前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的高校声乐教学改革创新探讨(5篇)，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
摘要：随着教育的不断改革，为全面提高高校声乐教学水平，创新成为了培养高素质人才的主要途径。本文针对当前高校声乐教学改革与创新的有效途径进行分析。
关键词：高校声乐教学；改革与创新；有效创新
目前我国的高素质艺术人才供不应求，难以满足当今社会对人才的需求。为了培养优秀的高校音乐人才，提高教学质量，很多高校在声乐教学中不断的探索创新和改革，在声乐教学改革活动中，高校声乐教学存在着很多的不足，学校和教师要采取有效的改革措施才能培养出更多更优秀的声乐人才。
一、高校声乐教学改革与创新的重要性
高校经过长时间的教学实践，在取得成果的同时也存在着必然的不足。这些问题得不到解决往往会导致教学质量的下降，教学的有效性也得不到充分的发挥。学校为了满足社会的需求，为了培养出更多优秀的人才，在传统教学的基础上采取了一定的改革和创新，取得了良好的成效[1]。如今的声乐课程普遍比较单调，课程包含了一些发声练习、歌曲演唱、舞台表演等，教师在教学的过程中往往忽视了声乐基本地实践性，本能的教会学生在唱歌的同时进而模仿声音，忽略了学生的独特的音色，难以展现创新意识。现今社会对人才的需求供不应求，学生在学习的过程中心绪浮躁，静不下心，加之无形的压力和社会的功利性给学生带来了错误的想法[2]。现今很多的高校急于培养优秀的人才，忽视了课程的改革创新，给教学课程带来了严重的影响。高校面对课程的不足，需要在教学上实行改革和创新。
二、高校声乐教学改革与创新的有效途径
如今素质教育深入人心，为了促进学生的全面发展，高校不仅要培养专业型的声乐人才，更要将学生的专业素养和能力融合在一起，发挥学生的个人的价值，成为社会的人才，使高校的教学满足社会需求的同时也朝着理想中的方向发展。高校要想取得良好的成效，必须在原有基础的课程上进行有效的改革与创新。
（一）培养学生的创新能力
教师在教学的过程中要结合自身的实际情况，激发学生在课堂上学习的兴趣，根据学生的差异性，制定出具有针对性的教学方案。教师可在开展教学的过程中，与学生进行互动，深入了解学生的学习的实际情况，合理的给学生安排学习目标和计划，在课堂上针对学生存在的学习问题进行交流和解决，发挥学生学习的主动性。如某个学生在平时说话过程中吐字不清晰，教师可根据学生的这一情况进行了解同时对学生发音进行有效的训练。严格执行教学方案，在教学声乐的基础上进行创新，激发学生在课堂上的想象力。一般来说，教师可以有效的培养学生的创新能力，促进学生的声乐创作与表现力的发展。
（二）建立实践教学平台
教师在声乐教学中要重视实践教学，调动学生参与活动的积极性，除了培养学生基本演唱能力还要促进学生的全面发展，采取有效的教学方式，提高学生的全面素质。教师在教学的过程中要根据教学目的培养学生。建立实践教学平台是高校声乐教学改革的重中之重，建立实践教学方式多种多样，教师让学生在多种模式的教学促进学生的综合能力素养。另外，教师可在课堂中拓展学生的能力，帮助学生在未来走出校门时的专业能与社会接轨，促使学生在课堂上学到的知识能应用到社会中。教师可安排鼓励学生在多个地方参加汇演，如工厂、商汇、广场、社区等地方演出。这样不仅增强巩固学生的专业知识，增添学生的信心，并且能帮助学生的专业能与社会进行接轨服务社会，加强学生的综合素养。
（三）课堂教学以学生为中心
