前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的中职美术教育反思(3篇)，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
摘要：
随着市场竞争越来越激烈，毕业生的就业形势也越来越严峻。为了更好地解决学生的就业问题，中职院校通过为美术专业毕业生进行就业规划培训来提高毕业生的实践能力。文章从中职美术专业毕业生就业规划出发进行分析，指出了当前美术教育过程中存在的问题，然后提出了相应的建议。
关键词：
中职美术专业；毕业生；就业规划；美术教育课程；反思
美术教学对学生的影响不仅体现在作品上，还体现在思想上。美术专业的学生要用心感受身边的事物，培养自己的美感。中职美术专业的毕业生一定要做好规划，加强实践，合理定位，最大限度地实现自身的价值。
一、中职美术专业毕业生就业规划
如今，人才市场需要的是复合型人才，不仅要求毕业生有扎实的理论基础，还要有很强的实践能力，对于美术专业毕业生更是如此。美术专业毕业生将来是要步入社会的，其作品要为商业运作服务，实现商业价值。因此，中职美术专业毕业生就业前一定要扎实掌握教师传授的理论知识，还要加强实践，做好实习，毕竟实习是学生从学校向社会过渡的桥梁。此外，毕业生还要有一定的商业眼光，发现自身的闪光点，合理定位，以实现自身价值。
二、关于美术教学评价的反思
1.美术教学评价存在的问题
在如今的美术教学评价体系中，对学生美术作品的评价占据主要位置。同时，如今的美术教学评价中还遗留这样一个问题，就是学生在学校设置的课程考核中可以取得优异的成绩，但是在步入工作岗位后往往适应不了商业化的创作模式，作品得不到肯定，这给毕业生造成了很大困扰。笔者经过长期深入研究发现，造成这种现象的原因主要有两点：第一，教师在评价学生时，没有明显的优劣区分，这种现象在中职院校甚至在高校中都是非常普遍的。如，美术写生课中，优等生和劣等生的分差为5至10分，差距非常小，很多表现不合格的学生只要不旷课，就能拿到及格分或者更高的分数。笔者认为这种评价模式是非常不合理的，一方面对表现好的学生不公平，打击了他们的学习积极性，另一方面纵容了表现不好的学生，导致他们最终毕业时专业技能不过关，满足不了就业要求，降低了就业率和就业质量。第二，在美术教学评价中不关注就业。一些教师在评价学生的美术创作时，只考虑纯艺术造诣层面，而大部分美术专业毕业生是要为社会服务的，他们更关注的是凭借自己的美术造诣能不能在社会上立足，教师的评价角度难以与学生一致。毕竟纯艺术体验与商业运作很有较大的差异。笔者认为，很多学生在学校发展很好却难以在社会上立足，便是源于教师在评价时没有帮助学生更深入地了解艺术市场和商业运作。教师只有在教学评价中更好地引入成功的商业产品案例，让学生贴近市场，更好地了解市场需求，洞悉市场发展方向，熟悉艺术市场运作体制，以便更好地提高美术专业毕业生就业水平。
2.美术教学评价建议
美术教学对学生的影响不仅体现在创作上，还体现在思想上，不仅包括实实在在的作品，还包括许多感性的方面。有些影响可能现在体现不出来，只有经过时间的洗涤才能表现出来。很多美学知识、美学感受不能用量化的方法检测出来。然而，学生思想上的变化、对于作品的思考又是极为关键的价值判断。因此，仅凭学生的学习成果，也就是所谓的一张考卷、一篇论文、几件作品，是难以达到全面评估学生学习成果的目的的。那么，如何才能对学生进行综合评估？笔者认为，应该在现有的评价体系中加一项教师面试，教师面试的成绩应该占到综合成绩的一半以上。教师在面试学生时，不仅要考查课堂中传授的知识点，还要有一定的延伸。这样做有三大优点：第一，突破传统的束缚，跳出传统的评价体系，促进学生全面发展。经过与教师交流，学生不仅可以发现自身缺陷，还能够了解自己的兴趣。此外，还能表达自己的美术理论和对作品的看法，让教师进行专业指导。第二，通过这种非固定的命题模式，教师可以全面地了解学生的学习进程和对知识点掌握程度，便于因材施教，制订更加贴合学生特点的教学计划。第三，能够合理延伸教学目标，结合实际问题拓展学生的专业技能。教师在面试时，可以结合当前就业市场的实际问题提问，通过互动，学生可以提前接触一些步入社会后将要面临的问题，能够帮助学生更好地认清自我。
结语
中职美术专业的毕业生一定要看清自己的实力，合理定位，最大限度地实现自身价值。中职美术教育要及时改变固有的教学方法，合理延伸教学目标，结合实际问题拓展学生的专业技能，让学生能够更好地适应社会。
作者：王浩 单位：太原市文化艺术学校
参考文献：
[1]郑小刚.机遇与挑战——美术教育专业大学生当前状况与就业前景反思.科教文汇（下旬刊），2013（8）.
