前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的声乐教学中学生审美意识的培养，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
摘要：本文立足于声乐教学的现状，分析了声乐教学过程中学生缺乏审美意识的原因，进一步对如何培养学生的审美意识，助力于声乐的快速发展提出了可行性建议，旨在促进声乐教学的发展，培养更多的声乐人才，更好的满足人们的精神文化需求。
关键词：声乐教学；审美意识；大众音乐
一、当前声乐教学的现状
近年来，选秀类节目尤其是音乐类选秀节目得到了中国公众的广泛关注，也对青少年的价值观和人生观产生了一定的影响。在这些选秀类节目的影响下，可以看到很多没有经历过专业学习的选手，也可以看到很多经过专业学习的歌手，正是由于这种种现象，使人们不得不重视国家的声乐教学，分析中国现今的声乐教学现状。
1.教学模式单一，学生学习兴趣不高
在中国的教育体制中，从小学到大学，教学模式单一是每一个教育阶段都要面临的主要问题，由于教学模式单一导致的学生学习兴趣不高是阻碍学科发展的一个重要原因。传统的声乐教学模式与传统其他学科的教学模式相同，都是教师讲、学生听，学生在课下进行强化记忆的过程，这种教学方式缺乏新颖性，不利于学生学习兴趣的产生。同时，在这种单一的教学模式下，学生的学习缺乏一定的创新性指导，会导致学生在毕业之后面临声乐创作时缺乏创新性和新颖性。
2.教学内容不能与时俱进，缺乏时代特征
随着人们生活水平的提高，越来越多的人开始追逐潮流，追求时尚，导致中国的声乐发展受到一定的阻碍，归根究底这主要是因为在学校期间声乐课程教学的教学内容不能与时俱进，缺乏时代特征。一方面，教学内容缺乏一定的时代性，不利于激起学生的学习兴趣，声乐作品的创作也就无从谈起。另一方面，当教学内容不能与时俱进时，学生就不能够学习到与时俱进的专业性知识和技巧，在进行声乐作品创作的过程中也就不能够注重与时代相结合，进而不能创作出具有划时代意义的声乐作品。
3.社会风气影响甚为严重，不利于声乐教学的发展
声乐教学的进步必然会带动中国声乐的发展历程，改变中国声乐发展的航向，但是声乐发展的最终目标是在人民的物质文化需求得到满足之后，满足中国人民日益增长的精神文化需求，所以，社会风气会在一定程度上影响中国声乐教学的发展。一方面，社会风气的产生基本代表了人们的意愿，有了社会风气的影响，声乐会朝着符合大众口味的方向发展，更加能够满足人们的精神需求。但是，另一方面，如果只考虑社会风气的影响，也会丧失声乐本身，这样以来反而不会利于声乐的发展，也会阻碍声乐教学的改革。
4.教师的教学能力和综合素质有待进一步提高
教师的教学能力和综合素质也是影响中国声乐教学发展的一大原因。在现今中国的教育体制影响下，声乐教师的选择问题成为难题。一般的，教学经验丰富的教师其教学形式和教学方法就会缺乏一定的与时俱进性，年轻教师的时代特性较为明显，但是由于教学经验的缺乏，年轻教师的声乐教学课堂也会缺乏一定的历史性，不利于声乐教学的有序进行和发展改革。在这种情况下，学校的相关负责人在进行声乐专业教师的选择上，要注重教师的教学能力和综合素质，在选择教师的过程中，既要注重教师的专业教学能力，又要注重教师的综合素质。
二、培养学生审美意识，助力声乐快速发展
声乐的发展不仅与国家政府及相关部门的相关政策相关，学生的审美意识也会在一定程度上影响声乐的发展历程。因此，培养学生的审美意识对于声乐自身以及中国音乐的发展具有不可或缺的作用。为此，在声乐教学过程中要注意以下几个方面：
1.多种教学方式相辅相成，帮助学生树立审美观念