斯宾塞曾经提出：“教育中应该尽量鼓励个人发展的过程。应该引导儿童自己进行探讨，自己去推论。给他们讲的应该尽量少些，而引导他们去发现的应该尽量多些。”教师在教学的过程中要熟悉课程教材，掌握教学的每一个知识点，通过对知识大纲的理解，在传授学生知识的过程中不仅能促进教学质量的提高，还能了解教学的目的和目标[3]。教师针对学生的差异性进行有针对性的指导，学生往往都喜欢流行乐曲，教师可引导学生寻找合适的歌曲，引导他们通过欣赏并根据歌曲的节奏律动进行创作，通过学生的创新意识，让学生对其创作的音乐进行唱歌。或者对一些流行歌曲比较好听乐句的音乐加以改编，在发声练习中使用这些旋律。学生在教师营造的学习氛围中往往能提高学习效率，提高学生的创新性。
（四）重视学生组织能力与审美能力的培养
声乐课程需要将艺术和情感巧妙的融合在一起，教师在教学的过程中也要着重培养学生的咬字、吐字、归韵等技能，教师不仅要使学生学会这些技能训练，也要让学生将情感融入歌曲演唱中，不要一味的追求大的音量、演唱高难度的作品，教师应该引导学生全面提高学生的音乐修养，比如音乐史，和声分析，曲式分析等能力，增强文学修养，通过艺术和情感的融合提高学生的审美能力，提高学生的情感素养，也会有效的提高教师的教学质量。
三、结语
当今很多高校为了更好的培养优秀人才，在教学上不断的进行改革，教材的优化改良需要在实践中不断的摸索、总结和归纳。在改革的过程中也需要教师之间的相互配合和努力协作共，我们要长期关注声乐艺术的发展，找出其背后的规律和方向，把情感、创新融合到课程理念中，将声乐教学全面提高到新的层次。
[参考文献]
[1]武悦.由当前普通高校声乐教学现状谈声乐教学改革[J].黄河之声,2015,12,01:35.
[2]刘鑫.提高高校声乐教学效率的方法探讨[J].黄河之声,2015,17,01:26.
[3]张必强.关于声乐教学改革的探讨[J].中国校外教育(理论),2014,16,09:21.
作者:贾娟娟 单位:海南热带海洋学院
第二篇:高校声乐教学改革与创新有效途径
在声乐教学活动开展的过程中，为提高教学质量，培养更多更优秀的音乐人才，我国音乐教学正在大范围地实行教学改革。在声乐教学改革活动实施的过程中，需要立足于当前声乐教学的实际情况，采取有效的改革措施，改善当前声乐教学中存在的各种不足之处。
一、高校声乐教学改革与创新的重要性
在长期发展与完善的过程中，高校声乐教学已经取得了一定的成果，但不可否认的一点是，在声乐教学实践中仍旧存在着不少问题，这些问题的存在直接导致高校声乐教学质量低下，影响教学的有效性。基于此，需要采取有效的措施实行改革与创新。当前高校声乐教学课程设置比较单一，课程主要涵盖了练耳、乐理、声乐技巧与和声等部分，在课程设置方面严重忽视了声乐实践课程。现如今的高校声乐教学更像是一种唱歌模仿课，在这种单一的教学模式中，创新意识难以具体地展现出来。与此同时，不少声乐学习者在学习声乐的时候，都是抱着错误的想法展开学习的，浮躁的学习态度与社会功利性对学习效果产生了严重影响。我国当前高校声乐教学存在着较多的不足之处，这些不足之处，严重影响了教学活动质量的提高。针对于此，需要立即对高校声乐教学实行改革与创新。
二、高校声乐教学改革与创新的有效途径
高校声乐教学活动的开展不仅仅是要培养专业型的音乐人才，更要为社会培养能够传播声乐文化的人才，将学生的专业素养与能力联系在一起，促使高校声乐教学朝着现实需要的方向发展。因此，在高校声乐教学改革与创新的过程中，需要采取有效的措施。
（一）培养学生的创新能力
高校声乐教学改革与创新的目的之一就是通过教学活动来促进学生的声乐创作与表现力的发展。因此，教师在教学活动中需要激发学生的学习精神与强烈的学习兴趣。教师在组织开展教学活动的过程中，需要根据学生的实际情况与相互之间的差异，合理安排学习计划，重视学生学习过程中存在的问题。教师在开展教学活动的过程中，应当严格按照所制定的教学计划来执行，发挥宏观调控作用。在声乐知识学习的过程中，教师应当激发学生的首创精神。通常情况下，教师可以有效地推动学生创新能力的培养。教师教学活动的实施就是为培养学生的创新能力而服务的。
