前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的茶画艺术在高校美术教育中的渗透论述，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
摘要：近几年来，茶画艺术在高校的发展态势越来越好，许多高校都开放了这一门艺术学科。作为艺术文化类学科，茶画艺术将传统的文化内涵与现代的时代元素合二为一、独具一格，成了许多大学生必选的科目之一。随着茶画艺术在高校美术教育的渗透与融入，人们对茶画艺术的了解越来越深，对它也产生了浓厚的兴趣。
关键词：茶画艺术；高校课堂；美术教育；渗透研究
1茶画艺术的内容
茶画艺术从表现手法上来说，属于传统水墨画；从内容表达方式上来看，属于文人画。它注重人品、才学、思想和学问四大特点，只有这四项特点都具备了，才能称之为茶画。正是因为茶画具备这四个特点，所以茶画艺术才被广大艺术家所喜爱，在中国艺术界内备受推崇。
1.1茶画艺术的表现手法
“茶画艺术”是将中国茶文化与西方艺术文化相结合而成的一门艺术学科。茶文化总能成为文人墨客笔下常见的素材来源。文人雅士通常爱用竹石、莲菊、山水、古木来抒发自己的壮志情怀，表现自己的思想品德。茶画艺术中，文人们讲究墨分五平，用墨水的浓、淡、干、湿来表现事物的状态及外观，并借此表达自己的情感，寄予不同的想法。此外，“诗中有画，画中有诗”是茶画艺术的基本标准。在作画过程中，文人雅士们一般讲究五五分成，将画和诗融为一体，共同展现事物的张力与柔和。
1.2大学生眼中的茶画艺术
大学生是高校美术教育的主力军，他们对茶画艺术的看法，间接地影响到了茶画艺术的生存与发展。作为新时代的大学生，热衷于现代文化的浪潮只增不减，时代的发展让他们着眼最热门的科学技术，关注最流行的时尚文化。茶画艺术作为一门古代流传下来的文化瑰宝，在现代科技的推动下，将古代文化不断注入新的时尚内涵，发展成为符合现代大学生审美标准的艺术文化。在现代大学生眼中，茶画艺术流传多年，有着古老的象征。随着时代的不断发展与进步，艺术家们又将时代元素注入茶画艺术中。几经流传之后，茶画艺术已然成为中华文化艺术库中的瑰宝。
1.3茶画艺术对文化交流的作用
茶画艺术将中西方文化两者互相结合、融为一体。在古代，运用西方艺术的表现手法，将茶文化的内涵表现的淋漓尽致，借此吸收了中西方文化的精髓，促进了中西方的文化交流。后来，随着时代的不断发展，中国有了独特的艺术表现手法，茶文化运用自己的表达方式，注入不同的中国时代元素、地域文化，将之推广于世界，让中国文化名声大噪，借此机会得到世界各国的认可，促进了与各国的交流与合作。
2美术教育的元素分析
美术教育的元素分为精神元素与物质元素，还有物质与精神相结合的综合性元素，每一个元素都影响着美术教育的发展。对美术教育的元素分析可以更好的促进它的发展与推广。
2.1美术教育的物质元素分析
美术教育的物质元素分为形体、色彩、空间、材质、肌理等六大元素。形体是指在美术教育中最基本的点、线、面，这个三个基本元素决定了美术视觉上的好坏，稍有不慎就会导致美术作品的瑕疵。另外，色彩是影响一幅美术作品的重要因素。青绿和嫩绿就有着细微的不同，如果用色不当，就会使一幅完美的美术作品因用色而产生偏差；空间是指一个物体摆放的位置，上、下、左、右有时候都能影响一幅画的质量，一丝一毫都要精准到位。材质会影响作品的保存期限，在科技不发达的古代，人们想办法用化学物质来使美术作品封存较长时间，防止发霉和油污；而肌理指的就是触觉感，可以用肉眼察觉出来的一种感觉。这六大方面共同称为美术教育的物质元素，在一定程度上影响着美术教学的发展。
2.2美术教育的精神元素分析
精神元素是指一个物品的内在表达。一般来说，作者想通过作品表达他的思想，传达他的精神概念。美术教育，自古以来都讲求创新与发展并存，告诫人们要善于思考，不要被条条框框限制自己的思想，活在当下、抓住瞬间、引发思考。现在美术教育，把孩子们从小学时代就开始束缚在固定的思维里，不会活学活用，教育单纯是为了应付考试拿高分。一些有眼界的家长很早就发现，中式教育的弊端，所以在课余时间内，除了让孩子参加一般的补习班之外，还会给他们报各种辅导班来增加他们的活跃度，让他们不被传统教育束缚自己的思想，活跃自己的大脑，能够抓住自己经历的每个瞬间，培养自己的思维能力与做事的专注度。
