前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的美术教育在职业教育中的地位和作用，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
【摘要】科学研究发现，美术与人的心理健康有着密切的关系。科学家认为，绘画本身具有疏导心理的作用，人类对于生活的体验最基本的方面是要通过图像表达出来。人们对美术心理治疗的研究也已经有了较长的历史，合理利用美术教育来提高学生的心理素质值得我们进一步研究和发掘。
【关键词】美术教育;职业教育;优势;作用
对于中职学生而言，美术教育不是为了培养艺术家，也不仅仅是锻炼绘画技能，而是通过美育培养学生健全的人格，高尚的道德素养和审美情操。绘画有利于学生表达自己的感受，而美术课的上课方式则是非常有利于师生之间互相交流的。实践证明，美育能够对学生的心理产生积极的作用，在美术课堂上，通过欣赏优秀作品，是学生产生身心愉悦的感受，潜移默化的学会用每的眼睛发现周围的世界，从而保持积极的生活态度，维持心理的健康。审美活动是人类智慧的结晶，是提高学生心理素质的重要途径，合理利用美术教育来提高学生的心理素质值得我们进一步研究和发掘。
一、美术教育对学生健康心理的形成有独特的优势和不可替代的作用
心理健康指个体健康的心理状态，具体表现为认知正常、情感协调、意志健全、人格完整、适应良好、生活幸福等。美术本身是反映社会生活和表达艺术家思想感情的一种艺术形式。而学校的美术课，其目的主要就是学生在美术活动总获得心里愉悦，获得情绪发泄的途径，从而形成健全的人格和良好的心理，促进学生的全面发展。那么，美术教育是如何能够促进学生心理健康发展的呢？首先，教师要有健康的心态。学生心理健康要以教师的心理健康为前提。没有心理健康的老师，就没有心理健康的学生。教师要需要学习掌握中职阶段学生的心理发展知识，把握学生心理发展规律，按照科学的方法才能真正培养好心理健康的学生。如果老师的心理不健康，那么必定会给学生不正确的指导和干预，这样肯定会对学生的心理健康发展造成不利的影响。反之，如果教师的心理很健康，那么必定会对学生产生积极的影响，身教大于言传，学生会把老师当作模仿的对象，潜移默化的，学生就会向健康的方面发展了。此外，在课堂活动中，要注意弱化教化功能，强化情感教育。
二、中职学校的美术课堂对达到美育要求所起到的作用
美术课是对学生进行审美教育的主要手段和途径。美术教育是社会主义教育的组成部分之一，是培养德智体美劳等全面发展的社会主义新人的不可缺少的环节，更是中职学生综合素质形成的一门重要课程。中职阶段是学生们树立正确的人生观、世界观、价值观的关键时期，也是学生的思想、感情等发生深刻变化的阶段。我们国家十分重视年轻一代的审美教育，提出要新时代的青少年儿童要德、智、体、美、劳全面发展。审美教育对人类潜移默化的作用历来被许多有识之士所认识。生活中处处有美，为什么人们经常视而不见，而美术课，正是为了培养学生的审美能力所开设的一门学科。美育属于人文教育，它的目标是发展完美的人性。没有审美活动，人就不能实现精神的自由。爱美之心，人皆有之。生活中人们总是表现出对美好事物的渴望和追求。美术教育的目的就是培养学生的审美能力、培养学生的情操和正确的审美观等品质。美术教育的作用主要有以下几方面。首先，开展美术教育是提高民族素质的重要途径。美育有利于陶冶人的情操，培养学生感受美的能力。审美活动的过程，实际上就是培养人们对美好事物的热爱，对丑陋事物的憎恶，是培养人的全面和谐发展的一中实践活动。其次，审美教育能怡情养性，培养人的优美情操。这需要长期的过程。学校对学生的教育，不能仅限于死读书，死学习，争名次，更应该重视学生的兴趣和爱好，以健康的业余生活适时的培养学生欣赏美好事物的能力和习惯。再次，审美教育能提高人的思维能力，培养新型人才。通过开展审美教育活动，帮助学生树立正确的审美观，培养敏锐的审美感觉，提高欣赏和创造美的能力。
三、中职学校如何通过美术教育实现对学生的教育
我们在中职学校所开设的美术课主要有美术欣赏课和美术绘画课。欣赏课提高眼界，绘画课锻炼能力。众所周知，要根据学生的个体差异，不能用统一的标准去要求。通过大量有美术欣赏活动，扩大学生的欣赏面，逐步提高学生的审美鉴赏能力。美术绘画课的教学。一年级的学生，我们开设的课程是简笔画、素描、儿童装饰画。这些都是绘画的基础课程，目的就是同学们具备基本的造型能力。学习的方法有理论课、临摹课、室内写生课。如儿童装饰画的人物类，不仅使学生明白几种脸型，五官的比例，要有注重培养学生的构图意识。二年级的学生，开设手工课。有了一定的造型基础之后，逐步把欣赏美的能力升级为创造美的能力。美术教学实施审美教育的步骤主要分为三个阶段。第一阶段，先用各种各样的教具增加学生的直观感受，将观察与审美、感知相结合，给学生提供充足的课欣赏的素材、优秀作品等。以激发学生的兴趣，使他们产生浓厚的学习兴趣。第二阶段，将学生的审美体验和对事物的理解相结合，这时让学生感受、思考、分析、评述。教师再引导、点拨、归纳。通过这样的形式，加深学生对作品的理解。这样更能让学生记住，获得更难忘的审美体验，把自己看到的、打动自己的东西理解的更好、更深刻。第三阶段，创作阶段。这时候要引导学生把自己获得的感受表达出来，把自己的思想感情付诸笔端，可以鼓励学生通过各种形式表达出来，如绘画、泥塑、剪纸、剪贴画等。不仅引导学生表现事物的形，更要鼓励他们把作品赋予更深远的含义，以增强作品的艺术感染力，提高审美价值。对于不同水平的学生采取不同的教学方法，比如有些同学动手能力稍微差一些，就要注意引导他们产生兴趣，对于水平较高的同学则要提出更高的要求。
四、对就业有一定的影响
职业教育中的某些专业对审美水平有一定的要求。如烹饪专业，其中的西式糕点的制作，就对外形的美观要求很高。中式菜肴的装点，摆盘等，也是需要学生们具有较高的审美水平和动手能力。用人单位肯定更喜欢眼光好的学生到他们单位工作，所以，审美水平高有利于学生的就业。总之，美术教育在职业教育中占有举足轻重的地位和作用。应该充分认识到美术教育的意义，更好的发挥美术课堂的作用，更加完善的对学生进行教育，形成良好的人格，健全的心理。只有这样，才能实现教育的真正意义。
参考文献：
［1］杜文静．浅谈美术教育在人的全面发展中的作用．内蒙古教育，2011，（02）．
［2］钱念孙．青少年美育百题．安徽少年儿童出版社，1993．［3］董奇著．心理与教育研究法．浙江教育出版社.
作者:葛燕飞 王晨阳 单位:山东省临沂市商业学校
