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【摘要】声乐艺术传入我国有近百年的历史，随着教学与演出的广泛普及，声乐艺术发展迅速，呈现出一片蓬勃兴旺的景象。俄罗斯是教育大国，音乐教育自成体系，别具特色，我国声乐教育在发展中依然存在许多问题和不足，向先进的外国教学经验学习能加速我国声乐教学的迅速发展。
【关键词】俄罗斯；中俄教学对比；声乐教学
一、俄罗斯声乐教学简介
（一）拥有完善、系统的练声方法与练声曲
俄罗斯在声乐教学中特别注重练声方法以及曲目的重要作用，练声方法是声乐学习的基础，在俄罗斯声乐教学中，会将练声方法融合进一首一首的练习曲。练声曲特别是基本练声曲几乎得到了每个声乐教学者的极大重视。很多教师都会根据自己的情况形成一套体系来训练学生的练声，并且还会根据每个学生的学习情况来适当的调整曲目。在俄罗斯声乐练习曲体系中，被大多数声乐教师采用的曲目有《柴科夫斯基练声曲集》《拉赫玛尼诺夫练声曲集》《格林卡练声曲集》《里姆斯基科萨克夫练声曲集》等作品。
（二）重视伴奏在教学中的作用
钢琴伴奏是俄罗斯声乐教学的主要伴奏形式。在声乐艺术中，演唱旋律只是整个作品的一个声部。作品的完整演绎，还需要伴奏音乐与歌唱者的统一和谐。俄罗斯的声乐教学者们认为，在声乐教学的过程中，钢琴伴奏科与声乐专业课同等重要。学生想进行声乐领域的深造或者学习，必须具备钢琴伴奏的能力。声乐教学中钢琴伴奏配合声乐演唱，要求钢琴伴奏对乐曲有着熟练的掌握和理解，并且能够较好地协调好与演唱者的乐句处理关系。在演唱时，伴奏者可以与演唱者通过眼神肢体动作来给出必要的提示。伴奏者对于音乐作品的处理，在音色、速度上要教好的展示出作曲家的思想，在音乐作品高潮推进的过程中钢琴伴奏要给出非常明确地变化。俄罗斯的声乐教学中，钢琴伴奏是由专业人员来负责的，声乐教学由声乐教师和钢琴伴奏教师一起完成，声乐教学与钢琴伴奏在教学过程中相互辉映，相得益彰。
（三）丰富多样的艺术实践活动
俄罗斯在声乐领域有着非常深厚的传统，打造出了发达的举世闻名的演出市场，这样的艺术实践的优势在是我国在一定的时间内都值得去效仿与学习的。在俄罗斯无论是城市、乡村，都会建立音乐厅与剧院。民间也会组织各种艺术社团与艺术讲座。以俄罗斯的两大城市莫斯科与圣彼得堡为例，音乐厅与歌剧院的数量都超过百位，音乐教育机构更是数不胜数。如全球著名的莫斯科大剧院、柴可夫斯基音乐厅、高等音乐院校的音乐厅，在这里每周都会有芭蕾舞剧、歌剧、音乐会上演，在这里可以欣赏到全国著名的音乐的作品。
二、我国声乐教学概况与现状
（一）声乐课堂教学
我国声乐教学不论是高效的专业教学还是校外培训机构青少年声乐教学，采取的授课方式大都是“一对一”的基本形式。通过一对一的授课方式来讲解声乐的演唱技巧以及练声方法。在课堂教学中，重点在于培养学生的歌唱能力。我国的声乐教学，教师将关注点大多集中在音乐、节奏、旋律、音乐感受上，通过不断的学习和练习，增加演唱的时间经验。在中国的声乐教学中，最常见的授课内容大都分为两个环节，一个是练声，一个是范唱跟学。练声是声乐教学的基本环节，一般会用到课堂教学的15-20分钟。通过哼鸣、开嗓等练习让学生掌握呼吸、咬字、高音的基本方法。
（二）艺术实践教学
除了课堂教学，艺术实践教学也是声乐教学非常重要的组成部分。舞台实践教学不仅仅是声乐技巧的教学，更是一种综合性的学习。学生通过舞台实践提高个人的各项能力，比如表演能力、演唱能力，能充分调动学生的自主学习能力。在艺术实践教学的过程中，需要学生与教师做充分的准备，需要学生不断的练习与彩排，在一次又一次的预演中发现问题不断调整。不仅如此艺术实践教学还非常考验学生的心理素质，通过艺术舞台实践，让学生与教师在声乐教学的过程中受益匪浅，不断成熟自己的声乐唱技巧。
