前言:寻找写作灵感?中文期刊网用心挑选的中学美术素描教学问题及策略,希望能为您的阅读和创作带来灵感,欢迎大家阅读并分享。
1.教学模式过于单一
在传统中学美术素描教学中,教师采用的主要教学方法便是范画,即将一幅图画分解,教师一步步将绘画过程呈现在学生面前,学生紧随教师思路“照葫芦画瓢”,将教师的分解步骤一点点还原到纸页上。这种教学模式不仅对教师的现场操作能力提出了一定挑战,也浪费了比较多的时间,割裂了画作整体间的相互联系,传递给学生的审美观念也会出现一定偏差,学生欣赏作品与绘画时容易过度追求细节,难于把握作品整体构图,更难理解作品的思想内涵。与此同时,在这种教学模式下,教师一节课通常只能对写生对象的一个光线变化角度进行讲解,而外部环境的条件是不断变化并且不会重复的,教师进行其他角度讲解时,写生对象的整体氛围可能发生了一定的改变,这将会给学生的认知带来困难,尤其对于那些初次接触素描绘画的学生而言。
2.教学评价成效较低
在传统素描教学反馈与评价过程中,一般采用教师点评习作的方式进行,但在这一过程中,会出现点评习作数量与质量的矛盾,每一名学生都希望自己的习作得到教师的评价,教师也尽量满足这一需求,在学生较多的情况下,为了平衡课堂时间,对每一个习作的点评只能寥寥几语,难以深入解析,而初中生因其自身年龄与经验局限,很难理解教师精简点评内的含义,难以捕捉到有效信息,点评环节的作用难以得到真正发挥。
3.学生学习主动性较低
传统授课方式中教师讲述基础知识、布置绘画任务,学生被动接受知识、完成任务,师生之间的交流较少,难于实现有效的沟通,学生在开始阶段或者还能因为新鲜感怀有学习热情,但随着学习的逐步深入,这种热情有减无增,甚至消磨殆尽。而没有了热情,学生的画作会变得千篇一律,不具创造性,丢失绘画的灵魂所在,素描教学也很难起到美育的作用。
二、提升中学美术素描教学效率的可行策略
1.转变教学观念,以学生为主体
现代教学理念要求充分尊重学生的主体地位,教师必须转变思想观念,甘愿退居引路人地位,将课堂还给学生,让学生成为课堂的主人,从学生的喜好出发,注重提升学生的审美情操,注重培养学生的创造力,帮助学生寻找适合自己的艺术表现形式。同时,应尊重学生的个性化发展,正如树林间没有两片相同的树叶一般,每个学生都是独特的个体,其成长环境、知识水平、思维能力、对未来的向往都有所差异,而艺术又是这种主观差异的表现。因此,教师在平日教学中应在打好素描基础的前提下鼓励学生的个性创作,真正做到“因材施教”。
2.创设多样化情境,激发学生兴趣
俗话说,高兴学来的东西永远不会忘,有了兴趣才有动力,艺术学习本就需要高度的热情,因此,教师在平时的素描教学中应注重创设多样化情境,吸引学生的注意力,激发学生习作欲望。现代教学设备为情境创设提供了技术支持,教师可利用多媒体技术生动形象的特点,将晦涩难懂的理论技法转变为图文并茂的视频短片,充分调动学生多种感官,让学生不由自主地跟随短片走进素描的世界,自觉进入教学情境中。此外,在学生进行习作时,教师可以播放一些纯净、优美的乐曲,为学生营造空灵美妙的绘画氛围。
3.采用多元化评价形式
如前文所述,传统的教学评价模式以教师为中心,效率较低且不能充分发挥反馈评价环节的真正作用,也未能调动学生的积极性,而新课程改革呼唤多元化评价方式,更注重学生操作的过程而非结果,挖掘学生优势与个性,可采用自评与互评相结合的方式,学生对自己是否满意,与之前相比是否进步,同学间的横向比较又是怎样的?通过多方面的评价,让学生深入认知自身缺陷与长处,有助于学生扬长避短,不断进步。中学美术素描教学的新模式也给教师提出了新挑战,教师必须转变教学观念,从学生的角度出发分析不同教学方法的可行性与实效性,以饱满的热情投入到教学工作中,细心、耐心地引导学生,为学生全面发展奠定坚实基础。
作者:潘芳 单位:东北师范大学附属中学净月实验学校