美声唱法在高校声乐教学中的实践

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美声唱法在高校声乐教学中的实践

摘要:唱法实际上就是一种演唱模式,它最早起源于西方,不同的唱法会有不同的表现形式。其中美声唱法是影响力比较大的唱法之一,它不仅影响着中国的声乐艺术,也极大地影响着其他国家的声乐艺术发展方向。目前,美声唱法已经渗透进高校声乐教学当中。本文主要阐述了美声唱法在高校声乐教学中的实践经验。

关键词:美声唱法;高校;教学;策略

美声唱法是一种集理论和技术为一体的演唱方式,它之所以能够在音乐领域产生巨大的影响力并且被广泛应用,就是因为其自身包含了很多的艺术元素,而这些艺术元素能够在不同的音乐领域给予演唱者不同程度的启发。为了使高校声乐教学能够进一步得到发展,我们应该适当加强学生对于美声唱法的训练,帮助他们体会美声唱法的特点和优势,从而进一步提高他们的声乐素质。

一、美声唱法的主要特征

与其它形式的唱法相比较,美声唱法有着属于它的独特优势。主要特征有以下几个方面:

(一)气息通畅、声音连贯

声乐学中也是讲“美”的,演唱者的气息通畅、声音连贯能够给观看者带来一种美的体验,使观看者能够融于曲子的意境当中,增强了音乐的表现能力。

(二)音色有韧性

美声唱法能强能弱、能高能低,有很好的伸缩性。

(三)声音有力但不失柔和

使用美声唱法所表现出来的音色是结实有力的,但是却不是完全的“力量型”,它把力量美和柔和美有机融合在一起,让整个演唱过程变得更加具有磁性。

(四)音域范围广

美声唱法的音域范围比较广,表演者一般情况下都能达到两个八度的演唱,有些花腔女高音或者一些经验丰富的演唱家能够达到两个半八度,甚至三个八度。宽广的音域范围就能够使演唱者更加充分地发挥自己的演唱技能,更好的表达曲子的感情。

(五)音质圆润、纯净

如果音质圆润,就会使观看者立刻投身入音乐的意境当中去,不受任何噪音的影响。另外,美声唱法能使人们在聆听的过程中得到身心的放松。

(六)完美的运用横式、竖式唱法

一开始的美声唱法通常情况下都是运用竖式唱法,竖式唱法可以使声音更加圆润,一直到后来卡鲁索将横式唱法和竖式唱法结合起来(横式唱法可以使声音更加明亮),使美声唱法得到了进一步发展[1]。

二、美声唱法在高校声乐教学中的实践

(一)声乐理论方面的实践经验总结

经过初中、高中的音乐学习,高校学生已经具备了音乐方面的基础和演唱的功底,这些都是进一步学习美声唱法的基础工作,比如说发声机制、原理这些基本内容都会对美声唱法的进一步学习带来帮助。有了这些基础之后,我们在培养学生进行美声唱法的训练时,就要引导学生通过呼吸练习掌握正确的呼吸方式,学会正确的划分声部和音质,初步掌握美声唱法的特点。在平时的教学过程当中我们不难发现,如果想让学生更加熟练的掌握美声唱法的精髓,就必须要让他们掌握足够多的相关理论知识,然后在理论知识的支撑之下再去对学生进行一些对应的专项训练,这样就不会让学生觉得很盲目,找不到自己演唱的方向。

(二)歌唱技能方面的实践经验总结

虽然说美声唱法的理论知识对于美声唱法的学习是至关重要的基础步骤,但是理论终究是要回归到实践上来的,声乐的学习还是要靠大量的练习,如果一味的把重心放在理论知识的学习上,那么学生们的唱功必然得不到进步[2]。因此,老师应当在理论知识的基础上,及时引导学生将理论知识应用到平时的练习中去,逐渐消化、理解、运用这些理论性的东西。除了在平时的课堂上老师要加强对学生的歌唱训练、指导之外,在课堂之外也要督促学生及时查漏补缺,通过训练弥补自己的不足。平时可以通过以下几个方面的训练来增强学生的演唱技巧:1.通过快慢两种节奏的呼吸训练来提高学生们在演唱过程中的发声、运气能力;2.通过一定强度的发声练习来训练学生掌控共鸣腔体的能力,从而掌握正确的气息发声技巧,从而更好的驾驭演唱曲目;3.训练学生们在平时练习中咬字清晰的习惯。另外,如果条件允许,学校可以定期为学生们邀请一些知名的美声歌唱家,指导学生平时的歌唱练习,提高他们的音乐素质。在得到这些歌唱家的提点之后,学生们也能更加有方向的进行练习,对自己的不足也有一个更清晰的认知,对他们也算是一种激励。

(三)选择美声作品的实践经验总结

在平时的美声唱法练习过程中,老师不能笼统的让每一个学生都去进行相同的曲目训练,因为每一个人的先天条件都是不一样的,所以应当仔细、认真观察每一位同学自身的音色条件,根据他们自身的特点选择适合他们嗓音的演唱曲目。选择演唱曲目的时候也不要仅仅追求曲子本身的难易程度,要尽可能多的从歌唱技巧方面入手,有些曲子可能难度并没有大,但是却可以帮助学生练习更多的演唱技巧,这样曲子就值得被挑选作为演唱的练习曲目。还要选择一些能够对学生自身的优点进行适当放大,同时又能巩固歌唱技巧的曲目。如果学生们经常练习一些不适合他们自身条件的曲目,可能就会出现声音被抻大的情况,学生嗓子受不了压迫,从而影响其本来的音色条件,长此下去会使学生逐渐对唱歌失去兴趣。需要注意的是,练习时尽量使用原文进行演唱,可以进一步培养声音的规范性、连贯性,中文和外文可以交叉练习,这对于学生平时的歌唱练习也是非常有帮助的。

三、结语

目前,美声唱法的理论和技巧已经“炉火纯青”,由于它自身包含了很多的艺术元素,而这些艺术元素能够在不同的音乐领域给予演唱者不同程度的启发,因此,很有必要让更多的高校学生了解和掌握美声唱法。艺术的道路永远是艰辛的,表演者为了台上的一分钟可能要在台下付出更多的血与泪。在平时的教学方面,老师还需要及时引导学生更加积极的进行歌唱练习,不断地在教学实践中总结经验,提高学生的声乐素质。

[参考文献]

[1]王海涛.美声唱法在高校声乐教学中的实践分析[J].北方音乐,2017,37:210.

[2]马兵.高校声乐教学中美声唱法教学存在的问题和教学思路[J].戏剧之家,2016,23:223.

作者:刘建芬 单位:内蒙古师范大学