[2]许诺，张效良.高等师范院校美术专业大学生就业指导课程现状及对策.教育与职业，2015（27）.
[3]范菽.一堂美术课的风波引发的思考——谈高校教育类专业美术类教学技能课程的教学现状与反思.文教资料，2012（2）.
第二篇：中职美术教育改革策略研究
摘要：
现代中职教育承担着为社会发展和现代化建设输送高质量技术人才的重要任务，因此在教育的过程中，我们不仅仅要关注到学生的技能水平的提升，同时更加需要关注到学生的综合素养的发展。而美术教育就是提升学生的综合素养的一个有效的途径。现代中职院校的美术教学需要在传统的教学模式的基础上分析教学中存在的问题，及时的改进教学方法，这样才能够符合现代素质教育对中职院校美术教学提出的新的要求。只有将美术教学和技能教学有机的结合在一起，现代中职院校的美术教学才能够获得真正的发展，发挥好自身的最大价值。
关键词：
中职美术；教育改革；提升建议
现代中职院校的美术教学要积极的引入现代教学思想，在教学的过程中积极的寻找新的突破口。这是因为在传统的教学模式中，中职院校更加强调对学生的文化课的教学，强调学生对技能的理解和掌握。美术教学一直没有受到真正的重视。这对于学生的全面发展产生了消极的影响。现代中职院校的美术教学应该积极的突破这一思想限制，根据实际情况调整教学的方法和思路，找到做好现代中职院校美术教学的新的教学模式，这样才能够满足现代素质教育对中职院校美术教学提出的新的、重要的要求。而也只有在实践的过程中，教师才能够不断的探索和突破，找到新的教学方法。因此，教师需要将理论学习和实践教学有机的整合在一起，找到改革最有效的办法。
一、将实际教学和学生的实际生活结合起来
现代美术教育不是单纯的强调学生对画法的掌握，其实更加关注学生的美术综合素养。而美术其实其本质就生活，美术从生活中而来，因此美术教学的过程中，教师也应该引导学生向生活中去。在实际教学的过程中，教师一定要坚持以理论与生活相结合原则为例，美术本身就来源于生活。然而由于传统教学理念影响，使得教学开展经常止步于书面文字知识教学从而进行学生的美术教育，可想在这种情况下培养教育出的学生也仅仅停留在呆板死记硬背教学观念的地步，全然无有运用于现实生活中的意识和能力。教师应该摒弃这种教学，严格遵循原则从而使得学生运用像是生活实际案例来填充理论美术知识，然后进一步将理论知识应用于现实生活中来。这样学生对知识的理解和掌握才是真正深刻的。在这样的情况下，学生才会真正的发现美术的内在精髓和核心。比如说教师在教学写实派的相关内容的时候，可以将名家的作品通过多媒体放映给学生看，而在讲解的时候教师要注意，不要直接给学生讲解名家做法的技法，而是应该先给学生讲解其和实际生活的种种联系。教师也可以让学生自由的发表自己对这些作品的看法。在教学的过程中，教师要引导学生从生活的角度去观察和理解这些作品，提出自己的问题，同时鼓励学生积极的尝试运用新的方法处理这些问题。这样，在课堂学习以后，学生在日常生活中也会注意观察和思考，这对于学生的能力提升能够起到积极的促进作用。
二、注重提高教学内容的趣味性
在实际教学的过程中教师要清楚的认识到，学生的学习兴趣的高低会直接影响到其学习状态。高质量的学习兴趣能够内化成为学生的内在学习动力，所以在教学的时候，教师要通过科学的方法激发学生的学习兴趣。美术教学本身具有趣味性，但如果课堂教学中不注重教学的方式方法，固守填鸭式的方法授课，那么，整个美术教学就会沉闷乏味，这很不利于学生对美术知识的汲取和掌握。所以，在教学活动过程中要注重提高美术教学内容的趣味性，让课堂更加生动活泼。而在具体的美术教学实践中，教师可以通过适当的补充相关故事背景或组织游戏来进行竞技等方式，丰富教学方式和内容；教师还应该高效合理地运用好学校配备的教学设施，将多媒体的积极作用引进课堂，利用电子白班和一些幻灯片展示等，图文并茂，事例和理论完美契合。丰富的教学内容和新颖的教学方法，可以消除学生学习时对新事物的隔阂与抵触，促进学生接受和巩固新知识，间接提高学生学习水平。比如说教师在引导学生欣赏莫奈的作品的时候，可先给学生介绍一下莫奈的人生轨迹，让学生了解莫奈的故事，通过故事教师能够比较好的激发学生的兴趣，而后在教学的过程中，教师可以将莫奈的作品和其人生经历、情感状况结合起来，这样学生的学习积极性会更高，对这部分知识的理解能力会更强。