（二）建立实践教学平台
在高校声乐教学活动实施的过程中，教师应当建立实践教学平台，采用有效的方式充分调动学生参与外界音乐活动的积极性。在高校声乐教学活动中，学生综合素质的提高与社会服务意识的增强都是教学目标。为能够实现这些教学目标，教师就需要在教学方式上进行改革，教师可以采用多种形式实施教学活动，让学生在不同的教学模式中提高自身的音乐修养与综合能力。当然，教师在教学活动实施的过程中，还需要注意的一点就是，在声乐课堂教学之外，还需要拓展学习空间，促使学生在学习的过程中能够走向社会，投身到社会音乐文化活动中，这样有助于学生的学习与社会接轨。如在学校、工厂、社区进行演出，鼓励学生多参与社会上的声乐比赛，这对于强化学生的综合素养非常重要。
（三）课堂教学以学生为中心
教师在组织教学活动的过程中要想获得理想的教学效果，对教学大纲的深入了解是基础。通过对教学大纲的了解，就能够清楚了解到教学任务与教学目标。同时，教师还应当注意学生个体之间存在的差异性。教学活动的开展不可脱离学生的本质而展开。声乐演唱从本质上来说就是对音乐的二次创作。因而，教师就应当针对不同的学生进行具有针对性的引导与指引，给予学生必要的帮助。另外，高校声乐教师还应当为学生营造一个良好的学习氛围。在良好的学习氛围中学习，学生才能够从内心出发，把握学习重点，并在重点上有所突破。当然，教师开展教学活动的时候不可只根据自己的教学要求来实行，需要充分考虑学生的感受。
（四）重视学生组织能力与审美能力的培养
声乐艺术其实就是将艺术与情感融合在内，教师在组织开展教学活动的过程中，应当重点把握学生呼吸、吐字、声音位置、共鸣声等相关技巧的训练。当然，高校声乐教学也并不仅仅是对声乐技巧进行训练，教师同时还需要把握情感教育，促使学生在声乐中能够融入自己的情感与审美情趣。学生的组织能力与歌唱审美能力，是教学活动实施过程中教师必须关注的重点内容。学生这两方面能力获得了有效提升，才能够更好地实施后续的教学。
三、结语
总之，在声乐教学活动开展的过程中，教师要想获得理想的效果，就需要立足于当前教学状况，对教学进行改革与创新。唯有改革与创新，教师的教学效果才能够在学生身上具体展现出来。
作者：黄学军 单位：衡阳师范学院音乐学院
第三篇:新形势下高校声乐教学改革创新探究
摘要：在高校教学当中，声乐教学是比较重要的组成部分，在很多方面都会对学生的未来发展产生影响。当代的素质教育、综合人才培养成为了高校教育的主流，因此在新形势下，高校声乐教学需要进行积极的改革、创新。文章就此展开讨论，并提出合理化建议。
关键词：新形势；高校；声乐教学；创新
与以往的教育不同，现阶段的教育工作开展，必须要从社会的长远发展出发，要积极的符合国家对人才的需求，从而在多个层面上，更好的巩固教育体系和内涵。除此之外，在高校声乐教学当中，应针对过往的问题彻底的杜绝，避免出现恶性循环。
一、高校声乐教学的误区分析
（一）诸多因素制约
从客观的角度来分析，高校声乐教学所面对的群体，主要是划分为两个部分，一个是专业的声乐教育，另一个是非专业学生的声乐教育。首先，在专业的声乐教育当中，由于国家在艺术方面的追求不断提升，再加上很大程度上向国外不断的借鉴先进教学体系，因此很多专业声乐学生，在能力上、素质上都获得了较大的提升，自身的就业道路也不断的拓宽[1]。可是，并非所有的学生，都能够严格的要求自己，总是有一部分人会出现学习的懒散、态度不端正现象，再加上外面世界的花花诱惑较多，需要在未来的教育中积极的改正。其次，在非专业学生的声乐教育当中，很多学生认为该项内容的学习并没有必要，对此持有完全忽视的态度，在很多方面都造成了较大的负面影响。分析认为，很多教师与非专业学生的沟通不足，再加上非专业学生有自己的时间安排，校方不可能总是以强制性的手段来开展教育，由此造成了高校声乐教学的僵局现象。
