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【摘要】现阶段，“互联网+”技术迅速发展，给艺术设计教育教学带来机遇与挑战。本文重点研究“互联网+”技术对艺术设计教育教学的积极意义，以及目前艺术设计教育教学存在的问题，并进一步对艺术设计教育教学改革的策略进行详细探讨，进而培养出能熟练运用“互联网+”技术来设计作品的实用型人才。
【关键词】互联网+；艺术设计教育；教学改革；策略
艺术设计专业是应用型、实践性很强的专业，它注重艺术设计理论与实践相结合。在“互联网+”时代，社会往往需要独立思考能力强、动手能力强、创新能力强的艺术设计人才，学校需要紧跟时展，对艺术设计专业的教学理论、教学模式、实践方式等进行创新与改革。而“互联网+”技术为艺术设计专业的教学改革提供了技术支持，教师应当充分利用“互联网+”技术来丰富教学手段，改革传统的教学模式，实现艺术设计教学的教学目标。
一、“互联网+”技术对艺术设计教育教学的积极意义
1.丰富艺术设计教学资源，促进资源共享
艺术设计起源于西方国家，我国艺术设计专业起步较晚，还处于初步发展阶段，由于版权、地域或成本等因素，导致很多优秀的国外艺术设计作品无法在中国印刷出版。“互联网+”技术的发展，丰富了本土艺术设计教学资源。在“互联网+”时代，学生运用互联网可快速查找与艺术设计相关的学习资料和当今世界的优秀作品，不但提高了学生的探究能力和自主学习能力，还能开阔学生视野，促使学生发散思维能力的提高。此外，“互联网+”技术富有传播性，可以将最先进的艺术设计专业的知识传播到全世界，促进教学资源的分享，有助于艺术设计专业运用国际、国内的优质资源，推动了教学质量的提高。
2.促进学生自主学习能力的提高
传统的教学模式是教师讲，学生听，不利于学生自主学习能力、创新思维能力和艺术设计创造力的提高。在“互联网+”背景下，教师可运用“互联网+”技术建立网络学习平台，促使学生运用“互联网+”技术来自主学习。例如，教师将艺术设计教学内容与网络素材相结合，制作成微课，鼓励学生在课下自主学习艺术设计，让学生由知识的接受者转变为知识的探寻者；学生利用互联网技术对最新的艺术设计创作风格方面进行检索，进而设计出与时代相符的崭新的创意。这不但有助于学生的自主学习能力提高，还有助于学生设计独创性思维能力和创新能力的提高，为学生熟练运用互联网技术来创造艺术设计作品奠定基础。
3.促进艺术设计教学模式的创新
在“互联网+”时代，艺术设计教学领域的传统的教学模式正向“互联网+”教学模式转变。在翻转课堂、慕课、微课等新的教学模式下，教师充分运用“互联网+”技术，使得艺术设计的视觉形象可以更加直观地、生动地呈现出来，有效挖掘了学生的设计思维，有助于学生的设计构想和创作。教师利用“互联网+”进行网络教学，使得传统的课堂教学在虚拟化的网络空间得到延伸，进而赋予教师的教学过程与学生的学习过程充裕的创作空间，提高教学的时效性。此外，师生还可以在互联网上进行互动，促使教师有针对性地进行教学。
二、目前“互联网+”背景下艺术设计教育教学存在的问题
1.未实现“互联网+”技术与艺术设计教学的真正融合
在艺术设计教学过程中，并不是说只要运用互联网技术就称得上是“互联网+”了，真正的互联网+艺术设计专业教学需要注重教学内涵，形成全新的教学体系，教师起引导作用，学生是学习的主体。网络信息的快速传播，使得学生的设计需求越来越高，再加上艺术设计专业注重灵感创作，这就需要教师在自己的教学内容中不断吸收多元化的信息。目前，虽然很多教师运用“互联网+”技术向学生提供新知识，但未实现“互联网+”技术与艺术设计教学的真正融合，没有结合教学重点设计教学内容，使得课堂教授效果降低。
