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【摘要】
声乐是一项以表演为主的艺术形式，在教学过程中充分利用数字音乐技术可以起到很大的推动和指导作用。本文从声乐教学的角度，从歌唱状态和音色、咬字吐字的矫正、音准的修正、音乐感觉的培养几方面解读了数字音乐技术在声乐教学中的广泛应用，探讨了学生如何利用数字音乐技术更好的进行自主学习。
【关键词】
数字音乐技术；声乐教学；应用
数字音乐技术是在传统音乐基础上加入新技术的产物，如果能较好地运用数字音乐技术，可以帮助学生更加科学地练习歌唱、制做更加规范专业化的乐谱、提高自身演唱的整体水平、在舞台表演中展现更加完美的视听效果。
一、教师如何运用数字音乐技术进行声乐教学
（一）对歌唱状态和音色的修正
声乐教学最基本的就是发声练习，这样的声音训练能使学生的声带缓慢放松，调动身体每个部分的歌唱功能，从而指引学生进入正确的歌唱状态中。镜子是传统声乐教学中常用到的，其目的是让学生清晰的看到自己口腔里的状态，得以及时纠正错误。其实我们眼睛是不能完全看到歌唱的重要器官，所以在数字音乐技术的支撑下，我们可以利用录音软件得出对比性的音频文件，比较观察学生练声过程。经过初步的调查研究，大多数学生在进行练声训练之后可以明显的感觉到音色相对于练声之前所产生的一些变化，但是无法准确的牢记练声过程中的每一个细节，导致在离开了声乐教师的监督和指导后，不能够清晰有效的进行声音的歌唱训练，也不能完整的发挥出其演唱水平。如果在教学和演唱的过程中借助于数字音乐技术进行训练，就可以充分的改善这一现象，并且能够让学生有独立的进行正确的歌唱训练。科学有效的歌唱气息和圆润畅通的歌唱腔体是正确的歌唱音色的要求，这些歌唱理论知识学生完全可以理解，但气息不通、身体僵硬等问题是学生在演唱时常出现的。有了数字音乐技术之后，利用这种可视的教学手段可以轻而易举的将歌唱的每个细节都放大。比如，气息与声音融合发声时，可视波形图显示的波形是均匀整齐的幅度，看起来是松弛稳定的，但是如果学生演唱的时候气息运用不到位，波形图就会表现的不规整，这样，学生就可以自行纠正演唱时的错误。针对学生的演唱音色，教师可以把练声过程全部录制下来，直到学生可以表现出完美的音色。这样的学习过程给学生提供了多角度多方位的学习方法，让学生能够有针对性的改善歌唱状态，最终达到有效的歌唱音色。
（二）对咬字、吐字的矫正
中国歌曲当中的语言，不但有四声十三则，而且每个字都分成字头、字中、字尾三个部分，其中发音都会有或长或短的过程。尤其是在歌曲演唱中，加入了节奏、音高、速度之后，能够流畅的演唱一首声乐作品，对于语言的推敲是必不可少的。之前提到的“字中”就是指我们在歌唱练声时音色最优美、情感最浓重的歌唱母音，这个“母音”的长短和音量将影响到声乐作品的演唱质量和歌唱情感的发挥和应用，那么这就牵扯到了对演唱“字头”和“字尾”时间点的准确把握程度。针对这一现象，在数字音乐技术中同样能够够找到很好的解决办法。我们同样可以利用录音软件中的波形文件，录制下学生在歌曲演唱的时候“音头”的时间点和“归韵”的时间长短，然后经过反复的播放，再经过声乐老师的指点，用铅笔工具修整波形时值或者修改音头，标出最终确切的位置，让学生自己比较和感觉，这样一方面能够直观有效的缩短重复训练的时间；另一方面，也让同学清楚的明白自己歌唱中所出现的问题，在主观、客观因素的共同作用下积极的改进自己的歌唱状态。
（三）对音准的修正