（二）对学情缺乏深入理解
从主观的角度来分析，高校声乐教学在开展过程中，能够帮助学生在自我的素养上得到更好的提升，有利于提高综合素质，在人际交往方面，以及语言谈吐方面，都可以进行积极的纠正，是一种长效的教学手段。但是在调查过程中，发现很多教师在学情方面的理解程度不够，由此造成了高校声乐教学陷入到恶性循环当中。首先，部分教师在实施声乐教学中，完全的开展歌唱教学，对其他的声乐内容并没有积极的实施，这种现象在高校学生的眼中，还不如听流行歌曲更有意味[2]。其次，声乐教学的场地、手段表现的过于单一。学生对于乐器十分不了解，也没有专业的接触。教师在开展教育的过程中，完全是将自身的经验进行传授。但是传授的方法和手段过于的生硬。例如，学生在日常的声乐练习当中，偶尔会用一些特殊的唱法来完成，不仅打发了无聊时间，还可以提高学习的乐趣。但是这种偶尔的行为，却被教师视为严重的错误学习手段，会加以严厉的批评，由此导致师生之间的差距、理念等，都出现了增大的现象。
二、新形势下高校声乐教学改革创新的对策
（一）革新教育理念
就高校声乐教学本身而言，其目的在于帮助学生获得更好的成长，能够在自身的综合素质上有一个大幅度的提升，促使学生在学习本专业的同时，能够拥有更多的乐趣。因此，在未来的高校声乐教学当中，必须在教育理念上充分的革新。首先，新形势下，高校应脱离传统声乐教育理念的禁锢，树立一种全新的、符合教育改革发展态势的良性理念，并用新的理念贯彻到教学活动的各个环节[3]。例如，当下的国家文化事业发展迅速，很多的歌唱节目、综艺节目非常火爆，为了让学生在声乐学习上更加的积极、主动，我们可以适当的效仿这些节目，让学生感受到声乐所带来的事业发展，带来的社会文化建设成果，将学生的视野充分的拓宽，促使教师本身的教育理念得到更好的转变。其次，在革新教育理念的过程中，教师必须要积极的起到带头作用。高校教育虽然是国家最为主要的内容，但是民营教育机构以及各种培训班的力量也不容小觑。如果教师不能以学生为主，那么无疑给外在的教学力量更大的拓展空间，这就是为什么很多学生宁可去校外报班学习喜欢的声乐，也不愿意在校内接受教师的指导，这种思想上的一致性，必须在日后得到纠正。
（二）改革课程体系和课程内容
与既往的教学有所不同，高校声乐教学在实施的过程中，一定要从长远的角度出发。很多高校总是不断的喊着口号，说是要进行改革，可实际上仅仅是在表面上变换形式，学生的需求没有达到，这就在很大程度上促使高校声乐教育陷入到恶性循环当中。建议在改革课程体系、课程内容方面，从以下几个角度出发：第一，必须加强课程体系的丰富性。声乐可以作为一种主要的就业内容，也可以作为学生的辅助学习或者是文化兴趣。因此，教师在对学生开展声乐教育时，必须充分考虑到学生本身的需求，要积极的调查研究，与学生站在平等的平台上对话，以科学的手段实施教育。第二，在改革课程内容的过程中，需要对学生声乐感觉、声乐特长作出分析。声乐是一种综合性较强的教育，包含的内容特别多样，如果学生在乐器方面比较擅长，而教师偏偏开展歌唱教学，这是非常不符合教育科学理念的方法，应该在日后得到积极的抵制。第三，高校声乐教学的改革、创新，一定要让学生作为主体，应该定期的召开相关的课程、教育会议，让学生代表参加，积极吸取他们的意见和建议，从而实现声乐教育的持续优化。
三、结语
本文对新形势下高校声乐教学改革创新思路展开讨论，现阶段的教育工作开展，正在朝着一个积极的方向前进，在很大程度上告别了既往的多项缺失与不足。日后，应该在高校声乐教育方面，不断的进行巩固和拓展，要从长远的角度来出发，对于声乐的相关内容开展模块化分析，以自身的优势为基础，不断的健全教育体系。
[参考文献]
[1]徐中楠.新形势下的高校声乐教学改革探析[J].戏剧之家,2015,11:215.
