前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的素质教育理念下美术教育论文，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
（一）美术教育能够强化学生的创新意识与能力
实用艺术以及表现艺术本身具有实用性、装饰性以及表现性等特点，通过艺术，能够表达出人们的主观情趣。美术教育能够使学生认识和理解各类艺术作品中的不同手法对影响人们主观情感是的不同功能。学生的创新意识以及创新能力的培养离不开基础逻辑的学习。一般情况下，逻辑思维能力比较强的学生通常在工作中都表现得认真和细致，但也更容易固步自封，缺乏创新的主动性，而美术专业类的学生的思维通常比较灵活，并且具有较强的创新意识，但较逻辑思维强的学生而言，美术专业的学生个性就显得尤为张扬。要想真正强化学生的创新意识与能力，就必须将逻辑学习与美术教育两种模式有机地结合起来。
（二）美术教育能够提高学生的审美能力以及鉴赏能力
能否理解艺术的规律性是提升学生审美能力以及鉴赏能力的基础，而美术教育的重要目的就是理解艺术的规律。因此，学生可以通过对古今中外的著名艺术作品的鉴赏，来认识艺术规律，并在此基础上提高其自身的审美能力以及鉴赏能力。现阶段，虽然很多学生参观各种各样的画展和艺术作品展，但其中大部分的学生由于缺乏必要的引导，以致于他们很难能够领略到美术作品所蕴含的意义，不能够和美术作品产生共鸣，不利于其审美能力以及鉴赏能力的提升。尽管市面上也不乏关于美术作品鉴赏方法的图书，但这些图书大多只是停留在对美术简单介绍的层面上，很少能够深入涉及艺术内在的规律性。因此，学生很难从艺术类图书以及美术展中认识和理解艺术的规律，也就更谈不上体会美术作品中蕴含的深层次意义。
（三）美术教育有利于提升学生的道德修养
我国长期受到应试教育的影响，老师和学生都专注于文化知识的学习，而忽视美术教育在教育中的重要作用，这造成了大多数学生思维方式的固化和知识结构的不合理。美术的根本意义主要在于它的真、善、美的一体化，通过美术教育，能够培养学生对待自然、社会、生活以及人生的积极态度。正如“夫画者，成教化，助人伦”，突出了美术作品对学生树立人生理想以及培育道德素养的重要作用。艺术来源于生活，透射出生活中的真、善、美，通过美术教育，能够优化学生道德修养的宏观环境，利于学生提升道德修养。
二、美术教育应该如何促使素质教育的发展
从学生的创新能力、审美及鉴赏能力以及道德素养等素质教育方面来看，美术教育对素质教育具有较大的影响。但从我国教育的发展进程可以看出，由于长期受到应试教育的影响，国内美术教育通常被忽视，很多学校缺乏必要的美术教学设备以及美术师资队伍，以致于出现课程表上有美术课，而实际上没有美术课的现象。美术教育的缺失，长期看来，阻碍了学生的发展。很多学生在进入更高级别的学习后，往往会因为思维的不健全以及美术技法的薄弱而难以取得较大的成就。我国教育改革以来，素质教育日益得到重视。因此，探索提高美术教育的有效途径，对提高学生整体素质具有现实意义。
（一）将审美意识作为美术教育的主要目标进行强化培养
在传统的美术教育中，往往将绘画技法的介绍和训练作为教学的主要任务，在教学的过程中总是过于强调这些技术的练习，相比较而言，审美意识的培养却没有引起足够的重视，以致于很多学生只能成为花匠，而对于美术所蕴含的深层次含义，却缺乏必要的审美意识，从而制约其创造美的能力。有效的美术教育需要审美意识和美术技法的合二为一。在训练学生美术技能的同时，应让学生去尽可能多地接受美的事物，使他们主动地去感受美和理解美，培养他们的审美情趣，强化他们的审美意识。以美术教育为突破口，切实提升学生的审美文化素质。
（二）在美术教育中，应重视对学生能力及兴趣的培养和发展
由于长期受到应试教育的影响，学生们过于注重对文化知识的学习，因此，他们的素质教育是失衡的，素质没有得到全面发展，知识面比较窄，尤其在社会实践方面、创新方面以及审美能力等很多方式是薄弱的，影响他们的兴趣培养，制约他们能力的提升。美术教育不单单是教会学生如何欣赏美术，它更是一门综合性的教学任务，在美术教育中，更加应该重视对学生审美能力的培养。在日常的生活中，让学生去接触非富多彩的自然风光，使学生能够通过对自然风光的感受，领会画家创作过程中的思维以及情感，从而学会扑捉各式各样美术作品所传达出的韵味，最终达到共鸣。艺术家为人类缔造了一个缤纷的世界，而学生能否领略到艺术世界的美丽，就取决于教师的引导，通过教师的指引，学生才能够通过对美术的欣赏，来达到情感上的满足以及精神方面的平衡。但审美能力的养成不是一蹴而就的，需要长时期的积累，所以，在日常的教学过程中，教师除了教会学生美术基础知识之外，更应该使他们养成观察以及欣赏的习惯。这样，学生们就能结合自身掌握的美术知识，通过审美实践，形成正确的审美观点，养成高尚的审美兴趣。对学生观察力以及审美能力的有效培养，需要教师在美术教育的过程中，激发学生欣赏美术作品的兴趣，使他们能够主动地筛选正确的观察方法，对作品进行分析，从而透过作品的外在表现形式和内容，去理解作品的主题思想，并以此为契机，提升学生的观察能力和想象能力。随着社会生活方面的转变，学生们越来越表现出比较强的独立性，他们能够独立思考和判断。因此，教学方法与教学内容应与学生这一实际情况相结合，教学过程中要充分地利用这一优势，经常组织学生对一些开放性的美术论题展开讨论，切实激发其学习兴趣，使其自发地投入到美术教育中去。
（三）强化学生的创造意识以及创造能力的培养，提高学生审美素质的独特性
美术教育的核心目的是对学生创造力的培养。美术教育主要通过对人类大脑的右半球产生作用，来达到提升其创造力的效果，对于美术教育的这种效果而言，其他很多学科是无法比拟的。对学生创造力的训练，不仅可以不断地巩固其审美素质，而且还能够使其个性向更高更新的审美层次发展。因此，在美术教育的过程中，教师要对学生的创造力进行重点培养。创造意识及创造精神的培养是创造力提升的前提。教师应该通过各种方法，有针对性地使学生认识到创造力对于整个社会以及人生的价值。在强化学生创造意识的同时，应强调对其进行创造思维的训练。在学生具备了创造才能和创造潜质之后，为了能够使每个学生最大化地发挥才能，就需要从宏观环境着手，给他们提供尽可能多的创造实践的机会。教师应该学会如何因材施教，从而有效地激发学生对美术知识和技能的运用，并展出学生的优秀美术作品，进一步弘扬他们的创造力。美术教育在提升学生整体素质方面具有重要作用，是素质教育的重要手段以及实现方式。加强对学生的美术教育，是推进素质教育的重要保障，适应我国当前阶段的教育改革进程。加强对学生的美术教育，有助于推进学生的健康成长以及素质的全面提升，能够培养学生的道德修养、审美素质以及创新意识，从而使其树立坚定的人生理想。
作者：皇甫琳琳 单位：山东新泰市文化馆