2.教学内容不符合产业需求
艺术设计是设计者设计出与社会需求相符的产品的过程，所以，艺术设计蕴含很强的功利性、时代性。那么，在艺术设计教学过程中，教师必须注重培养学生的思维创造能力，将教学内容与社会需求紧密联系起来。但目前，很多高校仍然采用传统的课程设置，很多专业理论课与实践课缺少联系，导致所学的艺术专业知识很难辅助艺术设计创作。在专业课上，很多教师的教学方式仍然一成不变，让学生在3～4周内完成某一虚拟课题，且这一虚拟课题并不符合实际需求，导致学生很难感受到学习艺术设计专业的价值，缺少学习兴趣。
3.教学评价方式不规范
在“互联网+”背景下，很多学校对艺术设计专业建立了网络教学评价平台，让学生在网络平台上对教师的教学效果进行打分评价，并且学生的评价与教师的职称评定密切相关。这种评价方式缺乏统一标准，不规范，有很强的主观性和随意性，并且有些学生故意诋毁教师，会打低分，严重影响教学评价。很多教师为了得高分，甚至为了迎合学生的喜好来教学，不敢对学生做过多要求，这严重影响了艺术设计专业的教学效果。
三、“互联网+”背景下艺术设计教育教学改革的具体策略
1.有效运用“互联网+”技术，丰富艺术设计教学内涵
目前，虽然很多教师能够运用互联网技术制作课件和视频等，但仍然是教师一味地讲授，学生听讲，全程零互动，导致学生不认真听讲，玩手机。要想真正将“互联网+”技术与艺术设计教学相融合，教师需要丰富教学内涵，即将传统的满堂灌的授课模式转变为情景创造、互动学习、合作学习等多种方式相结合的新模式，培养学生的自主创新能力。要想丰富艺术设计教学内涵，必须发挥学生的主体作用和教师的引导作用。例如，教师可利用微博、线上论坛等网络平台来讲解艺术设计教学内容，并通过留言与学生进行学习内容的互动，还可以互传资料，实现资源共享。此外，学生还可以通过关注一些著名的设计师和社会企业的微信公众号、微博公众号，与他们进行课程交流，进而实现艺术设计理论与社会实践的融合，提高学生的沟通能力。
2.合理设置教学内容
“互联网+”时代为艺术设计专业提供了丰富的教学资源，为了适应时展，教师有必要运用“互联网+”技术来调整和丰富自己的教学内容，不仅仅局限于课本知识，更要根据社会需求，让学生多接触一些优秀作品，进而培养学生的创新思维，促使学生形成自己的设计风格，并且在调整教学内容时，应理论与实践相结合，进而提高学生的市场竞争力。
3.规范“互联网+”艺术设计教学的评价方式
“互联网+”时代的艺术设计专业教学评价方式应该多样化，规范化，评价方式一般包括网络测评、学生评价、教师评价等。特别是网络评价，一定要制定评价标准，防止学生恶意评价。学校应建立虚拟的教学评价网络平台，该平台能记录学生对教师的评价分数，评价的内容一般包括教学过程、教学方式、互动次数等，并可以智能地将这些评价结果进行分类、储存，促使教师有针对性地开展艺术设计教学活动。此外，学校还可以通过网上问卷调查的形式来评价教师的教学效果，有助于教师及时调整和完善自己的教学方式、教学手段，进而不断提高艺术设计教学的效果。总之，在“互联网+”时代，社会对艺术设计人才提出了更高的要求，有必要对艺术设计教育教学改革。“互联网+”技术为艺术设计教育教学改革带来了新的动力，在艺术设计教学过程中，教师必须充分运用“互联网+”技术的优势，努力为社会培养出创新能力强、艺术设计创造力强的应用型艺术设计人才。
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作者:周小平 单位:厦门工学院