[2]毛亚雄.高等院校声乐教学改革创新思路探讨[J].艺术教育,2014,06:130.
[3]邢素芳.新形势下中职声乐教学改革创新思路[J].音乐时空,2013,14:162.
作者:张杰 单位:怀化学院音乐舞蹈学院
第四篇:高校声乐教学内容改革与创新
【内容摘要】声乐的教学与传统的传道授业解惑模式不同，它更注重技能和素养的结合，强调内外兼修。高校声乐教学是传承声乐文化的有效途径，为了突破传统声乐教学的局限，提升高校声乐教学的质量，声乐改革创新迫在眉睫，首先需要改革的便是教学内容和形式。文章针对高校声乐教学内容和形式与改革创新进行个人浅析，以期引起广大声乐教育者的关注，裨益国内高校声乐教育。
【关键词】高校教育；声乐教学；改革创新
声乐教学在发展历程中渐渐暴露出教学模式的弊端：生源短缺、教师专业素养不够、学生职业技能欠缺、教学内容和形式与时代脱轨等，这一系列问题是高校声乐教学的警醒之钟。改革、创新、突破，时代在号召高校声乐教学扭转现今尴尬的局面，为声乐教学开辟一条崭新的大道，引导声乐教学走向美好的未来。
一、高校声乐教学内容的改革与创新
（一）提升学生创新意识
兴趣是创新的源泉，创新引导创作。高校声乐教学表现在内容和形式方面的大刀阔斧革新，其原动力是学生群体源源不断的创新与创作激情。当前教改的第一步便是充分调动学生的兴趣，提升学生声乐课程的创新意识和能力。高校在进行声乐教学课程的规划时，根据不同学生的专业素养和学习兴趣，适时调整教学课程结构和课时安排，逐步改变原先一成不变的传统教学模式，并鼓励学生主动发声，形成更为高效的教学形式，利用有限的资源激发学生的学习兴趣，提升学生的声乐创新意识，直至学生能熟练地掌握并运用所学的声乐知识。
（二）艺术指导提升学生专业素养
声乐是音乐艺术的交流活动，以音乐艺术指导为核心内容。日常声乐教学活动中，教师将艺术指导与课堂教学结合，更能突出展现声乐作品的精髓，为观众提供一场宾主尽欢的视听盛宴。艺术指导与课堂教学的结合，促进学生艺术价值和情感价值的优化整合，鼓励学生积极参加各种声乐教学实践活动，发现美、观察美、欣赏美、创造美，形成端正良好的价值观和审美观。学生的各项综合素养都可以在艺术指导过程中得到或多或少的提升，创新能力和基本素质自然有所精进。伴奏与歌唱的配合能将声乐歌曲的主题思想和情感表达演绎得尽善尽美，充实个人的艺术表现力①。艺术指导能提升声乐伴奏与演唱者之间的默契和合作效果。在课堂教学中，教师加强声乐艺术指导，便于学生合理控制情绪与伴奏演唱的节奏，使其在学习技术的同时对声乐本身产生别样的情感。艺术指导过程中，教师要明确声乐表演中歌唱的主体地位，切忌过分关注伴奏，也须关注伴奏与歌唱的配合度。在学生的声乐学习中，教师要积极发挥自己艺术指导的作用，适时给予针对性的指导，引导学生发现声乐的魅力，升华其对声乐的崇敬之情，陶冶师生的艺术情操，教学相长。
（三）研究性课题的深入研究学习
教学改革与创新的研究一直在向前发展，近年来，“研究性课题”这一术语开始出现在大众的视野。研究性课题学习，有别于传统的填鸭式教学模式，更强调学生的主动性，即在相对开放的情境中，学生在教师的引导下，主动对现有环境进行探索，亲身去体验自己所要研究的课题，在实践与交流中近距离接触，不仅能获得专业素养的提升，更能培养学生自主学习的意识和能力，激发创新意识和创新能力。研究性学习，迎合了现今教学改革的方向，一定程度上动摇了过去以教师为主的课堂定位模式，扶正了学生的主体地位。研究性学习的课题根据教师的特点以及学生的兴趣爱好而定，具有多层次、内容广的典型特点②。师生共同参与一个研究性课题的学习，可以增进师生之间的高效交流与互相理解，在研究学习过程中师生都能获得相应成长。
（四）在声乐实践活动中积累与提升