三、在教学中尊重学生的学习主体性
在实际教学的过程中，教师要注意尊重学生的主体性，让学生真正的成为课堂学习的主人翁。只有帮助学生认识到自己的学习主人翁的地位以后，教师在教学的过程中才会主动的用学生的视角去观察和思考问题。这样，在处理问题的时候，教师也更加能够考虑到学生的感受。现代素质教育要求教师必须要重视对学生的独立性和自主能力的培养，这是因为独立性和自主能力的培养是现代学生的综合素养的关键和核心，在实际教学的过程中教师应该认识到只有真正的尊重学生，学生才会意识到自己的重要性，才会将主动的将自己和学习联系在一起。传统的中职院校的美术教学过分强调教师对学生的监督的作用，强调学生必须要按照教师的想法学习和发展。这是严重的束缚学生的发展能力的。因此，现代中职院校的美术教学必须要解决好这一问题。比如教师在教学的时候可以让学生尝试自己进行教学，也就是提前通知一个学生，让其准备好下节课的内容，然后备课和教学。这样可以让学生感受到教学的工作，提升学生对教师的认同感。同时通过这种方法也能够有效的激发全体学生的学习的兴趣，让学生在学习的时候更加的投入。此外，教师还应该注意有意识的主动和学生建立和谐的师生关系，通过这一关系的建立促进学生对美术学习的兴趣。因为中职院校的学生的年龄还比较小，其对于事物的兴趣往往和其对教师的认同有很大的关系。因此，在现代教育的过程中，教师要注意和学生建立和谐的师生关系，平等的和学生进行相处。现代中职院校的美术教学需要教师在实际教学的过程中积极的探索和发展出新的教学模式，结合实际教学情况，在传统的教学模式基础上进行探索和改革，同时教师还需要考虑到素质教育的要求，只有这样，教师才能够在实践的过程中找到提升中职院校美术教学质量的最有效的办法。
作者：陈秀巧 单位：江苏省建湖中等专业学校
参考文献
[1]鲍薇.以人为本激发兴趣——中职美术教学方法浅谈[J].中等职业教育，2012，16：24-25.
[2]包海莹.论中职美术教学中学生创新能力的培养[J].美术教育研究，2013（2）：109
第三篇：中职美术教育学生创新能力实践
摘要：
培养学生的创新能力是中职美术教育不可推卸的重要责任。21世纪是一个瞬息万变的时代，没有创新能力，很容易被社会所淘汰。如何在课堂教学中培养学生的创新能力，是中职美术教师必须面对的重要问题。本文先分析中职美术教育存在的问题，接着提出一套有针对性的解决对策，希望能起到一定的启发意义。
关键词：
中职美术教育；学生；创新能力；对策
一、前言
长期以来，中职院校在人才培养方面发挥着不可替代的重要作用，它所培养出来的人才能快速适应市场发展的需求，具备一定的实践能力。然而由于种种原因所限，中职生的创新能力并不尽如人意，反映在美术课堂中，即学生基本满足于模仿美术作品，而没有发挥自己的想象力与创新力，这样不利于学生的长远发展。造成这种现象的原因是多方面的。本文先分析中职美术教育存在的问题，接着提出一套有针对性的解决对策，希望能起到一定的启发意义。
二、中职美术教育存在的问题
1.学生的美术基础比较薄弱
初中生经过毕业考试之后，一部分毕业生会进入高中，另一部分会选择中职院校。选择上中职院校的学生的学习基础比较薄弱，学习自制力比较差，他们希望读完职高后能快速进入社会。这部分学生没有扎实的美术基础，审美能力也不容乐观。而美术是一个需要大量练习才能找到感觉的学科。学生的美术基础薄弱直接影响到创新能力的培养。
2.教师忽视培养学生的审美情趣
从目前来看，中职美术教师深受传统教学模式的影响，他们在课堂上向学生讲解大量的美术创作理论及美术发展史，忽视了学生的个性发展需求。而美术是一个非常需要个性的艺术门类，有了独特的感受后，学生才能创作出令人惊艳的作品。而现实情况是，教师直接忽视学生的个性体验，他们在课堂上侃侃而谈，教学效果却收效甚微，这是中职美术教师必须注意的地方。
3.缺乏实践教学
美术是一门建立在实践基础上的学科，没有实践，光有理论，学生只能纸上谈兵，这不利于他们的日后发展。从目前来看，教师为学生安排的实践时间少之又少，理论与实践存在“两张皮”的不良现象，导致学生无法将所学到的理论知识融会贯通、学以致用，久而久之就失去了学习美术的兴趣。