在声乐作品的演唱过程中，一个至关重要的问题就是“音准”，它会直接影响到歌曲情感的表达和在演唱中的意境。在演唱的过程中，学生的潜意识音高是没有问题，但是由于演唱技能的不成熟，受到气息控制、音高位置的限制等问题的困扰，都很可能出现音准的偏差。想解决这个问题，必须要求歌唱中各种技能有着完美的配合。音准问题通常会出现在声音较高的音上，再次如果又遇到了演唱时歌词是闭口音的时候，更容易使整个歌唱状态僵硬化，音高偏低或偏高也就形成了。在传统的声乐教学过程中，教师能够很容易的感受到学生的音乐问题，而学生则只能听从教师的意见来改正，而逐渐避免这一问题的出现。而在高科技飞速发展的今天，同时在数字音乐技术的支持下，我们可以直观和轻松的认识到“音准”这样的问题并得以轻松的解决。教师可以通过音频文件中的波形图将学生音准不准的地方标示出来，然后进行音高的修正，让学生树立听觉上的准确感。并观察修正前后的差别，再通过演唱时候运用深层次的气息、准确的歌唱状态以及规正的歌唱腔体等内容，让学生自己通过视听从而改善音高的准确性。这样在“音准”的问题上，学生还可以借助更多的视觉信息来进行有效的训练和逐步的改进。这种技术大大的提高了在歌唱中演唱“高音”时音准的正确性和有效性。
（四）对音乐感觉的培养
如果说歌唱方法可以表现出一首作品的框架，那么情感上的表现便是作品变得内容非常的丰满。以往的声乐教学模式中，情感的处理也是通过声乐教师的口传心授来表现的，即交代作品的创作背景、创作年代、历史特点以及在写作当时的音乐风格等内容。学生不仅要注重自己的演唱技巧，还应该要考虑到老师所讲授的情感表达，这样对于音乐素质修养不高的学生来说根本没办法很好的驾驭。所以按照声乐作品中的表情转换点来进行反复的演唱，成了传统的声乐教学歌唱情感训练的唯一手段。在数字音乐技术的引导下，教师可以利用现代数字音乐技术创新出更多的行之有效的训练方法。采取录音看图形的方式，让学生同样是在了解了歌曲的感情基调上充满激情的演唱歌曲，反复进行演唱并且录制，引导学生观察图形上曲线的变化，在比较好的的一遍上进行波形的修正，渐强和减弱等表情在歌曲上必须要做到，在情绪上如果出现对比明显的地方以及在节奏上、速度上的自由处理的地方，微调波形和重点，让学生听到自己演唱的效果在对比修正的歌曲效果之后，更加印象深刻的感受到自己演唱的不足的地方，并且能够很容易的找到感情表达的最合适的时间点。同时，在句子与句子之间的衔接处，同样会出现气口不紧凑的问题，这个同样也会在音频的波形图上明显的显示出来。这些都可以很快的引导学生进行正确的歌曲情感处理。把数字化音乐技术运用到声乐课堂教学中来，不但可以得到事半功倍的教学效果，而且能够让学生在更直观化的高科技声乐教学模式中迅速的找到适合自己声乐学习的方法。在现代化的声乐艺术发展领域里，学生的自主学习意识和能力也随着数字音乐技术应用的发展进步而逐渐形成了一种全新的发展态势。
二、学生利用数字音乐技术进行相关的自主学习
在高科技发达的当今社会中，国内各类大学院校针对本科生的教育体制中很明确的提出了应该努力培养学生自主分析问题、研究问题的教育理念。数字音乐技术在声乐自主学习方面的应用就是一种创新的自主学习理念，是指导学生进行自主学习的最好的方法。教师在进行一对一的声乐教学过程中其针对学生在演唱时所出现的演唱问题，将学生错误演唱的地方清楚的标注在音频波形图上进行对比，让学生清楚的看到自己在演唱中的缺点和其优势特点，从而锻炼学生自己的审美能力和辨别音乐感觉的能力，大大的提高了声乐教育方面学生对歌曲的把握和对情感的处理，减轻了声乐教师的负担，增强了学生自主学习的兴趣和积极性。
三、结语
关于声乐教育这样一项以表演为主的艺术，数字音乐技术起到了很大的推动和指导作用。在经济飞速发展、时代不断进步的今天，特别是电子科技技术的广泛普及，为数字音乐技术的发展和完善提供了重要的物质基础，使得人们同样在声乐教育方面也采用了经济运行法则的“高效低耗”策略，因此出现了今天使声乐教育发展受益匪浅的数字音乐技术。我们有理由相信，在数字音乐技术的推动下，声乐教学在其专业教学领域一定会越来越高效。
作者：吕扬 刘景 单位：桂林理工大学 广西师范大学
【参考文献】
[1]刘思军“电子音乐作品制作技术的演进过程及计算机化趋势”《中央音乐学院学报》2003年第2期
[2]王瑞年“当代计算机音乐技术发展概览”《中国音乐学》2003年第4期