声乐是歌唱的艺术，最根本的属性是实践性。闭门造车、坐井观天的教学模式下，师生都难以获得成长进步。部分学生由于从未经历过较大型的声乐活动，尽管每每在班级考核和综合测评中表现不俗，但在大型舞台上频频出现怯场、走神等发挥不好的现象③。为了改善这一现象，锻炼学生的实战能力，要多为学生创造演练机会。高校教学改革应深刻意识到声乐实践的重要性，在日常教学过程中定期或者不定期穿插一些校外或者校内实践活动，让学生在一次次真正意义上的“实战”中磨炼成长，收获最后的“梅花香”和“宝剑锋”。具体措施如下：首先，日常引导学生积极观看国内外大型音乐赛事，并定期提交自己的观赏作业，点评和模仿某一专业歌手的歌曲。其次，班级定期举行“歌友交流会”，邀请教师献艺，学生打擂台，互相点评，在游戏竞技中获得进步提升。课外活动方面，大型音乐晚会、文艺表演放开权限，让学生自行争取赞助、安排曲目，自编、自导、自演，培养学生的组织能力和创新能力。就校外资源而言，与省、市内教育资源长期合作，鼓励学生参与城市艺术节等大型活动，开阔视野，提升综合素质。
二、高校声乐教学形式的改革与创新
（一）创新高校声乐教学的基本方法
声乐教学是一门理论与实践综合性较强的学科，运用多种教学方法，强调艺术与技术的完美结合④。因此，声乐教学方法尤为重要。现在高校声乐教学所运用的教学方法较为单一浅显，以一对一声乐教学为主：教师布置声乐作业，学生课下完成新歌曲的学习，课上经由教师指导点评，学生课下再钻研改进不足之处，如此固定循环。这样的授课方法具有一定的针对性，可以因人而异，因材施教，但同时较为枯燥，学生的学习积极性不容易被调动，并极易可能在此定式循环中被消磨殆尽。综上而言，创新声乐教学方法是现今打破高校声乐教学瓶颈的有力途径。创新高校声乐教学的基本方法可从以下几个方面探讨：首先，注重声乐学习的实践性。声乐教学是实践性较强的学科，强调“干中学”，必须在掌握理论知识的基础上，不断进行实践强化，巩固与考核双管齐下。其次，必须强调实践和理论深层次融合。声乐教学依赖于基础理论的传授，而实践是对理论知识的强化巩固，二者相辅相成。另外，激发学生音乐创作能力也是重中之重，声乐教学不能一味地学习汲取，更要从教学过程中反思，在模仿前人声乐作品的基础上，创作属于个人的作品，并在模仿、借鉴、创作的过程中获得个人的成长与进步。就课堂气氛而言，需要改变传统声乐教学形式，调动一切资源活跃课堂气氛，如新媒体资源，利用丰富的网络信息调动学生声乐学习的积极性，激发学生艺术创作的激情，促进学生更好地进行声乐学习和艺术创作。
（二）集体和小组教学的双管齐下
声乐教学本质上是艺术教学，故其主要指导思想是审美教育。目前声乐教学的主要模式是个人教学，这无形中是对教学资源的浪费和对教学课时的消耗。为了提高声乐教学的效率，针对专业理论课这类并不需要过多考虑学生个人素质的课程，可个别调整为专业大课，这既是对教学资源的合理分配，也能促进同学之间的课堂交流，使学生深刻领悟到声乐的集体性和社会性。集体声乐课程教学，可以锻炼学生的团队协作能力，有利于学生从集体授课中取长补短，精益求精，从整体上提升学生的专业能力。小组教学授课在形式上有别于集体和个人教学模式，需要教师根据相应的编排原则将班级学生按比例分为若干小组。分组原则可以是按照学生性别、演唱水平、声部、学习问题、爱好方向等维度进行划分，具体划分维度需要教师根据班级学生整体情况和个人教学目标进行判定⑤。分小组进行教学与练习，不仅便于教师高效管理学生，对相应组别的学生进行有针对性的教学，做到专业层次上的因材施教，实现理想化的教学成果，而且能促进同组别的学生之间互相交流学习心得与瓶颈问题，携手成长。集体和小组的教学交流都强调合作的重要性，意在提升学生的团队参与度，培养合作精神，指导学生正确处理人际关系、理智看待个人学习的进退，学会悦纳他人、正视自我，是现今高校声乐改革的新趋势。
