的境界、灵魂、情感演绎得淋漓尽致，使观众不禁想到敦煌、西藏等千手观音的形象。她的眼神时而苍白无力、时而呆滞或者是做作，这样的眼神完美地表达了舞蹈的境界，使舞蹈能与观众产生共鸣，能够产生强烈震撼的艺术效果。因此，教师在教学的时候一定要训练学生如何用眼神表达自己的情感，如何做到眉目传情。用风格不同的音乐训练学生的眼部表演。通过这样的训练，使学生能够向观众传达出自己想要表达的情感，做到内外统一、形神兼备。因此，高职舞蹈教师在日常的教学活动中要结合教学目标，着重训练学生的眼神表达，利用不同的舞蹈教材进行针对性的训练，使学生能把自己内心的情感塑造通过眼神表达出来，达到形神统一的完美境界。
（三）加强舞蹈教学中表情的训练
提升舞蹈艺术表现力的关键是表情，这是由舞蹈的全部动作及全身心的动态向观众展示出来的。表演者在表演的时候，表情是始终贯穿整个表演的。因此，教师在对学生进行舞蹈教学的时候，一定要让学生意识到肢体与面部表情互相统一，这样才能够使表演更加完美、更加精彩。面部表情一定是要发自内心的，表情一定要生动丰富，学生只有把自己真正的融入作品中，才可以很好地把握自己的舞蹈感情及风格，才能真正演绎好舞蹈作品。拓展肢体动作最有效的手段就是在课堂上不断地训练不同部分、不同风格的舞蹈，使学生能够激发出自己舞蹈的美感及愉悦的肢体表情。这样，学生在表达作品的时候才能做到形神兼备。那么，我们如何使学生在舞蹈作品中正确表达自己的情感呢？这就需要教师在教授舞蹈动作的时候一定要给学生讲授肢体语言与面部表情动作，在日常的训练过程中，要注重培养学生的舞蹈情感，使他们能够表达出自己真实的感受。动作是舞蹈的基础，情感是舞蹈的精髓，情感可以升华舞蹈动作。因此，教师在教学的时候除了让学生掌握基本的动作知识及舞蹈要领以外，还要着重训练学生的情感表现，在舞蹈中逐渐养成良好的习惯及思维。舞蹈的情感是细腻的，其创造出来的意境又是丰富且独特的。舞蹈不仅是动作及技巧的融合，更是一种以情感为主线，与观众进行情感交流为目的的艺术表现形式。作为舞蹈教师，更要不断地发挥自身的作用，结合多种教学经验激发学生的情感及热情。
（四）加强学生舞蹈教学中乐感的训练
音乐、舞蹈都是“震动人们灵魂的艺术”，音乐与舞蹈的关系是密不可分的，两者相辅相成，缺一不可。舞蹈动作的情感表现、节奏变化及连续性直接依赖于舞蹈的背景音乐。东汉文化学傅毅有云：“闻歌以咏言，舞以尽意。”诚然，音乐主要是通过节奏、旋律等变现作品的思想、情感及主题，而舞蹈动作的编排则很大程度上依赖于音乐情感的提示，其主要通过眼神、肢体动作及面部表情进行情感的表达。教师可以在音乐旋律的流淌中帮助学生完成一定的舞蹈动作，使学生能够能加有效地理解与表现自己对舞蹈动作的感悟，结合完美的音乐节奏，使自身的舞姿更加抒情、优美与表现力。比如《黄河愤》第一部分的音乐就是传达了黄河两岸宁静祥和的气氛，那么我们舞蹈时的动作就应该相对舒展与轻快，由此我们可以看出舞蹈音乐对舞蹈动作及情感的变化都有着十分积极的重要作用。因此，教师在教学的时候，不仅要训练学生对舞蹈动作要领的掌握，还要加强学生乐感的训练，这是不容忽视的训练项目。此外，教师还要在课堂外多给学生阅读一些中外的舞蹈名著名篇，让学生多接触一些经典的音乐，并时刻为学生讲解音乐乐感与舞蹈动作的关系，使他们能够更好地在舞蹈作品中塑造更加优美的舞蹈形象。乐感的训练与培养归根究底就是舞蹈艺术素质的训练，教师要让学生在乐感的训练下，在音乐的滋养下，不断地做到乐中有舞，舞中有情。
三、总结
高职舞蹈教学中的情感训练工作涉及的环节及内容众多，教师应结合自己实际的舞蹈教学经验，不断地寻找科学有效的方法，提升学生对舞蹈的全面认知，激发学生在舞蹈表演中表达出自己的真实情感，使学生能够真正做到“以情带物，用舞传情”，为学生更加深层次地学习舞蹈知识奠定良好的基础。
参考文献
[1]张岩.如何培养高职高专幼教生舞蹈教学中的情感内涵[J].中国文艺家,2017(04).
[2]龚艳珊.高职高专舞蹈教学情感体验培养的路径探索[J].音乐时空,2014(13):194-195.
作者:张娟娟 单位:晋城职业技术学院