首先，教师要能够善于利用多媒体教学技术。传统的声乐教学过程往往是教师实地演练的过程，在课堂上更多的是教师进行讲解和实践，而学生负责听和记忆来完成课下的练习，这样一来就会造成学生在课堂上缺乏对声乐审美的意识，不能够更好的树立审美观念。当教师能够利用多媒体教学技术来进行教学时，就能够让学生在学习过程中既能做到保持高度的注意力，又能够更好的树立审美观念。比如，在进行多媒体声乐教学的过程中，教师可以通过教学视频演示让学生感受如何才能更好的将声乐通过艺术美的形式体现出来，帮助学生树立审美观念。其次，教师在进行声乐教学的过程中，要能够注重翻转课堂教学模式的使用。传统声乐教学课堂中，尽管部分教师能够注意到学生审美观念的树立和培养，但是却由于和学生之间缺乏有效的沟通，最终导致无法帮助学生树立一种正确的、相对完善的审美观念。翻转课堂教学模式的运用，能够使教师在与学生进行课堂角色定位翻转的过程中，真正体会到学生的审美意识与教师的不同之处，进而帮助教师能够更好的了解学生的审美观念，从而使声乐教师能够在课堂教学中更好的、有技巧性的帮助学生树立审美观念，培养学生的审美意识。
2.深入分析教学作品的内在美，让学生正确认识美
首先，声乐教师在进行音乐作品教学之前，要能够自身切实体会到这部音乐作品的意境和想要表达的感情，对音乐作品的词语部分进行深入分析。一方面，声乐教师要注重自身的文化底蕴，做到了解中国文化，进而了解中国的声乐文化，实现声乐与文化相结合，更好的在进行音乐作品教学的同时传播中国源远流长的文化。另一方面，高等学校要积极鼓励声乐教师走出学校，与其他学校声乐教师进行教学方法和教学内容的沟通，这样一来不仅有利于教师自身文化和专业的提升，同时有助于提高学校的知名度，对学校的发展产生积极的促进作用。同时，声乐教师在进行声乐作品教学的过程中要能够准确表达自己对作品意境的理解，只有这样，学生在学习的时候才能够更加有身临其境的感觉，才能够更好的实现对声乐作品的理解，进而创作出具有更好意境的声乐作品。其次，声乐教师在进行音乐作品教学之前要，能够正确剖析每一部音乐作品的内在美。最近几年，总有一些音乐作品，诸如《小苹果》、《滑板鞋》等在中国的音乐市场中占据了一定的比例，一经问世便成为了国内青少年火热追捧的对象，但是这些歌曲最终也只是昙花一现，很快被其他歌曲所取代，而不是像经典老歌那样被传颂、被传承，这主要就是因为现今一些流行的网络歌曲只是时代流行的产物，而不具有内在美，也正是因为内在美的缺乏导致这些音乐只能成为歌曲，而不能成为作品。所以，声乐教师在进行声乐教学的过程中要注重剖析每一部作品的内在美，不仅让学生体会到内在美的重要性，更要使得学生能够真正理解内在美的内涵，便于学生在毕业后进行声乐作品创作的过程中更加注重声乐作品的内在美。
3.实现审美意识与舞台效果的相结合，让学生充分体会美
首先，声乐教师在进行声乐教学的过程中，要能够利用多媒体技术播放部分既具有美感，又具有舞台效果的视频，让学生在视频观看的过程中既体会到声乐作品所带来的美感，又能够下意识的将审美意识与舞台效果相结合，这样以来，学生在进行声乐作品表演的过程中能够注重舞台效果，进而取得一定的进步，在声乐的路上越走越远。其次，声乐教师在进行声乐教学的过程中，要注重学生的主观能动性，尤其是在学校举办相关活动，需要文艺汇演的时候。当学校需要声乐表演时，教师要注重学生的主观能动性，尊重学生的意见，尽可能的让学生发挥自己的聪明才智，集思广益来完成舞台的设计以及声乐作品的选择。这样以来，不仅锻炼了学生的综合能力，也能够在学生的表演得到一致认可之后，更有效的激发学生进行声乐作品创作的动力和舞台设计的信心。只有当学生在学校经历了多方面的锻炼之后，才能够更好的适应社会的需求，更好的满足人们的精神需要。
4.鼓励学生进行声乐联想，注重学生审美能力的提高
声乐联想是声乐教学过程中的重要一环，鼓励学生进行声乐联想是提升学生审美能力的一种有效途径。当面对一部声乐作品的时候，声乐教师除了自身要对声乐作品具有一定的理解，也要鼓励学生对声乐作品进行声乐联想，通过与学生的沟通和交流，不仅能够让学生了解自己对声乐作品的认知，同时也能够帮助教师实现自身思维的突破，使得教师能够对声乐作品产生一个新的认识。同时，当学生在进行声乐作品创作的时候，教师也要鼓励学生进行声乐联想，只有做到了声乐联想，才能够在声乐作品创作的过程中更好的实现声乐作品意境的表达，也只有这样才能保证声乐作品的久盛不衰。
参考文献
[1]谭闻达.如何在声乐教学中培养审美意识[J].大众文艺，2016，（18）.
[2]王雷.音乐院校声乐教学中的音乐审美心理要素研究[J].音乐创作，2016，（2）.
[3]高军强.高校声乐教学中学生审美能力的培养策略探析[J].黄河之声，2015，（6）.
作者:王晶晶 单位:湖北工程学院音乐学院