前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的初中美术课素描静物教学策略，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
摘要：素描静物作为培养学生美术造型表现力的重要基础，其学习质量直接关乎学生审美能力、绘画技能等美术综合素养的发展，强化其在美术课教学中的专项培养研究意义重大。该文基于初中美术课教学，就素描静物教学的重要性与教学策略进行研究。
关键词：初中美术;素描静物;教学策略
在素质教育背景下，当前初中美术课教学应该从促进学生“智”与“情”协调发展出发，推动学生美术学科核心素养保持持续发展。在这样的背景下，对于素描静物等各部分的美术课程教学知识，教师要注意顺应新课程改革背景下初中美术教学的要求，改进与创新课程教学的理念与策略，力求不断提升美术课教学的有效性。
一、新课程改革背景下初中美术课素描静物教学的重要价值
在新课程改革背景下，核心素养理念日益深入人心，美术等课程教学的重要性日益凸显，顺应新课程改革背景下美术教学发展的新趋势是美术课教学改革的必然选择。其中，素描教学是初中美术教学的重要组成部分，是造型艺术部分知识教学的重要基础，也是初中生接触美术知识的开始阶段，其教学质量关乎学生造型能力的发展，也会给学生后续其他方面的学习带来直接影响。静物素描是几何形体素描教学及训练之后的进一步基础训练，涉及题材、内容广泛，如文具、花卉、蔬菜、瓜果等都可以作为写生用的素描创作题材。教师利用这些贴近初中生生活实际的创作题材，引导学生深入学习、掌握基本的绘画技能，培养他们的审美能力、思维能力与创作能力，具有重要的价值，尤其是有利于促进学生美术学科核心素养和身心健康发展。
二、新课程改革背景下初中美术课素描静物教学的创新策略
1.认识静物形体结构，奠定素描静物教学基础
在开展素描静物教学期间，为了使学生可以顺利地创作素描静物绘画，教师需要先指导学生仔细地观察所绘静物的形体结构，在头脑中初步形成基本概念，初步掌握绘画静物形体结构中涉及的相关比例关系，这样才能更好地表现所绘静物的明暗色调与层次感等。如，在指导学生学习素描静物部分知识时，教师可以先指导学生仔细地观察、分析自己绘制的静物，思考以下几个问题，如：所绘制静物可以有何种几何形状构成；能否利用最简单的一些几何形状将所绘制静物结构进行拆解表现；等等。教师借助这些问题，可以有效引导学生的思路，使他们可以更加全面地观察、了解所绘静物的基本特征，从而为其后续绘制素描静物奠定坚实的基础。又如，在树枝绘画教学时，教师要注意指导学生树立“树枝具有万千种形态”的创作意识，使学生可以切实体会、感受树枝是各不相同的。之后，教师提问：“从不同的视角观察同一棵树，是否会观察到不同的形状？”借此有效激发学生的探索兴趣，使他们多角度对树枝开展素描静物创作。在绘制好素描作品之后，学生通过仔细地观察作品，可以有效锻炼自身的素描静物绘制能力，切实形成利用基本几何形体表现事物结构的意识，强化自身对点、线、面以及其与几何物体之间关系的理解与认识。这样可以使学生在创作中更有效地控制画面。
2.感受静物造型特征，启发素描静物造型意识
对素描静物的创作而言，造型特征是最基本的构成要素之一，其直接关乎学生素描静物创作能力的发展。因此，为了夯实学生的造型能力基础，教师就需要注意在开展素描静物教学前引导学生切实体会、感受静物的造型特征，培养学生的造型意识，引导他们积极深入分析、探究。教师可以先结合实际教学需要，为学生选择一个静物进行素描静物写生训练。期间，教师要注意遵循循序渐进、从繁到简、由内而外的教学原则，指导学生逐步体会、感受素描静物的造型特征，并及时解答学生提出的疑问。这样有利于促使学生养成良好的学习习惯，有效提升他们的创作能力。此外，在指导学生开展素描静物写生训练时，教师还要从激发学生的创新思维入手，有效发展他们的美术造型能力，避免他们在素描静物的实际创作中出现“四不像”的问题，否则会直接影响学生美术造型能力的发展。需要注意的是，在指导学生自主鉴赏素描静物作品时，教师需要将素描静物鉴赏与评价分析的一些方法与技巧传授给学生，使他们可以深入体会、感受各种类型素描静物作品的艺术价值，不断提升艺术鉴赏能力。这样能够更好地提升学生的素描静物造型表达能力。