（三）我国声乐教学的优点与缺点
我国的声乐教学在培养符合的全面人才上是非常有优势的，我国培养的音乐型人才，能基本满足社会对于多层次人才的需求。在国家的教育中，不断重视艺术教育的学习，每年对于艺术教育的经费支出逐年增加。在声乐教学的发展过程中，较为重视中国传统文化的发展，教师在教育的过程中都重视中国音乐作品的教学与演绎。然后我国的声乐教学也存在一定的缺点，比如我国的声乐教学近些年发展过快，发展模式借鉴国外优秀国家居多，在发展的过程中缺乏自己的特色，在声乐教学的过程中，教育的功利性较强，如青少年学习声乐，少部分为了升学，高中生学习声乐部分是觉得艺考是升学捷径，进入高校之后，部分学校追求“精英教育”，导致少部分声乐学习者无法发掘自己学习声乐的目的。
三、我国声乐教学改革的思考
（一）重视非专业技巧的培养
教育的目的不仅在于教会某项特定的知识技能，也在于对综合素个质、人文素养的培养上。在声乐教学的过程中，不仅仅要重视声乐演唱技巧的培养，还有许多方面都是值得关注的。声乐艺术中，“表演”占据很重要的位置，在教学中，可以将“表演”也内化给学生。通过身体与声音来刻画音乐形象、表达音乐情感，声乐学习者应该注重表演能力的学习，不仅带给听众美妙的歌声，还有完美的画面感。声乐艺术是综合的表演艺术，目的在于表现美与创造美，声乐教育需要通过“歌唱”来传达美，教育人，提升学生的人格品质等。在声乐教育的过程中，不仅可以培养学生的审美能力，还可培养学生的实践学习能力，学习声乐的过程对学生的意志力、专注力都是一个很好的考验。通过音乐的学习，来提高学生的感知能力、联想能力、领悟能力、表达能力等等，因此在声乐教学的过程中，教师应多关注非专业技巧全方位的培养学生。
（二）注重学生的个性培养
教师在教学过程中起着非常重要的主导作用。国内声乐教学的发展在按照较为严格的程序来进行。在声乐教学的过程中，有着非常多的不确定因素，每个学生在学习的过程中碰到的问题与需要解决的难题可能都不尽相同。这就要求教师在教学的过程中具备判断能力，并且根据学生的独特性来创设出不同的解决方案。在现阶段很多校外培训机构都变得商业化，对于血神干的培养趋于程序化，忽略了培养学生的而艺术个性。在艺术教育的过程中，学生的创造性是非常值得教师关注的点。在声乐教学的过程中，教师可以根据学生的年龄特点、嗓音条件、性格特点来给学生制定出独特性的教学方案。发挥学生的个人特长，并且认识到自己的长处，在声乐学习的过程中有效的扬长避短。
（三）加强信息技术在声乐教学中的运用
随着科技的迅速发展，信息技术已经极大的改变了人们的生活。在声乐教学的过程中，教师也可以与时俱进，加强信息技术在声乐教学中的运用。在声乐教学的过程中，可以用网络搜寻到全球各地著名声乐演唱的表演视频甚至是教学视频，这些都可以作为声乐教学的一手资料。多媒体资料的运用也将极大的拓展声乐教学的内容，不仅如此，现在还出现了许多声乐app如唱吧，教师可以引导学生通过录制、听来发现自己在演唱中的问题。信息技术的适用，可以在时间、空间上打破原有的限制，让学生足不出户就可以在家里享受到古今中外的各大名曲。
四、小结
俄罗斯作为一个音乐大国，在声乐艺术领域独树一帜，自成体系，对我国的声乐教学产生深远的影响，我国近现代的音乐教育发展离不开与俄罗斯的相互影响。俄罗斯在音乐教学方面有这非常明确目标，那就是为社会输送音乐人才，因此音乐教育事业一直都在随着时代的进步而调整，在教学模式、教学内容、课堂形式等方面都在与时俱进的发展与调整。我国音乐教育在发展的过程中深受俄罗斯声乐艺术教育的影响，如注重声乐基本功练习，在声乐教学的过程中重视钢琴伴奏，将声乐教学与音乐实践紧密结合。
参考文献
[1]孙晓婕,郁正民.莫斯科师范大学对音乐教师的培养.艺术研究,2006(1):56-57.
作者:阳帅 单位:湖南省湘西自治州吉首市吉首大学音乐舞蹈学院