2.3美术教育的综合性元素分析
美术教育的物质元素与精神元素并存，才得以让这门艺术流传下来，发展成古今中外闻名的艺术瑰宝。物质元素决定了外在，让人们有了观赏它的兴趣，喜欢它的兴致，从而有了要把它收归己有的欲望。精神元素决定了它的流传价值，它所表达的精神文化丰富了艺术的组成形式，让人们有着想要去了解它的想法，艺术家们通过作品来表达思想，传达价值观念。物质与精神，间接的决定了一幅作品的的价值。物质是精神的前提与保障，精神是物质的表达与升华。在美术教育中，一幅作品就直接能够看出作者身处的社会坏境如何，和平或战乱，富裕或贫穷。通过画中细微的情感表达，能够看出作者当时创作的心境，以及想要传达给外界的思想、情感。因此，精神与物质合二为一，才算构成完整的美术作品。
3茶画艺术在高校美术教育的渗透策略
茶画艺术是一门传统艺术学科。高校美术教育对我国美术的发展有着强大的推动作用。茶画艺术将茶文化与美术相结合，是中西方文化互相融合的一种表达方式。现代高校课堂借着科技，可以将美术作品中的每一个细微之处无限放大，有利于学生通过高科技来，了解古代的传统文化，促进学生对茶画艺术的兴趣，推动美术教育的创新发展。
3.1茶画构图的“巧妙”技法
对某件艺术品的拥有灵感，要想把它变成现实，就需要将头脑中的灵感绘于纸上，然后逐渐变成实体。然而，在这个过程中，构图的技法始终起着承上启下的作用。一幅优秀的美术作品来说，技巧必不可少。物品摆放的位置，颜料涂色的背景，画内人物的微表情等，都需要巧妙地运用美工技巧进行有限度处理，这才能使作品达到完美的饱和状态。在茶画艺术中，每一个枝条，树叶都有着清晰地纹理分析，有着耐人寻味的摆放位置，它们的每一处都能巧妙的显示出作者想要传达的思想与心态，有着不可寻常的思考能力。比如，在描绘红茶、绿茶的画卷之中，为了更好的区别不同类型的茶花，可以设计茶花的大小、干湿等。研究发现，绿茶花比红茶花略小，且较为湿润些，用笔较宽。
3.2茶画色彩的“灵活”选择
色彩是一幅美术作品中，最为醒目的视觉冲击。用色直接的决定了一幅画给人留下的印象，以及人们对图画的视觉反应。例如，在一片绿悠悠的茶园里，画家想用最鲜艳的颜色来表达它的葱郁，这个时候画家的选择有翠绿、草绿、嫩绿、墨绿等多种颜色。在不同的光照下，每个角度映照出来的颜色都不尽相同，在阳光照射的正面，可以用比较亮的翠绿和嫩绿；在背光的地方，可以用暗色的草绿和墨绿，这可以衬托茶园的宏观色调。
3.3茶画艺术的“文化”定位
茶画艺术是以西方的美术教育结合传统的中华文化，两者互相融合，形成了一种新的文化体系。将人的思想和精神品质融合到美术作品中，就是茶画艺术的“文化”定位。中国的文人墨客自古以来，都爱把自己的理念或精神品质，通过某一实物表现出来。例如，晋代的陶渊明爱以“菊”自相比拟，表现自己不与贪官污吏同流合污，淡泊名利的精神品质；北宋学者周敦颐独爱“莲”，想要表达自己“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的道德规范。茶画艺术所想要表达的思想基本上差异不大，通过茶文化的“心静“、”神怡”，描绘了一个诗人内心的心理活动。几经流传下来，茶画艺术的内涵被时代看成“远离世俗纷争”，“淡泊名利”的代名词。茶文化与美术文化的结合就是要告诫人们，要活在当下、抓住此刻，勇于运用创新的思维思考，不要过分局限于条条框框。
4结论
茶画艺术在高校美术教育中的融合，不仅代表着中国传统文化走进高校课堂，更说明着茶画艺术的传统内涵与现代高科技的相互结合。这被现代人熟知、推崇的活动过程中，对传统茶文化的发展有着举旗定向的战略意义，茶花艺术有很大的发展潜力与前景，值得我们学习并发扬光大。
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作者:伍涛 单位:昆明学院
