前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的声乐教学中歌剧表演训练的重要性探讨，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
【摘要】声乐教学需要与时俱进，要在现代教育理念下，围绕课程内容与教学目标调整教学模式；要从学生角度分析教学工作，激发学生学习的自主性；要将歌剧表演作为训练内容，提高教学内容的趣味性，增强声乐教学的有效性。
【关键词】声乐教学；歌剧表演；训练活动；方式声乐
学科具备较强的专业性，教师需要发现学生在理解专业知识方面存在的问题，借助训练方法夯实学生基础知识；还要利用训练活动增加学生对专业技能的掌握；同时，教师要调整训练内容，将歌剧表演应用到声乐训练活动中，由此提高学生对声乐知识的应用能力，让学生利用声乐技巧提高自身的演唱水平。
（一）教育价值
与其他专业课程相比，声乐教学有较强的应用性和实践性。在声乐教学过程中，教师需要建立畅通无阻的交流平台，与学生无碍交流，让学生积极参与课程活动，确保声乐训练顺利开展。教师需要调动学生学习的积极性，让学生主动回答课上问题，提高声乐教学的有效性。教师可以在课上适当融入可以激发学生兴趣的元素，使学生在歌剧表演内容的吸引下高度关注课程内容，积极学习课程知识，更好地掌握课程内容。教师要在教学活动中与学生互动，在师生互动过程中更好开展教学。在师生互动的模式下，学生会更加积极参与课程活动，主动学习知识，改变以往被动学习的状态[1]。传统教学方式不利于学生参与课程活动，难以保证学生的声乐能力有较大突破，大部分学生仅掌握理论知识，在演唱能力方面并没有较大的进步，这与教学目标不相符合。声乐教学应关注学生多方面能力的培养，开展歌剧表演训练可以丰富教学内容，提高教学活动的趣味性，激发学生对课程内容的兴趣，让学生自主学习，增长多方面的能力。
（二）启示价值
开展声乐教学活动应该关注学生在声乐学习中的表现。在教学设计方面，应该确保学生可以持续学习，通过训练项目提高学生的学习能力。笔者通过以往教学经验发现，学生容易受到传统教学方式的影响，处于被动的学习状态，在学习态度方面较为消极。还有部分学生抵触声乐学习，导致声乐教学无法完成教学任务，针对这些情况，教师需要调整教学方式，提高声乐课堂趣味性，激发学生学习兴趣并让学生积极参与课程活动，形成良性循环，提高学生的学习能力。教师要以培养学生形成较强的学习能力为主要目标开展理论教学工作，借助训练项目夯实学生的基础知识，提高学生对声乐技能的感知能力，培养学生的综合素质[2]。在声乐教学活动中，教师往往更关注声乐训练技巧，而没有结合学生的实际情况设定教学目标。有些教师的教学手段比较落后，刻板的教学方式会降低声乐教学的有效性，导致声乐训练活动无法达到预期效果。歌剧表演训练与传统声乐训练不同，教师可以借助歌剧表演的歌词、旋律、戏剧情节等内容，丰富训练内容，提高训练活动的有效性。还可以借助跌宕起伏的故事情节吸引学生，通过鲜活的人物角色与唯美的舞台设计提高学生对训练内容的关注度，让学生更愿意参与声乐训练活动，从中获得自身声乐表演水平的提高。教师还可以通过歌剧表演训练提高学生对声乐技能的熟悉程度，使学生在训练课上感受到表演的乐趣，在训练中不断提升自身技能，增强学习声乐知识的自信心，并对所学的专业产生较强的认同[3]。在声乐教学中设置歌剧表演训练项目，可以提高训练内容的趣味性，让学生在声乐课堂中拥有较高的积极性，积极参与训练活动并在歌剧表演中得到锻炼，进而提高声乐演唱能力。通过歌剧训练，提高学生参与课程活动的积极性，增加学生对声乐知识的理解程度，培养学生的歌唱能力。利用歌剧表演，可以让学生通过歌词快速联想故事情节，结合故事内容，确定歌曲的感情基调，有感情地演唱歌曲。教师选择歌剧表演作为训练项目，不应该将关注点集中于声乐技巧，否则会使学生对声乐技巧的重视高于对声乐表现力的重视，进而难以呈现演唱曲目的精神意境与内涵[4]。
二、声乐教学中歌剧表演训练内容
（一）手势
在声乐表演中，手势有着传递信息的作用，可以提高欣赏者对声乐表演的视觉感知水平。手势在声乐教学中的应用需要适量，不能为了应用手势而做出手势动作，应该从功能维度出发，做到随意而动。以歌剧《图兰朵》为例，教师带领学生学习本歌剧时，要在歌剧需要抒发感情时做出手势动作，提高歌剧表现效果[5]。
（二）眼神和表情
教师可以在声乐教学中引入歌剧表演训练项目，引导学生体验歌剧，让学生结合歌剧内容作出反应。教师要带领学生进行表情与眼神方面的训练，让学生在表演中按照歌剧内容流露情感，将歌剧主题内容良好地呈现出来。以歌剧《卡门》为例，教师将其作为训练项目，让学生自行体悟歌剧情感，在了解歌剧主要内容后，指导学生通过眼神展现人物的内心[6]。
（三）步伐与身姿