如，针对“静物有声”这部分教学内容，教师可以提前为学生选择四幅不同的素描静物作品，在课堂教学上为学生展示，让他们自主鉴赏、分析。在指导学生鉴赏素描静物作品时，教师要让学生了解作品中包含的素描静物造型知识与内在情感等，以此启发学生的思维。此外，为了训练学生的造型意识，教师还可以通过默写、临摹、写生、想象与记忆等多种教学方法，从多方面培养与发展学生的造型能力。如：写生指教师要指导学生利用素描的手段表现自己感知的事物，以使他们获得造型方面的知识；临摹指教师要指导学生采用素描的方法临摹一些优秀的作品，借此深化他们对素描静物造型的理解与认识；想象指教师要鼓励学生利用所学的素描技法，充分发挥自己的想象力、创造力，大胆地抒发自己的情感，通过审美意象创作出具有创意的素描静物作品；等等。通过这样的教学方法，教师可以有效地提升学生的造型能力，培养其创造性思维，为其素描静物创作能力的提升奠定坚实的基础。
3.抓住静物形态线描，明确素描静物基本特征
在明确素描静物结构、基本造型等内容的基础上，教师还要指导学生仔细地分析，用线条表现物体的质量和基本特征，这对提升学生素描静物创作能力具有积极的作用。在实际的教学中，教师要立足于物体形态关系的视角，指导学生体会、掌握素描静物形态线条的虚实与轻重特征，借助变化的线条对素描静物的空间关系、外部轮廓等进行表现，这样才能够有效地增强素描静物画面的审美性、节奏感，提高学生的素描静物创作能力。此外，对于素描静物基本特征的把握而言，结构分析也是非常关键的一个环节。具体而言，教师要指导学生掌握形体构成中不同体块之间的联系，使学生可以从结构视角把握素描结构的内在变化规律，配合素描静物画面中各种构成要素的合理设置，更好地抓住静物形体，提升画面布局能力。在素描静物实际教学中，教师可以指导学生仔细地观察静物结构线描与素描的有关作品，指导学生在观察画面的过程中体会其形态线描的表现特征。如，如何通过线条表现静物外部轮廓，如何通过线条描述不同物体之间的立体感，等等。在学生欣赏完作品后，教师可以指导学生相互讨论，深入分析画面中线条的深浅、轻重、流畅性等。在对物体外部轮廓进行绘画时，可以采取粗线条表现近处物体的曲线特征，用细线条表现远处的物体。教师引导学生切实抓住这些素描静物的形体线描，更有利于提升学生的创作能力。此外，为了使学生准确地掌握线性结构素描，教师可以指导学生学习透视法，分析素描静物的结构并认真组织画面，使学生更好地抓住静物形态线描及其结构特征，这样可以使学生更好地掌握素描静物绘制的基本特征。如，教师可以为学生提供石膏几何体，引导学生通过仔细观察和反复描摹的方式进行训练，确保学生准确地掌握透视法的基本原理，让他们切实意识到圆锥体或圆柱体可以由长方体通过进行“切割”变化得到。
4.体会静物明暗色调，提高素描静物创作水平
对初中美术素描静物教学而言，关于静物明暗的色调教学是一项重要的内容，对其的掌握直接关乎学生素描静物创作水平的提升。因此，在开展美术课素描静物教学时，教师要注意指导学生在学习上述基本要点的基础上切实体会、掌握素描静物的明暗色调，使学生可以灵活地运用明暗色调表现相关的素描静物作品，这样更有利于提升他们的创作能力。在实际的教学中，教师可以先指导学生观察所绘制的素描静的亮部和暗部等，切实体会“三大面五大调子”这一基本的创作要点，使学生初步掌握素描静物的明暗层次规律。之后，教师可以为学生有针对性地提供一些较为典型的素描静物作品，与学生一起探析这些作品中对明暗色调表现技法的实际应用情况，借此让学生充分意识到生活中的明暗色调与素描静物作品的明暗色调存在一定的相似性，启发学生的思维，使他们从多角度分析素描静物作品。此外，为了进一步激发学生学习的兴趣，教师可以在指导学生学习用不同材料绘制作品的同时，让他们依据自己的喜好和要求，灵活运用钢笔、铅笔等多种创作工具，自由表达自己对生活的实际感受，以此提高学生的创作能力。总之，素描静物是初中美术教学的重点内容，会对学生的审美能力、造型能力等美术综合能力的发展产生直接影响。在实际的素描静物教学中，教师可以从指导学生认识静物形体结构、感受静物造型特征入手，引导学生抓住静物形态线描，明确素描静物的基本特征，体会静物的明暗色调，力求不断提高他们的素描静物创作水平。
作者:徐海建 单位:南京师范大学苏州实验学校