（三）优化声乐课程教学效果展示
声乐教学展示，可以用汇报演出的形式，定期对专业课学习成果进行汇总考查，前提是所有上课学生必须全程参与⑥。汇报演出过程中，学生可以自由选择专业歌曲或者感兴趣的课外歌曲，自由发挥，歌出自我风采。表演过程中，教师认真聆听，仔细观赏，暂时不给予任何指导性评价，但综合每一位学生的具体表现在笔记本上给予相应的评分。汇报演出结束之后，鼓励学生畅所欲言，互相交流汇报演出的感想，在思想碰撞中成长。交流讨论结束之后，最后的环节由教师进行总结发言，一一对学生进行专业细致的点评。点评过程中，为了更具有说服力，可以请出较有代表性的学生进行现场再次范唱，教师从专业角度指出其提升点或不足之处，并邀请学生从各自的角度予以点评，教学相长，每一个学生都可以从给予他人的点评和他人对自己的点评之中，获得感悟和成长。汇报演出的成绩计入学生的学年测评分数。这样的成绩评定方式促使学生对平时的声乐课程更为重视，是对声乐学习的一种变相督促与鼓励，并且可以一定程度上避免平时专业课逃课、滥请病假的现象。学生给予声乐课程教学相应的重视，并能在汇报演出过程中及时查缺补漏，交流提升，并能在一次次的汇报演出中提升自我、超越自我。如此，优化声乐课堂教学效果的目的便已经达到。
结语
为了满足现今社会对优质声乐人才的迫切需求、增强声乐教学的社会影响力，提升声乐教学质量势在必行。培养学生的声乐修为与艺术素养是当务之急，教学改革也刻不容缓。唯有改革与创新，声乐教学才能突破现今的困境，实现进一步的成长。立足声乐教学的现状，从声乐教学内容和形式上大刀阔斧地加以革新，已是教学改革的大势所趋。本文深入高校声乐教学，提出革新发展声乐教学内容与形式的策略，以期为民族声乐艺术日臻完善、日益壮大贡献绵薄力量。
作者：王莹莹
第五篇:高校声乐教学改革创新思路
摘要：在高校教学当中，声乐教学是比较重要的组成部分，在很多方面都会对学生的未来发展产生影响。当代的素质教育、综合人才培养成为了高校教育的主流，因此在新形势下，高校声乐教学需要进行积极的改革、创新。文章就此展开讨论，并提出合理化建议。
关键词：新形势；高校；声乐教学；创新
与以往的教育不同，现阶段的教育工作开展，必须要从社会的长远发展出发，要积极的符合国家对人才的需求，从而在多个层面上，更好的巩固教育体系和内涵。除此之外，在高校声乐教学当中，应针对过往的问题彻底的杜绝，避免出现恶性循环。
一、高校声乐教学的误区分析
（一）诸多因素制约
从客观的角度来分析，高校声乐教学所面对的群体，主要是划分为两个部分，一个是专业的声乐教育，另一个是非专业学生的声乐教育。首先，在专业的声乐教育当中，由于国家在艺术方面的追求不断提升，再加上很大程度上向国外不断的借鉴先进教学体系，因此很多专业声乐学生，在能力上、素质上都获得了较大的提升，自身的就业道路也不断的拓宽[1]。可是，并非所有的学生，都能够严格的要求自己，总是有一部分人会出现学习的懒散、态度不端正现象，再加上外面世界的花花诱惑较多，需要在未来的教育中积极的改正。其次，在非专业学生的声乐教育当中，很多学生认为该项内容的学习并没有必要，对此持有完全忽视的态度，在很多方面都造成了较大的负面影响。分析认为，很多教师与非专业学生的沟通不足，再加上非专业学生有自己的时间安排，校方不可能总是以强制性的手段来开展教育，由此造成了高校声乐教学的僵局现象。
（二）对学情缺乏深入理解
