前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的素描教学中美学素养的重要性，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
1美学思想的培养
20世纪以来，科学以及人文的极大发展使人类对人自身有了更加丰富、深刻的认识，艺术家在艺术上的表现因审美态度的不同也呈现出不同的面目。1930年代纽约先锋派画界中有影响的人物约翰•格雷厄姆说：“任何技巧上的完美和优雅都不能创造出美术作品，美术作品既不是忠实的再现，也不是歪曲的再现，而是直接的不加修饰的记录，记录了建立在空间中的画家的思想和情感的真实反映。”这种思想和感情的真实反映表明客观真实不再是艺术表现的羁绊，在古典主义、浪漫主义和现实主义基础上折射出的哲学、文化和美学心理反应不可避免地融入了人自身的人文素养、人生阅历和美学趣味。因此，设计素描教育在造型基本规律之外要引导学生认识人文素养的重要性，让学生发掘自身与描绘对象之间美学上的共鸣，没有这种共鸣，有意味的素描练习和美学判断力的提高也就无从谈起。在素描造型规律和美学意识这二者基础上进行的设计素描练习使我们从一种纯技术的、机械的、刻板的客观描绘式的表现方式中解脱出来。在这种情况下，素描艺术把众多的造型法则与美学判断力都转化为朴素、直接的感受与表达，而素描教学则变成一种观察感觉、把握控制和组织表达的艺术美学表现手段。
2艺术表现意识的培养
多年来，人们习惯性地认为素描训练的目的就是为创作打基础，每一位大师空堂入室的第一步也是从临摹开始的。基于此，艺术教育中的素描教学有一系列与之相适应的教学内容与教学原则。初级阶段以审美的方法来训练观察方法和观察能力，培养学生对形的敏感和抓取能力；其次，教给学生们发现和表现这些美感的方法，也就是景顺；最后阶段就是做足“表现力”。但问题在于怎样才能使前后形成有机联系？初级阶段要不要表现意识？对于处于初级阶段的学生来说，尽管素描是理性科学的，素描教学也是理性科学的，但必须置于美的前提下，美的东西不见得都是“对”的，将错就错或许可以产生意想不到的美感，教师需要做的就是让其了悟艺术的任务而不是纯然描摹对象，让其循着一定的逻辑与秩序对自然物象进行一定程度的改造、变异与重组而不是遵循美学的各种原则关系，把素描理解为一种寄托美学理想的创作。艺术作品的创造，首先依赖于艺术家的美学分析和判断，艺术家采取什么样的观察方法，决定了在艺术表现时采用什么样的刻画方法。
看是首位，画是第二位，看是对客体之形体、色彩、线条、比例等客体表象之把握，刻画则是去挖掘包含在客体表象之中的内在美的本质感染力，前者表现的是形式美，后者实现的是一种美学意识的不断升华的过程，是一个引起质变的思维分析全过程。引导学生去多看、多思，给眼睛更多的时间，给思维更多的活动空间，从而能够真正地进入艺术表现张力的境界。当然，教学是两方面的事情，一方面教师要从多方面来加强对学生美学意识的引导；另一方面学生要放开自己的视野，要善于从不同领域的艺术源泉中汲取养料，多方面地不断提高自己的美学能力。在科学分析和艺术领域两方面结合形成的教学思想不妨在以下几个方面保持其有机的紧密联系。（1）美学主体的美感有赖于客体物象的暗示；（2）承认光、色、体对于物象的作用；（3）能动地认识对象，表现对象；（4）点、线、面等作为造型基本元素，应该有其相对的独立性。
素描发展阶段有层次之分，但基本规律和技巧的学习归根结底是为了发现、挖掘美并且去创造美，所以在整个教学过程中都要贯穿美学意识的引导。
3.1基础规律的把握是创新的基本要素，也是美学素养的重要组成部分
第一，应不定时地强化学生的理论学习，拓展思维的空间，从知识源头上给予任何事物一个展开想象的合理基础。这种多角度深化的训练，易使学生感受到素描训练的基本要求，并能全方位、深入地处理从物象上获得的视觉信息，建立起一种协调性较好的多维思考模式。第二，学会应用现代设计方法和手段展开对媒介材料的多层次立体感包容。充分认识不同媒介材料的美学价值是现代设计素描教学训练中的一个重要环节。
3.2设计有关美学素养培育的案例，尝试一些在平时教学中有代表性的另类组合
第一，感受某些作品传递出的新鲜气息。其中混合多种新颖视觉效果的材料或者构造就会在不经意间透出强烈的美感刺激，而且这样一种随意、偶发、即兴的方式符合了现代人浮躁的心态和极度展示自我的欲望，也是贴近了个性意识的发挥的开拓。第二，改变传统素描训练的被动观察，主动对物象采取某种打破视觉常规的关照和思考，其中蕴含的独到的视觉意象就会为我们的想象提供有效的视觉刺激，从而会产生许多新颖、有意味的视觉形象。第三，在现代社会里，对新事物、新观念、新思潮的认识和接受是保持设计思维健康活跃发展的基本前提之一。高等艺术教育中的素描教学要与时代同步，保持本身的多变性和灵活性，要对新的设计美学、艺术观念、美学思潮有所了解，并在教学内容和授课方式上有所体现。在基础素描训练中，可对能体现时代精神意识和美学理念的各种形式的艺术作品进行改造性练习，以洞悉作品美的内涵。
4总结
总而言之，设计素描教学要以服务于专业设计为目的，要与时代和专业发展的特点相适应，鼓励多元化的艺术表达，鼓励多角度、多方位的教学训练，充分重视学生自身的创作个性，激励学生在未知的领域要敢于尝试和勇于探索，以期培养学生的原创活力，为素描教学课堂带来持久的艺术魅力。
作者：范洁 单位：健雄职业技术学院艺术设计系