步伐与身姿也是歌剧表现人物情感极为重要的方式，教师要指导学生调整身姿与步伐，提高歌剧的表现效果。以《茶花女》为例，教师可以亲自表演女主人公在某场景的内容，将步伐与人物心态结合起来，表现人物的情感。随后，教师可以要求学生结合自己对该场景的理解表演该场景，并在学生表演结束后点评，分析学生在步伐身姿方面的表演情况，引导学生认识并改正自己在表演中存在的问题[7]。
三、声乐教学中开展歌剧表演训练的策略
（一）以歌剧表演为依托，激发学生学习兴趣
在歌剧表演训练中，教师可以选择与声乐教学知识相契合的歌剧作为学习内容，以教学目标作为导向，让学生围绕目标确定学习方向。教师应该在歌剧表演训练中，选择适合声乐内容的歌剧演唱曲目，结合学生的学习能力，调整歌剧表演训练的难度，保证学生通过课程学习掌握歌剧演唱内容，确定演唱要点，并能出色完成歌剧表演。学生需要具备一定的知识基础，拥有学习歌剧表演知识的能力，并合理应用演唱技巧。教师设置课程任务时，需要从学生角度出发，确保学生拥有参与训练活动的欲望。学生均具备一定的表现欲，教师应该通过合理的引导激发学生在此方面的欲望，使学生认真积极参与训练活动，专注于演唱技巧的练习[8]。教师带领学生参与歌剧演唱曲目训练活动时，应该结合学生的活动参与情况，选择科学的方式控制活动进度，训练学生能力。在整个过程中，教师需要将声乐训练与理论学习有机结合起来，保证学生可以通过训练活动更快地掌握理论知识。在教学活动中，教师需要引导学生接触不同类型的歌曲，让学生发现不同类型歌曲在发声位置上的差异。在教学活动中，教师需要亲身示范，让学生确定歌曲演唱方式，直观感受美声演唱方法与通俗演唱方法的差别。教师在训练活动中需要丰富训练方式，利用导向内容，引导学生掌握演唱方式，使学生针对不同类型的歌曲选择不同的演唱方法，提高学生的演唱水平[9]。
（二）借助歌剧表演形式，提高学生的表现力
歌剧表演可以构建充满感染力与动人情境的艺术环境，在声乐教学阶段，教师需要发现歌剧表演在声乐训练方面的教育价值，还应该结合学生的学习能力，调整歌剧表演在训练活动中的展开方式，让学生拥有不同的学习体验。在课程教学阶段，教师应该关注学生的学习表现，夯实学生理论基础，培养学生声乐技巧，引导学生掌握良好的声乐表现力。教师需要借助一定手段激发学生学习动力，提高教学效果，使学生积极参与课程活动。教师应该学习现代教育理念，关注学生，从教学任务方面确定教育目标，将歌剧表演训练深入到声乐教学的各环节，打造生动高效的课堂，使学生可以快速进入学习状态并参与声乐训练活动。教师需要调整课程内容，提高训练内容的趣味性，提高声乐学科的教学效果。在声乐训练环节，教师要围绕歌剧构建故事背景，让学生感受歌剧的主题内容，通过鲜活的人物形象提高训练效果，增强学生参与活动的欲望。教师可以让学生选择歌剧中的人物进行扮演，学生通过演绎歌剧感受不同曲目的情感基调。在跌宕起伏的故事内容引导下，学生的情感可以得到宣泄，对歌剧的感知与共情能力得到提高，进而更好地把握歌剧主线。教师引导学生学习歌曲内容，需要让学生揣摩歌剧主人公的内心情感，确定曲目的演唱方式，使演唱具备一定的感染力。教师带领学生参与训练活动，需要有计划、有目的地组织训练内容，通过训练活动丰富学生的情感体验，强化学生声乐演唱的表现力[10]。
（三）优化歌剧训练方案，强化学生综合能力
教师应该围绕教学目标，设计歌剧训练方案，调整歌剧训练方案的难度。教师还要多与学生沟通，确定学生在不同时期的学习诉求，针对性制定训练方案，满足学生对个性化学习的诉求。教师应该将声乐训练与民族歌剧教学有机结合，将经典表演内容融入声乐教学，借助歌剧内容引导学生，使学生在掌握专业知识基础上，在活动中训练声乐技巧。教师应该引导学生建立正确的价值观，增加对学科内容的了解。教师在声乐教学中必须关注学生音乐艺术素养的培养，设计歌剧表演训练方案，提高学生各方面的能力。教师应该发挥歌剧表演在声乐训练中的优势，让学生接触歌剧内容，提高自身能力。声乐训练可以让学生发现自身在演唱发音方面的不足，对强化学生演唱能力有较大的帮助。教师需要在学生专业能力培养期间，确保学科素养培育可以渗透到学科教学，让学生在舞台上拥有较强的感染力。在教学环节，教师还应该利用情境引导学生，使学生更好地参与训练活动，增加对知识内容的理解。比如，教师可以引入歌剧《白毛女》，设计声乐教学内容，引导学生演唱歌剧，指导学生发声的方式，增加学生对学科内容的掌握，使学生对当堂课的知识有更深入的把握。教师应该借助歌剧，使学生确定政治立场，激发学生的爱国热情，让学生主动承担宣扬中国文化的责任，具备文化传承意识。
四、结语
教师开展声乐教学应该增加对训练活动的重视程度，引入歌剧表演丰富训练内容，通过歌剧表演训练提高学生的能力。在声乐教学中，教师应围绕教学目标，确定学生学习情况，制定针对性的声乐教学方法，让学生对歌曲拥有较强的感知能力，提高声乐教学效果。声乐训练可以训练学生多方面的能力，夯实学生声乐基础，同时，使学生掌握良好的演唱能力，在声乐表演活动中有出色表现。
作者：王宁 周品言 单位：长春大学 音乐学院