从主观的角度来分析，高校声乐教学在开展过程中，能够帮助学生在自我的素养上得到更好的提升，有利于提高综合素质，在人际交往方面，以及语言谈吐方面，都可以进行积极的纠正，是一种长效的教学手段。但是在调查过程中，发现很多教师在学情方面的理解程度不够，由此造成了高校声乐教学陷入到恶性循环当中。首先，部分教师在实施声乐教学中，完全的开展歌唱教学，对其他的声乐内容并没有积极的实施，这种现象在高校学生的眼中，还不如听流行歌曲更有意味[2]。其次，声乐教学的场地、手段表现的过于单一。学生对于乐器十分不了解，也没有专业的接触。教师在开展教育的过程中，完全是将自身的经验进行传授。但是传授的方法和手段过于的生硬。例如，学生在日常的声乐练习当中，偶尔会用一些特殊的唱法来完成，不仅打发了无聊时间，还可以提高学习的乐趣。但是这种偶尔的行为，却被教师视为严重的错误学习手段，会加以严厉的批评，由此导致师生之间的差距、理念等，都出现了增大的现象。
二、新形势下高校声乐教学改革创新的对策
（一）革新教育理念
就高校声乐教学本身而言，其目的在于帮助学生获得更好的成长，能够在自身的综合素质上有一个大幅度的提升，促使学生在学习本专业的同时，能够拥有更多的乐趣。因此，在未来的高校声乐教学当中，必须在教育理念上充分的革新。首先，新形势下，高校应脱离传统声乐教育理念的禁锢，树立一种全新的、符合教育改革发展态势的良性理念，并用新的理念贯彻到教学活动的各个环节[3]。例如，当下的国家文化事业发展迅速，很多的歌唱节目、综艺节目非常火爆，为了让学生在声乐学习上更加的积极、主动，我们可以适当的效仿这些节目，让学生感受到声乐所带来的事业发展，带来的社会文化建设成果，将学生的视野充分的拓宽，促使教师本身的教育理念得到更好的转变。其次，在革新教育理念的过程中，教师必须要积极的起到带头作用。高校教育虽然是国家最为主要的内容，但是民营教育机构以及各种培训班的力量也不容小觑。如果教师不能以学生为主，那么无疑给外在的教学力量更大的拓展空间，这就是为什么很多学生宁可去校外报班学习喜欢的声乐，也不愿意在校内接受教师的指导，这种思想上的一致性，必须在日后得到纠正。
（二）改革课程体系和课程内容
与既往的教学有所不同，高校声乐教学在实施的过程中，一定要从长远的角度出发。很多高校总是不断的喊着口号，说是要进行改革，可实际上仅仅是在表面上变换形式，学生的需求没有达到，这就在很大程度上促使高校声乐教育陷入到恶性循环当中。建议在改革课程体系、课程内容方面，从以下几个角度出发：第一，必须加强课程体系的丰富性。声乐可以作为一种主要的就业内容，也可以作为学生的辅助学习或者是文化兴趣。因此，教师在对学生开展声乐教育时，必须充分考虑到学生本身的需求，要积极的调查研究，与学生站在平等的平台上对话，以科学的手段实施教育。第二，在改革课程内容的过程中，需要对学生声乐感觉、声乐特长作出分析。声乐是一种综合性较强的教育，包含的内容特别多样，如果学生在乐器方面比较擅长，而教师偏偏开展歌唱教学，这是非常不符合教育科学理念的方法，应该在日后得到积极的抵制。第三，高校声乐教学的改革、创新，一定要让学生作为主体，应该定期的召开相关的课程、教育会议，让学生代表参加，积极吸取他们的意见和建议，从而实现声乐教育的持续优化。
三、结语
本文对新形势下高校声乐教学改革创新思路展开讨论，现阶段的教育工作开展，正在朝着一个积极的方向前进，在很大程度上告别了既往的多项缺失与不足。日后，应该在高校声乐教育方面，不断的进行巩固和拓展，要从长远的角度来出发，对于声乐的相关内容开展模块化分析，以自身的优势为基础，不断的健全教育体系。
作者:张杰 单位:怀化学院音乐舞蹈学院
[参考文献]
[1]徐中楠.新形势下的高校声乐教学改革探析[J].戏剧之家,2015,11:215.
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