三、中职美术教育培养学生创新能力的对策
中职生正值16-20岁的花样年华，他们活泼好动、心思敏感，对未来生活有着美好的憧憬与向往。所以教师要竭力培养他们的创新能力，为他们的日后发展奠定扎实的基础。在中职美术教育中培养学生的创新能力，可以从以下几点入手：
1.尊重学生的个性
世界上没有两片完全相同的树叶，也没有完全相同的两个人。不管是学识，还是个性，中职生都各有千秋、各具特色，教师要尊重学生的个性，努力挖掘学生的闪光点，促进他们的全面发展。美国著名的教育专家霍华德•加德纳也提出过经典的“多元智力理论”，认为每个人都有自己的优势，所以教师在美术教学中要落实因材施教的基本精神，着力培养学生的创新能力，为学生的日后发展奠基。在课堂教学中，教师可以引导学生针对某一幅美术作品各抒己见，畅所欲言，可以从色彩入手，可以从构思入手，也可以从造型入手，要鼓励学生根据自己已有的专业知识，结合自己的思维习惯，认真观察美术作品，并形成自己独特的观点。当学生说出自己的看法后，教师要给予积极的鼓励与肯定，使学生感受到学习成就感，敢于释放自己内心的真情实感，进而培养起创新能力。当有了这样的情感铺垫后，教师再让学生拿起自己的画笔，创作出自己的作品，学生必能将自己的所思所得倾注到作品中，画出具有个人色彩的作品。
2.提升学生的实践能力
毫无疑问，学生的创新能力来源于他们的创新意识，而创新意识来自于观察能力，这就要求教师要在日常教学中培养学生的观察能力，培养学生拥有一双善于发现美的眼睛。由于课堂教学空间是有限的，所以教师要引导学生走出教室，走到户外，多观察、多积累，让学生感受丰富多彩的现实生活，并多为他们创造一些实践活动让他们参与。事实证明，将课内与课外有机结合在一起的教学方式，更能激发学生的学习兴趣。中职美术教师可以经常带领学生走到大自然中进行写生，让他们感受大自然、亲近大自然，这样学生画出的作品必然富有生气和活力，拥有属于自己的独特风格。除了在大自然中进行实践活动，教师也可以引导学生走进幼儿园进行参观实习，了解目前的一线幼儿教师是如何开展美术教育的，从中积累经验，为日后走出社会做好准备。在有条件的情况下，中职生也可以为幼儿亲自授课，与幼儿一起画画，这样可以积累教学经验，让中职生查缺补漏，发现自己的不足，并采取措施有针对性地改进，这样的过程可以逐渐提升学生的“含金量”，锻炼他们的创新能力。
3.完善评价体系
教学评价是教学过程不可或缺的重要过程，科学合理的评价体系是培养学生创新能力的重要路径。如今，中职美术教师基本采用的是终结性评价，即在期末让学生完成一幅美术作品，为学生打分，这样的评价方式难以判断出学生的学习态度、学习动机、创新能力等非智力因素。所以改革评价体系势在必行。教师可以分层次对学生进行个别评价，围绕学生的智力水平、先天才能和个性特点，对学生做出有针对性地评价，使每个学生都能在美术学习中获得进步。必须指出的是，教师不能用“一刀切”的方式评价学生，不能简简单单地用像不像、整齐干净等标准去衡量学生的美术作品，这样会扼杀学生的创新思维，打击他们学习美术的积极性。另外，教师还可以采取学生自评、同学互评的方式，让学生发现自己的不足，并认识其他人的优势，进而取长补短，还要加强美术作品共享，为学生举办美术展览等活动，用以保护和发展学生的独特个性和创作激情。
四、结束语
创新是一个国家兴旺发达的不竭动力，直接关系到一个国家的兴衰成败。21世纪是一个全新的时代，中职院校要想使自己培养出来的人才适应社会发展，为社会做出应有的贡献，必须竭力培养学生的创新能力。有了创新能力，才能以不变应万变，使学生为未来顺利进入社会做好准备，使他们在社会发展中充分发挥个人价值。总之，中职美术教师要灵活采取教学方法，提高教学质量，为学生的未来发展提供更好的平台。
作者：雷蕾 单位：辽宁省瓦房店市职业教育中心
参考文献：
[1]包海莹.论中职美术教学中学生创新能力的培养[J].美术教育研究,2013,02.
[2]潘冬冬.论中职美术教学中学生创新能力的培养[J].职业,2014,36.
[3]符迪.中职美术教学中学生创新能力的培养[J].考试周刊,2011,56.